黃海

摘 要：姚華詩書畫兼擅，是一代通才。他撰有《題畫一得》，系統(tǒng)總結(jié)了對題畫文學(xué)的認(rèn)識。在這一理論的指導(dǎo)下，他創(chuàng)作了大量的題畫文學(xué)作品。其中的題畫詞因不同情形而側(cè)重點(diǎn)不同，有時借題畫抒發(fā)人生感喟，有時寫觀畫賞畫中引發(fā)的共鳴和情感：思鄉(xiāng)、懷友等，有時借題畫寫風(fēng)俗人情，感時傷世。姚華題畫詞形式靈活，內(nèi)涵豐富，在近代繪畫史和詞史上皆有獨(dú)特的價值。

關(guān)鍵詞：姚華 題畫詞 《弗堂詞》

中圖分類號：I207.23 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1000-8705（2017）02-92-98

姚華（1876-1930），初字重光，又字一鄂，號茫父。貴州貴筑（今貴陽）人。清末甲辰科進(jìn)士，曾留學(xué)日本，1907年歸國后曾任參議院議員，后失望而離開政壇。又在清華學(xué)堂等校教授國文、書法、國畫等課，擔(dān)任過北京女師、美專的校長。精通文字音韻之學(xué)，對戲曲理論有深入研究，擅書畫曉金石，是一位十分博學(xué)的人。其弟子王伯群編纂其文集為《弗堂類稿》，姚華親自選定篇目。1936年，貴州文獻(xiàn)館將《弗堂類稿》中的詞作及臨終前所作《庚午春詞》《菉猗曲》等合編為《弗堂詞》4卷，收入《黔南叢書》。姚華孫女婿鄧見寬傾力校注了《弗堂詞·菉猗曲》1一書。此書在《弗堂詞》、《菉猗曲定》（盧前輯）、《菉猗曲》（《全清散曲》本）、《全清詞鈔》等書基礎(chǔ)上整理校注，并增補(bǔ)了一些題畫詞等，是目前最為完備的姚華詞集，也是本文研究依據(jù)的文本。

姚華退出政壇后，閑居于北京蓮花寺，以書畫謀生。梁啟超曾手書《祝姚茫父五十壽詩》賀壽，描述姚華這段時期的生活：“廿年掩關(guān)忙，百慮隨緣肆。疏疏竹幾莖，密密花幾叢。半禿筆幾管，破碎墨幾塊。揮汗水竹石，呵凍篆分隸。弄舌昆弋黃，鼓腹椒蔥豉。食擎唐畫磚，睡抱馬和志。校碑約髯周，攘臂閧真?zhèn)?。晡飲來跛蹇，詼諧遂鼎沸。爛漫孺子心，儻蕩狂奴態(tài)”。姚華不貪名利，其人品讓人仰視。隱居生活中，姚華與京城、家鄉(xiāng)同道之人往來頻繁。京城名畫家陳師曾是其摯友，二人因人品、書、畫等同樣杰出并稱“姚陳”。同時，他密切關(guān)注時局，屢屢在詩、詞、曲中表達(dá)自己的觀點(diǎn)。在這樣的生活狀態(tài)下， 姚華作詞多為朋友間交際往來而作，題材集中在題畫、詠物、感事等方面。

姚華的題畫文學(xué)包含了詩、詞、曲等形式，本文僅就其題畫詞進(jìn)行探討。我們理解的題畫詞為廣義的題畫詞，只要與作畫、賞畫相關(guān)的作品一并認(rèn)為是題畫詞。姚華年過四十方開始作畫，但他的文學(xué)語言功底、書法技藝為其作畫奠定了厚實(shí)的基礎(chǔ)，其畫很快就顯示出鮮明的個性特點(diǎn)，為眾人所認(rèn)可。1928年，中國畫學(xué)研究會創(chuàng)辦《藝林旬刊》，創(chuàng)刊號登了姚華題詩。后所撰《題畫一得》也在《藝林旬刊》上連載數(shù)年。姚華與好友陳師曾、日本藝術(shù)家大村西崖一起合著《中國文人畫之研究》（中華書局，1932年），強(qiáng)調(diào)中國文人畫有自己獨(dú)特的文化底蘊(yùn)和傳承，以寫意寫神為宗旨。

