文_魏然

安徽姑孰書畫院

淺談中國畫風(fēng)格的形成

文_魏然

安徽姑孰書畫院

一個成熟的藝術(shù)風(fēng)格主要體現(xiàn)在藝術(shù)作品的諸多要素之中，它不僅表現(xiàn)為藝術(shù)家對繪畫題材的選擇、對主題思想的挖掘、對藝術(shù)語言的駕馭、對創(chuàng)作手法的運用的獨創(chuàng)性，更重要的是其對于藝術(shù)本身的理解的獨創(chuàng)性，從而產(chǎn)生巨大的藝術(shù)感染力，進而實現(xiàn)藝術(shù)家通過其作品達到與藝術(shù)欣賞者之間的交流，這種交流不受語言、種族、地域、時間、空間甚至生死的影響。而這種對藝術(shù)理解的獨創(chuàng)性來源于藝術(shù)家本人的生活經(jīng)歷和藝術(shù)個性，進而決定了其藝術(shù)風(fēng)格。

生活；個性；風(fēng)格；中國畫

作為藝術(shù)品的受體藝術(shù)欣賞者，人們總是不滿足于欣賞某一種風(fēng)格，而是希望看到更多的、不同的繪畫風(fēng)格。從某種意義上來看，與其說是欣賞作品，不如說是欣賞畫家的作品風(fēng)格。正常來說，人們偏愛一個畫家，是因為這個畫家的作品富有感染力，作品風(fēng)格符合自己的欣賞喜好。每一個成熟的畫家都必須有自己獨特的風(fēng)格。

風(fēng)格的形成具有延續(xù)性和階段性。畫家畫風(fēng)的形成是一個不斷演變、進化、逐漸成熟的過程，所以繪畫風(fēng)格的形成也具有延續(xù)性和有階段性。畫家必須經(jīng)過不斷學(xué)習(xí)和創(chuàng)作，具備了一定程度的畫技能和技巧，從而懂得繪畫的基本特征和規(guī)律后，才能逐步進入繪畫風(fēng)格發(fā)展和成熟階段。各種不同階段的劃分是通過畫家對繪畫本身的理解和表現(xiàn)能力的發(fā)展規(guī)律來界定的，這一過程大致可分為三個步驟：

(1）模仿階段：中國畫的入門學(xué)習(xí)一般都是由臨摹開始的，由于各人氣質(zhì)、素質(zhì)、趣味、習(xí)性及技巧的不同，繪畫者往往選擇自己喜歡的作品風(fēng)格來進行模仿。但這時，他還只是這種風(fēng)格的接受者，即使這種風(fēng)格能喚起他的共鳴，也是被動的。他所模仿的風(fēng)格還不是自己內(nèi)心情感與客觀對象統(tǒng)一的體現(xiàn)，只是借助于別人的藝術(shù)表達方式來抒發(fā)他自己的感受，是無意識或下意識地體味、感知、熟悉風(fēng)格在繪畫中的的內(nèi)在價值和意識并加以模仿。模仿的階段是不可或缺的，它是畫家對繪畫本身的理解和繪畫創(chuàng)作技法的形成的必由之路。如果舍棄了這個階段，所謂的個人繪畫風(fēng)格就無從談起。

(2)過渡階段：從模仿到風(fēng)格的形成這中間有一個過渡階段。這個階段，畫家具有了一定的繪畫技巧，對藝術(shù)的理解也達到了一定的高度。這時畫家進行由無意識到機械的、下意識的模仿，突破有意識的主觀的對模仿階段的控制。在他的作品中，偶爾會出現(xiàn)自己的特色，雖還不穩(wěn)定，但已隱約望見自己風(fēng)格的曙光了。此時，畫家必須頑強地、謹(jǐn)慎地找到一條探索自己風(fēng)格的道路，不能故步自封，以防出現(xiàn)定型化的表現(xiàn)方法而前功盡棄。大多數(shù)畫家在這一階段為了追求自己風(fēng)格的早日形成，誤將藝術(shù)風(fēng)格理解為固定模式。其實這是對藝術(shù)風(fēng)格的一種誤解或是曲解。更有一些畫家為求獨特的藝術(shù)風(fēng)格，往往在材質(zhì)、工具上亂折騰，或是制作一些稀奇怪異的方法來充當(dāng)風(fēng)格，從而本末倒置，不成大器。

