肖鋒

【摘要】：中國地大物博，屬于多民族融合國家，民族民俗文化豐富。侗戲便是侗族人民在長期勞動生活中創(chuàng)造出的藝術(shù)形式，已逐漸發(fā)展為我國民間戲曲重要戲種之一，具有獨特的民族風(fēng)格，已被列入“國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄”。研究侗戲起源與發(fā)展歷程對促進(jìn)我國民間藝術(shù)發(fā)揚與傳承有重要意義。本文將針對侗戲的起源及發(fā)展歷程展開探討。

【關(guān)鍵詞】：民間藝術(shù)；戲曲；侗戲；起源；發(fā)展歷程

1 引言

侗戲是侗族文明重要組成部分，歷史悠久，廣泛流傳于貴州、廣西、湖南三省。侗戲有著獨特的民族藝術(shù)魅力，表現(xiàn)形式多樣，節(jié)奏自由而復(fù)雜，調(diào)式多變，旋律獨特，具有濃厚民族民俗色彩，其作品多為民間故事改編或漢族戲曲劇目移植，內(nèi)容承載著侗族人民的喜怒哀樂，反映著侗族民族民俗文化和精神風(fēng)貌，是燦爛的民族藝術(shù)文化代表，有深厚的群眾基礎(chǔ)。隨著侗戲的不斷發(fā)展，相關(guān)研究也呈現(xiàn)出全方位的研究態(tài)勢，尤其對其起源及發(fā)展歷程的研究越來越深入，這些研究對侗戲傳承起到了極大促進(jìn)作用。

2 侗戲的起源

侗戲是全國317個劇種之一，是中國民族民俗藝術(shù)的重要組成部分，在中國戲曲歷史上占據(jù)重要位置，廣泛流傳于貴州、廣西、湖南三省。從侗戲藝術(shù)特點來看，表演多樸實無華，表演形式上民族民俗色彩濃厚，內(nèi)容多反映當(dāng)?shù)厣鐣F(xiàn)象或民間傳說故事，不僅寓意深刻，且情感飽滿。戲腔和歌腔都用大嗓演唱，多委婉、高亢，節(jié)奏前短后長，鼻音重。樂器方面以打擊樂與管弦樂為主，如：小鼓、小羅、二胡、月琴等。

侗戲起源缺乏文獻(xiàn)記載，但根據(jù)“開臺祭詞”和一部分民間傳說推斷，大約產(chǎn)生于清朝道光年間[1]。根據(jù)貴州苗族侗族自治州文化局組建的侗族民間文化調(diào)查組的調(diào)查考證，侗戲由貴州省黎平縣臘洞寨人吳文彩創(chuàng)始，經(jīng)張鴻干等人弘揚，逐漸開始在當(dāng)?shù)貜V泛流傳[2]。因此，吳文彩被侗族人民尊崇為侗戲鼻祖。

吳文彩以侗族大歌、琵琶歌為基礎(chǔ)，融合漢族戲曲程式和表現(xiàn)手法，編排劇目，創(chuàng)立侗戲班。不朽之作《梅良玉》，便是吳文彩結(jié)合漢族民間傳說故事改編而來[3]。1952年，侗戲逐漸傳入廣西地區(qū)，桂劇藝人楊正明、楊校生看到后產(chǎn)生濃厚興趣，隨后組建自己的侗戲班，并在當(dāng)?shù)匮莩觯@得巨大成功。侗戲因而在當(dāng)?shù)乜焖侔l(fā)展，深受當(dāng)?shù)厝罕娤矏邸?/p>

侗戲發(fā)展至今，主要依靠民間戲班，黎平縣被稱為“侗戲之鄉(xiāng)”，全鄉(xiāng)村村有侗戲隊。侗族人民喜歌愛戲，被譽為“歌的民族”，在年節(jié)、農(nóng)閑都要進(jìn)行侗戲演出。侗戲演出水平已成為當(dāng)?shù)厝撕饬看逭拿魃蠲婷驳闹匾獦?biāo)準(zhǔn)，年輕人都自愿參加戲班為村爭光。

3 侗戲的發(fā)展歷程

從前文對侗戲起源的分析可知道，侗戲發(fā)展至今已有百年歷史，已形成獨特的藝術(shù)體系，在中國傳統(tǒng)民間戲曲藝術(shù)領(lǐng)域占據(jù)重要位置。從學(xué)術(shù)角度來看，是非常具有發(fā)展前途的民間戲曲形式。下面本文通過幾點來探討侗戲的發(fā)展歷程：

3.1 面具階段

從侗戲發(fā)展歷程來看，最原始的侗戲表演方式，是由演繹者戴上不同面具來進(jìn)行角色扮演。因此，侗戲發(fā)展初期階段為面具階段。該階段侗戲剛剛起步，表演形式上諸多方面存在不足，仍能看到侗族大歌、琵琶歌的影子，是侗“君”向侗戲發(fā)展的過渡期[4]。由于當(dāng)時侗“君”廣受當(dāng)?shù)厝罕娤矏?，侗戲表演?yīng)觀眾要求，同時也是為了使人物更加生動形象，在表演中融入了大量鬼神面具，通過更換面具演繹各式各樣的角色。通過對貴州地區(qū)當(dāng)?shù)乩先说脑儐枺缙诙睉蛟眠^面具表演，且當(dāng)?shù)剡€完整保存了大量侗戲面具。

