俞妙蘭

最近曲友們又在組團請上海辭書出版社重印《粟廬曲譜》，此譜數(shù)次印刷均告售罄，可見曲界對于昆曲工尺譜的剛性需求。那么昆曲都有什么樣的曲譜呢？

昆曲譜名叫法歷來各異，但統(tǒng)稱為曲譜，而在功能涵義上又有區(qū)別。當代為了方便運用曲譜，將其歸為“律譜”和“樂譜”兩種類型。實際上這兩種是兼容的，律譜能歌唱，工尺樂譜也具有較好的格律功能。

格律譜

格律規(guī)范是昆曲曲牌體自我認證的約束，不按格律走道就不是牌體藝術(shù)。盡管歷代曲譜之間，某些曲牌存在格律差異，但格律的整體秩序未曾打破。律譜有以下幾種情況需要了解：

1.編訂年代

昆曲遵守的律譜，繼承了“昆曲前時代”的曲牌格律。如元代周德清《中原音韻》中已經(jīng)開始編訂北曲律譜；明初朱權(quán)的《太和正音譜》，針對當時的北曲而作；嘉靖年間蔣孝編訂的《南九宮譜》，其底本是宋元時代的曲譜，添入宋元及明早期一些曲作，針對當時的南曲而編。

昆曲形成以后的曲牌格律更臻細致，新訂律譜很多。如萬歷時著名曲家沈璟，在蔣孝的基礎(chǔ)上，根據(jù)昆曲所需而輯訂《增訂查補南九宮十三調(diào)曲譜》；清康熙時期王正祥等編訂的《新訂十二律昆腔譜》等。這些曲譜已經(jīng)很明確地是面向昆曲而編訂的，其意也是為了規(guī)范昆曲的創(chuàng)作。

譜書的不停修訂，既有嫡系血脈歷史承繼關(guān)系，也有時代變化的需求，反映了歷經(jīng)宋、金、元、明時代，從諸宮調(diào)、雜劇、南戲、散曲、傳奇等各種曲牌體制，發(fā)展到昆曲系統(tǒng)的曲牌規(guī)范體制。

各種格律曲譜編訂形成三種路線：北曲譜、南曲譜和南北兼收曲譜。元明兩代很多曲譜區(qū)分南北，這跟南北曲未曾完全合流是有關(guān)系的。至昆曲興盛以來，因其將南北曲充分融合使用，格律曲譜一般也就同時收入北曲和南曲。如清康熙年間官修曲譜《欽定曲譜》、民國吳梅編訂的《南北詞簡譜》等。

2.選曲體例

律譜一般都是按照宮調(diào)系統(tǒng)排列，將曲牌歸入相應(yīng)宮調(diào)之下。如北曲譜常以十二宮調(diào)來列譜，南曲譜的宮調(diào)出入則較大，但也只是宮調(diào)的分合。例外的是清代王正祥編《昆腔譜》時力圖復(fù)古，以十二律呂統(tǒng)帥曲牌，但未得世人認同。

選取格律標準度最好的曲子作為例曲。例曲來源有散曲和劇曲等，題下會注明出處或作者。選曲方法各異，編訂者的曲學(xué)觀念會影響例曲的選擇。同樣是明末清初時代的訂譜者，徐于室和鈕少雅編的《南曲九宮正始》在選曲時尚古，絕不用時人曲作，而沈自晉編的《南詞新譜》則大量選用新創(chuàng)劇目中的曲子，兩者觀念截然相反。

律譜中每個曲牌以一支例曲為正格，允許字句增損、字聲差異的同名曲牌是變格。由于“又一體”概念的存在，使得歷代曲律家們并未統(tǒng)一究竟哪個格式是正格，但從《集成曲譜》的昆曲劇目來看，變格并不等同于任意格，昆牌“正格”的使用還是穩(wěn)固的。

