李彥蓉
(四川幼兒師范高等??茖W(xué)校,四川 綿陽 621709)
情緒在聲樂演唱中的作用探析
李彥蓉
(四川幼兒師范高等??茖W(xué)校,四川 綿陽 621709)
聲樂演唱不僅僅是聲樂演唱技巧的單一展示,還需要情緒來凸顯作品所要表達(dá)的思想和情感內(nèi)核。在聲樂演唱中,演唱者會(huì)合理調(diào)控自己的情緒,并依照聲樂作品,為觀眾呈現(xiàn)最佳的演唱效果,在此過程中,演唱者的情緒與作品本身是相通的,二者建立情感交流通道,使情感能夠藉此流通,進(jìn)而為觀眾創(chuàng)造出無與倫比的聲樂演出。本文首先詳細(xì)介紹了情緒在聲樂演唱中的作用,此外還探討了在聲樂演唱中情緒的太調(diào)控措施。
聲樂演唱;情緒;作用
“‘以聲傳情,寓情于聲’這是我國古人對(duì)歌唱的智慧總結(jié)?!盵1]情感是藝術(shù)的靈魂,沒有情感作為依托,僅存的藝術(shù)形式即使再炫目也會(huì)成為單調(diào)的炫技,聲樂演唱作為藝術(shù)的一種,必然會(huì)遵循這一規(guī)律。在聲樂演唱中,如果演唱者具有高超的演唱技巧,但是沒有足夠的情緒融入其中的話,這首聲樂作品的呈現(xiàn)就是不完整的,臺(tái)下的觀眾也很難從演唱者的歌聲中找到共鳴。反之,如果一個(gè)聲樂技巧一般,但是卻能夠準(zhǔn)確理解聲樂作品情緒,并能夠帶著飽滿的情緒進(jìn)行演唱的歌者,必然會(huì)引發(fā)觀眾的共鳴,這就是情緒的力量。
每一首聲樂作品都寄托了創(chuàng)作者的主觀情感和個(gè)人思想,這種存在于歌曲當(dāng)中的思想和情感如果沒有演唱者的表達(dá)是無法呈現(xiàn)的。當(dāng)演唱者站在舞臺(tái)上,通過熟練的演唱技巧,再加上豐富的情緒,才能將文本化的聲樂作品生動(dòng)地演繹出來。在此過程中,無形的思想和情感通過演唱者的情緒,與臺(tái)下的觀眾建立了一種紐帶關(guān)系,使觀眾能夠經(jīng)由演唱者的表演準(zhǔn)確感知到創(chuàng)作者要在作品當(dāng)中表達(dá)的思想和情感。這個(gè)表達(dá)的過程正是演唱者的情緒在起作用。只有準(zhǔn)確、深刻地理解了聲樂作品當(dāng)中所蘊(yùn)含的情感,演唱者才能在演唱過程中運(yùn)用豐富的情緒變化進(jìn)行詮釋,最終使作品得到最佳的呈現(xiàn)效果。
情緒對(duì)于聲樂作品的情感表達(dá)具有重要意義。對(duì)于演唱者來說,不同的演唱者都會(huì)在表演過程中逐漸形成自己的表演習(xí)慣,無論是在演唱技法上,還是在情感調(diào)控上,都會(huì)有自己的風(fēng)格。如果將同一首聲樂作品交給演唱水平相近的兩位歌手,最終呈現(xiàn)出的演唱效果也會(huì)截然不同。除了技法上的差異外,最為重要的一點(diǎn)就是演唱者對(duì)于歌曲情緒的把控。對(duì)于演唱者來說,當(dāng)其拿到將要演唱的作品,首先要理解作品當(dāng)中要表達(dá)的思想和情感,其次還要結(jié)合自身的經(jīng)歷進(jìn)行情感演繹,在演唱過程中,根據(jù)聲樂作品的走向隨時(shí)調(diào)控情感,這楊才能使作品得到出色的演繹。而不同的歌手對(duì)于聲樂作品中所包含的情感的理解程度和角度不同,最終在情緒處理上也會(huì)不同。出色的理解能力和情緒處理能力將會(huì)使演唱者的演唱水準(zhǔn)得到顯著的提高。