姚華對傳統(tǒng)文人畫的題畫文學(xué)有系統(tǒng)和深入的認(rèn)識，專門撰寫了《題畫一得》1一文加以總結(jié)。他認(rèn)為題畫文學(xué)與畫作是相輔相成之關(guān)系：“畫須題也；不題，則畫史矣。”強(qiáng)調(diào)題畫的重要性：“如此不題，則畫意不顯，又不得不以題補(bǔ)畫之缺，救畫之窮也?！崩L畫作為視覺藝術(shù)，靠顏色和線條來摹形寫意，在表達(dá)方面有一些局限，而文字恰可以彌補(bǔ)繪畫的不足，因此“凡題畫皆以題明畫，一明畫之意，二明畫所以作之意。不介于此二者，皆不得為題畫也” 。題畫文字這樣的話，才能做到“畫有暗意，不能悉顯也，則以題透之；畫有省筆，不悉詳也，則以題足之?！本C上所述，可知姚華看重題畫文學(xué)，認(rèn)為題畫的目的就是對畫家和畫作的深度理解，可以彌補(bǔ)畫作的不足，開拓人們觀畫賞畫的視野，更好地理解畫家的主旨和欣賞畫作的妙處?；谶@樣的理論認(rèn)識，姚華不但在自己所作畫中題詞，亦常為親人、朋友畫題詞。姚華對題畫文字的要求也很高，認(rèn)為：“然畫以題為佳，而題之佳否，往往得失與畫相關(guān)。如美人點(diǎn)妝，唇朱眉黛，一有不合，反不如淡姿素質(zhì)之為得也。故畫亦常有因題而見累者。是則題不可以不講求矣?！币虼?，姚華的題畫詞與畫作相得益彰，姿態(tài)各異，豐富了題畫詞的類型。

觀今存姚華詞作，一多半是題畫之作。這些題畫詞描摹畫中之景，抒發(fā)賞畫之后心得，對畫作的深度解讀和詮釋展現(xiàn)出姚華深厚的藝術(shù)素養(yǎng)。其《論畫三首》中寫道：“物理何堪盡入圖，詩心裁剪貴探珠。象外玄虛太超妙，要人得悟有參無”，認(rèn)為自然景物要經(jīng)過詩人精心剪裁方能入畫，而詩心得之于“象外”，看重的是畫家的人文素養(yǎng)和藝術(shù)眼光。其二云“畫爭立意盡人知，意內(nèi)須從言外思”，強(qiáng)調(diào)畫作要有畫外意，與常州詞派“意內(nèi)言外”的主張有極為相似之處。這些主張滲透到詞的創(chuàng)作中，其題畫詞作也就不局限畫面，而能揮發(fā)自己的感慨。令人遺憾的是，筆者所見研究姚華題畫詞的成果近年來僅有耿祥偉《試論姚華題畫詞》2一文。這篇論文中將姚華題畫詞按內(nèi)容分為三類：解畫詞、詠畫詞、名義題畫詞，認(rèn)為這些題畫詞反映了姚華理想破滅后的苦悶心情、對友情親情的珍惜及離鄉(xiāng)失親的落寞以及對自然、藝術(shù)的執(zhí)著與熱情，遺憾的是沒有將題畫詞與姚華的題畫理論相結(jié)合。本文在闡述姚華題畫詞的過程中，特別注意將其繪畫理論與詞的創(chuàng)作加以聯(lián)系，以期更好地理解姚華題畫詞的藝術(shù)成就。

