李冰

（鐵嶺師范高等?？茖W(xué)校，遼寧鐵嶺 112000）

文化 CULTURE

形式美與個體賞別

李冰

（鐵嶺師范高等?？茖W(xué)校，遼寧鐵嶺 112000）

何為形式美，形式美的法則如何體現(xiàn)，透過體現(xiàn)狀態(tài)，總結(jié)出個體在創(chuàng)造美的形式、美的過程中對美的形式規(guī)律的經(jīng)驗總結(jié)和賞別概括。其大致可分為幾個方面即：對稱與均衡、協(xié)調(diào)與突破協(xié)調(diào)、調(diào)和與煩悶、節(jié)奏韻律與規(guī)律重復(fù)等。研究并探索形式美與個別賞別的有機融合，并能夠培養(yǎng)人們對形式美的接受程度，向?qū)藗兏鼫蚀_地去創(chuàng)造具有美的事物，掌握形式美的感受，能夠使人們更自覺地運用形式美的韻律去表現(xiàn)美的內(nèi)容，達到個體賞別與形式美的漸進影響力。

形式美；個別賞析；物象；體味

1 何為形式美

在開篇的時候就提到，何為形式美？這不僅是句問號，更是像播種一樣，需要個別賞析體會后，方可總結(jié)出來的一種感覺。形式美是一種具有相對抒發(fā)性的“抒寫情懷”。它與美的形式之間有質(zhì)的區(qū)別。之所以叫它“抒寫情懷”是因為在每一位認真對待繪畫人的心中，都有一個放肆的孩子情懷，這種情懷是與個體賞別后分不開的，個體在對待物象的體會是完全不同的，這一點受多方面的影響，有來自家庭、來自個體成長、社會感受度等等方面，但是當在繪畫過程中，這種賞別的釋放程度就依著個體對于形式美的天然感官了。美，在自然界里是有其規(guī)律性的，而規(guī)律性的本質(zhì)體現(xiàn)多是自由的感性形式，也就是顯示個體本身對于形式的感性體會。那么，在形式美與美的形式之間就存在多方面的差別；首先，它們所造的內(nèi)容就有不同，美的形式在于非人類給于的自然界內(nèi)容以及類人類物象，是具有規(guī)律性的、天然性的、以及存在感的、并且美的形式是天然的教科書，提供給個體賞別的有利形式美的根源。而形式美則是基于個體在足夠擁有美的形式論調(diào)基礎(chǔ)上，抒發(fā)個體、總結(jié)經(jīng)驗、體會輸出。形式美所體現(xiàn)的是個體賞別后所呈現(xiàn)的部分內(nèi)容，它與美的形式所要表現(xiàn)的物象是具有相成的關(guān)系的，而非單獨呈現(xiàn)出形式所呈現(xiàn)的形式，是有其規(guī)律可循的。

其次，形式美和美的形式存在效果不同。美的形式是內(nèi)容包含萬物的體表物象，是美的感性外觀形態(tài)，而非個體賞別體會所給予的。而形式美多是個體賞別后對于其物象的個中體會，具有獨立的審美特性。構(gòu)成形式美的主要內(nèi)容并沒有什么規(guī)律，從多重的角度出發(fā)，即形式美的法則主要有整體中透著不規(guī)則、對稱中透著不平衡、主基調(diào)中透著副調(diào)、平穩(wěn)中又透著不和諧、主與次不分、調(diào)和中又透著強氣、是個體在體會活動中不斷地揣摩以及感受，并總結(jié)出來的美，在經(jīng)過美的歷練，通過個體賞別所輸出的大致體會罷了。

