郭銀玲

摘要：日本在發(fā)展之后，一直在吸收他國(guó)文化中的精華部分，并且逐漸形成了自己特有的形式，從而日本的文化藝術(shù)一直在改進(jìn)和繼承，其中最為突出的，就是歌舞伎。歌舞伎是日本傳統(tǒng)的藝術(shù)，屬于戲曲類別，現(xiàn)在已經(jīng)被評(píng)為了文化遺產(chǎn)，各國(guó)人員都對(duì)其有很大的興趣。無(wú)論是歌舞伎表演人員的妝容、服飾，還是表演內(nèi)容各個(gè)方面，都有很高的藝術(shù)性質(zhì)，明確這些方面，對(duì)于了解日本的文化、學(xué)習(xí)日本的語(yǔ)言等，都有正面的影響，所以本文將對(duì)日本獨(dú)有的歌舞伎進(jìn)行研究，著重于藝術(shù)文化這個(gè)方面，希望為相應(yīng)人員學(xué)習(xí)或者是工作需要提供有價(jià)值的資料。

關(guān)鍵詞：日本；歌舞伎文化；藝術(shù)

前言

日本在發(fā)展的過(guò)程中，對(duì)其本民族的文化藝術(shù)大力發(fā)展，并不斷影響著每一個(gè)國(guó)民，每一個(gè)人民都懷有尊敬的情懷，所以日本的各類別文化，都一直保留至今，其中最為著名的就是歌舞伎這種藝術(shù)形式，從開始出現(xiàn)那一天起，歌舞伎表演中，都是針對(duì)于普通人的事情，或者是努力之后的喜悅，或者是悲苦的故事，還有一些是通過(guò)幽默的方法，表達(dá)出普通人的無(wú)奈，作為日本傳統(tǒng)層面上的藝術(shù)，具有獨(dú)特的文藝藝術(shù)性質(zhì)，在這些方面予以研究，對(duì)學(xué)習(xí)日本的文化、語(yǔ)言等各個(gè)方面，都有重要的正面影響，也可以如何繼續(xù)保留歌舞伎并且推動(dòng)其發(fā)展，予以有價(jià)值的資料。

一、日本的歌舞伎的發(fā)展

第一，歌舞伎是日本獨(dú)有的一種藝術(shù)層面形式，到今天為止，已經(jīng)發(fā)展了四百多年，根據(jù)對(duì)相應(yīng)資料的查閱，發(fā)現(xiàn)對(duì)于歌舞伎是如何產(chǎn)生的，答案不是一致的，那么相應(yīng)研究人員或者是從業(yè)人員，比較認(rèn)可這是由一個(gè)以跳舞為生的江戶時(shí)期女子發(fā)明的，她利用音樂，來(lái)當(dāng)做舞蹈的伴奏曲，在音樂播放的過(guò)程中進(jìn)行演繹，無(wú)論是動(dòng)作還是面部的表情，都給人美的感覺，從而也可以獲得比較高加強(qiáng)的勞金，因?yàn)檫@一個(gè)方面，其他跳舞、唱歌等工作的人員，開始學(xué)習(xí)起來(lái)，并且不斷進(jìn)行內(nèi)容的改變和豐富，歌舞伎成為了日本特有的表演；第二，在歌舞伎發(fā)展的過(guò)程中，也遇到了阻隔，因?yàn)槿毡镜墓糯彩蔷哂屑?jí)別分類的，條件富余的人們，將歌舞伎表演人員進(jìn)行了分類，底層的人員在那個(gè)時(shí)候會(huì)被要求從事肉體買賣，所以日本天皇規(guī)定女子不能進(jìn)行唱歌、跳舞相應(yīng)的演出，所以歌舞伎有了巨大的改變，男性成為了表演人員，但是肉體交易也沒有被禁止，因?yàn)檫@些男性人員也都是非常英俊標(biāo)致的，他們表演的時(shí)候，是女子的裝扮，所以也容易發(fā)現(xiàn)違背道德的事情，之后就開始規(guī)定未成年的男性不能進(jìn)行歌舞工作[1]。但是，歌舞伎一直以相同的方法來(lái)進(jìn)行表演，不久就進(jìn)入了非常艱難地存活階段，為了解決這個(gè)問(wèn)題，日本一位作家將其他形式的戲劇與歌舞伎進(jìn)行了結(jié)合，明治維新之后，又加入了國(guó)外藝術(shù)中一些因素，歌舞伎的內(nèi)容予以了擴(kuò)展，因?yàn)槿毡局?，每個(gè)國(guó)家都非常重視自己國(guó)家獨(dú)特的戲劇，所以日本的首相開始重視自己特有的歌舞伎，不再推出限制其繼續(xù)發(fā)展相應(yīng)的文件，然后歌舞伎就一直在不斷地發(fā)展[2]。

