關(guān)于中國鋼琴改編曲演奏風(fēng)格的幾點思考

鄧川

摘 要：我國有關(guān)鋼琴改編曲演奏的過程中，將會充分體現(xiàn)出我國所特有的民族藝術(shù)，演奏內(nèi)容包含我國詩詞和語言的特色，包括演奏者對于我國民族的思想情感、氣質(zhì)以及性格等，伴隨鋼琴藝術(shù)的逐漸發(fā)展，全新的演奏風(fēng)格已經(jīng)完全融入到鋼琴編曲、演奏的過程中，同時，傳承我國世代累積的美學(xué)藝術(shù)和豐富經(jīng)驗。本文通過對我國鋼琴編曲的形式進(jìn)行詳細(xì)分析，并基于節(jié)奏、語氣以及指觸等方面解析鋼琴演奏的風(fēng)格特點以及表達(dá)形式。

關(guān)鍵詞：中國鋼琴；改編曲；演奏風(fēng)格；表達(dá)形式

中圖分類號：J624.1 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）12-0096-01

我國唐代張九齡提出：形神兼?zhèn)涫撬囆g(shù)表現(xiàn)的最高境界，鋼琴演奏的過程中，將內(nèi)在的音樂內(nèi)涵與外在的音符、音調(diào)相互結(jié)合，將無形的思想感情和音樂內(nèi)涵通過音符、和聲、復(fù)調(diào)以及旋律等方式充分表達(dá)出來。鋼琴家鮑蕙蕎在一次演講的過程中，提出：我國國畫在創(chuàng)作的過程中強(qiáng)調(diào)留白，存在一定的空間感，為欣賞者留下豐富的想象空間。鋼琴演奏者在實際演奏的過程中，則需要充分掌握音樂作品的每一環(huán)節(jié)，積極做到剛?cè)峤Y(jié)合、抑揚(yáng)頓挫，使得音樂演奏呈現(xiàn)出形神具備的藝術(shù)境界。

一、指觸

鋼琴演奏是一種聽覺感受，鋼琴演奏者需要深入認(rèn)識到將音樂內(nèi)涵通過鋼琴演奏的方式傳遞給欣賞者這一重要意義?；谘葑嗉夹g(shù)方面而言，則需要具備高超的演奏技巧，也就是指觸技巧。我國鋼琴改編曲在演奏過程中，通常需要采用鋼琴類的樂器模仿我國民族音樂的演奏方法，演奏出符合我國民特色的音樂，進(jìn)而充分塑造出具有我國藝術(shù)特點的文化形象，營造出十分美妙的音樂氛圍。我國樂器通常是以旋律為主的一種演奏形式，通過利用單音營造出具有我國民族特色的音樂特點，而鋼琴發(fā)音主要是基于指觸力量和速度的變化，通過上述差別表現(xiàn)出我國改編曲的演奏特點和風(fēng)格，這種指觸技巧應(yīng)用于鋼琴演奏的過程中，同時，借鑒我國民族樂器的演奏方法，進(jìn)而創(chuàng)造出具有我國民族特色的觸鍵方法。例如：在《夕陽簫鼓》的演奏過程中，通過模仿琵琶這一古典特色，采用輪指手法，在演奏的過程中將手指立起來，放松手腕力量使得音色顫動、靈活，進(jìn)而充分表達(dá)出音樂的起伏性特點。由此可以看出，觸鍵力度和速度的控制將會直接關(guān)系到音樂整體的變化幅度，進(jìn)而表達(dá)出音樂的美感和音質(zhì)。演奏者需要根據(jù)音樂的不同特點，合理安排觸鍵的力度和速度，進(jìn)而更好的控制演奏音色，直接影響鋼琴改編曲的演奏成敗。

二、節(jié)奏

我國傳統(tǒng)的音樂排值具有一定的隨意性，在節(jié)奏上的控制和放松，將會使得音樂演奏更加表現(xiàn)出具有神韻和內(nèi)涵的特點，俗稱為彈性節(jié)拍。這種方式通常在演奏的過程中增加其他類型的節(jié)奏，進(jìn)而使得演奏樂曲變得更加豐富化和完整化。這種類型的音樂特點通常表現(xiàn)于我國鋼琴改編曲的演奏過程中，在一定程度上使得演奏作品變得愈加完善和豐富，使得音樂演奏的過程具備充足的情感抒發(fā)空間。演奏者需要詳細(xì)了解曲譜的演奏速度，并適當(dāng)?shù)倪M(jìn)行標(biāo)記，但是，演奏者在表演的過程中并不需要根據(jù)所標(biāo)記的內(nèi)容來演奏曲譜，而是通過自身的情感抒發(fā)以及內(nèi)在旋律將演奏節(jié)奏自如收放，將整個音樂作品的節(jié)奏控制的張弛合理。例如：我國鋼琴改編曲《百鳥朝鳳》為例，整個曲調(diào)的風(fēng)格具有一定的隨意性，在其中92小節(jié)的演奏過程中，節(jié)奏由快到慢，仿佛一群鳥兒在百花齊放中一唱一和，場面十分巨大和生動，將欣賞者仿佛置身于真實的情境中；在116小節(jié)的演奏過程中，仿佛在模仿兩支小鳥在互相逗趣，節(jié)奏由緩慢到輕快，更加形象表現(xiàn)出歡快、活潑的喜悅情緒。

三、語氣

語氣則是將樂譜上音符與表演者的氣息相互結(jié)合，樂曲本身由音符、休止符、氣息、節(jié)拍等因素與語句相互融合，在演奏的過程中，想要了解樂曲音符、樂節(jié)、樂段等部分之間的停頓變化以及音樂情緒的需求，演奏者通過利用樂曲的收尾、句法結(jié)構(gòu)的變化以及強(qiáng)弱起伏等方式，更好的將樂曲中的節(jié)奏充分表現(xiàn)出來。通過將語氣貫穿于實際演奏的過程中，能夠避免音符、音調(diào)轉(zhuǎn)換的過于生硬，有效防止演奏者將音樂風(fēng)格轉(zhuǎn)變。演奏者通過利用頭部、頸部、肩部以及腕部等之間的合理分配，更好將呼吸節(jié)奏與演奏節(jié)奏完美融合，通過細(xì)致處理演奏語氣，能夠為欣賞者留下更加充足的想象空間和創(chuàng)造空間。

四、結(jié)語

綜上所述，在演奏我國改編曲的過程中，不僅能夠形成具有我國民族特色的聽覺習(xí)慣，同時，還能夠利于全面掌握五聲調(diào)的演奏技巧，進(jìn)而培養(yǎng)演奏者對于我國傳統(tǒng)音樂的文化素養(yǎng)、音樂表達(dá)能力以及音樂想象能力。

除此之外，通過詳細(xì)分析改編曲的創(chuàng)新理念和效果，對于鋼琴演奏具有十分重要的作用，進(jìn)一步延伸改編曲的演奏韻味。

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