○ 王少舫
老版《天仙配》右起:嚴鳳英飾七仙女 王少舫飾董 永張云風飾傅員外 吳來寶飾傅公子
首先,我代表我們安徽省黃梅戲劇團,向江西省南昌市文化局、江西省文聯(lián)以及南昌市文聯(lián)表示感謝,為我們在南昌演出期間,安排一次我們?nèi)〉奈乃嚱绱砗湍喜形乃嚱绲耐驹谶@里見面,我感覺到非常榮幸,也感覺到很光榮!我們來自各地的文藝界同行,能夠在這里見面是很難得的機會。在我回憶當中,從動亂以后,像這樣的和文藝界廣大同志們見面歡聚一堂,這還是第一次。所以說呢,我心里很激動,我代表安徽省黃梅戲劇團,向江西省的文藝界同志和南昌市的文藝界同志再一次表示衷心地感謝!
今天同志們都來了,說要我們安徽省黃梅戲劇團來介紹經(jīng)驗,這真是不敢當!我們黃梅戲這個劇種,和在座的兄弟同仁們的劇種來比呢,應(yīng)該說我們是一個小弟弟,今天呢,我們要很好地向我們兄弟劇種的老大哥們來請教,來學習,請給予我們指導(dǎo)。
今天,我也只能說在這個場合里,向我們的老大哥做一個藝術(shù)上的匯報,和你們在一塊研討戲曲中的一些問題。那么,我就從黃梅戲這么多年來,在藝術(shù)上取得的部分成績,以及不足的部分,向同志們做一個匯報。還要請同志們聽過以后給予指正,給予批評。
黃梅戲的歷史,大家都知道。在舊社會,有很多劇種沒有得到發(fā)展,我們黃梅戲也是一樣,特別是一些地方小戲過去是不能上大雅之堂的,也只能說在這個農(nóng)村里演演,黃梅戲就是如此。
我們到了南昌,就想起了江西的采茶戲,你們采茶戲和我們黃梅戲是有血緣關(guān)系的,不僅是從劇目上還是從唱腔上來講,我們都有相同、相近之處。那么我們這個黃梅戲呢,與你們贛劇相比尤其顯得年輕。黃梅戲的真正發(fā)展,也就是在解放后。不管是從唱腔、從表演、從其它方面吧,都是在解放后發(fā)展起來的,特別是音樂。我們這個劇種,它所以擴大了影響,讓人喜愛也是在解放后。具體地說它是通過電影《天仙配》的上映,向全國和海內(nèi)外介紹了這樣一個劇種!實際上呢,我們黃梅戲和全國的兄弟劇種來比呢,是非常年輕的。在藝術(shù)上來講,從表演上、從音樂上都有很多的缺點,還有很多的不足之處。那么,我在這里向同志們匯報的就是我從事黃梅戲工作以來,在解放后這個發(fā)展時期,所做的一點工作。
過去,我們黃梅戲是從花腔小戲“三打七唱” (即三件打擊樂器與七個藝人演唱、幫腔)發(fā)展到有胡琴伴奏,發(fā)展到整本大戲,一直到解放后才逐漸走向正規(guī)的黃梅戲劇團。那么我們黃梅戲的特點是什么呢?