二、歌舞伎自身具有獨(dú)特的文化藝術(shù)方面性質(zhì)

（一）演出的樣式具有多樣性質(zhì)

明確了歌舞伎發(fā)展之后，我們就可以了解，這種表演樣式自身，每一個(gè)方面都有文化藝術(shù)方面的性質(zhì)，而最為主要的就是演出樣式的內(nèi)容，多樣性藝術(shù)性質(zhì)非常明顯。一方面，歌舞伎的演出樣式，包括跳舞、背景音樂、獨(dú)白，三個(gè)主要方面進(jìn)行結(jié)合，共同來(lái)進(jìn)行表演，這種藝術(shù)的樣式進(jìn)行細(xì)化的話，可以分為十二個(gè)細(xì)目，這就足以表現(xiàn)出來(lái)演出樣式的多樣性質(zhì)；第二，因?yàn)楝F(xiàn)在的歌舞伎，就是由男性來(lái)?yè)?dān)當(dāng)表演人員，即便男性用變聲的方式來(lái)模擬女子聲音，用動(dòng)作來(lái)模仿女子的優(yōu)美，自身男性的特性是不能全部掩蓋的，所以在進(jìn)行演出的時(shí)候，可以進(jìn)行多種樣式的樣式，這些人員可以唱歌、雜耍、跳舞、進(jìn)行武藝展示等，而且因?yàn)槟行缘捏w力非常好，所以表演的時(shí)候，這些樣式可以自由地進(jìn)行轉(zhuǎn)變[3]。

（二）人們看重歌舞伎的表演人員

因?yàn)楦栉杓吭谌毡救藗冃闹校兄匾奈恢?，所以在發(fā)展的過(guò)程中，更加看重歌舞伎的表演人員，主要的表現(xiàn)就是人們并不會(huì)表達(dá)類似“我去看演出”、“去看一場(chǎng)歌舞伎”等語(yǔ)言，也不會(huì)說(shuō)出某一演出的劇目名字，而是會(huì)說(shuō)去看某一位表演人員的名字，或者說(shuō)是劇目中角色的名字[4]。這是一種非常至極的態(tài)度，從而變成日本人們一種至極的習(xí)慣，所以這就直接導(dǎo)致表演人員，會(huì)為了不讓觀看人們失望，而且表演人員也會(huì)認(rèn)為自己才是最主要的，所以無(wú)論是穿著方面，還是自身的形象，甚至是表演場(chǎng)所的舞美，都要以表現(xiàn)出表演人員為主。所以歌舞伎的表演人員，大多數(shù)都是自己編輯劇情，然后自己設(shè)計(jì)怎樣表演，劇情中的內(nèi)容更容易被表現(xiàn)出來(lái)，從而觀看人員可以會(huì)在短時(shí)間內(nèi)，就被帶入特定的情節(jié)[5]。