(3)成熟階段：藝術(shù)風(fēng)格的形成就意味著藝術(shù)的成熟，藝術(shù)風(fēng)格的形成和藝術(shù)的成熟是藝術(shù)家的一個漫長的探索歷程。十幾年、幾十年，甚至窮盡一個人的一生。當(dāng)畫家艱難地度過了這危險時期后，必然會由感性到理性產(chǎn)生出一種飛躍，而進入真正的風(fēng)格成熟階段。當(dāng)藝術(shù)家找到了一種充分體現(xiàn)自己主觀感受和對客體深刻認(rèn)識相統(tǒng)一的表達方式，并通過理性的分解，取其精華，以一種比較完美而和諧的形式表現(xiàn)在作品里，為觀眾所理解、贊賞，而這種方式唯他一個人所獨具，如“四王”的典雅、規(guī)范，“八大”的怪誕、寡合，“石濤”的正氣、恣縱，黃賓虹的渾厚、華滋。這樣，畫家的風(fēng)格就形成了。

以上我們是從不同階段來討論藝術(shù)風(fēng)格形成的，這是每位藝術(shù)家的風(fēng)格形成的必經(jīng)之路。但是，成熟多樣的藝術(shù)風(fēng)格的形成主要還是受著主觀因素(如藝術(shù)家的性格、世界觀、藝術(shù)素養(yǎng)、個人稟賦等）、客觀因素(如時代特征、文化傳統(tǒng)、風(fēng)俗習(xí)慣以及創(chuàng)作材料、生活經(jīng)歷等）的影響，其中我認(rèn)為不同的藝術(shù)家的個性(主觀因素）、生活經(jīng)歷(客觀因素）尤為重要。

當(dāng)畫家的風(fēng)格形成后，并不意味著畫家藝術(shù)探索的結(jié)束，風(fēng)格雖有其穩(wěn)定性，但不是固定模式，而是一種處在發(fā)展變化的動態(tài)穩(wěn)定中。所以在形成風(fēng)格后，畫家仍然要不斷地創(chuàng)新、變化、發(fā)展、完善。如果一個畫家因為有了自己初步的風(fēng)格后，就不求變，不敢變或不能變，其繪畫面貌任何時候都一樣，那這樣的“風(fēng)格”其實不是“風(fēng)格”，而是模仿。風(fēng)格是由人的天賦、個性所致，一個人獨特的審美觀是由其一定的審美趣味、審美理想和審美標(biāo)準(zhǔn)等構(gòu)成的，它支配、決定著藝術(shù)家的創(chuàng)作。所以說，任何作品，都打著作者“個性”的印記。

作品表現(xiàn)了“個性”，固然并不等于就形成了風(fēng)格。然而，藝術(shù)風(fēng)格則必須打上“個性”的鮮明印記。藝術(shù)風(fēng)格，正因為具有這一明顯的基本特征，所以“個性”對藝術(shù)的成敗就有著決定性的意義了。“個性”決定藝術(shù)風(fēng)格的特征，獨特的表現(xiàn)手法就成了創(chuàng)立藝術(shù)風(fēng)格的必要條件，而制約、影響這個必要條件的是生活。

畫家雖然可以按照自己的意愿自由地選題，但現(xiàn)實生活的經(jīng)歷賦予他的審美觀，對他的獨特的表現(xiàn)手法及對其風(fēng)格的制約和影響則不是直接服從個人意愿的。故而，在畫家的作品中，“生活”的烙印就自然而然地流露出來。由此，前邊說到的“個性”現(xiàn)在可以得到結(jié)論：“風(fēng)格”源于“個性”，而“個性”的最終根源還在于生活。

一個成熟的藝術(shù)風(fēng)格主要體現(xiàn)在藝術(shù)作品的諸多要素之中，它不僅表現(xiàn)為藝術(shù)家對繪畫題材的選擇、對主題思想的挖掘、對藝術(shù)語言的駕馭以及創(chuàng)作手法的運用的獨創(chuàng)性，更重要的是藝術(shù)家對于藝術(shù)本身的理解的獨創(chuàng)性，從而產(chǎn)生巨大的藝術(shù)感染力，進而實現(xiàn)藝術(shù)家通過其作品達到與藝術(shù)欣賞者之間的交流。這種交流不受語言、種族、地域、時間、空間甚至生死的影響。而這種對藝術(shù)理解的獨創(chuàng)性來源于藝術(shù)家本人的生活經(jīng)歷和藝術(shù)個性，進而決定了藝術(shù)家的藝術(shù)風(fēng)格。所以說藝術(shù)加生活等于風(fēng)格。

約稿、責(zé)編：徐琳祺、史春霖