摘 要：在音樂審美的過程中，音樂分析是一項(xiàng)十分重要的內(nèi)容，但是由于音色是不具有形象的，也不具有語義，因此相比于其他的音樂表現(xiàn)手段來說不嫩引起足夠的重視。但是，音色也是中音樂表演過程中的一項(xiàng)重要內(nèi)容，仍然具有它獨(dú)特的規(guī)律和意義。本文就從結(jié)合聲樂專業(yè)以音樂審美的角度簡單分析了音色問題。

關(guān)鍵詞：音樂；審美；音色分析

音色即就是音質(zhì)、音品，是發(fā)聲體在振動的過程中由于不同頻率、不同波形、以及泛音的數(shù)量和結(jié)構(gòu)等特質(zhì)組成的。音色，雖然僅僅是一種音樂特性和色彩的體現(xiàn)，但當(dāng)他參與整體的音樂律動時(shí)，展現(xiàn)出的色彩就具有了明顯的審美價(jià)值。音樂審美必須要在音色的領(lǐng)域更加完善，將創(chuàng)作、表演、欣賞等進(jìn)行更加全面思考。

一、音色審美過程中的心理基礎(chǔ)

作為音樂審美過程中的主題，分析者必須要通過對音樂的音色感受進(jìn)行聯(lián)想、想象和記憶、理解等等一系列較為復(fù)雜的心理過程，只有這樣才能獲得更好的享受，也能夠做出相應(yīng)的評價(jià)和分析，因此，心理活動對于音樂的鑒賞和分析，具有更加直接也更加具體的意義。音色中最為重要的要素都通過聽覺傳播到人們耳中，人然后再經(jīng)過大腦的分析便產(chǎn)生了判斷，這種判斷不單單是對于月色特征的反應(yīng)，同時(shí)也能夠聯(lián)系到賞析者對于發(fā)音物體的辨別，但是這種判斷只是建立在先天的生理功能和后天生活 經(jīng)驗(yàn)的積累之上，要想更加專業(yè) 評審音色，必須要具備以下兩種心理素質(zhì)。首先，必須要具備準(zhǔn)確的音色聽便能力，在聆聽的過程中，對于各種聲樂樂器的特點(diǎn)等因素，必須要通過聽覺等其他的思維活動進(jìn)行辨別，如果能夠分辨出來哪些是樂器發(fā)生的，分辨出發(fā)生者的性別所唱聲部、音樂類型等等，甚至是能夠具體到是哪一位歌者這種心理素質(zhì)的基礎(chǔ)是將生活中積累的經(jīng)驗(yàn)與生理機(jī)制結(jié)合在一起的，能夠更加客觀的評判出音色。第二點(diǎn)是要具備良好的音樂鑒賞能力和理解能力，在聆聽的過程中，能夠結(jié)合其他的音樂要素評價(jià)音色，如旋律、節(jié)奏、聲調(diào)、曲式等等，參照以往的生活經(jīng)驗(yàn)正確的選擇組合進(jìn)行判斷的側(cè)重點(diǎn)，通過想象，把音色轉(zhuǎn)化為情感感讓音樂釋放出的魅力充分展現(xiàn)出來。例如，在貝多芬的《田園交響曲》中，有許多木管樂器的使用，這能夠幫助樂曲更好的展現(xiàn)主體，長笛在其中描寫夜鶯的鳴叫，單簧管模仿杜鵑、雙簧管描繪鶉鳥 的鳴叫，將田園風(fēng)光描繪的淋漓盡致。若是能將這些分析出來，自然會感悟到不一樣的音色。

二、音色審美過程中的自然文化

在傳統(tǒng)的文化自然觀、哲學(xué)觀中，都講求尊重自然、順應(yīng)自然規(guī)律，人與自然之間追求的是一種天人合一的和諧關(guān)系，因此在許多樂器制作材料的選擇過程中，與西方有所不同，我國材料一般選擇生長在我們身邊的竹子、蘆葦?shù)忍烊徊牧仙希瑥奈髦軙r(shí)期，就有記載，對于樂器的“八音”分類中，除去“金”之外，其他的材料如石、土、絲、木、竹等材料都屬于自然材料。天然材料的使用就意味著人類對于這些自然物品屬性的保留和尊重，這些材料自身都帶有著十分多樣的獨(dú)特性。例如，在二胡、板胡等胡琴類的樂器制作過程中，選用的材料大部分為紅木、紫檀木、竹等，選擇不同的天然燃材料能夠直接決定樂器之間的音色差別。二胡主要描繪南國溫婉纏綿的風(fēng)情，京胡描繪的是北方高昂的激情。而西方國家常用提琴中的大提琴、小提琴以及低音、被低音提起，他們都選擇了同樣的材料，在音色方面，他們的材質(zhì)并沒有很大的本質(zhì)性差異。而他們之間低音、高音、明亮、渾厚的差異主要來至于提琴的大小不同，即共鳴箱的大小不同。在音色賞析的過程中，不能忘記自然因素可能帶來的影響。