（三）傳統(tǒng)層面的歌舞伎藝術(shù)沒有改變

上一點(diǎn)中已經(jīng)提到，觀看歌舞伎的人們主要看中表演人員，這樣的藝術(shù)特點(diǎn)，使表演之中，所有的是事項(xiàng)都有表演人員負(fù)責(zé)，感情、動(dòng)作等方面，根據(jù)內(nèi)容進(jìn)行轉(zhuǎn)變，而這些也就是歌舞伎自身的文化藝術(shù)層面[6]。到現(xiàn)在為止，還是沒有發(fā)生變化的，但是總體上沒有變化，具體的方法或者是著重點(diǎn)的不同，使歌舞伎也有非常多的派別，像我國(guó)京劇有非常多的派別一樣。但是與我國(guó)的戲曲和國(guó)外的歌劇、音樂劇等不同的是，歌舞伎這種藝術(shù)層面的事項(xiàng)，或者說(shuō)是特點(diǎn)，不改變的具體表現(xiàn)是不發(fā)生任何的變化，而不是只遵循特定的原則或者是臺(tái)詞等就可以，正是這種不改變，我們今天才能夠看到歌舞伎這種表演，它與以前的表演，除了表演人員變化之外，其余的都沒有改變，保留和傳承的性質(zhì)非常強(qiáng)[7]。

（四）表演位置與觀看位置的合體性質(zhì)

歌舞伎最大程度地體現(xiàn)上面三點(diǎn)文化藝術(shù)層面的性質(zhì)，就必須讓觀看的人，近距離地進(jìn)行感受，就必須將表演位置與觀看的位置進(jìn)行合體，也就是不區(qū)分臺(tái)上和臺(tái)下，這種舞臺(tái)被稱為花道舞臺(tái)和羅漢舞臺(tái)[8]。前一個(gè)表演區(qū)域的建造是將表演的區(qū)域進(jìn)行T字型設(shè)計(jì)，穿插到觀看人們的座位中，后一個(gè)表演區(qū)域的建造是將一個(gè)平面分為表演位置和觀看位置，中間由布簾遮住，開始表演之后，布簾升起，則表演人員和觀看人員就進(jìn)行了合體[9]。

（五）演出過(guò)程講究節(jié)令

在歌舞伎的表演中，節(jié)令的分別非常大，編輯劇情的人員，將特定的劇情防放與不同的節(jié)令之中，每一個(gè)節(jié)令，都有固定的裝飾，如《假名手本忠臣藏》是由真實(shí)的實(shí)踐改寫，主要講解一個(gè)忠義之人的事情，這是一部冬天節(jié)令的劇目，表演人員穿著就是日本冬季的和服[10]。

三、歌舞伎表演人員裝扮的文化藝術(shù)

那么明確了歌舞伎藝術(shù)方面的性質(zhì)，我們對(duì)其就可以有一個(gè)基本的認(rèn)識(shí)，那么其文化藝術(shù)的內(nèi)涵中，裝扮是一個(gè)非常重要的部分，這是日本固有的特色，通過(guò)特定的裝扮，表演不同的情節(jié)，這與我國(guó)京劇中臉譜非常的類似，日本的發(fā)展的過(guò)程中，借鑒了我國(guó)唐朝女性?shī)y容和服裝的特定，那么歌舞伎表演人員的裝扮非常有文化藝術(shù)的特定和價(jià)值[11]。

（一）在穿著方面的文化藝術(shù)

在穿著方面，歌舞伎表演人員總體上的就是日本的民族服裝，但是從文化藝術(shù)層面來(lái)看，對(duì)其研究，可以更加深刻地了解歌舞伎。因?yàn)楦栉杓康谋硌萑藛T都是男性，所以他們需要打扮成女子的形象，穿著和服，那么不同的劇目、不同的人物地位、不同的劇情，穿著都是不同的，如皇室貴族的穿著材料好，如揚(yáng)卷，氛圍外層、中間層和內(nèi)層，每一層的花紋非常精細(xì)，而如果扮演普通的百姓，就穿著麻布制成的服裝，上面基本上都是沒有花紋，如《鳴神不動(dòng)北山桜》之中，主要人物是一個(gè)詼諧的和尚，所以穿著“抽線變裝”，非常明顯地表現(xiàn)出這個(gè)人的酒肉形象、生氣的特點(diǎn)，而《義經(jīng)千本櫻》之中，其中的主要演員是狐貍的角色，他們裝成人的模樣，服裝比較夸張，其中有一個(gè)他們?cè)诒砻髯约荷矸莸臅r(shí)候，快速地變裝，變成了狐貍的形象[12]。那么在上文中我們也提到了，表演人員會(huì)變換自己的服裝，這是歌舞伎最明顯的一個(gè)文化藝術(shù)表現(xiàn)，因?yàn)槠渌膽蚯悇e，在表演的時(shí)候現(xiàn)場(chǎng)換裝，主要就是為了使劇情更能夠讓人們理解，正因?yàn)椴煌姆b代表的都是不同的信息，善良、邪惡、妖嬈等角色，服裝都是不同的。