3.律譜功能

格律譜所提供的功能信息量很大。格式：每個曲牌字、詞、句、段的格式。字聲：大多數(shù)律譜在字旁以文字或符號標注平仄聲調(diào)，例字與宜用聲調(diào)不合者亦作標注，不標注者則以例字的字聲規(guī)范做參考?？诜ǎ河行┣V將閉口字加圈提示。用韻：每個牌子的用韻標準，包括韻位、韻聲。板眼：多數(shù)曲譜標注了板眼位置，或只點板位，或同時點眼位。

上述內(nèi)容都是曲體本身要素，律譜編訂者還習(xí)慣于在例曲后面進行詮注，多是例曲中哪幾個字聲用得好或不好、曲牌宮調(diào)出入情況、評價曲詞或作品格調(diào)等。

工尺譜

格律譜一般沒有唱音標注，但清乾隆時期的《九宮大成南北詞宮譜》則屬例外，此譜不僅具有格律譜的相關(guān)功能，而且標注了工尺唱音，共集兩千多個曲牌，選不同時代、不同來源的曲子四千多支。這是較早的工尺曲譜。

清中期后涌現(xiàn)了大量用工尺記譜的昆曲唱腔譜，多為劇曲。早期的工尺樂譜只錄曲子不錄念白，如《太古傳宗曲譜》《納書楹曲譜》等。清代后期到民國，大量樂譜都為昆曲場上演本，行當、賓白、唱譜俱全，甚有笛色、鑼經(jīng)、排場。有些是選取經(jīng)典折子戲，如《遏云閣曲譜》《六也曲譜》《昆曲大全》《昆曲粹成》《集成曲譜》等；有些是全本劇目，如《納書楹玉茗堂四夢全譜》《西廂記曲譜》《琵琶記曲譜》《長生殿曲譜》等。

《粟廬曲譜》是現(xiàn)在最流行的昆曲工尺譜，一則抄寫精美，二則所選劇目膾炙人口，三則工尺譜細致，板眼、小腔、氣口等標注清楚，使用起來便捷而準確。雖然現(xiàn)在以簡譜為曲譜傳播主體，但工尺譜并不失傳，也從未斷絕過，曲界抄寫、編訂和使用工尺譜者一直大有人在，當代甚至形成了數(shù)字化模式。

簡譜和五線譜

上世紀初簡譜傳入我國，有愛好昆曲者覺得工尺譜識者有限，就編選翻譯昆曲簡譜。代表性的譜書有劉振修編1928年中華書局出版的《昆曲新導(dǎo)》，呂夢周、方琴父編1930年上海華通書局出版的《昆曲新譜》，前者為選曲，后者為選折，這兩本譜書在當時竟再版多次。

如今最通行的昆曲簡譜當屬《振飛曲譜》，當然新的昆曲劇目創(chuàng)作也都用簡譜了?，F(xiàn)在大家公認的工尺笛色與簡譜標調(diào)已經(jīng)統(tǒng)一，小工調(diào)為D調(diào)。二三十年代這兩本曲譜雖都以風(fēng)琴為標準，但標調(diào)還未曾統(tǒng)一，《新導(dǎo)》標低一調(diào)而譜字不變，《新譜》標高三調(diào)且譜字也隨之轉(zhuǎn)調(diào)，但實際歌唱音高仍與傳統(tǒng)笛色一致。

中央音樂學(xué)院中國音樂研究所編寫、音樂出版社在上世紀50年代出版了幾種昆曲折子戲的五線譜，有《牡丹亭》《西游記》等。楊蔭瀏先生也較早就將昆曲翻譯成了五線譜，1962年還出版了《西廂記》的選曲。當代音樂院校研究者在論文和著作中多以五線譜作為譜例。

曲譜是書面記載和傳播昆曲唱腔的重要手段，工尺譜依然是最適合表達昆曲本位的記譜方式。格律譜在當代的認知度極其微渺，昆曲新創(chuàng)作失律是為然矣。