積極的情緒對(duì)于聲樂演唱效果具有良好的促進(jìn)作用。當(dāng)演唱者做好充分準(zhǔn)備,在舞臺(tái)上能夠以積極的心態(tài)面對(duì)臺(tái)下觀眾進(jìn)行演唱時(shí),其發(fā)聲和氣息也會(huì)因此而更加穩(wěn)定。此時(shí),演唱者的情緒也被進(jìn)一步調(diào)動(dòng)起來,演唱效果也會(huì)因此增色不少。此外,臺(tái)下觀眾的現(xiàn)場反饋也會(huì)對(duì)演唱者的情緒帶來很大的影響。如果臺(tái)下的觀眾能夠積極響應(yīng)演唱者的演唱,那么演唱者就會(huì)以更加積極飽滿的情緒進(jìn)行演唱,演唱效果也會(huì)更好。所以,演唱者要在演唱支之初就充分調(diào)動(dòng)起自己的積極情緒來感染臺(tái)下的觀眾,進(jìn)而得到臺(tái)下觀眾的積極響應(yīng),以此形成良性的循環(huán)。
演唱者的積極情緒會(huì)對(duì)聲樂演唱效果起到積極作用,同樣,消極情緒也會(huì)對(duì)聲樂作品的表達(dá)起到消極作用。當(dāng)演唱者在演唱過程中處于消極情緒當(dāng)中時(shí),其聲線和氣息首先會(huì)受到影響,進(jìn)而出現(xiàn)氣息不穩(wěn)、抖動(dòng)的情況。在處理歌曲的情緒時(shí),演唱者很容易將自身情緒帶入到聲樂作品當(dāng)中,使聲樂作品本身想要表達(dá)的情感受到干擾。
不良情緒對(duì)于聲樂演唱的呈現(xiàn)效果具有很大的負(fù)面影響。作為表達(dá)聲樂作品的重要載體,演唱者的個(gè)人情緒對(duì)于聲樂作品情感的準(zhǔn)確傳達(dá)有很大的影響。如果演唱者由于生活中所經(jīng)歷的事情正處于悲觀、失落的情緒當(dāng)中,那么就很容易將這種情緒帶入到演唱當(dāng)中。當(dāng)演唱者站在舞臺(tái),這首聲樂作品原本要表達(dá)的情緒就會(huì)被演唱者的情緒所干擾,甚至覆蓋,臺(tái)下的觀眾也會(huì)感到不知所云。因此,作為聲樂作品的演唱者,有必要學(xué)會(huì)在聲樂演唱當(dāng)中合理控制自己的情緒。首先要對(duì)臺(tái)下的觀眾負(fù)責(zé),其次要學(xué)會(huì)轉(zhuǎn)移注意力。利用轉(zhuǎn)移注意力的方法可以在短時(shí)間內(nèi)使演唱者暫時(shí)忘掉負(fù)面情緒,用相對(duì)平和的心態(tài)去演唱。
“聲樂作為情感藝術(shù),其情感融入的方式主要為通過旋律、節(jié)奏、速度、聲音等歌曲演唱要素的綜合?!盵2]聲樂演唱的過程不僅僅是演唱者對(duì)于創(chuàng)作者文本的簡單技巧化呈現(xiàn),更重要的是要將作品當(dāng)中所蘊(yùn)含的情緒準(zhǔn)確生動(dòng)地表達(dá)出來。因此,在接到一首聲樂作品的時(shí)候,演唱者首先要依據(jù)自己的情感經(jīng)驗(yàn)對(duì)聲樂作品進(jìn)行全面的分析和感受,慢慢去尋找作品深處所包含的情感,以及作者潛藏的思想內(nèi)核。如果演唱者不能夠準(zhǔn)確或完全理解創(chuàng)作者的本意,就很難在演唱過程中準(zhǔn)確演繹出聲樂作品的情感,只有學(xué)會(huì)將自身的情緒和作品的情緒彼此相融,同時(shí)試著利用自己的情感經(jīng)歷去解讀和詮釋聲樂作品中所蘊(yùn)含的情感,這樣才能使聲樂作品真正活起來,擁有更好的表現(xiàn)力。
