隨著故宮博物院的開放，現(xiàn)代印刷業(yè)的普及以及現(xiàn)代傳媒、現(xiàn)代教育、現(xiàn)代藝術(shù)社團(tuán)的興盛，清末民初的中國畫壇新的格局也初見端倪：

在燕趙之地當(dāng)代已故書畫家中，論資歷與成就最高者，當(dāng)首推白壽章先生。他一生身居社會下層，淡泊名利，默默無聞，但他胸次高曠，傳統(tǒng)功力深厚，藝術(shù)成就卓著。

白壽章生于1897年，卒于1973年，名錫庚，字壽禪，河北南和縣人。1918年考入保定國立高等師范美術(shù)專科，和著名畫家王雪濤系同窗好友，河北美協(xié)首屆主席田辛甫和書畫名家翟潤書系其高足。他長期在縣師范、省大名師范、河北南宮中學(xué)、邢臺師范等地任教，直至去世。他把終生都獻(xiàn)給了美術(shù)教育和繪畫事業(yè)。

古人論畫說：“意在象外”、“形者其形體也，神者其神采也”，強(qiáng)調(diào)“以形寫神”。已故著名畫家石魯繼承古典畫論的基礎(chǔ)上，提出了“以形寫神”新的繪畫理論，使繪畫造型藝術(shù)得到進(jìn)一步發(fā)展和升華，這就是我們強(qiáng)調(diào)的“意在筆先”。白壽章深深體會到要使作品具有永恒感人的藝術(shù)魅力，必須拋棄那些簡單的自然主義的所謂“酷似”、“逼真”，他在生活中攝取畫材時(shí)，不是簡單的把自然中的山峰樹木、花鳥魚蟲搬到紙上，而是牢牢地把握住對所繪對象的精神、氣質(zhì)、個(gè)性和意境，下筆前在心中打好“腹稿”，從布局、章法、設(shè)色等方面達(dá)到“胸有成竹”時(shí)，才動筆作畫。在繪畫的過程中，又因勢成趣地去進(jìn)行創(chuàng)作，往往給人一種似經(jīng)意而又不經(jīng)意，信手拈來，縱橫揮灑，純?nèi)巫匀坏男?，然每每有不期而遇的意外效果。在這方面，他通過長期的藝術(shù)實(shí)踐，總結(jié)出很多精辟的論述。在其題畫中說：“作畫要有新制，不可依樣畫葫蘆”，“畫藤蘿能分枝布葉，條暢自如才好”。如他畫的《藤蘿八哥》，單說圖中的枇杷與畫面下端藏于枝葉暗處的幾只枇杷相呼應(yīng)，形成上、中、下都有“畫眼”，橫向看，淡墨枯枝映枇杷，濃墨密葉掩金果；縱向看，淡淡的堅(jiān)挺的枝與濃濃的沉沉的葉形成了大塊面的對比，有了這種對比，便形成了里外和遠(yuǎn)近，表現(xiàn)出了書畫的強(qiáng)烈的透視效果。

白壽章繪畫的另一主要風(fēng)格就是簡約、瘦勁。其構(gòu)圖比八大繁，比吳昌碩簡，既有八大的空靈筆簡，又有吳昌碩的沉著靜穆，加之齊白石的隨意自然。有傳統(tǒng)法，而又不泥法規(guī)。他作畫不是對所畫對象的具體描繪，而是極簡約、極概括，惜墨如金，從不多用一筆，而又能做到減而不陋，減而不空，恰到好處，在藝術(shù)表現(xiàn)上真正達(dá)到了以一當(dāng)十、以少勝多，神韻俱佳。他畫母雞有時(shí)只勾一個(gè)圓圈，稍點(diǎn)雞冠、嘴和爪即成；畫水中鴨鵝，也只有六、七筆；畫含苞待放的荷花只用兩筆，稍點(diǎn)紅色即成，卻樣樣栩栩如生，形象逼真。且看他的《枇杷小鳥》，寥寥數(shù)筆把充滿生機(jī)與情趣的枇杷小鳥表現(xiàn)的栩栩如生。畫面上虛與實(shí)、濃與淡，呼應(yīng)對比，各得其所。一只小鳥高居枝頭，有飄然而落之態(tài)，視線緊盯明處的枇杷，點(diǎn)出“疑為輟金彈，小鳥不敢啄”，卻又躍躍欲試的生動之態(tài)。

