郭紅
自然界是豐富多彩的,運用各種色彩工具是培養(yǎng)兒童色彩表現(xiàn)力的必要條件。因為每一種畫筆、顏料都有各自獨特的表現(xiàn)方法,只要運用得當,都能產(chǎn)生良好的藝術效果。
對于年齡小的兒童,為了激發(fā)他們的繪畫興趣,色彩可選用油畫棒、彩色鉛筆、水彩筆、馬克筆等。
油畫棒畫,可以用鉛筆起稿,畫出大輪廓,然后用黑色勾線筆均勻的畫好輪廓,平涂基本色,也可用深勾淺涂法、淺勾深涂法、點彩法、并置法、外輪廓漸變法、內(nèi)輪廓漸變法、光影法、混涂法、映襯法、輪廓留白法、油畫棒刮畫法、油畫棒混涂法和明暗法來進行繪畫表現(xiàn)。這些技法的熟練運用,使兒童畫產(chǎn)生了豐富的藝術效果。明暗法強調(diào)大的明暗關系,有立體感,開辟了色彩繪畫的另一個廣闊天地。
彩色鉛筆畫,先畫好鉛筆稿,用彩色鉛筆涂各物體的顏色,注意鉛筆線條之間要留有一定間隙,畫得松散一些,一層層加重。強調(diào)近處、主要的物體。不要著急,一遍一遍來增強畫面效果。
水彩筆畫和馬克筆畫,可用鉛筆先起稿,用各種顏色在基本的物體形狀上,添加各種圖案,這是水彩筆和馬克筆的優(yōu)勢,色彩效果強烈,對比顯著。
這個階段,就可以對孩子觀察物體的形狀加以引導了,點的形狀、線的形狀、色塊的形狀,都可以約束成形。從基本的幾何形認識物體和物體的幾何形分割,這是繪畫練習的兩個方面。在平面的空間里自由組合概括,再復雜的形象也可以簡化,把復雜的圖形簡單化認識是這個階段訓練的主要課題。這個階段可以自由想象,把物象付予顏色的美感,形于色自由地搭配、任意地結(jié)合。也可以在老師的指導下臨摹作品。
在這個階段色彩畫的教學中,始終不能讓兒童拘于固定的真實形狀,而應重視兒童對物體的主觀表現(xiàn)和描繪,這時的色彩技法更容易被兒童接受。開始可以傳授對于色彩的認知,可進行色彩名稱的識別。進而了解紅黃藍三原色。橙紫綠三間色。間色與間色混合或一個原色與另兩個原色的間色混合所產(chǎn)生的色,稱為復色,又稱為第三次色。三個原色相混合,一個原色與黑色或灰色相混合,混合出的色也是復色。注意色彩冷暖的教學,還要注意色彩感情的練習。色彩的冷暖來源于人們對色彩的印象和心里。紅、橙、黃等色使人聯(lián)想到太陽、火光,給人溫暖的感覺,稱為暖色。青、藍等色使人聯(lián)想到大海、夜晚,給人寒冷的感覺,稱為冷色。其它色則屬于中性色。紅色和綠色、藍色和橙色、黃色和紫色是對比色。色彩的冷暖對比能夠加強色彩效果,紅的更紅,藍的更藍,黃的更璀璨奪目。還要注意色彩感情的練習。
等到了三年級以后,這時可以畫鉛筆淡彩、水彩畫、水粉畫和寫意國畫。
鉛筆淡彩畫,先畫好鉛筆稿,畫水性彩鉛的時候,注意鉛筆線條之間要留有一定間隙,畫得松散一些,然后用毛筆沾水暈染,不要反復加蓋顏色,保持顏色單純、明亮,以物體的固有色為宜,不求色彩更多變化。
水彩畫是一種用水彩顏色加水調(diào)出濃淡畫成的畫,它適宜用概括的方法畫較簡單的對象,主要有兩種畫法:
1.干畫法:用鉛筆在水彩紙上起稿,要輕,否則破壞紙面。一般深色壓淺色,淺色不能壓深色。先畫亮色,后畫暗色,力求一兩遍畫準,不能反復修改。至于高亮處,則留出白紙即可。
先可從淡色畫起,等干了再著其它深的顏色。力求色彩干凈、透明。也可以用重合方法,即第一遍顏色干后再上第二遍顏色,重疊時顏色不要太厚,保持顏色的明凈。干畫法比較厚重。
2.濕畫法:趁水在紙上將干未干的時候上顏色,使顏色互相滲化融合在一起,顯得濕潤生動??梢杂眠B接法,第一遍顏色還沒有干的時候,就把第二種顏色在邊沿上銜接起來,使它們在交接處滲合,產(chǎn)生柔潤的效果。也可以用洇化法,把濕一些的顏色涂在紙上,然后用另一支干凈筆在顏色邊上一抹,顏色順清水洇開,出現(xiàn)深淺變化。
畫一幅畫往往不是只用一種方式,而根據(jù)畫面需要采用多種方法完成。畫水彩畫應少用橡皮擦,以免擦傷紙面影響上色效果。
水粉畫可方便表現(xiàn)大面積的色彩變化,在筆觸的塑造、細致的處理、鮮艷的色彩、光影的變化方面有優(yōu)勢。用水粉繪畫,一是可以運用油畫棒的技法。另一個方面可以開始從水粉寫生靜物畫方面訓練找到處理畫面的方法,可以強調(diào)明暗關系,用顏色表現(xiàn)黑白灰立體效果。色彩的主調(diào)是整個畫面色彩總的氣氛和傾向。在具體作畫的過程中,局部操作往往帶來畫面比較凌亂,色彩主調(diào)是統(tǒng)一畫面和諧美感的重要因素。什么色調(diào),一般取決于色塊面積的大小。主導色塊的面積,直接決定了色彩的主調(diào)。其它顏色要服從主調(diào)關系。
