席向陽(yáng)

摘要：古箏藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)并到今天得以發(fā)揚(yáng)光大，這和古箏自身獨(dú)特的藝術(shù)魅力有著直接的關(guān)系。古箏的美體現(xiàn)在其音色、造型和音韻上，尤其是眾多的箏樂之聲不僅可以滋養(yǎng)人的心靈，啟發(fā)人對(duì)自然的感悟，還能激發(fā)人對(duì)生活的熱情。本文將從古箏音樂典雅之美、悲情之美、壯闊之美來(lái)探討古箏藝術(shù)的意蘊(yùn)之美。

關(guān)鍵詞：古箏 藝術(shù) 審美價(jià)值

中圖分類號(hào)：J632.32 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-3359（2017）08-0076-03

古箏藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)并到今天得以發(fā)揚(yáng)光大，這和古箏自身獨(dú)特的藝術(shù)魅力有著直接的關(guān)系。古箏的美首先體現(xiàn)在它的音色上，高音清脆悅耳、中音圓潤(rùn)飽滿、低音渾厚古樸，音序自高而低按五聲音階來(lái)定弦，即使你是一個(gè)初次與古箏相識(shí)的人輕輕撥弄也能奏出優(yōu)美和諧的音律。其次古箏的美還體現(xiàn)在樂器的造型上，外形古樸典雅、美觀大方具有流暢的線條美，箏頭盒蓋、尾部各種工藝裝飾，橫臥于架上首高尾低、首寬尾窄，加上一行雁柱就像一群北飛的大雁斜度排列于箏面，支起根根如同女子青絲般的絲弦，演奏者居右而座，一種含蓄婉約之美悠然而出。殊不知還有人將它視為一幅畫或者一件藝術(shù)品而豎立于自家墻上。都說箏樂之美在于音韻，然而樂器的造型之美則能以色助聲，而至聲色俱佳之境地。另外，聆聽古箏的樂曲，時(shí)而悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)、時(shí)而低回淺吟，時(shí)而恬凈淡雅，時(shí)而洶涌澎湃，古箏音樂給我們帶來(lái)試聽的唯美感受，值得品味、值得享受，因此，探究古箏藝術(shù)的審美價(jià)值是很有必要的。

一、箏的典雅之美

欣賞古箏藝術(shù)，實(shí)際上是對(duì)一個(gè)具體音樂類別的鑒賞，它所帶來(lái)的情感體驗(yàn)因人而異，因景而生，古箏音樂的節(jié)奏、旋律、和聲、音色以及力度共同構(gòu)成了它的形式美感，其中它的音色具有典雅的氣質(zhì)可以觸及人的心靈與思緒的波動(dòng)，使身體產(chǎn)生清凈愉悅的空靈感。古時(shí)，文人彈奏箏時(shí)，沐浴更衣、焚香，兼具空曠的環(huán)境，典雅之美隨之而至。古箏演奏名家羅九香先生傳譜的箏曲《出水蓮》，是廣東客家箏曲的代表曲目，樂風(fēng)古樸淡雅，格調(diào)清新脫俗，不以剛勁取勝，柔和平緩，娓娓道來(lái)，具有中州古調(diào)的雅韻遺風(fēng)。箏曲描繪出水芙蓉的高貴典雅，刻畫了“出污泥而不染，濯青蓮而不妖”的高潔品格。許多箏家在演繹《出水蓮》時(shí)非常注意取音入弦的涵養(yǎng)，認(rèn)為“入弦倉(cāng)促則俗，取音迅厲則俗，準(zhǔn)繩不合則俗，氣質(zhì)浮躁則俗，反之者為大雅?！庇捎诖嬖趦?nèi)在的這些準(zhǔn)則，因此也就奠定了《出水蓮》的從容、淡定、儒雅、溫潤(rùn)和平衡的趣味氣質(zhì)。《寒鴉戲水》是潮州箏樂的一首名曲，采用潮州箏派特有的“重六調(diào)”即通過微降變宮“7”音和微升清角“4”音的特色音加以左手的裝飾潤(rùn)色，營(yíng)造新穎奇特之感，同時(shí)又以明快清新變化的節(jié)奏、委婉清雅流暢的旋律表現(xiàn)出輕靈活潑、妙趣橫生的典雅意境，此曲風(fēng)格別致、趣味悠悠、回味不已。另外，山東箏派的《琴韻》旋律起伏不大、走向平穩(wěn)、中正而平和，亦是一首溫潤(rùn)和雅的小曲?！镀缴陈溲恪贰督洞耙褂辍贰睹坊ㄈ返鹊仍诖司筒灰灰焕e了。

