管樂+張倩倩

摘 要：古詩詞是中華民族優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)。她凝結(jié)著勞動(dòng)人民集體的智慧，用凝練的語言、充沛的情感以及豐富的意象來表現(xiàn)人類的社會(huì)生活和精神世界。古詩詞在藝術(shù)歌曲中的運(yùn)用，既傳承了傳統(tǒng)文化、發(fā)揚(yáng)了民族特色，又對中國藝術(shù)歌曲起到了良好的創(chuàng)新與發(fā)展作用。本文將以《寄揚(yáng)州韓綽判官》為例，對古詩詞在藝術(shù)歌曲中的運(yùn)用進(jìn)行闡述，分析古詩詞歌曲創(chuàng)作的當(dāng)代意義。

關(guān)鍵詞：古詩詞；藝術(shù)歌曲；運(yùn)用

中圖分類號：J616 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）21-0108-02

一、古詩詞在藝術(shù)歌曲中的運(yùn)用價(jià)值

（一）傳播優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的價(jià)值

古詩詞是中華民族優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)。她凝結(jié)著勞動(dòng)人民集體的智慧，用凝練的語言、充沛的情感以及豐富的意象來表現(xiàn)人類的社會(huì)生活和精神世界。從我國第一部詩歌總集《詩經(jīng)》算起，中國的詩詞文化已擁有 2500 多年的歷史。新世紀(jì)以來，隨著科學(xué)技術(shù)的日新月異，人民的生活水平普遍提高，廣大人民群眾的物質(zhì)文化需求日益增長，在解決溫飽問題之后，探索精神世界的豐滿成為當(dāng)代人的共同追求。然而，由于現(xiàn)代生活節(jié)奏的加速，人們受到整體環(huán)境的影響，在忙碌中逐漸忘卻了傳統(tǒng)文化中諸多精髓——中國古詩詞文化正面臨這樣的問題。

2016年，由央視推出的文化類節(jié)目《中國詩詞大會(huì)》，帶動(dòng)全民重溫了那些熟悉又陌生的古詩詞，在全社會(huì)引起了強(qiáng)烈反響。這檔節(jié)目讓每位觀眾在繁忙的現(xiàn)代生活中，切實(shí)感受到了中華詩詞之美，重新燃起了許多人對中國傳統(tǒng)文化的瑰寶——古詩詞的興趣。在音樂創(chuàng)作中，古詩詞常常能激發(fā)作曲家新的創(chuàng)作靈感，他們在浩瀚的詩詞海洋中擷取情趣兼容的作品，通過依詞填曲的方式展現(xiàn)音韻的融合，體現(xiàn)中國藝術(shù)歌曲的格調(diào)和意境。與其它藝術(shù)形式相比，藝術(shù)歌曲完美的融合了文學(xué)與音樂兩種形式，更豐滿的體現(xiàn)了古詩詞的韻味，更完整的保存了中國傳統(tǒng)文化，以更活潑生動(dòng)的姿態(tài)傳播了我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。

（二）發(fā)展中國藝術(shù)歌曲的價(jià)值

藝術(shù)歌曲起源于西方，最早來源于18世紀(jì)末德國的lied，盛行于19世紀(jì)的歐洲，后由浪漫主義時(shí)期奧地利作曲家舒伯特確立為一種新的聲樂藝術(shù)體裁。它的主要特點(diǎn)是：集詩歌與音樂為一體、兼具文學(xué)性和音樂性，注重歌曲的情感表達(dá)和意境氛圍。在中國，文學(xué)與音樂自古以來就是一衣帶水的親密關(guān)系，古詩詞常常被用作歌詞，加以譜曲成為音樂作品。我國古代的《詩經(jīng)》收錄了西周初年春秋中葉的詩歌，其中的詩篇大多是采風(fēng)而來的歌謠經(jīng)過改編整理而得。戰(zhàn)國時(shí)期楚國詩人屈原依據(jù)民間歌調(diào)填辭的詩作《楚辭》，其中《九歌》、《離騷》等成為流傳至今的不朽名篇。唐宋以來的諸多文學(xué)家同時(shí)也是音樂家，李煜的《虞美人》、陸游的《釵頭鳳》、姜夔的《杏花天影》等經(jīng)過現(xiàn)代的改編，成為了優(yōu)秀的、獨(dú)具中國特色的藝術(shù)歌曲。二十世紀(jì)初，西方音樂的傳入為我國古詩詞藝術(shù)歌曲注入了新的生命。我國近現(xiàn)代最早取材于古詩詞的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作以1920年青主的《大江東去》為代表，此后他還創(chuàng)作了著名的《我住長江頭》；另外還有黃自的《南鄉(xiāng)子》、《花非花》、《卜算子》；陳田鶴的《春歸何處》、《楓橋夜泊》、《江城子》；劉雪庵的《春夜洛城聞笛》、《紅豆詞》等。古詩詞藝術(shù)歌曲發(fā)展至今，產(chǎn)生了數(shù)不盡的優(yōu)秀作品。這些作品很好的保留了中國古典文學(xué)的精髓，凸顯了中國民族音樂的本色，對傳承中國傳統(tǒng)音樂文化具有不可忽視的作用。