黃梅戲在解放前被稱為黃梅調(diào),解放后才叫黃梅戲。過去在農(nóng)村演出的時候,也只是在四張大桌子上頭演一臺戲,還處在簡單稚嫩的初級階段。所以從它的舞臺藝術(shù)來講呢,還是處在一個比較年輕、成長的稚嫩階段。因為在四張桌子上頭演戲,也只能是表演一些家長里短、生活片斷。
那么當時黃梅調(diào)要評價一個演員呢,也只是說,他的“詞”好不好?他的“調(diào)”好不好?他的“小做”好不好?什么叫“詞”、“調(diào)”呢?“詞、調(diào)”就是過去我們地方劇種在舊社會里頭唱的這個內(nèi)容唱“詞”,也叫“水詞”啊,我們黃梅戲叫“不歸工”(不規(guī)范、不正規(guī)的意思)。這個“詞”就有一些低級趣味,是迎合部分觀眾的趣味!黃梅調(diào)有的藝人,就把那些傷風敗俗的“詞”改掉了,他就唱一些通俗、比較正常的“詞”,我們講“詞”“歸工不歸工”,就是說他唱詞好不好,文明不文明?,F(xiàn)在講文明了。再一個呢就是“調(diào)”,就是你的唱腔,你的唱腔好不好?有沒有變化?有沒有創(chuàng)新?有沒有味道?這是評價一個演員的“詞”和“調(diào)”。“小做”呢,就是你的表演好不好?你這個表演動作啊,或者是描畫這個心理狀態(tài)呀,你是不是從生活出發(fā)?過去評價一個演員的好壞就是以上說的這三點。
黃梅戲由民間、鄉(xiāng)村田野走出來,它通俗易懂,易學易唱,唱腔淳樸、優(yōu)美流暢,得到了廣大人民的喜愛。那么解放以后呢,隨著我們視野的擴大,文藝界之間的交流,年輕的黃梅戲就必須要吸收各個兄弟劇種的優(yōu)長,來充實、發(fā)展自己。
首先在基本功方面是學習京戲,黃梅戲跟京戲曾經(jīng)有合作關(guān)系。從中國戲曲來講,最正規(guī)的,比較完整的舞臺藝術(shù)技巧,是蘊藏在京戲里頭,它給我們帶來了很多的知識和玩藝兒。另外,像你們古老的贛劇、四川的川劇等各個兄弟劇種的一些基本功方面、唱腔方面,我們也吸收,特別是在表演上我們就吸收的更多了。那么今天來說,我們在各方面都有所提高,不能說是把原來的生活搬上舞臺,而只是說是在原來的生活基礎(chǔ)上進行加工提煉,藝術(shù)化地把它呈現(xiàn)在舞臺上,使它成為一個藝術(shù)品!我們黃梅戲這個劇種,既要保持它的特色,也吸收了兄弟劇種的長處,成為既通俗易懂又藝術(shù)化、大眾喜聞樂見的劇種。
我們來南昌演出的節(jié)目,你們也可能從中看得出我們很多的表演元素是從話劇、電影這方面來的。解放以后,我們也學了一些蘇聯(lián)“斯坦尼”體系,特別是我們這些年拍了幾部電影,接觸了一些比較有名望的導(dǎo)演,像我們第一部片子《天仙配》是石揮同志導(dǎo)演的,這個《女駙馬》是劉瓊同志導(dǎo)演的,《牛郎織女》是岑范同志導(dǎo)演的,《槐蔭記》是顧而已同志導(dǎo)演的,這些導(dǎo)演都是在藝術(shù)上比較有成就的。而且四個導(dǎo)演中,有三個導(dǎo)演呢,本身就是演員出身的。這也給我們黃梅戲在提高表演藝術(shù)上帶來了很大好處!
