張興旺
摘 要:隨著經(jīng)濟水平的不斷提高,我國的高等教育事業(yè)得到發(fā)展,其中高校美術教育也取得了一定的成就。繪畫基礎作為高校美術專業(yè)的重要組成部分,是學生學習美術必須掌握的技能之一,繪畫基礎教學在現(xiàn)行的美術教育中也存在著一些問題,值得我們思考。
關鍵詞:美術;繪畫基礎;教學
1 繪畫基礎教學的涵義
畫家創(chuàng)作時表現(xiàn)出來的細膩的技法,深入的畫面效果以及無微不至的描畫能力,這是談論繪畫基礎給人們腦海中留下的首要印象。也就是因為這種意識不容易被發(fā)現(xiàn)和察覺,給人一種理所當然的感覺,控制著學習繪畫基礎這門功課人們的思維與學習動力。更有甚者,它導致很多人的繪畫基礎陷入一種雜亂無章的狀態(tài),不清楚為什么學習,也不知道學習的是什么。繪畫基礎,其實并不能僅僅定義成為一種特定的繪畫表現(xiàn)形式,在一定意義上,它就是繪畫的一部分,和繪畫融合在一起,不是作品外觀效果的表現(xiàn),也沒有人們想象中簡單。繪畫基礎是創(chuàng)作作品的保障和前提,厚重的繪畫基礎在一定條件下制約著繪畫本身的藝術生命力,所有未來的繪畫規(guī)模都來自于繪畫基礎。詳細地來說,長時間的學習繪畫理論,并且結合理論不斷實踐,轉換為藝術嘗試,這種屬于自己的主觀認識和藝術手法稱之為繪畫基礎。人們腦海中認為的細膩的藝術手法,只是一種片面的認識,沒有全面的分析和理解它。另外,因為作品創(chuàng)作的是否理性和對客觀世界的認知和表現(xiàn)有關,所以繪畫基礎在美術領域,我們也不能忽視畫家本身所擁有的獨特個性、個人修養(yǎng)以及文化素質。
素描和色彩是我國高校繪畫基礎教學的主要內容,繪畫基礎是美術專業(yè)教育要求必須重復學習的課程,盡管他們在進入高校之前就已經(jīng)接受過相關的繪畫能力、繪畫基礎的培養(yǎng),但是在進入高校之后還要進行更加系統(tǒng)的學習。大多數(shù)高校對美術專業(yè)的學生要求重新認識素描和色彩,以培養(yǎng)他們的繪畫基礎。這樣做的目的,不僅是為了增強他們的專業(yè)水平,還可以提高他們的個人素質。在傳授學習方法的同時,培養(yǎng)學生獨立的創(chuàng)新意識,讓他們學會用自己的眼光、自己的思維去認識和感知周圍世界,并將之具體生動的表現(xiàn)出來,傳遞出去。
2 高校美術專業(yè)繪畫基礎教學的現(xiàn)狀及存在的問題
近年來,我國高校招生規(guī)模不斷擴大,美術專業(yè)相關教育也不斷進步,隨著科技的發(fā)展,也是不斷的開拓創(chuàng)新。大部分高校在美術專業(yè)教學上針對自己的辦學特色和培養(yǎng)目標以及現(xiàn)有條件設施,來進行相關的調整。在這一背景下,美術教學理念和教學方式、教學內容被革新,教學結構、教學體系也逐漸優(yōu)化。繪畫基礎教學在過去的時間里取得階段性成果,但是還存在著很多的問題。
2.1 高校擴招,生源素質不高
隨著高校擴招,有一部分并不具備繪畫基礎的美術專業(yè)學生進入高校,但是一些高校錄取學生的時候往往是按照分數(shù)的高低,對學生的繪畫基礎能力并不是十分的了解。由于文化課考試的壓力非常大,很多文化課基礎好,但是美術基礎不好的學生,為了確保能進入大學,家長會讓孩子報考美術專業(yè),通過藝考來上大學。這就導致了一部分學生在進入高校之后繪畫基礎薄弱,高校對生源質量不夠重視,忽視了學生繪畫基礎的重要性,學校教學水平和教學質量難以提升。學生為了快速提高美術專業(yè)課成績,放松了對繪畫基礎的學習,一定程度上也影響了學校的教學質量。
2.2 教學理念沒有創(chuàng)新,不能和時代發(fā)展同步
傳統(tǒng)的教學理念已經(jīng)不適用于新時代高等教育發(fā)展的需要,學生在學習美術專業(yè)的過程中,不但要有良好的繪畫基礎,而且還要有創(chuàng)新精神。目前,我國高校的繪畫基礎教學理念受傳統(tǒng)教育理念的束縛,還比較落后,創(chuàng)新意識、創(chuàng)新思維不太強烈。教師在課堂上僅僅是教給學生一些基本的繪畫技巧,這遠遠達不到培養(yǎng)美術人才的要求,學生對美術專業(yè)繪畫基礎沒有深刻的認識,不利于創(chuàng)新精神的培養(yǎng)。還有一些教師認為,只要學生打下堅實的繪畫基礎,就能在以后的創(chuàng)作中創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。殊不知,忽視了學生創(chuàng)新思維、創(chuàng)新意識的培養(yǎng),這對于學生以后的發(fā)展道路是極其不利的,限制了學生更高層次、創(chuàng)新型人才的發(fā)展方向。
