劉學(xué)蘭
摘 要:宜興紫砂,歷經(jīng)千年的發(fā)展,在歷代藝人的辛勤耕耘、不斷努力創(chuàng)新下,紫砂壺藝中的花貨,它吸收大自然的精華濃縮造型成壺,在我們進(jìn)行新的探索時(shí),更要了解和繼承我們古老的優(yōu)秀傳統(tǒng)。
關(guān)鍵詞:紫砂;造型;藝術(shù)魅力
中圖分類號:J527 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1005-5312(2017)24-0049-01
宜興紫砂壺,首先是為了實(shí)用而造,然后向?qū)嵱煤托问矫赖姆较虬l(fā)展,形式也由大變小,由粗變細(xì),由細(xì)變精,有提梁的,有端把的,有適合各種茶葉需要的容量、高矮、大小之分的等等。其中紫砂壺主要分為,方壺,圓壺,筋紋器,花貨,還有提梁壺,下面就來說說紫砂花貨的藝術(shù)魅力。
花貨的起源發(fā)展與紫砂史同步,從羊角山古窯址所發(fā)的紫砂殘片資料看,始于北宋中期的壺嘴上就有捏塑的獸頭作裝飾,因此,紫砂花貨先是由圓雕捏塑開始。明代萬年歷間,有歷史記載的第一件紫砂作品是從供春壺---花貨,這是一件歷史發(fā)展中的最好見證。供春壺的設(shè)計(jì)制作是將銀杏樹的癭節(jié)捏塑成整個(gè)壺型,七凹八凸的枝皮,生動別致,表面呈現(xiàn)豐富的指紋,妙趣天成,也有手工藝精致之趣,整個(gè)壺形、壺嘴、壺把就象自然生動的枝梗,舒展自若。因此,后人稱頌這把壺為“脫盡人巧特工,神工鬼斧難雷同”的塑器藝術(shù)品。
明清是紫砂發(fā)展的鼎盛時(shí)期,紫砂花貨藝術(shù)的高手名師層出不窮,優(yōu)秀的花貨藝術(shù)品也層出不窮,一些文人雅士為之傾倒。如明代崇禎時(shí)期的如意紋大彬圓壺,蓋面上巾有如意圖案花紋,現(xiàn)珍藏在無錫文館會。原唐云珍藏的萬歷年間龍鳳印包壺,鳳嘴龍把,壺身包袱、花結(jié)等捏塑非常精致、高雅,是權(quán) 力的象征,也是時(shí)代的產(chǎn)物。清初國泰民安,紫砂發(fā)展興盛期,名人輩出,名品、雅玩層出不窮,如項(xiàng)圣思的“桃杯”也是一件了不起的藝術(shù)珍品,項(xiàng)圣思其人無資料考查,而“桃杯”列為國家一級文物,現(xiàn)珍藏在南京博物館。這只“桃杯”從設(shè)計(jì)到做工,真是巧奪天工,它用半截桃形為主體,以蒼勁的標(biāo)桿為把手,生動挺秀,桃葉、枝蔓、花果為基底,生態(tài)各異,錯(cuò)落有致,布局精巧合理,是一件完美的藝術(shù)珍品。徐友泉的“三瓣三足壺”,壺把上有捏獸的頭,陳子畦的“南瓜壺”、陳仲美的“一束竹圓壺”、陳嗚遠(yuǎn)的“一束柴壺”及文房珍玩、陳用卿的“弦文金錢如意壺”等等都珍藏在香港茶具文物館、故宮博物館。陳次偉的“葡萄松鼠杯”和陳嗚遠(yuǎn)的“梅樁壺”等珍藏在美國的舊金山博物館、西雅圖博物館。
在諸多的名手中,首推陳嗚遠(yuǎn),他歷史上早就成或,享有”宮中艷說大彬壺,海外競求嗚遠(yuǎn)碟“的贊語,不愧為歷史上一位杰出的紫砂花貨大師。
自然界是紫砂“花貨”創(chuàng)作取之不竭的題材庫,有飛禽走獸、游魚人體,有樹木藤草,花卉蔬果,這些都是壺藝造型和裝飾的題材。自然界中自然存在的東西有千千萬萬,或者是形態(tài)美好,或者色澤悅目,或者寓意積極,符合人們審美心理和傳統(tǒng)習(xí)慣。所以壺藝創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中經(jīng)常是選擇能表現(xiàn)自然美、生活美,能表現(xiàn)人們美好愿望的對象。梅蘭竹菊,河岳山川之所以成為制壺界經(jīng)久不衰的創(chuàng)作題材,就在于它們積極的象征意義。有的壺藝制作者由于受到自身文化素質(zhì)的影響,制作的壺藝造型對象往往是一些低俗的物象,雖然制作的物象也許逼真,但卻不能給人帶來美的享受。認(rèn)真去觀察多種事物,發(fā)現(xiàn)美、借鑒美,從而進(jìn)一步去表現(xiàn)美。
如當(dāng)代大師朱可心的《云龍壺》,朱氏寄情于壺,做成一把壺配巨龍,搏擊九天,努力突破前人“魚化龍”成就的就是《云龍壺》,由嵌蓋化為壓蓋,龍尾把改為飛把,原有旋轉(zhuǎn)云水紋變?yōu)樵撇始y,注以壺藝以新的境界。壺呈紫紅色,壺身浮雕流動的彩云,塑作兩條巨龍?jiān)谠茖娱g翻騰,神態(tài)矯健,變幻無窮,其中有一龍鉆出了壺蓋,龍頭能伸能縮,猶如穿行在云海之中。從云端下垂的龍尾構(gòu)成了完整的壺把。此壺以打身筒法制作,捏塑浮雕,布局勻衡,是氣韻貫通、形象生動的成功之作,既有新意,又實(shí)用美觀。
果選擇十分挺拔,線條很剛勁的壺嘴、壺把就會顯得非常不和諧,失去和諧便失去了穩(wěn)健。
紫砂壺造型設(shè)計(jì)上的對比與調(diào)和是利用壺身各部的異同來表現(xiàn)。大小、造型的方圓、線條的曲直、坯質(zhì)的粗細(xì)、色彩的冷暖等,都是構(gòu)成不同視覺效果的元素。紫砂壺藝中對比與調(diào)和經(jīng)常是交錯(cuò)的使用在同一件作品上,以取得更佳的造型外觀。如:一把壺的鈕部和壺身,設(shè)計(jì)者往往用以小對大的手法,做成這兩者在體量上的大小對比。同時(shí),又把壺鈕造成壺身的形狀,使兩者的設(shè)計(jì)在相似對比中取得調(diào)和。
再以四方抽角竹頂壺為例,在形體和輪廓上,它的體面方圓結(jié)合,線條曲直并蓄。但是作者又在明確的對比中運(yùn)用線、面、體等平線的過度和銜接,來取得整體造型的統(tǒng)一協(xié)調(diào)。
參考文獻(xiàn):
[1]唐云,鄭重.紫砂壺鑒賞[M].香港:萬里機(jī)構(gòu).萬里書店,1992.
[2]姚遷等.宜興紫砂陶藝[M].臺灣:南天書局,1898.
[3]曲延波.中國明清紫砂壺藝鑒賞[M].上海:科學(xué)技術(shù)出版社,2007.endprint