二、箏的悲情之美

悲劇性的表現(xiàn)一直以來(lái)都是古今中外眾多藝術(shù)作品中的一種重要的審美追求或是審美形態(tài)。藝術(shù)作品悲劇性的審美體驗(yàn)與我們現(xiàn)實(shí)生活中所發(fā)生的悲劇情節(jié)有著性質(zhì)和意義上的不同，它是一種個(gè)體情感上的深刻體驗(yàn)。西方的作品中以貝多芬的《“命運(yùn)”交響曲》《“悲愴”奏鳴曲》為代表的悲劇性音樂作品，更多的是通過對(duì)個(gè)人生命的摧殘與毀滅，命運(yùn)的坎坷與不幸等來(lái)彰顯人類精神之偉大即不屈不饒的堅(jiān)強(qiáng)與倔強(qiáng)的個(gè)性。西方的悲劇美是要給人當(dāng)頭一棒，悲得尤其淋漓和徹底，是“大悲”是“悲愴”。

中國(guó)和西方在悲劇藝術(shù)的表達(dá)與追求上有著不一樣的傳統(tǒng)，同樣是悲劇性的演繹，然而對(duì)其性質(zhì)的界定、認(rèn)識(shí)以及感受上是各不相同的，這主要源于雙方不同的文化背景。就其悲劇性質(zhì)與美感表現(xiàn)而言，古箏音樂作品多為“傷感”或者“悲傷”，尤其是傳統(tǒng)的古箏樂曲在悲劇情感的體驗(yàn)上更是以一種“哀怨”“哀惋”的方式來(lái)體現(xiàn)，正因?yàn)槿绱?，“哀怨”成為古箏樂曲中最為普遍的悲劇性陳述方式和情感基調(diào)。就拿《漢宮秋月》來(lái)說吧，此曲是一首山東箏的傳統(tǒng)名曲，樂曲風(fēng)格古雅淳樸、旋律音調(diào)委婉深情，尤其是古箏揉、吟、按、滑等左手技巧的運(yùn)用，使樂曲增添許多凄愁和哀婉色彩，同時(shí)也將深居宮廷院內(nèi)宮女內(nèi)心的苦悶憂傷、寂寞惆悵的情感世界表現(xiàn)得淋漓盡致，將催使宮女悵然落淚的秋月描繪得凄清、冰冷而悲涼，樂曲中間或使用的大跳音程以及配和左手按、顫造成的音色變化，制造出一種激越悲憤的效果，使聽者感情波瀾，有一種強(qiáng)烈的悲劇性的藝術(shù)渲染力，并在腦海留下深深的印跡。