三、聲樂演唱中的審美心理過程分析

（一）聲樂演唱中審美心理以審美感知為基礎(chǔ)

審美感知是當(dāng)主體的聽覺、視覺等神經(jīng)系統(tǒng)受到刺激，會對其進(jìn)行認(rèn)知加工，而形成對刺激事物的整體知覺印象。聲樂演唱者在演唱音樂作品時(shí)的表現(xiàn)力與審美個(gè)體的情緒體驗(yàn)之間互相作用，會產(chǎn)生一種同構(gòu)感應(yīng)，這就是聲樂演唱者的審美感知。審美感知具有主觀情感性、主動性和創(chuàng)造性的特點(diǎn)，感知結(jié)果也會因人而異。聲樂作品首先以樂譜的形式展現(xiàn)于演唱者的視覺之中，演唱者將自身的音樂樂器的結(jié)構(gòu)、自身情感相結(jié)合，頭腦中形成對于作品的審美屬性的形象，并通過專業(yè)的演唱技巧，是聲樂演唱的二度藝術(shù)加工過程更加生動、更加形象、更富有感情化。知覺、感覺伴隨著審美活動產(chǎn)生，并對審美進(jìn)行塑造，從而形成新的審美體驗(yàn)。

（二）聲樂演唱中審美想象輔助審美心理的開展

審美想象是音樂審美的較為高級的階段，經(jīng)過審美主體的加工創(chuàng)造會形成新的審美形象，并升華到對美感的體驗(yàn)。審美想象離不開創(chuàng)造力，豐富的創(chuàng)造力會提升審美想象的高度。演唱者通過審美想象，可以將藝術(shù)形象進(jìn)行重新整合，挖掘出更多具有審美價(jià)值的東西，從而把審美對象表現(xiàn)的更鮮活、更生動、更具有生命力，使作品表演更具有藝術(shù)感染力，聽眾的審美體驗(yàn)也會更加強(qiáng)烈。

（三）審美理解提升聲樂演唱中的審美想象

審美理解是審美心理的第三個(gè)要素，審美理解是在審美感知的基礎(chǔ)上發(fā)揮豐富的審美想象，審美主體對客體的內(nèi)涵及象征意義等內(nèi)部聯(lián)系形成的理性認(rèn)識，是一種更高級的審美心理活動。審美理解的程度決定著人在欣賞音樂作品時(shí)將單純的藝術(shù)欣賞上升到更高級別的審美活動，對人在聲樂演唱中的審美能力的提升有著積極的影響，可以進(jìn)一步的激發(fā)聲樂演唱者和聆聽真的審美想象。

（四）音樂審美心理的高級體驗(yàn)是審美情感

審美情感是人在音樂審美過程中所最求的一種高級心理體驗(yàn)，是人對音樂的一種特殊的心理反映。每個(gè)人都有自己的審美標(biāo)準(zhǔn)，審美客體是否符合自己對美的需要，是否符合自己的審美標(biāo)準(zhǔn)，這種體驗(yàn)就是審美情感，意思是及審美者對審美對象的態(tài)度及體驗(yàn)是怎樣的。成功的聲樂演唱，是演唱者對抽象的音響符號組成的音樂作品的形象化闡釋，向聽眾傳達(dá)出作者的創(chuàng)作意圖。同時(shí)，演唱者演唱時(shí)的感情流露也是與作品之間產(chǎn)生共鳴時(shí)的體現(xiàn)，這種共鳴，需要演唱者在感情上對樂曲的音響符號的抽象概括和樂曲闡釋之間進(jìn)行調(diào)節(jié)，產(chǎn)生更強(qiáng)烈的情感體驗(yàn)，引發(fā)更深刻的審美性。所以，審美情感是在審美感知、想象和理解的一系列作用下產(chǎn)生的更高級別，更具有主體差異的心理審美享受。

總之，音色分析是一項(xiàng)較為復(fù)雜的活動，我們必須要清晰的意識到，音色雖然只是參與影響運(yùn)動的要素之一，但是卻不能單一的起到?jīng)Q定性作用。因此，我們應(yīng)該發(fā)揮創(chuàng)作者在表演過程中的主體作用，運(yùn)用基本的審美法則，協(xié)同其他的音樂手段，演奏出更加有沒得音樂篇章。

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作者簡介：

郭振將，1991—，山東泰安人，聊城大學(xué)2017級研究生，研究方向?yàn)槁晿繁硌荩?/p>