這個階段在色彩訓練的過程中,要了解更多的色彩知識。色相:色彩所呈現(xiàn)的相貌。明度:色彩的明暗程度,明度色標是以白色為最高明度,黑色為最低明度的色標排列。純度:色彩的純凈程度。我們把顏色分為有彩系和無彩系兩大色系,先進行顏色的漸變練習,進而學習同類色、類似色、對比色搭配練習,以達到顏色相互對比、協(xié)調(diào)的目的。同類色又叫協(xié)調(diào)色,如紅和粉紅。同類色色彩搭配要注意明暗層次變化,避免單調(diào)。類似色又叫臨近色,是色環(huán)中相臨近的顏色,如黃色和藍色是臨近色,類似色的搭配打破了色彩搭配的單調(diào)感。對比色:色環(huán)上相對的色彩,如紅和綠是對比色。兒童畫喜歡用對比色,對比色加強了畫面效果。在色彩的學習中還要注意色彩構(gòu)成的練習。按一定的規(guī)律組合排列色彩,形成不同的效果。有大有小,有橫有豎,有松有緊。色彩的漸變可以作為一個重要訓練的內(nèi)容。
從技法方面來發(fā)掘繪畫潛能,從具象到抽象,從寫實到寫意進行更深入、更專業(yè)的練習和研究。畫面顏色的布局、結(jié)構(gòu)、虛實、疏密、節(jié)奏、立體感、空間感等都有了細致的考慮。
兒童的繪畫歸納一下基本屬于寫意畫范疇,兒童將日常生活中的一些事物或故事進行有感情的理想化描繪,繪畫內(nèi)容除了東西本身外,更重要的是描述了兒童對事物的反應和聯(lián)想。這種畫介于現(xiàn)實和理想之間,它接近兒童的生活和心理,接近兒童觀察生活和認識生活的方式,所以容易引起共鳴,既為兒童接受也為家長接受。
兒童學習國畫,盡量選取言簡意賅、寥寥數(shù)筆就能傳神的我國寫意大師們的作品。如齊白石的蝦、李可染的牛等,并且結(jié)合當今一些優(yōu)秀的少兒國畫教材給兒童欣賞,因為這些作品更接近兒童的生活和心理。在選取作品的過程中,還要遵循趣味性原則,重視作品的藝術價值,讓兒童在欣賞繪畫的同時,潛移默化中分辨善與惡,美與丑。
畫兒童畫可以先從臨摹入手,臨摹的目的是學習技法技巧。接著安排寫生畫內(nèi)容,再過渡到讓兒童畫自己組合的想象畫。寫生使兒童獲取感受更直接更實際。寫意讓兒童自己的感受變成了他自己的語言。想象讓孩子們展開了想象的翅膀,挖掘想象潛能,培養(yǎng)出創(chuàng)造性的思維。
寫生是兒童畫創(chuàng)作主要繪畫源泉。一定的自然條件、環(huán)境條件以及生活感受影響著兒童畫色彩的構(gòu)成和個性,從大自然中吸收新鮮的素材和新鮮的色彩感受,每個人每幅畫都展現(xiàn)出不同的面貌
想象的訓練,老師可以從兩個方面引導孩子。一方面,運用寬窄不同色彩的點線面,在不必嚴謹?shù)男螤罘秶羞\用色彩的各種技法進行塑造;另一方面,讓孩子大膽想象,沒有約束,發(fā)揮個性,老師在旁邊加以引導和規(guī)范,抓住用色彩作畫的優(yōu)勢讓物象、場景和表現(xiàn)的畫面主題一致。在兒童色彩畫的教學中,始終不能讓兒童拘于固定的真實形狀,而應重視兒童對物體的主觀表現(xiàn)和描繪,這時的色彩技法更容易被兒童接受。
兒童早期的繪畫教育與訓練非常重要,初中以后兒童繪畫進入了轉(zhuǎn)型期,兒童自身繪畫感覺由偏向藝術性轉(zhuǎn)為偏向應試性,由感性逐漸到理性。這個階段是兒童美術與應試美術的分水嶺,隨著年齡的增大、閱歷的增長,童趣在逐漸減退,理性和規(guī)范指導著創(chuàng)作。這時可以系統(tǒng)地學習水粉,從技法方面來發(fā)掘繪畫潛能。
彩色的畫,記錄了孩子們原始的、生動活潑的、自然純真的情感反應和奇異聯(lián)想。有的畫面簡潔明快果斷潑辣;有的作品沒骨點染韻味十足。
眼、手、腦的并用促進了兒童智商和情商的發(fā)展,通過各種各樣的色彩畫的創(chuàng)作,孩子們增加了繪畫興趣,增強了自信心,更增添了對美好生活的熱愛。
(作者單位:安徽省定遠縣文化館)