韓朝

淺談李夜冰的彩墨畫

韓朝

當(dāng)代著名畫家李夜冰

李夜冰，1931年生，河北省井陘縣人。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中央文史研究館書畫院研究員、山西大學(xué)客座教授、山西省人民政府文史館館員。

如果說傳統(tǒng)文人畫確立了以書法入畫的法則以及尚空簡淡泊的禪意精神，那么彩墨畫則彌補(bǔ)了文人畫在視覺方面日趨老態(tài)與雷同的某種缺憾，以陽剛代陰柔，以雄強(qiáng)代柔弱，以豐富代簡約，以絢麗代虛靜。李夜冰的特殊經(jīng)歷和視野，使他接觸了各國不同的藝術(shù)，因此對(duì)中國畫的判斷有情感與理性的綜合考量。換句話說，李夜冰所選擇的藝術(shù)道路，與他的經(jīng)歷有密切的關(guān)聯(lián)。他的足跡所到之處，都能提供足夠豐富的營養(yǎng)以及開闊的視野。他強(qiáng)調(diào)世界性，提出“新六法”：“以色代墨見其筆；色墨混用求其韻；線面結(jié)合含其骨；疏密得當(dāng)觀其勢；有法無法取其度；有筆無筆重其神?！睆闹形覀兡軌蚩闯雠c傳統(tǒng)的某種對(duì)應(yīng)與變化，對(duì)應(yīng)的是氣韻生動(dòng)、骨法用筆、無法之法為至法等永恒性要素和核心意義，變化的是具體技法等形而下層面的內(nèi)容。他不囿于傳統(tǒng)中國畫的一招一式，但是重視中國畫傳統(tǒng)審美精神，比如氣韻與意境，他在造型準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上，重視氣韻的生發(fā)，用筆用墨，氣都很足，色墨混溶在一起，既含蓄，又有潑灑的激情與豪放；有幽邃，也有明快，寬廣與幽深皆備。他采納了西方一些光影的效果，使視覺元素極大地增加了畫面的張力，讓畫面煥然一新。

李夜冰的藝術(shù)，基于時(shí)代文化發(fā)展的使命，我們很難用傳統(tǒng)審美規(guī)則去規(guī)范和約束他。

《永恒的紀(jì)念》紙本設(shè)色69cm×68cm 2017年

《神曲之音》紙本設(shè)色96cm×90cm 2011年