一、詞傳畫外意

《弗堂詞》開篇《沁園春》即題畫詞，是為周大烈《十嚴(yán)居圖》所題。周大烈是姚華留學(xué)日本時期結(jié)交的朋友，與姚華一樣不肯投靠軍閥而以售賣字畫金石為生。十嚴(yán)居則是周大烈早年在家鄉(xiāng)讀書的地方，這幅畫是他留日歸國后于光緒丁未（1907）歲所作。

聽雨愁櫻，坐月吟楓，和雪勾梅。記天風(fēng)掠海，吹涼客夢，秋霜做鬢，瘦損詩懷。

籬下三年，日邊萬里，傲睨江湖憐我才。家山好，念風(fēng)塵老去，落拓歸來。

天涯，易殢吾儕，更屈鐵、摶沙事事乖。便遼天凝碧，燈星絕塞，湘波怨綠，硯雨蕭齋。短劍橫

經(jīng)，長髯劾史，舊館而今何處開？風(fēng)吹又、怕煙吟墨語，也化蒼苔。

起句連用雨、月、雪來寫櫻、楓、梅，濃縮四季最具代表性的植物意象，凝練而清麗，形象表達(dá)出四季光陰荏苒，暗含了倏忽又是一年的感嘆，以此情景自然勾起留日時候的回憶。下片換頭處緊承上片，寫歸國后的不滿與失落，連用動詞“凝”“絕”“怨”“蕭”描述周大烈被差遣北上奉天（沈陽）的落寞，“舊館而今何處開？”于壓抑中揚(yáng)起，暗含了對朋友的期待。當(dāng)時的社會現(xiàn)實(shí)讓詞人對朋友的處境擔(dān)憂，以為不太可能有施展才華的空間，故煞尾又低落下去：“怕煙吟墨語，化蒼苔”。全詞雖云題畫，實(shí)則沒有一句寫畫中景，但詞中對留日歸來無處可展才華的嘆息、對時光荏苒、歲月蹉跎的無奈，當(dāng)與周大烈作畫之主旨相同。全詞煉字講究，四字句尤為工麗，屬姜張一路詞風(fēng)。另一首《菩薩蠻》“戊申三月二日觀瑤華為周髯寫蘭，因題”也是題畫而抒情懷：

年年夢斷湘江曲，東風(fēng)剪水尋幽谷。蘸綠做黃昏，月來詩有魂。

山深煙語寂，都化愁和墨。濕怨寫春妍，相思三月天。

此詞還是為周大烈畫題詞，詞作明顯帶有晚宋風(fēng)韻。畫面之蘭，以屈原夢斷湘江之典引出，立意非凡，將“東風(fēng)”擬人，“剪水”“蘸綠”句可見畫筆之生動，換頭“山深煙語寂，都化愁和墨”由畫及人，不單單是深懂友人，亦是夫子自道。周大烈以畫抒情，姚華則以題畫詞抒情，畫家、詞人兩心相映由此可見。姚華《題畫一得》曾說：“作畫猶作詩然，不外見物起興，因景寓情。此興與情，大抵深淺亦隨人而殊。題必使畫能由淺而加深，深而加遠(yuǎn)，將自身有形以即無形。觀者因之馳思于筆墨之外，而冥構(gòu)于廣漠之鄉(xiāng)者，則題之為功也?！鄙鲜鲱}畫詞可看到姚華在創(chuàng)作實(shí)踐中正是如此，以題畫詞寫出自己讀畫賞畫之心得，并以題畫詞拓展了畫面，加深了畫意。

再如為陸丹林《鼎湖感舊圖》所題《菩薩蠻》：

鼎湖莫話龍髯事，情波別貯鮫人淚。清淚濺湖塵，摶作圖里人。

圓圓天上月，心事他生說。莫與月論心，月中愁更深。

詞的上片以龍髯迎鼎、鮫人淚的典故拓深畫面之意，結(jié)句“莫與月論心，月中愁更深”亦是于畫面之外再辟一境，提升了畫作的深度，詞傳畫意，畫借詞傳。姚華的題畫詞能根據(jù)畫意而有變化，并不局限在一種類型。有一些題畫詞脫離了畫意，寄托了長期漂泊在外的思鄉(xiāng)之情。