我們黃梅戲從建團以來就常和話劇演員在一起,1953年,我們赴朝鮮慰問演出的時候,就與上海人民藝術(shù)劇院的同志們在一個慰問演出團。人藝的老前輩高忠石,現(xiàn)在的姜俊啊,胡思慶,還有喬奇,這些同志對我們黃梅戲幫助也很大。通過拍電影,通過這些話劇同志的啟發(fā)、幫助,黃梅戲的表演逐漸地就融入了現(xiàn)實的表演手法里面去了。我們現(xiàn)在舞臺上的表演,是把話劇的表演手法,加上我們黃梅戲的一些唱腔和戲曲程式動作,把它糅合進黃梅戲中來,糅合得好與不好呢?這很難講,我們自己心里還沒有足夠的把握,那么也只有同志們看過以后來進行評價。我們黃梅戲從山野和農(nóng)村田園里而來,它的表演原本就很生活化,只是缺少嚴謹性和藝術(shù)性。如果把話劇從內(nèi)到外的表演手法和藝術(shù)化的戲曲程式有機和諧地糅合到一起,那就能更好地為塑造舞臺角色服務(wù)了。就是說我們這個黃梅戲,發(fā)展的道路啊是在往前一步步地走,也只能說是跟著時代摸索著前進,一步步演出實踐、再實踐,求得專家、觀眾和同仁的認可,黃梅戲這個劇種才能結(jié)出豐碩的成果。
黃梅戲還處在大發(fā)展的過程中,在這兒我就想講一講它在藝術(shù)表演上吸取其它藝術(shù)門類的過程。同志們看過了我們演出的《羅帕記》,我就從這個戲里的角色塑造上向同志們介紹一點感受。
首先,從表演上來講,如果說我們用傳統(tǒng)的表演,用傳統(tǒng)的念、唱來表演可以不可以呢?我講也可以。但是,在舞臺上角色的藝術(shù)形象可能就不怎么豐滿,表達的人物性格、情感可能也不會那么準確。那么現(xiàn)在要想在舞臺上塑造這樣一個人物呢,就必須要到生活當中去尋找許多的依據(jù),沒有依據(jù),這個人物在舞臺上就站不起來。你找到了依據(jù),還要用許多藝術(shù)手段來幫助你表現(xiàn)這個人物。就是我剛才講的,現(xiàn)在我們就是通過多方面的元素來糅合、融化,來塑造角色。這個融化、糅合得好與不好呢,這個還很難講,要觀眾認可才行!
你比如講啊,在表演上,戲中的那個王科舉,聽了店姐的話,懷疑他的妻子陳賽金,是不是真的和姜雄有私通?羅帕是不是在姜雄手里?這樣的一段戲,如果說,用傳統(tǒng)的表演方法也是可以演的,那么現(xiàn)在我們的表演是融化糅合了電影、話劇的表現(xiàn)手法和戲曲程式身段來表演。
你比如講,他聽了店姐的話以后(示范表演):“陳賽金,……賤—人!……難道你真的做出此事?——不,不不—不……像我妻乃尚書之女——我舉人之妻,我是苦口婆心——教——圣賢之禮……”
就是這段念白,其中這幾個字:女、妻、禮,語言中的重點字,就要吸收話劇的念白,要有層次、力度,語氣要加重。(示范表演):“陳賽金,難道你真的做出此事?……不!不不,不不不……想我妻乃尚書之女,舉人之妻,一年相處,恩愛情深……”。對對,想想,(示范表演):“莫非是那姜雄信口胡編?”對了,是他編的!不對?店姐說,(示范表演):“店姐言道,那羅帕現(xiàn)在姜雄手中,他二人在娘家……”,怎么辦?(示范表演):“我不免返回家中查尋羅帕,羅帕若在,此事便假,羅帕不在……”哎呀!問題又來了,馬上接著就唱:
“大海易測心難測,
惡意能隱美言間,
疑云陡起難排解,
心急如火奔家園!”
這里有唱,也有表演,還有動作。那么就是說我們就是把這三者都把它融化、糅合在這里,主要為了什么呢?主要是為了符合這個人物的內(nèi)在心情。表達人物內(nèi)在,就要吸收人家的東西啊,從內(nèi)在來表達呢,那就深刻的多了。他這個表達人物內(nèi)在復(fù)雜感情啊,要觀眾為你這個人物,為你戲中這個角色著急。要觀眾跟你進入到戲中來,像王科舉那樣去猜,去判斷!要讓觀眾都在劇場里屏住聲息在那里看,讓他們覺得你王科舉是該判斷判斷,你是該考慮考慮啊,你不能信以為真哪!這樣就達到了一個完美的舞臺藝術(shù)效果,也就符合了人物的這個內(nèi)在的真實情感!
