劉振朋

（四川大學 藝術學院，四川 成都 610207 ）

一、文藝復興與《論繪畫》

文藝復興（Renaissance）一詞從意大利語Rinascita而來意味著再生或復興，日本譯為“文藝復興”，它指從14世紀末到16世紀，以意大利為中心，波及全歐洲的美術、文藝乃至文化上的革新運動。它反抗立足于中世紀教權主義的加特利克教會及與其勾結的封建諸侯，市民階級隨著城市的興隆而逐漸抬頭，是在“追求自然和人”的地方興起的運動(布克哈特)。作為美術史上的一個階段，它在意大利(主要是北部)是1420年左右至1560年左右，歐洲其他各國則是從1500年前后至1600年前后。[1]（p307-308）

文藝復興時期人們的精神生活和藝術創(chuàng)作被賦予了新的意義，藝術活動日漸活躍，而這一切藝術發(fā)展的核心就是表現(xiàn)人的價值和尊嚴。從喬托開始，突破了宗教繪畫中缺乏生命力的表現(xiàn)，創(chuàng)作了具有生活氣息的宗教繪畫，也正是使得文藝復興時期的藝術，具有了人文主義的內(nèi)涵。到盛期，拉斐爾、達芬奇的繪畫作品更是體現(xiàn)人文主義的核心。人文主義（Humanism）這樣的語境和詞語更應該值得我們思考，固然人文主義的是當時時代價值的核心，更或者說是一個不可拆分的語言詞組，但是通過研究和比較“人”與“文”的關系，我們可以從中探知出文藝復興時期的藝術與社會狀態(tài)，因此研究“人”與“文”的關系的價值就顯得十分重要。而這種關系在《論繪畫》中得到了極為重要地體現(xiàn)。

《論繪畫》是阿爾貝蒂于1435年撰寫的具有現(xiàn)代意義的繪畫理論的論文，它標志著阿爾貝蒂試圖將繪畫職業(yè)從一種技能或者手工技藝提高到一門人文學科的地位，從而與修辭學或天文學并駕齊驅(qū)這樣一種人文主義者的抱負和渴望，而當時運用這種技能或手工技藝的藝術家并不理解那些基本原則。人文學科的觀念是一種人文主義教育思想的核心，其意義就在于作為一個自由人他自己的判斷或決定中貫穿著對于這些基本原則的認識和了解。[2](p155)藝術的人文主義在阿爾貝蒂的文章中，得到極為重要地體現(xiàn)。阿爾貝蒂的《論繪畫》主要有三卷，第一卷采用數(shù)學化的思想來分析畫面，強調(diào)繪畫的準確性，強調(diào)視覺的輪廓感與觀者的位置，同時他也強調(diào)數(shù)學是手段而不是目的，通過數(shù)學的手段分析繪畫；第二卷強調(diào)一種感官化的內(nèi)容，強調(diào)繪畫的情感特色，根據(jù)人的情感來進行作畫，展現(xiàn)繪畫真實自然的人性美；第三卷則明確的指出繪畫的主旨，就是展現(xiàn)人文主義的內(nèi)涵，這是繪畫的根本任務。三卷本的描述論證充實而又富有意義。

從阿爾貝蒂的書中，我們也不難看出阿爾貝蒂對于人文主義的認識和理解，而“人”與“文”關系，也是阿爾貝蒂探討的重點，“人”與“文”的關系，在此時顯得極為重要，它推動了文藝復興運動的發(fā)展，并貫穿文藝復興運動的始終，其關系得相互作用也實現(xiàn)了文藝復興的發(fā)展。