二、詞傳思鄉(xiāng)情

姚華生于山水之城貴陽，但長期在京城生活，對家鄉(xiāng)的思念也因時間的長久和空間的距離感而更為強(qiáng)烈。在姚華的畫作中，山水是重要題材。其山水畫深得家鄉(xiāng)山水之趣，所繪景多重平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)之境，這類畫作的題畫詞常常表達(dá)思鄉(xiāng)之情。如1922年所作《菩薩蠻》題畫詞：

西風(fēng)不改煙鬢綠，茅檐尚有疏林覆。霜葉淡還濃，夕陽紅處紅。

靜知秋可悅，涼意催秋月。山色暝成圍，杖藜人已歸。

這首小令清新秀麗，濃淡有致、畫外有畫，似用蘇軾《鷓鴣天》詞意：“杖藜徐步轉(zhuǎn)斜陽。殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日涼”，以斜陽、秋意寫所處之境的衰颯，杖藜人在感傷景中暫時的超脫和恬淡。姚華與蘇軾誕辰皆為丙子，故姚華以蘇軾為知音，多處提及。與此詞寫作時間大致相同的另一首《念奴嬌》，是詞人與朋友效仿蘇軾赤壁泛舟而發(fā)起的雅會后作圖以記，并撰詞寫畫，其上闋云：“亂蟬衰草對斜陽，堪憶黃州風(fēng)物。公瑾江山前后賦，又道東坡赤壁。人去難尋，月明誰共？酒熨胸中雪。清游能仿，幾家詩句稱杰”，可與這首《菩薩蠻》對讀。徐志摩為姚華《五言飛鳥集》寫序，序中說“茫父先生在他的詩里，如同在他的畫里，都有他獨(dú)辟的意境……茫父先生下筆的膽量正如他的運(yùn)思的巧妙，他可以不斷給你驚奇和訝喜……茫父先生的心是玲瓏的?！?不惟其詩，其詞也如此。再如姚華同鄉(xiāng)友人任可澄的先人繪《藏山草堂圖》所題《千秋歲》：

藏身一壑，預(yù)與梅花約，他年待訪林逋宅。未成湖上隱，先養(yǎng)山中鶴。趁京國，梅邊酒暖呼春酌。

且領(lǐng)清閑樂，待敝公孫閣。歸與興，姑休托，吟事催青鳥，鄉(xiāng)夢關(guān)紅萼。殘臂在，為君造墅圖林薄。

藏山草堂是任可澄在貴陽水口寺附近所筑，此圖現(xiàn)為貴州省博物館館藏。任可澄在仕途堪稱一帆風(fēng)順，但姚華深知其內(nèi)心所向，故上片以林逋典寫其筑藏山草堂的意圖，謂其身在魏闕，心在田園。下片寫鄉(xiāng)夢，此夢非任可澄獨(dú)有，亦為詞人所有，家鄉(xiāng)如畫風(fēng)光與詞人寓居京城之狀相對比，反襯出人在異鄉(xiāng)的漂泊感。此詞姚華自稱“六一體”，歐陽修詞較之當(dāng)時詞人以詞應(yīng)景不同，多借詞抒發(fā)人生感喟，善以景抒懷，姚華此詞深得歐詞神韻。另有一首題畫詞《清平樂》“題平蕪?fù)砭拜S，贈楊銘修同年”，同樣有著歐詞語俊情深之長處：

馬蹄難駐，迢遰平蕪去。愁到夕陽紅盡處，山外一鞭搖暮。凄煙返顧蒼茫，它鄉(xiāng)轉(zhuǎn)更思鄉(xiāng)。家在畫圖天遠(yuǎn)，夜來山寺鐘忙。