21世紀(jì)是一個(gè)現(xiàn)代、開放、多元的新時(shí)代，面對各種外來音樂文化的沖擊，我們只有保持自己的民族特色、創(chuàng)新發(fā)展，才能在世界音樂文化競爭中占據(jù)主動(dòng)地位。中國古詩詞本身具有非常獨(dú)特的美感，不同風(fēng)格的古詩詞可以賦予音樂不同的生命力。山水田園詩可以表現(xiàn)出清新淡雅、悠遠(yuǎn)閑適的風(fēng)格；離別詩可以體現(xiàn)依依不舍、落寞萬千的情感；還有贊頌詩、閨怨詩等等，均以不同的風(fēng)格特點(diǎn)體現(xiàn)勞動(dòng)人民多樣的精神世界。另外，古詩詞對音調(diào)、韻律有著獨(dú)特的講究，這也構(gòu)成了中國古詩詞歌曲的特色之一。所以說，將古詩詞運(yùn)用在藝術(shù)歌曲中有利于保持中國音樂的民族特色，是對中國傳統(tǒng)音樂的傳承，同時(shí)，新的創(chuàng)作手法的運(yùn)用又是對傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新。

二、古詩詞在藝術(shù)歌曲中的實(shí)際應(yīng)用

（一）歌詞來源——擷唐詩寄深情

作為中華民族最珍貴的文化遺產(chǎn)之一，唐詩往往以短小精致的詩體，寄予深遠(yuǎn)的文學(xué)意境，因此成為古詩詞藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的首選題材?！都膿P(yáng)州韓綽判官》為唐代詩人杜牧所作，全詩共四句：“青山隱隱水迢迢，秋盡江南草未凋。二十四橋明月夜，玉人何處教吹簫?！?/p>

全詩意境優(yōu)美，清麗俊朗，情趣盎然，表達(dá)了詩人對故友韓綽判官和過往揚(yáng)州生活的深切懷念。

第一句是遠(yuǎn)景，描繪揚(yáng)州一帶遠(yuǎn)處的山巒，給人迷離恍惚之感?！半[隱”、“迢迢”這一對疊字不但畫出了婀娜多姿的江南風(fēng)貌，隱約間也暗示了詩人與友人之間山遙水長的空間距離，疊詞的使用增添了詩句的音調(diào)美。第二句是對江南風(fēng)光的贊美，雖然已是深秋，但江南的草木卻尚未凋零。第三句描寫了明月映照在二十四橋上的夢幻情景。第四句則略帶幽默的意味，充滿溫情的回憶，既是對友人閑逸生活的調(diào)侃，又表達(dá)了作者對揚(yáng)州生活的深深眷戀。全詩借景抒情，意境優(yōu)美、如詩如畫、飽含深深的惆悵而又情趣盎然，很容易引起讀者的共鳴。

（二）創(chuàng)作特色——融音韻展意境

藝術(shù)歌曲《寄揚(yáng)州韓綽判官》由我國現(xiàn)代作曲家羅忠镕譜曲。羅忠镕是一位多產(chǎn)的作曲家，他的許多作品融會(huì)了傳統(tǒng)、現(xiàn)代、民族音樂風(fēng)格。上個(gè)世紀(jì)六十年代以來，他創(chuàng)作了《涉江采芙蓉》、《鷓鴣天》等許多優(yōu)秀的古詩詞藝術(shù)歌曲。其中《寄揚(yáng)州韓綽判官》是作曲家1962年的作品，選自其古詩詞聲樂套曲《秋之歌》中的第三首。全曲完美的展現(xiàn)了詩與歌的韻律，表現(xiàn)了詞、曲作家內(nèi)心共同的精神世界，是中國傳統(tǒng)古詩詞聲樂藝術(shù)套曲中的精品。