從表演上來講,我們要學習外來的很多東西,我們黃梅戲底子薄,缺少基本功,水袖啊什么的都很少用,即使用了啊,也沒有個規(guī)范和完整的套路。這些戲曲程式像京劇、川劇的身段表演呢我們是可以借鑒來用的。為了表達這個人物的內(nèi)在的東西,學一點話劇刻畫人物內(nèi)心的表演也是可行的。所以當用的呢,我們就用上了。你比如講這個(示范表演):“羅帕不在,這、這、這……哎喲!”如果說我們要完全是用那老一套的東西去表演呢就沒有一個內(nèi)在,你比如講這個動作(示范表演):噌,噌,倉!這就是為程式而程式,雖然是這個戲曲動作,我們還是需要的,但是你要賦予它的這個內(nèi)在的情感。像這些東西,當用的還是要用,要巧妙地結(jié)合戲曲程式盡量的來刻畫人物內(nèi)在豐富的思想感情。
我們在表演上吸收了很多的東西,也還要挖掘自身的遺存。我剛才用那個水袖啊,那就不是京戲的了,那是從我們自己黃梅調(diào)最早的,原始的那個甩袖子,甩到背心后頭去的那個動作,在這里呢就再美一些、藝術(shù)化一些用它一下子,表達人物內(nèi)在的,煩亂的情緒還是比較得體的!在表演上呢,我僅僅是舉這段例子。
那么再說,我們從唱腔方面來說也是極力表現(xiàn)人物內(nèi)在。唱詞也就是人物所要說的話,這個也是人物的語言。它是用唱的形式來表達的語言。唱腔要唱得動聽,要唱出感情。那么為了配合人物的需要,能夠表達這個人物內(nèi)在的感情,唱腔你不能原封不動地用傳統(tǒng)老唱腔,也是要創(chuàng)新的,也是要改革的!表演是從吸收了別人家的好的東西來改革的,那么這個唱腔也是如此。
比如《羅帕記》中,王科舉回到家以后,叫他的妻子去給他拿羅帕,妻子陳賽金毫不猶豫地就下去拿了。那么她這一下去了呢,王科舉一個人在戲臺上,此時此刻他未免內(nèi)心是有活動的:羅帕不是不在了嗎?回來我見她,我問了她半天,她毫不猶豫她就去拿去了,是不是羅帕真的還在?羅帕要在呢,這個事情就沒有什么,這個疑團不就消除了嗎?那么如果說羅帕不在的話呢?這給王科舉在精神上不是莫大的侮辱嗎?要從我們傳統(tǒng)意義來講,就是兩句唱詞:
“我看她神色安然語溫順,
她還是故作鎮(zhèn)靜還是真?”
那么按照我們傳統(tǒng)的唱,(示范唱傳統(tǒng)唱腔)這樣唱可以不可以呢?也是可以的。但是,要來表達這個人物的內(nèi)在呢?更復(fù)雜的一些心情呢?我覺得這個唱腔就不夠了,它就顯得平淡、四平八穩(wěn)了。那么我們就要將這個傳統(tǒng)的【平詞】唱腔進行改革,把它在節(jié)奏上拉寬、唱散,把“……語溫順、故作鎮(zhèn)靜還是真”這幾個重點字強調(diào)出來,使它盡量地能夠符合人物的內(nèi)在,讓人物在舞臺上身臨其境、繪聲繪色地演唱表演。(示范演唱這兩句經(jīng)過改革的唱腔)
雖然是兩句唱腔,你把它動一動,是為了表達這個人物內(nèi)在的感情。在黃梅戲傳統(tǒng)【平詞】的基礎(chǔ)上,首先改動它的板式,把一板三眼的板式改成現(xiàn)在這樣的散板式,這是為了讓劇中人王科舉在觀察思考著演唱:“我看她神色安然語溫順……” 把節(jié)奏打開松散了唱,有利于表演,緊接著我又把山東呂劇的一個小腔拿進來了,里面再裝飾、把唱腔再潤色一下,這樣一來呢,表演起來就舒服了,就與人物當時演唱的心情吻合了。(示范唱腔):“她還是故作鎮(zhèn)靜還是真?”這就符合這個人物內(nèi)在思考的這樣一個心情。