3.2 腹本階段

初期侗戲多以一人扮演多角色的形式為主，戲師又說又唱。后為滿足觀眾要求，逐漸變成集體演出形式，由演員代替戲師向觀眾表演。戲師逐漸成為類似于電影藝術(shù)中的“導(dǎo)演”，戲師對侗戲劇目故事和人物性格了如指掌，唱詞倒背如流，劇本深入腦海，主要負(fù)責(zé)演員調(diào)度和舞臺組織。演員表演的侗戲，唱詞均有戲師口頭傳授。侗族過去沒有文字，各類文學(xué)藝術(shù)通常以聲音作為載體，口口相傳，所以侗戲也經(jīng)歷了腹本階段，而戲師就是侗戲傳播核心力量[5]。但口口相傳的傳播方式傳播速度慢，傳播局限性大，導(dǎo)致腹本階段侗戲發(fā)展緩慢，流傳范圍并不廣，通常是在特定區(qū)域流行。后來，一部分民間藝人開始使用漢字記侗語侗戲唱詞，侗戲逐步由腹本階段過度到文本階段，流傳范圍越來越廣泛。

3.3 文本階段

光緒年間侗族地區(qū)開始用漢字記錄侗戲唱詞，但由于當(dāng)時侗族地區(qū)發(fā)展相對落后，沒有印刷條件，所以流傳的文本基本為手抄。據(jù)貴州省從江縣文化館考察發(fā)現(xiàn)，《金漢》劇本上寫有抄錄于“光緒丙子年冬”。光緒年間，“義和班”和“仁和班”都曾抄錄《梅良玉》、《毛洪玉英》、《金漢》。但這些劇本多為他人輾轉(zhuǎn)抄錄，而非作者抄錄，這些文本普遍流傳于當(dāng)時的貴州地區(qū)。但由于侗族人民在當(dāng)時大多居住木房，而木房易發(fā)生火災(zāi)，所以那些手抄的古老侗戲劇本已很難尋覓。且當(dāng)時所流傳的侗戲文本多用于人物上場、唱詞提示，沒有過于詳細(xì)的分場分幕記錄和臺詞，臺詞仍要依靠戲師“腹本”。因此，表演過程中對演員即興發(fā)揮能力和戲師臨場傳授能力都有較大考驗，這也是傳統(tǒng)侗戲特別之處。表演中由于臺詞不固定，表演過程變化多，所以新鮮感非常強，故使觀眾百看不厭，非常喜愛。

3.4 現(xiàn)代侗戲階段

80年代末期，很多民間藝術(shù)家開始進(jìn)行新編侗戲，侗戲逐漸進(jìn)入現(xiàn)代侗戲階段，藝術(shù)形式上越來越豐富，內(nèi)容也發(fā)生了改變，作品質(zhì)量上有了質(zhì)的飛躍。在這一時期，大批有有膽有識的民間藝術(shù)家、侗戲作者、侗戲表演者嘗試侗戲創(chuàng)新，出現(xiàn)了大量經(jīng)典作品。如：姚瓊娣的《求親記》；鄭光松的《琵琶緣》；梁維安的《三媳爭奶》；普虹的《丁郎龍女》、《拐賣侗妹》、《娘美》等?，F(xiàn)代侗戲內(nèi)容上更貼近生活，藝術(shù)欣賞價值強，主題深刻，劇本情節(jié)曲折。如：現(xiàn)代侗戲《娘美》?！赌锩馈分v述了侗族青年的凄楚的愛情故事。故事以侗族青年珠郎、娘美、銀宜的情感糾葛為主線，以“問愛”為主題，反映侗家兒女之愛、兄弟之愛、父母之愛，為追求真愛，不惜犧牲一切乃至生命的崇高精神。《娘美》融入了大量侗族民族文化，展現(xiàn)了侗族民族風(fēng)情，把侗族文化精髓表現(xiàn)得淋漓盡致。現(xiàn)代侗戲除了內(nèi)容的改變外，表演程序上也逐漸由原來的不分場分幕發(fā)展到分場分幕，由只重唱發(fā)展到兼重表演，同時舞臺調(diào)度更加專業(yè)、規(guī)范，布景視覺效果越來越好，舞臺樂器應(yīng)用越來越多?，F(xiàn)代侗戲視聽效果越來越強大，已逐漸成為現(xiàn)代民間戲曲的重要劇種。

4 結(jié)語

侗戲是我國寶貴的傳統(tǒng)文化，反映著侗族風(fēng)土人情，具有非常好的群眾基礎(chǔ)，發(fā)展至今已有百年歷史，經(jīng)歷了面具階段、腹本階段、文本階段、現(xiàn)代侗戲階段，藝術(shù)形式與藝術(shù)風(fēng)格已經(jīng)非常成熟，表演感染力越來越強，非常受侗族人們喜愛。但從現(xiàn)代侗戲發(fā)展來看，在傳承中面臨著諸多困境和挑戰(zhàn)，侗戲藝術(shù)亟需有效的“搶救”和保護(hù)。

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