對于古詩詞藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作，每個(gè)作曲家會(huì)有不同的藝術(shù)手段，但任何一個(gè)優(yōu)秀的作曲家都不會(huì)脫離古詩詞的韻律。由此，把握好古詩詞的音節(jié)、聲調(diào)和律動(dòng)成為古詩詞藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的關(guān)鍵?！都膿P(yáng)州韓綽判官》的詩句吟誦一般采用這樣的斷句：

青山/隱隱/水迢迢，秋盡/江南/草未凋。二十四橋/明月夜，玉人/何處/教吹簫。

作曲家在創(chuàng)作時(shí)也是按照這樣的節(jié)奏，并且依據(jù)詩句本身的走向譜寫曲譜，即采用“依字行腔”的方法展現(xiàn)詩詞本身的韻律。

《寄揚(yáng)州韓綽判官》的第一句“青山”是上揚(yáng)的，“隱隱”是向下的，“水迢迢”則在起伏中展現(xiàn)水流的狀態(tài)，結(jié)合歌詞的意境就構(gòu)成了高低錯(cuò)落的旋律線條。在尊重古詩詞原本音調(diào)的基礎(chǔ)上，通過“依字行腔”將詩的韻味表現(xiàn)的充盈豐滿，旋律婉轉(zhuǎn)起伏、絲絲入扣。

譜例1：

“秋盡江南草未凋”這一句，作曲家延續(xù)了第一句行腔的節(jié)奏感，并結(jié)合歌詞，通過低音區(qū)的徘徊表達(dá)了淡淡的惆悵之情?！暗颉弊值耐锨挥筛咭魠^(qū)起，經(jīng)過節(jié)奏的模進(jìn)，回蕩在低音區(qū)的徵調(diào)式上，極富畫面感，飽含作者對曾經(jīng)揚(yáng)州生活的懷念之情。

譜例2：

為保持古詩詞本身的吟誦性，作曲家還在創(chuàng)作中恰到好處地運(yùn)用了戲曲性的拖腔，并通過句末“迢”、“凋”、“簫”字“ao”的歸韻展現(xiàn)古詩詞藝術(shù)歌曲的獨(dú)特意韻。第二句和第四句的末尾處看似使用了襯詞“噢”，實(shí)際上它是“凋”和“簫”的拖腔，以密集的十六分音符和附點(diǎn)音符的節(jié)奏、起伏的旋律線條，增強(qiáng)了歌曲的吟誦性。

最后一句“玉人何處教吹簫”是杜牧對友人閑逸生活的調(diào)侃，帶有一絲幽默的意味。作曲家巧妙地變化音區(qū)，通過延展“凋”字的拖腔素材，將“簫”字的拖腔由五聲徵調(diào)式變化為七聲角調(diào)式。這一低音區(qū)的變化模進(jìn)豐富了整個(gè)作品的感情色彩，使歌曲更具民族特色，具有中國傳統(tǒng)戲劇的韻味。

另外，作曲家在“盡”、“玉”、“處”等字上都運(yùn)用了裝飾音，并結(jié)合詩詞本身音調(diào)的四聲特點(diǎn)，使用了下滑式的裝飾音。一方面增加了音樂的流動(dòng)性，另一方面也為歌曲增添了吟誦的韻律感，為歌曲平添了古樸的意蘊(yùn)。

譜例3：

藝術(shù)歌曲《寄揚(yáng)州韓綽判官》的創(chuàng)作，以杜牧的原詩為詞，充分尊重原詩的語意，通過中等的速度、瀟灑的表情、行云流水的連續(xù)節(jié)奏和拖腔形式，完美的表現(xiàn)了原詩的意境。詩與樂的融合，不僅保持并豐富了古詩詞本身的律動(dòng)感和趣味性，又使其極富音樂美，是對原詩的一種升華。

三、結(jié)語

中國古詩詞藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作，是當(dāng)代人與古代人的隔空對話，是對我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)揚(yáng)。藝術(shù)歌曲作為文學(xué)與藝術(shù)的完美融合，以歌唱的形式展現(xiàn)中國傳統(tǒng)古詩詞的內(nèi)在魅力。古詩詞在藝術(shù)歌曲中的運(yùn)用，無論是對中國傳統(tǒng)古詩詞的傳承，還是對中國藝術(shù)歌曲的發(fā)展都具有與時(shí)俱進(jìn)的當(dāng)代意義。

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