我們黃梅戲為了要表達人物不同情緒的唱腔,常常要進行創(chuàng)新與改革。過去很多板式我們是沒有的,沒有倒板,沒有散板,也沒有什么回龍啊,還沒有慢三眼之類的板式。黃梅戲男、女【平詞】呢就與京戲原板的板式差不多,那么我們就吸收了京劇、越劇和其它一些地方劇種的板式、音調(diào)來豐富我們的聲腔。
所以說我們黃梅戲的唱啊,做啊,念白啊,表演啊,化妝造型啊,總的來講,這個幾方面都是為了符合人物需要。我覺得呢,我們這個戲曲又不同于話劇、電影,我們戲曲門類在舞臺上還有夸張的藝術(shù)手段。我們在舞臺上要掌握好分寸,既要讓它夸張,又不能讓它過分。唱腔既要創(chuàng)新,又要動聽,還需要以表達感情為主。表演程式也是服從人物的需要,用好、用活戲曲中的程式??偟膩碇v,我們在這方面做了一些工作,這些工作是不是都能夠通得過呢?那還有待于領(lǐng)導(dǎo)、專家、同行和廣大觀眾的檢驗。
工作這么多年了,我還有這樣一個體會:就是說一個戲的演出,是集大家的智慧和辛勤勞動所取得的,我覺得作為一個演員,和各方面的合作并處理好協(xié)作關(guān)系是非常重要的。一個戲,不管是從劇本,從音樂,還是從導(dǎo)演、舞臺服、道、化這各個方面,我覺得演員呢,應(yīng)該是主動地與他們配合。
我是有這樣一個體會。你比如講,當一個劇本發(fā)下來了以后,準備我演這個角色,首先呢,我就要聽聽劇本作者或改編者的意見。我們團里一些傳統(tǒng)戲整理以后,或者我們團里排新戲,我有這樣一個習慣,我首先聽聽作者的意見,為什么呢,因為一度創(chuàng)作是劇作者,他最清楚。他寫劇本的時候,他搞創(chuàng)作的時候,他首先總有個前提,他總有整體設(shè)想。這個戲主要人物和其它一些角色的思想,當時的歷史背景,這個主要人物和其它角色在這個劇里面要起到一個什么作用。像這些問題呢,我首先第一個要求教作者,聽聽作者的意圖,向這個作者請教,聽他給我分析,分析完了以后呢,我這個心里頭呢,就初步有了底。那么回過頭來再慢慢地讀劇本,加上作者的意圖,加上自己的領(lǐng)會,那么開始對這個角色來進行創(chuàng)造,這是第一步。
再一個呢就是說,當這個戲作曲的同志把曲子拿來以后,我還要征求一些作曲同志的意見,和他共同商量。有些曲子呢,基本上能夠符合這個人物的,就把他先學下來,覺得不夠的地方呢,我們共同研究,或者我根據(jù)自己的設(shè)計出來的唱腔讓他記譜,甚至拿琴來試唱,這樣雙方都滿意了才告一段落。有時在響排時還要根據(jù)戲的需要再改,或加音樂過門,或加鑼鼓點子,不斷完善。
那么這之后呢,就開始了背劇本、背臺詞、背唱腔,然后再去跟導(dǎo)演見面。聽聽導(dǎo)演的意見,聽聽導(dǎo)演對人物的設(shè)想,對人物的分析。這個時候呢,我把劇作者的意圖,把音樂工作者的唱腔設(shè)計,我自己的創(chuàng)作意圖、對人物的處理等,說給導(dǎo)演聽,跟導(dǎo)演在一起商量。你看這一段行不行?這段如果行,我們先就這樣下去;要不行,比如導(dǎo)演要提出意見了,那導(dǎo)演的意見行不行?如果不行,我們就找作者或者找音樂工作者,共同來研究。如果導(dǎo)演說行,那就初步確定下來,到排練場上再細化。有的時候呢,我們自己主觀上也要提出一些意見,感覺到不適合的,這要看你的理由是否站得住腳,能站住的,導(dǎo)演認為可以的,那么我們就再動一動把它先固定起來。