姚華作畫深喜平遠(yuǎn)之景，詞中上片所描述的正是山外有景，夕陽落山的蒼茫杳遠(yuǎn)之意境。下片緊承蒼茫之意，陡轉(zhuǎn)為思鄉(xiāng)之情。煞尾以景結(jié)，有言有盡而意無窮之韻。蕭散閑淡的郊外景致引發(fā)了他濃烈的思鄉(xiāng)情懷，然這一腔的思鄉(xiāng)情終究只能在腦海里翻騰，睹畫見景思鄉(xiāng)，一氣而下，情真意切，沒有為題畫而作的隔膜。除了思鄉(xiāng)，長期的漂泊生涯也讓姚華對親情友情倍加珍惜。

三、詞見思親心

姚華部分題畫詞的主旨并不在畫，而在懷人。姚華有一早逝的女兒，喚棗華，曾從父親學(xué)畫，善畫梅。姚華為女兒遺作的題畫詞基本都是睹畫思人，以《暗香》為例，序云“畫梅，棗華遺墨也。雨甥屬題，凄然賦此，依韻擬石帚”。全詞先寫當(dāng)初女兒畫畫的場景，再寫今日人去畫在的幽寂。換頭又寫自己隱居蓮花寺的冷清，由此又回到懷念女兒的主題，表達(dá)了無比哀痛的思念之情。

倩春著色，尚壓寒弄影，迎人橫笛，畫了索詩，一紙燈前許雕摘。不算年光似水。

空依約、研冰調(diào)筆。怨落月、獨(dú)秀幽姿，無語接瑤席。 京國，夜闃寂。待訴與近懷，舊臆如積。墮釵暗泣，妝閣凄清有人憶。和靖江鄉(xiāng)住處，魂夢冷、千山籠碧。便訊遍、煙共水，也難探得。

全詞用語清麗，造景清冷，確乎是白石遺韻，得浙西詞派之旨?！妒栌啊贰霸兕}前墨，依韻擬石帚”一詞則追憶了女兒跟自己學(xué)畫的情景，“怕展圖、痛折中郎，老眼淚痕盈幅”；《暗香》“依韻擬石帚，題棗華墨梅”云“試問訊、憑翠羽，幾聲喚得”；《點(diǎn)絳唇》“題棗華憑闌仕女遺稿”云“畫稿匆匆，情系秋痕遠(yuǎn)。流光短，墨華重見，生恐風(fēng)吹淡”……女兒的遺作僅僅是一個媒介，所勾引的是作為父親的無限感傷和懷念，故題畫詞的主旨并不在畫本身，而在表達(dá)思念之情。

1923年，摯友陳師曾不幸早逝。姚華為了寄托哀思，翻出陳師曾的畫作，逐一臨寫并題詞，共十二幅，十二首詞，周大烈則在姚華題畫詞后作有題畫詩，此冊據(jù)鄧見寬所知仍在姚華后人手中。社會上藏有師曾畫的人聞訊也紛紛找姚華索要題畫詞，姚華也應(yīng)承作詞，以此寄托哀思。陳師曾因時局動蕩，國家前途渺茫而引發(fā)的凄涼之情與白石詞有相似之處，故以姜夔詞意作畫一組，姚華深懂摯友心意，“素毫曾托，想冥情弄筆，古思綿邈”（《解連環(huán)》），故整組題畫詞既點(diǎn)出師曾所繪白石詞意，又在畫面詞意基礎(chǔ)上有拓深，白石詞、師曾畫、姚華題詞三者相互闡發(fā)，共同營造出凄清無奈之情，折射了當(dāng)時國運(yùn)難卜，眾人迷茫失措的社會心理。且舉《杏花天影》為例：