白壽章不僅有獨(dú)特的審美意識，在繪畫中注意內(nèi)容選擇、構(gòu)圖經(jīng)營、形象塑造，還特別下功夫研究探索書畫的表現(xiàn)技法。在這方面，突出體現(xiàn)在如何以草書入畫。古人繪畫講“書畫同體、用筆同法”。元代趙孟頫題詩云：“石如飛白木如 ，寫竹還應(yīng)八法通，若也有人能會此，須知書畫本來同”。柯九思有更具體的論述，他談到畫竹時(shí)說：寫干用篆法，枝用草書法，寫葉用八分，或用曹公撇筆法，木石用金釵股、屋漏痕之遺意”。雖古人早有其論，但在當(dāng)今書畫領(lǐng)域，能下功夫研究探索者，卻寥若晨星。白壽章為吸取古人營養(yǎng)，不斷提高花鳥畫的表現(xiàn)技法，圍繞如何適應(yīng)花鳥畫的特點(diǎn)，以草書融入其中，幾十年來孜孜不倦，堅(jiān)持不懈。他在題畫詩中有這樣的表述：“書畫同源，雖有定論，鄭板橋用真草隸篆筆法畫蘭竹，缶翁用篆書筆法畫花果，予愿用草書筆法畫花鳥、上水，學(xué)來已數(shù)十年矣，苦未能書畫一致，神理融會”。細(xì)觀他的繪畫，其花木枝葉，老藤新竹，古柏老松，雞鵝蟲鳥，無不是用草書筆法畫成。其靈動灑脫的繪畫特點(diǎn)，在近乎隨心所欲的涂抹中，表現(xiàn)得淋漓盡致，大有漫不經(jīng)心精以至極之妙。

除繪畫外，白壽章對書法也有很深的造詣，寫得非常精到，尤其是行草灑脫、豪放，達(dá)到爐火純青的地步，堪于其畫媲美。他喜于在畫上題長跋，或感言，或論畫，或題詩，與其畫相互輝映，更增加了文人畫的易趣。

白壽章長期生活于民間，一生清貧坎坷，他以恬淡、質(zhì)樸、善良的心境，在逆境中默默耕耘，執(zhí)著追求和探索，終在繪畫、書法方面達(dá)到高深的境界，但卻不為所認(rèn)識。直到他去世數(shù)年后才像黃秋園、陳子莊一樣被人們所認(rèn)識，所敬仰。終在1982年結(jié)集出版了《白壽章書畫選》，并于1983年在北京中國美術(shù)館舉辦了“白壽章遺作展”，引起很大轟動。著名畫家王雪濤贊嘆說：“比我畫得好！”，并親自為畫集題簽：“白壽章書畫選”。之后，白壽章的名字也被載入《中國近現(xiàn)代人物名號大辭典》、《中國美術(shù)辭典》、《河北古今編著人物小傳》、《河北近現(xiàn)代歷史人物辭典》等多部辭書。隨著人們對他更多的熟悉和了解，燕趙一代書畫大家——白壽章的作品必將日益受到人們的青睞。

（作者簡介：郭振民，河北省作家協(xié)會會員，河北省收藏家協(xié)會會員，中國鐵路文聯(lián)委員；河北古玩鑒定研究委員會顧問、書畫鑒定專家；河北省藝術(shù)品交流與傳播協(xié)會理事，河北省海內(nèi)外名人名企交流協(xié)會藝術(shù)鑒定顧問；石家莊日報(bào)社書畫院書畫鑒賞專家組成員；石家莊多家拍賣機(jī)構(gòu)藝術(shù)顧問；先后在全國及省內(nèi)外報(bào)刊、雜志發(fā)表小說、散文及書畫評論等150余篇。小說《杏花雨》曾獲1992年全國二等獎；出版有文集《二月春風(fēng)》、書畫專著《品茶說畫》。）