◆崔文川(西安)
方寸斗石心中畫
——兼說劉懷東的篆刻
◆崔文川(西安)
篆刻家劉懷東
劉懷東,黑龍江齊齊哈爾人。現(xiàn)為四川省書法家協(xié)會會員、四川省美術家協(xié)會會員。作品入選四川省第二、三、五、六屆篆刻藝術展,四川省第三屆書法篆刻展,四川省第一、二屆臨書臨印展,西泠印社第七屆篆刻藝術展。
篆刻一道,始于殷商,興于秦漢,盛于明清。恰是秦漢如少年有天真之美;魏晉似青年有瀟灑之美;唐宋若中年有成熟之美;明清則是晚年成老辣之美。表面上只是一枚枚朱紅的印跡,然而每一枚的印章卻包含著豐富的內(nèi)涵和淵源,它集中表現(xiàn)了中國書法、印學學理、特殊的材質等諸多內(nèi)容,透過印章的表面,體現(xiàn)出篆刻家博大精深的審美精神與審美情感,折射著中國藝術之魂。通過印文、章法、刀法這些要素,可見作者的天賦與修養(yǎng)功底。
懷東先生是四川省書法家協(xié)會的會員,眉山市美協(xié)、書協(xié)的理事。其作品入展過四川省第二、三、五屆篆刻藝術展,四川省第三屆書法篆刻展,四川省第一、二屆臨書臨印展,并且入選西泠印社第七屆篆刻藝術展,這些成績與他常年的勤學善思是分不開的。
懷東早年拜入著名書法家、詩人伍中一先生門下學書,伍老的人品與藝品也一直感召著他。在懷東看來,篆刻一道“技”是必修之內(nèi)容,而“道”更是決定藝術生命的關鍵。操刀刊石看似平凡的事情但一定要用心去做,他長久以來探索學習秦漢六朝古印的內(nèi)美,以求其變。他的章法既繼承了傳統(tǒng)形式又融入了現(xiàn)代理念,刀法既深沉又流暢;白文穩(wěn)健厚重,方中見圓,朱文清秀端莊,纖中藏剛。隨著時間的推移,他的篆刻技藝也日漸成熟,形成了雄沉老道、渾然天成的獨特風格,這也就是“但盡凡心,別無甚解”。
懷東很早就注意到作品的情感空間:是渾厚、雄壯還是蕭散、悲切,是緊張、凝重還是輕松、自由,而這種情感不僅僅是包含技術含量,它最終歸的是創(chuàng)作者的原始情感和思想修養(yǎng)。多年的勤學苦練,懷東已完成了“追摹古人得高趣,別出新意成一家”的創(chuàng)作過程。這一過程也就是他在進行冷靜的思考后,通過艱難的風格蛻變周而復始、返璞歸真的歷程。游刃從容,不假矯飾,奇正相生,爛然多妙。
三十載浸潤磨練,“刀只是工具,它只能完成它所能完成的任務。筆畫的形態(tài)和質感,才是刀法的靈魂?!边@是懷東的創(chuàng)作經(jīng)驗之談,藝術家如僧道,佛法無邊,道心微妙,懷東治印因人因事因情境而異,技法有規(guī)矩,而情趣無意識。官家印、長者印、名章,規(guī)范、方正,莊嚴、沉著,遒勁安詳。名家印,典雅、個性、諧趣,精美生動。他的篆刻重現(xiàn)昨日中國之篆刻美學,刀下盡顯天真爛漫、青春瀟灑、成熟從容、老辣諧趣四大高古之美,這是需要學養(yǎng)來支撐的。
在我看來,懷東對于篆刻是一種“敬”的態(tài)度,也有一種寬容而散淡的“游于藝”的心態(tài)。興趣是最好的老師,他在對藝術的敬畏中取得不凡成績。在勤奮中不斷獲取靈感,卻不流于虛偽淺薄。在我看來,懷東是一個有潛力的印人,既有傳統(tǒng)的根基,又有新思維的碰撞,對于未來的藝術追求,這些都是最可珍貴的無可量化的精神動力。
劉懷東篆刻作品選