坐看夕陽紅，沒入層波去。江上行舟不肯停，無計(jì)留人住。底事問春程，又聽清明雨。那管高樓獨(dú)倚人，怨殺黃昏句。

此詞標(biāo)明“和竹屋韻”，畫的是白石《杏花天影》下闋的詞意：“金陵路、鶯吟燕舞，算潮水知人最苦。滿汀芳草不成歸，日暮，更移舟向甚處？”此組詞，姚華均表明擬XX，所擬之人有周邦彥、高觀國、黃機(jī)、黃昇、石孝友、韓玉、陳師道、盧祖皋、陳與義、徐伸、曾覿、周紫芝等人，可見姚華浸潤宋詞之深。白石《杏花天影》本有思戀不得之凄涼悵惘情，師曾所繪正得詞意：夕陽、江水、行舟，營造出傷感、思念的綿邈意境。姚華詞在師曾畫面基礎(chǔ)上拓展，將白石詞中“更移舟向甚處”之意申發(fā)，寫出了黃昏日暮之時，行人在水邊無限愁悶之情，尤其是添加了一“高樓獨(dú)倚人”，層次就更為豐富，意境也更為幽怨，從水邊行人聯(lián)系到閨中獨(dú)倚之人，故“怨殺黃昏句”就有了更為飽滿的內(nèi)涵。陳師曾為白石知音，姚華則為陳師曾知音，這一組題畫詞在題畫詞史也是極為罕見的畫意詞意俱佳的作品。

另如《一寸金》“譜清真為蹇七季常題圖”，詞序云：“季常嗜飲，暮便酩酊。所欲治事皆緣醉罷。于是以酒名貴陽，桂詩成百鑄為圖狀之，予謂季常寓焉而已。糟丘之筑，豈為斯人，題曰對酒，傷其無與也。因填此闋，用代短歌?！?/p>

愁恨余生，誤了春花又秋月。賴典衣沽酒，琴邊得趣，提壺酬影，胸中無物。盃冷腸初熱。槎枒事更難慰貼，醒耶醉欲飲還停，與商量暮天雪。

年去年來，芳樽迎送，知春甚時節(jié)。趁凍云籠屋，仍傾余醖，蕭齋罷卷，堪燒殘葉。無語江山暝，人間世化為夢蝶。陶然去，一覺間眠，算今生是徹。

這首詞為桂詩成所繪“對酒圖”而題。圖中主人公是姚華同鄉(xiāng)摯友蹇念益，為人多計(jì)謀，嗜酒不羈。姚華詞上片寫友人狷狂之態(tài)，透露出知音之情。下片以人生如夢之虛幻感為重心，從而表達(dá)出對摯友嗜酒狷狂之態(tài)深刻的理解。透過不羈之態(tài)見其無奈之心，感人生苦短多變之情，姚華這首題畫詞詞意已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過畫意，是對摯友的贊賞和共鳴。

姚華的隱居京城乃是不得已之舉，其對國事國運(yùn)的關(guān)心并未因此減退。他的題畫詞并未局限在個人情懷里，同樣也有對時局的關(guān)切和感慨。

四、詞寄傷世懷

姚華認(rèn)為繪畫絕不是技術(shù)，而是思想情感的抒發(fā)。本著這樣的認(rèn)識，他的畫就有著對時代和社會的觀察、感慨，而題畫詞自然也傳遞出他感時傷世的情懷。這類詞中最具有代表性的是為陳師曾《京俗畫冊》所作的一組詞。這組詞是前后二次完成的，每次17首，共34首。

姚華與陳師曾在繪畫方面有很多共同的認(rèn)識，曾與日本藝術(shù)家大村西崖一起撰寫對文人畫的看法，并集成《中國文人畫之研究》單獨(dú)印行出版。在當(dāng)時激進(jìn)者反對傳統(tǒng)繪畫，主張寫實(shí)的社會背景中，姚華與陳師曾等人堅(jiān)持學(xué)習(xí)傳統(tǒng)繪畫甚為難得。陳師曾以水墨畫寫京城底層百姓及民風(fēng)民俗，為中國畫開辟了新的表現(xiàn)范圍，豐子愷認(rèn)為此舉開中國近現(xiàn)代漫畫之路。此組以傳統(tǒng)技法寫現(xiàn)實(shí)內(nèi)容的畫作連載于《北洋畫報(bào)》，并多次單獨(dú)印行。姚華題詞除與《京俗畫冊》合印出版外，還多次單獨(dú)出版。當(dāng)時琉璃廠淳菁閣還單獨(dú)影印了姚詞的手跡，名為《菉猗室京俗詞》，宣紙線裝，上下兩冊，除了看重姚華的書法外，亦可見姚華這組題畫詞的價值。在這組詞中，姚華寄托了對好友的思念，也用詞作表達(dá)了對世態(tài)人情的認(rèn)識和態(tài)度，在詞史上亦有創(chuàng)新的意義。