2 個體賞別

何為個體賞別？個體即以有感受、感覺的生物通過對大自然美的體會后所有出的一種超高情懷，賞字，帶有觀賞、體會、體味之意，用于產(chǎn)生物象以及在賞與不賞之間徘徊之意。而這個別字，更是需要體會、甄別、運用后方可用之，大有高于及溶于萬物之意。所以，個體賞別，旨在個體的體會輸出并與產(chǎn)生共鳴用之。但萬物生長自有萬物不同的感官世界，所以，在體會這個成面上也就存在萬家意識形態(tài)了，這也是形式美在“形”中的魅力所在，萬物皆有形，卻又不在形中，萬物皆無形，卻有其形的規(guī)律可循中，可謂個別賞別在形式美中，卻有跳脫了這形式美，因為其固有的形式是無人能夠說清楚的。在關(guān)于繪畫的形式美中，也有些許代表畫家，因其生長環(huán)境、成長環(huán)境、體會自然以及感受物象不同也在這論調(diào)中給出了別樣思維。

3 吳冠中與形式美與個體賞別

吳冠中的形式美理論在當時一經(jīng)提出就引起了業(yè)界不小的波瀾，而著名的筆、墨論也遭到不少人的抨擊，其實，這與其出生環(huán)境、成長經(jīng)歷、外界視野拓展以及多年沉淀的寫生經(jīng)歷不無關(guān)系，是在經(jīng)歷了美的形式后通過個體賞別所產(chǎn)生的形式美，其中的話語可體會，而不可只聽其淺表，那方是沒有真正回味過這滋味的。吳冠中把美品爵出了個體的獨特味道，美在形式，也在形式中體味美，他經(jīng)常說；文盲不等于沒盲，卻也如此，美的形式，重感受，找體味，重滲透，找平衡點，不注重過這個詞，而在于形式中美的體現(xiàn)，不多一分，同時少一氣則僵，萬事萬物皆有其給及的參考價值，而能不能禪透各種形式，找其規(guī)律，抒發(fā)美感，這就要憑空本事，個別而論了。那么，在其繪畫的作品中，由于受早年西方后現(xiàn)代繪畫風格的影響，其開放性的繪畫思維以及其嚴禁的精神思維導(dǎo)向成為其最有繪畫特點的標志。在《黃河》系列中，并沒有發(fā)現(xiàn)運用寫實的手法去展現(xiàn)黃河的波瀾壯闊，而是通過其形式美的規(guī)律找尋，運用及其簡練的手法，多重樣線的筆觸去表現(xiàn)河流的運感，氣勢上并無半分的削弱，反而能夠使人體會一、二，并感慨；這心中得裝的了多大的世界，才能夠透過個體賞別把黃河表現(xiàn)的如此如此。在吳冠中的“筆墨等于零”之論中，中國畫的筆、墨最大的特點就是具有獨立的開創(chuàng)性表現(xiàn)。他把筆、墨的運用范疇擴大為“畫面所用的任何手段”，筆墨“價值源于手法運用中之整體，真正該反思的是作品的整體形態(tài)……”。當然，中國畫的筆墨并不單純是一種媒介，很多時候它也是個別賞析的一種情感輸出，而“它”被運用的剛剛好，所以，在其論調(diào)中“筆墨等于零”指的正是一種純粹媒介式的筆墨。吳冠中反對的是純粹的媒介表達。說吳冠中的形式美，可在其水墨設(shè)色中找到些許答案，在其大量的風景寫生中，有千姿萬態(tài)的萬物語言表現(xiàn)，在其寫生的過程中，歷經(jīng)萬物姿態(tài)后而出現(xiàn)的意識形態(tài)總結(jié)正好與其賞別的思維產(chǎn)生效應(yīng)，而遵循形式美的自有規(guī)律以最為自然的狀態(tài)呈現(xiàn)也就體現(xiàn)出了其在繪畫道路上所追尋的似而像的表現(xiàn)手法，國畫的表面不純粹就在于不注重傳統(tǒng)筆、墨與構(gòu)成，而在油畫的表現(xiàn)內(nèi)容上就將筆墨的體會，以及所探索的形式美發(fā)揮出來，而對形式美的感悟體現(xiàn)了對自然的觀照，理想是人最終與自然融為一體。這很大程度上體現(xiàn)了中國的審美思想。吳冠中注重抒情，他在作品中注入深厚的感情。這種抒情是帶有一種“終極目的”意味的美學(xué)追求[1]。