古箏是我國(guó)彈撥樂器中一件繁弦樂器，我們常常說“動(dòng)人心弦”，也就是說最能打動(dòng)人心的是絲弦的聲音，而往往最能觸碰心底之弦的聲音便是能催人淚下的悲情之音。似乎古箏天生就有一種哀婉的特質(zhì)，箏者只需將左手在琴弦上微微顫動(dòng)或微微按壓，一種酸酸楚楚的滋味便悠然而生。蘇軾的《江城子》中寫道：“忽聞江上弄哀箏，苦含情，譴誰(shuí)聽？”北宋詞人張先在他的《菩薩蠻》中也寫道：“哀箏一弄《湘江曲》，聲聲寫盡湘波綠?！钡鹊龋覀兛梢詮臍v代的詩(shī)詞中可以得知古箏也被稱為“哀箏”。因此，歷代的古箏演奏家們將樂器本身的這一特質(zhì)，通過他們的演奏和創(chuàng)作，創(chuàng)造出更多的表達(dá)這一樂思的演奏技巧，形成了獨(dú)特的古箏語(yǔ)匯。像《漢宮秋月》一樣以悲情為基調(diào)的傳統(tǒng)箏曲不在少數(shù)，《妝臺(tái)秋思》《蘇武思鄉(xiāng)》《崖山哀》《陳杏元和番》等等。而在當(dāng)今古箏藝術(shù)的發(fā)展中，許多作曲家被古箏的凄美氣質(zhì)所打動(dòng)而投入于對(duì)古箏的創(chuàng)作，當(dāng)然時(shí)代社會(huì)的因素，此時(shí)，對(duì)傳統(tǒng)悲劇性的追求和表達(dá)方式也已受到了西方的影響。譜寫小提琴協(xié)奏曲《梁?！返淖髑液握己溃啻握劦剿麑?duì)古箏情有獨(dú)鐘，他的作品古箏與鋼琴的協(xié)奏曲《臨安遺恨》就是一首以悲情、悲憤為基調(diào)的作品，樂曲將民族英雄岳飛的人生展現(xiàn)得悲情而壯烈，尤其是古箏演繹的那段唯美而凄楚的主題旋律美到了心底里去了，不知打動(dòng)過多少人！現(xiàn)代作品體現(xiàn)悲情之美的佳作還有《長(zhǎng)相思》《云裳訴》等。古箏音樂中不管它是傳統(tǒng)曲目還是現(xiàn)代曲目，不管它是出自于哪里、流傳于哪里，只要是用以渲染“哀婉”“凄楚”和用以寄寓“哀怨”“感傷”能打動(dòng)人心的作品，我們都可以稱之為的古箏的悲情之美。

三、箏的壯闊之美

壯闊之美與古箏的其他美相比，它沒有典雅之美的優(yōu)雅和內(nèi)斂，也沒有悲情之美的凄惻和細(xì)膩，卻能展現(xiàn)出恢宏的氣勢(shì)，堅(jiān)定的力量，大氣而震撼的效果。壯闊之美的古箏藝術(shù)作品往往體現(xiàn)出一種史詩(shī)般的美學(xué)特點(diǎn)。一般樂曲的篇幅較大，旋律節(jié)奏富有動(dòng)態(tài)感，運(yùn)用特殊的演奏技法表現(xiàn)特別的聲響效果，演奏的力度和速度以及音區(qū)音色上講究飽滿和結(jié)實(shí)的表達(dá)，多以氣勢(shì)而取勝，尤其是展現(xiàn)壯觀、宏偉的場(chǎng)面。壯闊之美的古箏音樂作品往往采用敘事或者歌頌的方法，具有極強(qiáng)的感染力與震撼力，整體充盈著飽滿的氣勢(shì)。古箏曲《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》就是一首氣勢(shì)磅礴而壯闊的樂曲，樂曲第一樂就段開門見山地用雙手飽滿結(jié)實(shí)的和弦配合快速而強(qiáng)烈的節(jié)奏音型一下子就把雄壯、有力的氣勢(shì)給營(yíng)造出來(lái)，同時(shí)將碼頭工人熱火朝天充滿干勁的勞動(dòng)場(chǎng)面生動(dòng)的描繪出來(lái)。第二樂段中采用雙手在雁柱左右側(cè)做反向刮奏和扣搖的特色技巧，給音響造成強(qiáng)烈的緊張度，霎時(shí)間瘋狂猛烈的臺(tái)風(fēng)呼嘯而至。第三樂段中碼頭工人的主題旋律以穩(wěn)健的進(jìn)行曲節(jié)奏開始音區(qū)由低向高、音型由疏而密，演奏技巧由簡(jiǎn)到繁，尤其是“掃弦”“掃搖”等技巧的運(yùn)用，使緊張而強(qiáng)烈的音響效果層層遞進(jìn)，同時(shí)生動(dòng)形象地描繪出碼頭工人與臺(tái)風(fēng)博戰(zhàn)的驚心動(dòng)魄而又波瀾壯闊的情景畫面。第四樂段雨過天晴，碼頭工人再次回到熱烈歡快的勞動(dòng)場(chǎng)面。整個(gè)樂曲富有時(shí)代氣息，有著鮮明的藝術(shù)形象是一首體現(xiàn)古箏音樂壯闊之美的佳作。古箏曲《汨羅江上》也是體現(xiàn)壯闊之美的一部?jī)?yōu)秀作品，樂曲的引子開頭用右手和弦配合左手掃弦的兩個(gè)有力量的音型，將古箏的琴體共鳴充分體現(xiàn)，一開始就極有氣勢(shì)，緊接著右手長(zhǎng)搖配合左手由慢漸快、由弱漸強(qiáng)的反復(fù)刮奏將汨羅江風(fēng)光迤邐而又壯闊的畫面漸漸呈現(xiàn)，樂曲中間采用拍擊琴頭和拍擊琴碼的手法配合變換的節(jié)奏以及速度力度的變化，將鑼鼓喧天、龍舟競(jìng)渡的場(chǎng)面展現(xiàn)得栩栩如生，而音樂中驚天動(dòng)地、排山倒海、波濤駭浪的藝術(shù)感受也是極其強(qiáng)烈的。