晚唐五代詞人文人手后自帶富貴氣，入宋后也多為文人雅士寫景抒懷，除部分寫歌兒舞女的作品外，極少有以底層人物為創(chuàng)作對象的。歷來作詞多限于閨房、文人士大夫情趣，寫底層生活的作品極少，如姚華這般集中寫的幾乎沒有。姚華《曲海一勺》中認(rèn)為戲曲“不惟世運(yùn)有關(guān)，抑亦民俗所寓”，實(shí)際上姚華眼中的文藝作品都與世運(yùn)相關(guān)，因此這組題畫詞以民俗人情為抒寫對象就不難理解。且拈幾闋如下：

高樓日暖耽春繡，紅絨卻欠鴛鴦脰。無語待商量，何來針線箱？ 風(fēng)來花外引，閜砢聲聲近。不惜繡停針，因風(fēng)來處尋。（《菩薩蠻》“針線箱”）

此圖僅畫一貨郎左肩背箱，右手拿撥浪鼓賣貨情形。姚華題畫詞則憑空添了一畫中沒有的人物——閨中女子，以女子深閨刺繡為背景，引出下闋售貨郎賣貨的吆喝聲。以虛寫實(shí)，平添意趣，詞、畫各極其長，將京城貨郎沿街售賣針線的情景活現(xiàn)出來。再如：

紅泥宿火猶溫，佐壺飡。芋栗堆邊番薯，未全貧。 貧耶病，當(dāng)壚事，不堪論。稚子孺人相守，耐朝昏。（《烤番薯》）

詞寫京城以賣烤番薯為生的母子?！熬G蟻新醅酒，紅泥小火爐”是何等詩意溫馨，而此時的爐子則是母子賴以生存的工具，緊接一句戲謔“芋栗堆邊番薯，未全貧”，愈發(fā)顯得母子的困苦：一爐火，一堆芋艿番薯，已經(jīng)是全部家當(dāng)。換頭僅用文君當(dāng)壚典的字面，煞尾“相守”“耐”二個動詞的選用，體現(xiàn)出詞人對賣番薯者的辛苦感同身受，與上片“未全貧”相襯，讓人深切同情母子生活的艱辛。類似的，寫京城撿破爛為生的老人：

破紙生涯，一生費(fèi)卻錢多少？蛙肥魚飽，賺我頭顱老。 爾亦爬搔，競把微生了。須知道，零箋剩草，中有人間寶。（《點(diǎn)絳唇》“窮拾人”）

題《京俗畫冊》這組詞中，有如上述寫風(fēng)俗的、寫勞苦人之外，還有寫世態(tài)的，如《瑞鷓鴣》“旗下仕女”寫民國初年旗人戀舊著旗裝虛度時日，而現(xiàn)實(shí)中旗人地位早已不復(fù)，不過“最是歌臺爭學(xué)步，程郎華貴尚郎嬌”，僅僅在舞臺上展示罷了。程硯秋、尚小云皆為旗人，又正當(dāng)紅，故有此句?！朵较场贰皦τ卸眲t描繪民國初年的北京城，四處都是探子，人人畏言時事唯恐招禍的情形：“暫許屬垣教悅耳，不煩鉆穴待逾墻，茶前一樣耐思量?！必S富多彩的內(nèi)容，不避時事的勇氣，使得這組詞與這組畫一樣在中國的繪畫史、詞史上有著獨(dú)特的價值。