如果演唱者對(duì)自己的表現(xiàn)沒有自信,不敢唱,或者是沒辦法放得開,那么就很難在演唱過程中投入激情。激情是演唱當(dāng)中必不可少的關(guān)鍵因素,只有演唱者的激情投入,才能激發(fā)出演唱者的豐富情感,才能將聲樂作品詮釋得更加生動(dòng)完美。進(jìn)而將觀眾帶入到演唱者所創(chuàng)設(shè)的意境中,引起情感共鳴。此外,演唱者如果有豐富的情感經(jīng)歷也會(huì)對(duì)其理解和把握歌曲情感有重要的輔助作用。只有在豐富的情感經(jīng)歷的基礎(chǔ)上,演唱者才能在拿到一首聲樂作品時(shí)對(duì)其產(chǎn)生“共情”情緒,首先感染了自己,才能激發(fā)自己的表現(xiàn)欲望,才能把這首聲樂作品完完整整地呈現(xiàn)在觀眾面前。
在聲樂演唱過程中,要完美詮釋作品額內(nèi)涵,演唱者還必須要不斷提高其音樂素養(yǎng)。簡單來說,音樂素養(yǎng)就是單純的音樂知識(shí)和技巧。面對(duì)一首聲樂作品,演唱者首先能夠從編曲和樂理的角度對(duì)其進(jìn)行分析,其次還可以根據(jù)作品的創(chuàng)作背景和文化等角度進(jìn)行研究,這樣才能對(duì)聲樂作品有全方位的了解。只有擁有了這種素養(yǎng),演唱者才能在形形色色的聲樂作品當(dāng)中準(zhǔn)確把握歌曲的靈魂,并依據(jù)自己嫻熟的聲樂表現(xiàn)技巧將其生動(dòng)地呈現(xiàn)出來,為觀眾提供充滿感染力的表演。
如果僅僅一味地強(qiáng)調(diào)演唱者對(duì)情緒的掌控,而完全忽略了在聲樂演唱中的演唱技巧,這也是片面的。當(dāng)演唱者通過全面的分析,對(duì)一首聲樂作品的創(chuàng)作背景,以及所要表達(dá)的情感都有了充分的了解之后,應(yīng)當(dāng)配合其精湛的聲樂演唱技巧才能使作品呈現(xiàn)出應(yīng)有的效果。但是,如果僅有情感而沒有演唱技巧,需要高音烘托氣氛時(shí)唱不上去,需要低音變表達(dá)情感時(shí)唱不下來,高低音之間的轉(zhuǎn)換又不流暢,就很難按照創(chuàng)作者設(shè)定的方式將這首聲樂作品呈現(xiàn)出來,臺(tái)下的觀眾也無法從這樣的聲樂延演唱中體會(huì)到美感。
毋庸置疑,情緒在聲樂作品的演唱過程中占有重要地位,但是并非唐突地將情緒加入到作品表演中就能夠收到好的效果。如果將聲音高亢理解為高音造境,聲音低沉理解為低音煽情,那么就很容易本末倒置,失去正確的情緒表達(dá)方式。
首先,一首聲樂作品當(dāng)中的情感需要演唱者運(yùn)用聲樂技巧和情緒烘托來進(jìn)行演繹,如果演唱者不能按照歌曲變準(zhǔn)確掌控情緒,就很難感染臺(tái)下的觀眾。因此,演唱者必須根據(jù)演唱過程中聲樂作品的情緒起落變化進(jìn)行情緒調(diào)整,及時(shí)跟進(jìn),這樣才能使情緒與作品相融合,使表演更加渾然天成。
綜上所述,在聲樂作品的演繹當(dāng)中,情緒起到了非常關(guān)鍵的作用。通過情緒調(diào)控,演唱者能夠?qū)⒆约旱那榫w與聲樂作品當(dāng)中的情感進(jìn)行融合,使表演過程更加自然、生動(dòng)。此外,演唱者還需擁有嫻熟的聲樂技巧,只有在聲樂技巧的基礎(chǔ)上進(jìn)行情緒調(diào)控,才能使聲樂作品的演繹過程呈現(xiàn)出更加豐富多彩的變化,使作品更富有層次感,使觀眾能夠從中找到共鳴?!?/p>
[1]孫偉,技術(shù)第一,情感第一淺談聲樂演唱中技術(shù)與情感的美學(xué)關(guān)系[J].當(dāng)代音樂,2015,20∶113-114.
[2]石婧.論聲樂演唱與情感的融入[J].當(dāng)代音樂,2017,03∶61-62.