（二）在妝容方面的文化藝術(shù)

那么在歌舞伎表演人員的妝容方面，也具有非常好的文化藝術(shù)層面價(jià)值。一方面，在頭發(fā)方面，表演人員如果扮演女子，則需要佩戴假發(fā)，而根據(jù)調(diào)查發(fā)現(xiàn)，日本供男子佩戴的假發(fā)，一共有50余種，它們互相之間有非常大差別，主要的區(qū)別就是發(fā)髻的數(shù)量，分為3、5、7三個(gè)類別，一般得體的人物形象，都會(huì)用比較整齊的假發(fā)，精細(xì)梳理，而對(duì)于比較邪惡的人物形象來(lái)說(shuō)，或者是鬼神、乞丐等，一般都是比較凌亂的發(fā)型，而且每一頂假發(fā)做工都是非常精密的，而且如果劇情發(fā)生的變化，具體的著裝變化之后，發(fā)型也會(huì)隨著變化；另一方面，在妝容方面，與日本傳統(tǒng)的妝容非常得類似，主要運(yùn)用的色彩就是白色和紅色，與京劇非常類似，也是有臉譜區(qū)別，表演人員以白色打底，用紅色畫出不同的線條，以區(qū)別任務(wù)的性格、身份等，將眼睛吊起變成鳳眼形狀，狹長(zhǎng)、靈動(dòng)[13]。

四、關(guān)于歌舞伎這種文化藝術(shù)日后如何繼續(xù)發(fā)展的幾點(diǎn)思考

日本國(guó)的歌舞伎，雖然還在進(jìn)行頻繁的演出，但是在新世紀(jì)開始，就已經(jīng)不再那么繁榮，但是這種藝術(shù)并不會(huì)消失，但是推動(dòng)其繼續(xù)發(fā)展，需要相應(yīng)人員進(jìn)行仔細(xì)的思考[14]。一方面，日本的領(lǐng)導(dǎo)人員，要注意到歌舞伎這種自己國(guó)家特有的藝術(shù)，制定相應(yīng)的政策，對(duì)其予以保護(hù)，而且要舉辦合適的活動(dòng)，可以進(jìn)行比賽，讓人們重新認(rèn)識(shí)歌舞伎；另一方面，對(duì)于歌舞伎的表演人員來(lái)說(shuō)，要注意保留傳統(tǒng)的劇目，適當(dāng)?shù)赜枰愿淖?，并且要注意?duì)日常生活的觀察，編輯新的劇目，使表演更具有時(shí)代的特色，這樣就可以實(shí)現(xiàn)將傳統(tǒng)層面的精華和現(xiàn)代的先進(jìn)進(jìn)行結(jié)合，讓他們更加對(duì)歌舞伎感興趣[15]。那么對(duì)于日本普通人來(lái)說(shuō)，要有愛國(guó)的想法，重視培養(yǎng)自身的品質(zhì)，學(xué)會(huì)欣賞歌舞伎，使歌舞伎不會(huì)成為”展覽品“，而是每天都在演出和創(chuàng)新。

五、結(jié)語(yǔ)

總之，日本國(guó)的歌舞伎，是國(guó)家傳統(tǒng)的文化，也被選定為無(wú)形的文化藝術(shù)資產(chǎn)，日本國(guó)人員對(duì)其不斷地保留，實(shí)現(xiàn)了繼承的目標(biāo)，而對(duì)于學(xué)習(xí)日本語(yǔ)言或者教育人員，尤其是對(duì)于戲曲專業(yè)來(lái)說(shuō)，明確其具體的文化藝術(shù)層面特點(diǎn)，具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。所以，對(duì)于歌舞伎來(lái)說(shuō)，具體的發(fā)展雖然曾經(jīng)有過(guò)困難，經(jīng)過(guò)表演人員的努力，仍然實(shí)現(xiàn)了零缺陷地保留。

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