導(dǎo)演排過以后,就是講初排嘛,立起來了,也不過是拉拉地位啊。但是這個地位拉過以后呢,各個重要的部門就在這個時候也要來排練場,大家都熟悉一下,大家都做到心中有數(shù),或等機會再商討。我是這樣做的,初排拉過以后,我自己該怎么設(shè)想怎么搞,在不違背導(dǎo)演拉的這個地位,不違背導(dǎo)演的這個意圖之內(nèi),自己來進行再創(chuàng)作,一直到細排。
那么到了細排,那就是磨戲了。這之后就是與樂隊合樂、響排、彩排,緊接著就可以正式演出了。
那么為什么我在這里要講這些過程呢?我覺得一個戲成功演出,跟這些部門是分不開的。那么這些年來我在劇團里面,跟編劇、導(dǎo)演、作曲、舞美等相處得不錯,在藝術(shù)上他們對我?guī)椭埠艽蟆?/p>
最近,我到南昌來無意間買了一份北京出版的《電影與新戲劇》,其中有一篇小文章是姜黎黎同志寫的(姜黎黎是演電影《紅牡丹》主角的)。她今年27歲了,她在那篇文章中講的幾句話對我的教育很大。她講夏衍部長對電影工作講話有針對性,一部電影片子拍得好不好,主要的是攝影的有責任,或者是導(dǎo)演有責任。演員嘛也有責任,她在文章中說這是夏衍部長對我們演員的從寬處理,是對我們演員的關(guān)愛。她覺得一部片子拍得好壞啊,和我們演員是很有直接關(guān)系和責任的,演員不花氣力,不下大功夫把自己的角色演好是要負主要責任的!要認真對待自己所塑造的角色,不能把責任推諉給別人!
所以我看她寫的那個短小的文章對我很有教育,也很有啟發(fā)。作為藝術(shù)嘛,特別是我們的戲曲,它是一門綜合的藝術(shù),是各個部門相互配合、共同來完成的。只有大家齊心協(xié)力,心往一處想,勁往一處使,就會創(chuàng)作出令人滿意的舞臺藝術(shù)品!
這些年來如果說我在舞臺和銀幕上創(chuàng)造了幾個角色能夠取得一點微薄的成績,能得到領(lǐng)導(dǎo)、同行和觀眾們認可的話,那也是領(lǐng)導(dǎo)的培養(yǎng)和各方面同志們的幫助、協(xié)作與支持。我從事這個工作也有54年了,我是9歲開始學京戲的,那么對于我來講呢,藝術(shù)的真正開始還是在解放以后,在藝術(shù)上能夠?qū)W到一點東西,也要感謝各個兄弟劇種,還有話劇、電影界啊,京劇界的朋友們,都應(yīng)歸功于這些同志對我的幫助。這次到南昌來了以后,我覺得這個時間也比較緊,總還想學點東西。特別是我們南昌的地方戲啊,贛劇啊,采茶戲啊,我剛才講了,采茶戲跟我們有兄弟關(guān)系,有血緣關(guān)系的。這次沒有很好去學,以后我很可能會再來南昌,還要向我們的兄弟劇種來學習東西,向贛劇老大哥學點東西。那天我在贛劇團跟童慶任老師講了,我想找他學幾出戲,因為他會青陽腔啊,青陽腔是我們安徽古老的一個腔系。我們想學一點東西再帶回去,來豐富和發(fā)展我們的黃梅戲!
今天在這里說得很拉雜,我也有點緊張,只是匯報了一些個人粗淺的體會,里面有些觀點和一些見解,錯誤和不當之處可能會有很多,希望同志們和各位領(lǐng)導(dǎo)、同行多給我提出批評與指正!