2.3 理論教學水平和學生實際需求不符
一些高校受傳統(tǒng)教學觀念的影響,在美術專業(yè)基礎繪畫教學中只重視繪畫的技術,不能對繪畫基礎教學有系統(tǒng)、清晰的認識。雖然學生在學習繪畫技術的同時,繪畫基礎能力也能得到鍛煉,但是這種教學方式對于學生的進步來說相對緩慢。教師在教學過程中只圍繞繪畫技術,開展相關教學。,而不是原有技術和理論緊密結合在一起,影響了美術專業(yè)教學計劃的實施,學生基礎理論欠缺。學校缺乏對學生實際需求的了解,繪畫基礎教學不能取得良好的效果,學校教師的理論教學水平?jīng)]有和學生需求同步,致使繪畫基礎教學出現(xiàn)事倍功半的局面,學生能力得不到提高,學習興趣也會隨之降低。
2.4 教學過程不能激發(fā)學生的興趣
無論從事哪一項工作或者是學習哪一樣事物,都必須要培養(yǎng)他的興趣,對于美術專業(yè)的學生來說亦是如此,只有對美術有著無比的熱愛,才能持久的堅持下去,才能在美術領域和以后的事業(yè)中有所成就??墒乾F(xiàn)實情況并不如此,一方面,有一部分學生當初是為了進入高校才選擇美術專業(yè),他們自身從心底來說對美術專業(yè)沒有太多的熱愛,只把它當成進入高校學習機會的工具,當然美術方面基礎能力也不高。另一方面,教師在教學過程中采取“填鴨式”教學,學生感覺比較枯燥,在學習中沒有動力和創(chuàng)新精神。
3 美術專業(yè)基礎繪畫教學需要采取的措施
3.1 培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維和創(chuàng)新意識
雖然我國的美術教育事業(yè)取得了一定的成績,但整體來說還處于素質教育的進一步普及階段。美術專業(yè)學生受傳統(tǒng)應試教育的影響,創(chuàng)新思維還比較缺乏,這樣就不利于學生以后的發(fā)展。為了培養(yǎng)美術專業(yè)學生的創(chuàng)造性思維和和創(chuàng)新意識,教師可以在課堂上有意識地加以訓練,在講解的過程中鼓勵學生發(fā)表自己的見解和看法,充分發(fā)揮學生的自主性。還可以安排學生到現(xiàn)實環(huán)境中繪畫,在大自然中獲得靈感和啟發(fā),利用環(huán)境來促進創(chuàng)造性思維的提高。
3.2 實行以人為本的教學模式
“以人為本”就是要以美術專業(yè)學生為主體,充分尊重學生在教學過程中的主體地位,讓學生個性化、多樣化發(fā)展。教師要了解學生的興趣愛好,整體掌握學生的學習能力,因材施教,讓學生積極地投入到繪畫基礎的重復學習中去,提高學生的學習效率,以達到事半功倍的效果。在教學過程中,不但要充分尊重學生的創(chuàng)作風格,通過正確的教學方法和教學方式,還要引導學生樹立自己的創(chuàng)作個性。
3.3 提高學生的人文素養(yǎng)
培養(yǎng)美術專業(yè)的人才,要求學生不但要有扎實專業(yè)基礎能力,還要具備較高的人文素養(yǎng),這也是我國高校人才培養(yǎng)的目標??梢栽谄匠5膶W習中開設相應課程來提高學生的整體人文素養(yǎng),學校也可以采用宣傳的方式,讓學生更好的了解人文素養(yǎng)對于自身的重要性,激勵他們努力提高自己的人文素養(yǎng),成為新時代的創(chuàng)新型人才。
3.4 理論與實踐相結合,激發(fā)學生興趣
美術專業(yè)繪畫基礎教學中,一方面要重視學生的理論知識的學習,另一方面也要進行一些必要的繪畫技術練習。不僅要練習繪畫技術,也要練習創(chuàng)造性思維,發(fā)展學生的個性思維,打破固有的思維模式。在技術練習的過程中,學生也可以通過一些技術手段對在繪畫基礎中學到的知識進行更深層次的發(fā)掘,形成自己獨特地繪畫技巧,理論和實踐很好的結合在一起,培養(yǎng)學生學習的興趣,讓學生能有更好、更大的發(fā)展。
4 結語
新時代給我國高校美術教育的發(fā)展帶來了前所未有的挑戰(zhàn)和機遇,高校美術教育要抓住機遇,與時俱進?;诖?,我們一定要采取相應措施來提升和優(yōu)化高校美術專業(yè)繪畫基礎的教學水平,教學方法以及教學內容,培養(yǎng)美術專業(yè)學生的良好興趣,通過進一步優(yōu)化美術教育資源配置更好的促進美術專業(yè)學生的全面發(fā)展,以適應新時代美術教育事業(yè)的發(fā)展變化,使我國的美術教育沿著正確的軌道繼續(xù)前行。
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