觀吳冠中的形式美可見其抽象的藝術(shù)形態(tài)，在其法國求學(xué)的階段正是其對于繪畫表現(xiàn)懵懂而較真的時候，他崇拜“凡.高”，但又苦于找不出自己的繪畫領(lǐng)域歸屬，所以，在看過大小畫廊后毅然選擇回歸故土，去尋找自己的出處，進而找到美。作畫一定要有形象是吳冠中的主張，所以他的形式美是其生活體味的源處，從生活升華的作品比做箏，高入云天，但不斷線，那是與人們產(chǎn)生這一領(lǐng)域共鳴的方式，而聯(lián)系了啟示作品靈感的生活中的聯(lián)系之線，即繪畫要有形象而不能完全抽象，又可以講個體的繪畫語言進行交流，在其繪畫中創(chuàng)作中風景畫往往是先有了形式，先發(fā)現(xiàn)了具形象特色的對象，再考慮其在特定環(huán)境中的意境。吳冠中說：從波洛克令我想起潘天壽與勃拉克，我發(fā)現(xiàn)他們某些作品中結(jié)構(gòu)的一致性，這無疑不透露著形式美中的聯(lián)系與規(guī)律。那么，在他的教學(xué)之中。吳冠中說: 漸江的畫面著墨無多，他以挺拔的瘦線來分割平面，藝術(shù)效果主要體現(xiàn)在平面的形體變化之構(gòu)成中，予人空曠、疏淡、清雅之感。而石溪則用禿筆粗線，在濃、淡、枯、濕中組成密密麻麻層層疊疊的山巒，這也是在美的形式中發(fā)現(xiàn)形式美，并做個體賞別后的總結(jié)，在其寫生的對象中，吳冠中運用大量的線條，少量的直線，運動的曲線，其樹木、平坡、煙霞，都統(tǒng)一在扭曲的運動感中。形式構(gòu)成中的味道關(guān)聯(lián)著作品的藝術(shù)生命，但繪畫中的形象往往受自然物象形式的給予，從而產(chǎn)生無限的可能，可能這樣表現(xiàn)，特可能那樣描繪，這是自然界的寬泛，也是個體應(yīng)具有的胸懷。能從客體形態(tài)中抽出其形式美之構(gòu)成因素，賦予作品以獨特的美感和、獨特的腔調(diào)，這是個體賞別的最為重要的一面，也是作為繪畫過程中體會最佳的過程，因其可意會、可影響、可言傳所以，今天受這種思維領(lǐng)域繪畫的人也是泛泛云云的。

我們在傳統(tǒng)作品中分析其形式規(guī)律，發(fā)現(xiàn)其美的韻律，體會其對于美的運用，感嘆于其對于美的表現(xiàn)，認識其獨特風格之由來。是對于美的推進，也是對于美的領(lǐng)域的拓展，不拘泥，并在中國傳統(tǒng)建筑的領(lǐng)域、工藝領(lǐng)域、紋樣領(lǐng)域等方面分析其形式美的體現(xiàn)。中國古代的建筑裝飾，少數(shù)民族的民俗圖樣，大河山川的氣勢樣態(tài)，無不體現(xiàn)出這種形式美的轉(zhuǎn)型體現(xiàn)，而吳冠中又將他的抽象美放在形式美的核心之中，這也就是吳冠中的繪畫的形式美的范圍，可見吳冠中的這種形式美是將本來作為獨立發(fā)展的形式構(gòu)成作為個體賞別后的意向呈現(xiàn)了。當然，不管是形式美還是個體賞別都只是作為繪畫以及發(fā)現(xiàn)沒的歷程中經(jīng)歷過的過程，就其本身是在萬物的和諧中自然發(fā)展的，而后知后覺中，又可以找出新的方向來，并與其共勉。而作為永恒的定律又會成為經(jīng)典精神方向，指導(dǎo)并影響這前仆后繼的思想者用以鋪路光明。

[1] 吳冠中.我負丹青[M].人民文學(xué)出版社,2015.

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1003-2177（2017）01-0028-03

李冰（1981—），女，遼寧鐵嶺人，碩士研究生，畢業(yè)于沈陽師范大學(xué)，講師，研究方向：美術(shù)。