通常來(lái)講，壯闊之美的古箏藝術(shù)作品注重樂音的飽滿，講究織體的豐厚，因此在音樂形式鋪排或者音樂語(yǔ)言的運(yùn)用方面，多采用雙手和弦、大段的點(diǎn)奏、掃搖，以及拍琴拍弦等技法，聲響效果足以震撼人心。

壯闊之美的音樂作品除了在音樂的形式和效果上給我們帶來(lái)壯闊之感，更多的時(shí)候它會(huì)通過這一形式來(lái)表現(xiàn)鼓舞人的一種精神與一種力量。因此也成為了每個(gè)時(shí)代人們生活中不可缺少的精神食糧。古箏音樂藝術(shù)作品更是如此，就像前面提到的《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》中歌頌的是碼頭工人不畏艱險(xiǎn)的堅(jiān)強(qiáng)勇敢精神，《汨羅江上》則是通過龍舟競(jìng)賽的畫面來(lái)歌頌和紀(jì)念偉大詩(shī)人屈原的愛國(guó)精神的。人們?cè)谶@些古箏作品的審美中，找到了壯闊之美力量的所在，也由此成為人們不斷進(jìn)取、蓬勃向上的精神源泉和食糧。像這樣的作品在古箏音樂中占有著相當(dāng)?shù)谋戎?，亦是審美風(fēng)格追求的一個(gè)重要的方向。此外，還有很多的古箏藝術(shù)作品都具有壯闊之美的表現(xiàn)力，如箏曲《英雄們戰(zhàn)勝大渡河》《草原英雄小姐妹》《將軍令》等這些作品除了音樂擁有壯闊的音樂形象和氣勢(shì)之外，都充滿了對(duì)生命的謳歌和肯定。

音樂可以陶冶性情，培養(yǎng)情感，古箏自然、純凈、樸實(shí)的音色可以凈化人的心靈，古箏悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)、優(yōu)美流暢的音樂可以滋養(yǎng)人的心靈，啟發(fā)人對(duì)自然的感悟，激發(fā)人對(duì)生活的熱情。因此，現(xiàn)代社會(huì)在心理治療的學(xué)科領(lǐng)域常有對(duì)古箏音樂的運(yùn)用。其次，可以提升文化欣賞品位。要想聽懂古箏音樂，我們需要豐富自身的音樂文化素養(yǎng)，了解了更多的文化歷史、風(fēng)土人情，才能更好的理解古箏音樂。另外，古箏藝術(shù)陪伴終身，不管是職業(yè)古箏藝術(shù)家，還是業(yè)余愛好者，除了在彈奏的過程中能得到精神愉悅的享受外，同時(shí)亦可通過手指的訓(xùn)練，培養(yǎng)大腦思維的靈敏度、手腦配合的協(xié)調(diào)性。在你盡情體會(huì)演奏和感受音樂的過程中，將拋開一切，在其音樂氛圍中得到快樂的體驗(yàn)。古箏是民族樂器中結(jié)合肢體語(yǔ)言甚為優(yōu)美的一件表現(xiàn)器物，靜心聆聽演奏的同時(shí)，視覺上也能得到極大的欣賞。古箏是一種具有獨(dú)特風(fēng)韻的獨(dú)奏樂器，它的美除了聲音、動(dòng)作，還有情感上獲得美感的共鳴。