除了這組題畫詞外，姚華的其他題畫詞也多有對時局的感慨，如《生查子》“元夜題山水小幅”：

盛時燈月宵，處處笙歌美。同作太平人，肩轂交紈綺。 今來人事殊，燈市非前比。寂寞月空明，沒入江村里（司農(nóng)告匱，京師燈事極形寒儉。）

此詞作于1926年元宵夜。元宵佳節(jié)，最容易勾引人的思鄉(xiāng)懷人之情，這首詞上片寫昔日京城元宵燈美人樂之熱鬧華美，下片感嘆京城元宵的冷落。對比的手法很容易想起歐陽修的《生查子》，但歐詞不過是個人感嘆，姚華詞在時代背景中有更為深刻的寓意，暗含著對政府無能的憤慨。1922年，姚華曾有一首同樣描寫元宵的《生查子》已經(jīng)有類似的感慨“盛游今亦非，簫管成衰歇。不見舊時燈，冷卻良宵月”，軍閥混戰(zhàn)，國無寧日，誰還顧得上過節(jié)呢？國之不國，曾經(jīng)積極為國出謀劃策的姚華，如今除了感嘆已經(jīng)無用力之處，其中悲涼不言自顯。

綜上所述，姚華題畫詞形式靈活，內(nèi)涵豐富，與他的《題畫一得》中的理論相吻合：

題畫非畫也，文字已耳。藻采龍蛇，各奏而能。觀者于是賞文采，玩書法焉。故題畫非畫也。畫之余地，不能視如無物，而題者貿(mào)然加墨，所以取戾也。是以題畫非畫，而實(shí)與畫同物?！}貴得地，確能得地，非通畫不可。自愚論之，題畫非畫，實(shí)猶畫也。

正是因?yàn)橐θA如此看重題畫文學(xué)在繪畫中的作用，故能以多種方式精心創(chuàng)作題畫詞。正如他《題畫一得》中描述的創(chuàng)作題畫詞的過程：“境隨心造，一也。心有所造，手能隨之，二也。手不隨心而業(yè)有所造，縱失之于后，已得之于前，此樂在心，不能為他人語也，不隨心，手絀矣。茍無憂絀之見，信手為之，手之所造，與心之所造，雖若兩歧，及其脫手或及超于心境，三也。此樂之?dāng)?shù)更多于前，不乏奇情詭狀由茲而出，狂呼叫絕，正此時矣。然后因畫作題，題之長短，與畫之體制，量其所宜，觸景生情，或“池塘春草”之句，偶然拾得，四也。”強(qiáng)調(diào)境由心生，手能隨心，題畫文字與畫相互生發(fā)，方能讓文字為畫添輝。

姚華的題畫文學(xué)除題畫詞外，還有為數(shù)不少的題畫詩和題畫曲。姚華大量創(chuàng)作題畫文學(xué)與其對文人畫及題畫的理論認(rèn)識一致，也是其通才之表現(xiàn)。可惜的是，姚華的題畫文學(xué)無論在近代繪畫史上還是詞史上，都鮮有人研究。希望本文能拋磚引玉，能讓大方之家關(guān)注到姚華詩書畫兼擅的價值。

Some Comment on Yao Huas Ci Lyric for Painting

Huang hai

Abstract：Yaohua is good at poems， painting and calligraphy.He is a great talent.He wrote The Sayings of Ci Lyric for Paintings ， and he systematically concluded the recognition towards Tihua literature.Under the guard of it， he created a lot of Ci lyric literature works. Among them， some are different according to different situation and stress. Sometimes he wrote he feelings towards life emotion， sometimes he wrote his common feelings and emotions while he enjoyed the paintings.Sometimes he recalled the homeland， he memorized his friends， sometimes he wrote the customs and peoples lives through the Ci lyric of Paintings.He worried and the world and the people.His Ci lyric is lively in forms， and the content is quite colorful. They have special value in the modern painting and Ci history.

Key words： Yaohua， Ci lyric for painting， Fu Tang Ci