二、個性解放、表達情感的“人”的內(nèi)涵

人文主義強調(diào)人的價值，而阿爾貝蒂的《論繪畫》中，試圖在極力佐證這一觀點，“繪畫本具有如此美妙的德行，隨之任何一位繪畫大師看到人們成群結隊欣賞他的作品，都會產(chǎn)生封神之感。”[3](p27)他還認為“對繪畫的欣賞乃是完美心智的最好標示；但這種藝術同樣使沒有受過教育的人賞心悅目。其他藝術幾乎不可能同時打動有經(jīng)驗和無經(jīng)驗的人?！睆乃恼摀?jù)中，我們能明顯地觀察到阿爾貝蒂的繪畫觀，即是強調(diào)繪畫的人性內(nèi)涵，強調(diào)繪畫在社會中高階層人群之間的作用，作為繪畫的模本和典范，阿爾貝蒂實現(xiàn)了對于繪畫藝術的正向引導和正面促進。他從輪廓、構圖和明暗關系來論述繪畫在表達情感上的特色和作用，具有重要的價值。

其實，不僅僅是在繪畫理論中，作為“人”的觀念的恰當表達使得繪畫作品有了鮮明的文化內(nèi)涵，倡導表達情感、個性解放。從另一個方面來講，作為“人”的主觀表達的展現(xiàn)，在繪畫作品中也有著極為重要的表現(xiàn)意義。文本中阿爾貝蒂強調(diào)鏡子的作用，強調(diào)客觀現(xiàn)象的真實，而凡·艾克《阿諾菲尼的婚禮》則極為體現(xiàn)了人的價值與內(nèi)涵：從色彩表現(xiàn)來看，窗外的陽光照在床上，紅色的強光十分耀眼；而畫面中的二人手牽手，具有一種特殊意義上的美感；畫面正中心的鏡子，以及畫面下方的狗，都顯得生動有趣而又活潑真實，狗的出現(xiàn)，使得畫面有一種極具特色的真實性和表現(xiàn)力。整幅畫面中“人”的特色表現(xiàn)得淋漓盡致，生動有趣的文化色彩在畫面上得以呈現(xiàn)。

文藝復興時期的文化內(nèi)涵，最重要的就是倡導個性的抒發(fā)和解放，而“人”的價值內(nèi)涵即在此。如果把繪畫看作整個人類歷史發(fā)展階段在文藝復興時期的演進的話，其繪畫中強調(diào)繪畫的輪廓、構圖和明暗，強調(diào)繪畫中的人本主題和人的特色生活狀態(tài)，就是關乎于人類自身的解放和發(fā)展。因此文藝復興時期的繪畫特色，就極具人類文化內(nèi)涵和社會價值意義，其實在文藝復興時期繪畫的理念和觀點上就已經(jīng)有了此種認識，這與當時的文化社會密切相關，作為個性表達與情感宣泄的繪畫也有了自己獨特的價值和意義。

從阿爾貝蒂的作品中，我們能明確地認識和觀察到，繪畫理論的影響在后期的繪畫作品中有了極為深刻的體現(xiàn)，后期的作品也根據(jù)阿爾貝蒂的繪畫理論去進行相應地改進和發(fā)展，文藝復興時期的繪畫的畫面很柔和，在可視面直接模仿大自然。直接采用一定的規(guī)則進行作畫，而不是任意表現(xiàn)。暗箱造型師與原始方格同時存在方式，使得文藝復興時期的繪畫具有獨特的生機。

三、強調(diào)理性，強調(diào)規(guī)則的“文”的內(nèi)涵

“文”的價值，作為繪畫的主題意向的表現(xiàn)，文，更可能被表達為一種規(guī)則，一種數(shù)學家應有的關于繪畫的規(guī)則。“閱讀文本的時候，請不要將我看作一位數(shù)學家，而是一名用數(shù)學家來說事的畫家。數(shù)學家只是抽象處理物體的輪廓，不考慮物體的其他屬性。然而因為我們關注的是物體的視覺形象，我們需要使用更為感官化的智慧。”[3](p02)阿爾貝蒂這樣進一步強調(diào)繪畫的理性認知和學理化的感知，實現(xiàn)繪畫的科學性的提升。

