文/韓敏 四川省瀘州市第二中學

讓課程彌漫鄉(xiāng)土音樂的芬芳

文/韓敏 四川省瀘州市第二中學

我生長的瀘州，是一個被喚作酒城的地方。然而，這里有比美酒還要醉人的景致、比美酒更加芬芳的酒歌，還有風中飄動的帶著泥土芳香的民歌、充滿民間智慧和煙火氣息的叫賣音樂、別具特色的川劇“瀘州河”、妙趣橫生的兒歌、講述勞動生活常識的“解歌”。這些豐富的人文景致，構成了多姿多彩的瀘州本土音樂文化資源。

然而，近些年隨著來工業(yè)化、城鎮(zhèn)化進程的加快和社會結構的變化，民間藝術文化賴以生存的土壤和環(huán)境也在不斷改變，許多民間藝術、民間技藝的生存空間遭到壓縮，面臨“邊緣化”的危機，甚至一些珍貴的民間文化遺產如“船工號子”隨著老一代傳承人的相繼離世而失傳?！拔幕寥馈北恍Q食，民間傳統文化傳承面臨這嚴峻挑戰(zhàn)，守護民族民間文化刻不容緩。本著傳承本土民間音樂文化，讓現在的孩子們認識、了解本土音樂文化的宗旨，筆者將本土民間音樂引入教材，實施音樂課堂教學，走出了本土民間文化資源進校園的新路。

雨醉風香——采編民歌民樂

學校合唱團在訓練和演出的過程中，常下縣區(qū)采風，感受瀘州民間音樂文化資源的豐富和魅力。漁歌、山歌婉轉悠揚，如泣如訴；酒歌高亢嘹亮，代代相傳，吟唱至今。譬如，瀘州叫賣音樂、“瀘州河”川劇、瀘州納溪民歌、瀘縣雨壇彩龍、瀘州古藺花燈、瀘州敘永踩山節(jié)、瀘州合江民歌、瀘州合江儺戲等。

這些民歌和音樂文化資源，極具地方性，有著鮮明的個性，如同山野的花，樸素、野性、頑強，在時代的變遷中傳承下來。千百年來，從神話傳說、故事、歌謠、諺語等民間文學到民間音樂、舞蹈、戲劇、曲藝等民間藝術，都深深融入了我們的血脈，承載著厚重的歷史積淀，散發(fā)著清新的泥土芳香。

傳承保護本土民間音樂文化，讓現在的孩子們認識、了解瀘州本土音樂文化，作為一名土生土長的教師我深感責任重大、義不容辭。而本土民間音樂教材是音樂課程重要的基本資源，是實施音樂課堂教學的重要依據，也是本土民間文化資源進校園的一個重要途徑。因此，筆者跋山涉水，走街串巷，搜集了大量民歌資料，開發(fā)了校本教材《江陽放歌》，設計了《鳳凰鐘靈》《鄉(xiāng)土的芳香》等一批民歌賞析課例。

江陽放歌——匯集鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情

作為一名音樂教師，筆者從90年代開始多次到瀘州區(qū)縣采風，收集本地民歌，在區(qū)縣文化館多位老師的幫助下，收集到了古藺花燈、合江縣的福寶之聲、瀘縣民歌選集、納溪民歌精選等珍貴的音樂資料，涵蓋了四縣三區(qū)的民歌（船工號子、抬共號子、薅秧山歌、馬兒燈、牛牛燈、花燈、蓮槍舞），以及瀘州各區(qū)縣的音樂文化工作者們創(chuàng)作的具有本地特色的歌曲，這些給我留下了深刻的印象。

近年來，我校根據自己的辦學思想，在全面實施國家課程的基礎上，以校本課程開發(fā)為突破口，積極投身新一輪課改。于是，我根據收集到的資料和實地采風的感受，開始了校本教材的編寫。2005年11月，我將多年的采風心得和本地音樂文化工作者具有代表性的收集作品和原創(chuàng)作品，匯編成冊，以本校的校歌、原創(chuàng)音樂以及校四縣三區(qū)各為一個單元，編著出版了校本教材《江陽放歌》。這是瀘州市第一本有正式刊號的校本教材，首次把本土音樂引入教材、進入校園、走進課堂。通過幾年的教學實踐，2014年8月，校本教材《江陽放歌》修訂版正式在學校音樂教學中使用，并于2014年12月獲得四川省校園成果建設一等獎。

修訂版將原有的八個單元擴展為十個單元，其中“鳳凰鐘靈——校歌篇”收錄了瀘州二中自建立百余年來不同時期的四首校歌，形成了一個完整的校歌篇；“香樟林的旋律——校園篇” 收錄了筆者近幾年來三十余首音樂實踐作品，其中有描寫瀘州酒、瀘州景、瀘州人文歷史的《雨醉風香》，描寫分水紙傘的《一把油紙傘》等歌頌家鄉(xiāng)的原創(chuàng)歌曲；在“水北曰陽——江陽篇”里，收錄了描寫江陽歷史、人和事的音樂，延伸拓展了有別于其他地方的“瀘州河”川??；新增的“風過瀘州帶酒香——酒歌篇”中收錄了瀘州幾首比較有名的酒歌，如《醉美瀘州》《1573美名傳四方》，重點介紹了瀘州的酒歌文化及其他民族的酒歌，讓學生在了解瀘州酒、瀘州酒歌的同時，了解不同民族之間酒文化的不同之處。