強調(diào)“文”的價值內(nèi)涵是對于中世紀宗教繪畫的內(nèi)涵的有序推進，從文藝復興早期的喬托的作品中，我們能夠看到繪畫作品的古樸特色。宗教主題的繪畫，以展現(xiàn)宗教精神為核心，而喬托在融合傳統(tǒng)的宗教繪畫，實現(xiàn)對于文藝復興繪畫的推進上具有極為重要的作用和意義。

其實最有意思的是阿爾貝蒂在論述繪畫時，完全采用一種數(shù)學化的形式在進行全面地闡釋，他強調(diào)繪畫的共線和平行面，強調(diào)繪畫中視覺觀者和平面之間的關系對于觀者欣賞繪畫的重要意義。而對于視覺棱錐體的橫截面和涉及到視覺功能的問題，作者也在用過身高和臂長的關系的問題進行了一個較為詳細地論述。從某種意義上說，這簡直是一個完整的幾何學家進行思考和剖析的過程，不僅僅是對于畫面結構構圖方面的思考。阿爾貝蒂的論繪畫，實現(xiàn)了一種關于繪畫論述的理性和感性的觀念的融合，而不單單只是在論述繪畫的特色和價值。正是這種關乎繪畫與幾何的相關論述，對后世產(chǎn)生了深遠的影響。進一步地講，他講繪畫的理性和規(guī)則實現(xiàn)了一種價值意義上的重構，在這樣的一種重構的基礎上，實現(xiàn)了在連接文藝復興和中世紀的文化傳統(tǒng)上的嶄新的觀念式的革命。

阿爾貝蒂的《論繪畫》，實現(xiàn)了觀念上的創(chuàng)新和進步，而后期的文藝復興時期的文化作品，也進一步踐行了他的理論和實踐成果。在后期的萊昂納多·達芬奇的手稿中，我們也能非常清晰地看出輪廓、勾線這樣的繪畫表現(xiàn)的途徑，而甚至在19世紀的新古典主義的畫家安格爾的繪畫中也能看到，其從炭筆繪畫到油彩樣稿的這樣的轉(zhuǎn)變。這樣的關于繪畫的經(jīng)典理論對于后世產(chǎn)生了深遠的影響。

“文”的內(nèi)涵，即為理性內(nèi)涵和規(guī)則，他將數(shù)學法則運用到繪畫分析中，而作為理性內(nèi)涵的幾何特色，“文”的概念使得我們更加全面了解文藝復興時期的繪畫思想，當西方從中世紀的繪畫語境中走出，而又尚未形成新的繪畫特色和繪畫觀念之際，阿爾貝蒂將繪畫融于宗教給予的理性框架和具有新時期特色的人本內(nèi)涵相結合，實現(xiàn)了對于文藝復興時期的繪畫的全面理解和全面把握。

四、“人”與“文”的內(nèi)涵聯(lián)系：束縛與解放

人文主義是一個矛盾的概念，一方面，“人”是人的自然的解放，自然的性情的抒發(fā)，自然美的彰顯；另一方面“文”就是理性和規(guī)則，就是對人的一種相應的束縛。而文藝復興就是處在17世紀巴洛克藝術和中世紀藝術的中間過度階段，是一個矛盾的統(tǒng)一體。而阿爾貝蒂的《論繪畫》同樣是一個矛盾同一體，一方面是對于數(shù)學、幾何方面的重視，而另一部分則是對于繪畫自身的解放，在此種基礎上，展現(xiàn)了《論繪畫》的時代精神。

參考文獻：

[1]（日）竹內(nèi)敏雄.美學百科辭典[M].劉曉路,何志明,林文軍,譯.長沙：湖南人民出版社.1988.

[2]卡羅林·瓦爾德.阿爾貝蒂與現(xiàn)代藝術理論的形成[J].邢莉，譯.藝術學研究，2011(00).

[3]阿 爾 貝 蒂 .論 繪 畫 [M].胡珺，辛塵，譯.南京：江蘇教育出版社,2012.