此外我還收集了極具地方特色的民歌，分別構成了“彩龍飛天（瀘縣篇）”“野貓攆上寧夏川（納溪篇）”“長江彎處是合江（合江篇）”“天寬地闊龍馬潭（龍馬潭篇）”“多情的永寧河（敘永篇）”“赤水河的思念（古藺篇）”，將瀘州的叫賣音樂、納溪的滾板山歌、合江的民間戲劇——儺舞，以及兩江融匯的龍馬潭和川南勝地九獅山、永寧的《苗嶺飛歌》、赤水河畔的古藺花燈也收錄其中，讓學生品嘗原汁原味的本土音樂文化，了解當地的悠久歷史、風土人情。

鄉(xiāng)土芳香——親近民風民俗

以教材為全部，照本宣科，是一件很無趣、很沒有成就感的事，但視教材為無物，也不是值得倡導的理念。因此，筆者一直在嘗試將國家教材與校本教材結合起來，同時不拘泥于教材，而是根據孩子們的實際情況隨時增減一些內容，打造獨具特色的高中音樂欣賞課新樣態(tài)。

以《鄉(xiāng)土的芳香——民歌賞析》（此教案獲全國課程設計大賽一等獎）為例，筆者授課時，采用“聆聽——互動——探究”為主要教學模式，充分體現課程標準所倡導的基本教學理念。

首先將本土的納溪民歌《攆野貓》作為引入部分在課前播放，詼諧、幽默歌詞和旋律、本土歌手的演唱，引發(fā)了學生的親切感，不知不覺地導入本節(jié)課的學習；然后，老師范唱川南民歌《槐花幾時開》，進一步激發(fā)孩子的興趣，并通過對歌曲的語言特點、情緒、表達的情感的提問激發(fā)學生思考和爭論；既而趁熱打鐵，引導孩子們用四川方言、普通話、英語朗讀歌詞，體會不同語言對音樂風格形成的作用，進而引導孩子們嘗試用說唱、速度變化主題變奏等方式，感受速度、節(jié)奏的變化對音樂風格帶來的變化，再拓展到新民樂《槐花幾時開》的欣賞，讓學生充分體驗民族與時尚、傳統與現代的完美結合；而本校獲獎作品《盛開的索瑪花》在人民大會堂的展示，則激發(fā)了學生的集體榮譽感，并體驗到音樂的無處不在。在老歌新唱環(huán)節(jié)，我選用了《康定情歌》這首耳熟能詳的四川民歌，和孩子們邊聽邊析，讓孩子們明白老歌新唱的形式，豐富了教學內容。

在“秀一秀”環(huán)節(jié)里，孩子們各顯神通，師生同唱、同舞《茉莉花》《青春舞曲》，共同演繹不同民族、不同地域、不同風格的民歌，或以分組或個體的形式展示自己的天賦，或踴躍回答歌曲所屬的地區(qū)或民族……課堂歌聲與笑聲齊飛，思維與實踐并進，營造出愉悅的學習氛圍。而在互動活動中，我巧妙地引導學生探究、分析形成不同民歌風格的原因，將相關的理論知識融于活動之中。

進入延伸與拓展環(huán)節(jié)，我揉進了極具瀘州特色的《合江儺戲》、江陽《分水紙傘》《敘永踩山節(jié)》、瀘縣《雨壇龍燈》等本土音樂，讓學生了解了本土民歌的風格特點，理解了人文、地理、語言對音樂風格的影響，感受到本土音樂文化的厚重。這樣，把瀘州的酒歌、納溪的山歌、古藺的花燈等本土音樂文化和自己的原創(chuàng)歌曲融入了高中音樂欣賞教學中，既拓展了學生的音樂視野，也引導學生了解家鄉(xiāng)，熱愛家鄉(xiāng)，熱愛本土音樂和本土文化。

民族民間文化生于民間、興于民間、藏于民間，是群眾最真實的生命體驗。本土音樂文化根植于當地文化生態(tài)環(huán)境。在學校教育中的傳承鄉(xiāng)土音樂不僅僅是音樂學與教育學研究的問題，更是維護音樂文化生態(tài)環(huán)境的重要舉措。認識學校教育在本土音樂文化傳承中的重要地位和文化生態(tài)視角下學校本土音樂文化傳承的理論價值，把民族民間音樂文化引進中小學課堂，大力推進中華民族本土音樂教育，推動民間文化的現代化，讓他們在學校就認識、了解并熱愛民族民間音樂文化，讓民間文化事業(yè)后繼有人，努力推動本土民族民間音樂文化的傳承與發(fā)展，我們將義無反顧，一路前行。