基于民族風格的中國動畫表現(xiàn)形式

尹耀東

[摘要]本文立足于中國動畫行業(yè)目前的發(fā)展現(xiàn)狀，分別從美術設計、角色造型設計、音樂設定等三方面闡述基于民族風格的中國動畫表現(xiàn)形式，并參照東西方不同的文化差異，深入剖析中國動畫在表現(xiàn)內涵上必須具備中國民族風格的必要性。同時，通過分析中國傳統(tǒng)民族文化，希望動畫專業(yè)人員進行創(chuàng)作時能夠靈活貼切地運用傳統(tǒng)文化。

[關鍵詞]中國傳統(tǒng)民族文化 動畫 美術設計 造型設計 音樂設定

當今，我國動畫從業(yè)人員埋頭苦干，孜孜不倦，或為了完成企業(yè)年度目標任務，或瞄準了國內國際動漫大賽，或緊鑼密鼓地和電視臺賽跑，或與各大視頻媒體網(wǎng)站斗智斗勇。在此期間，我國動畫產量悄悄地趕了上來，大有“超英趕美”的趨勢?？闪孔冞^后，卻沒有迎來質的飛躍，國際影響力依舊很低。歸根結底，雖然我們在動畫產量、技術層面等拉近了和美日之間的差距，但過分地追求經濟利益，缺乏有深度的精神文化內涵，將過多的重心放在技術表現(xiàn)上，使得我國動畫在文化內涵上缺失了民族風格，無法在茫茫世界動畫領域樹立起鮮明的中國旗幟。“拿來主義”“套模板”已成了中國動畫行業(yè)屬性。如何實現(xiàn)中國文化大自信，使中國動畫立足世界，是擺在我國動畫行業(yè)人面前的重大課題。

就藝術作品而言，表現(xiàn)形式是精神內容的主要載體。動畫作為強有力的藝術表現(xiàn)形式，必須具有鮮明的特色。在這里，我將從美術設計、角色造型設計、音樂設定等三個層面探究中國動畫民族風格的表現(xiàn)形式。

一、美術設計

一部優(yōu)秀的動畫片必有一整套具有鮮明地域特色和完整個性的美術設計。

何為動畫美術設計，筆者認為它是整部影片傳達給觀眾的視覺感受，包括整體的角色造型風格、畫面色調運用、場景、道具等。它直接決定了影片的風格走向、受眾群體、畫面審美等。

我國動畫沒有明確的等級劃分，不注重突出美術設計的渲染力度，缺乏大膽的想象，劇本內容沒有得到美術設計特長的有力輔助，影視氛圍的渲染不夠，觀眾很難發(fā)揮自己的想象力。生搬硬套民族性特色的表現(xiàn)形式，場景氣氛設計缺乏地域特色。中國動畫早期有過輝煌的藝術表現(xiàn)形式，但新生一代整體對我國民族傳統(tǒng)文化的研究不深，功底欠缺，受美日文化的嚴重影響，導致動畫民族特色風光不再。

在美術設計過程中，西方動畫創(chuàng)作者更加注重畫面空間比例和透視，角色的形象多用明暗光影表現(xiàn)，且擁有一套較為科學的創(chuàng)作手段，帶來極佳的鏡頭畫面效果，給人震撼的視覺體驗。中國是擁有56個民族的大家庭，每個家庭成員都擁有內容和形式豐富的對美的認識和表達，如古巖畫、壁畫、雕塑、繪畫等。我國美術獨樹一幟，漢字、古典圖案、裝飾紋樣、國畫水墨、木雕石刻、畫像石、畫像磚、剪紙、皮影等無一不是世界獨有。對于西方國家美術方面的借鑒，應堅持“中本西用”。因此，將這些民族藝術融入到動畫美術風格設計中，我們需要對此整理、提煉，再加以創(chuàng)新和改進，中國動畫必然煥發(fā)其獨特藝術魅力。值得注意的是，美術設計中角色特征要夸張、道具造型要個性、場景風格要大膽，從業(yè)人員不可一味地模仿甚至抄襲，要勇于創(chuàng)新。美術風格的表現(xiàn)形式要在我國民族藝術文化底蘊基礎上進行發(fā)掘和創(chuàng)造，要有我國動畫獨特的藝術風格，才能開拓一條立足本土文化的創(chuàng)新之路。

二、角色造型設計

動畫需要非常好的藝術表現(xiàn)想象力，角色的運動、表演等大都沒有實物，需要創(chuàng)作者憑空想象，依靠自身的經驗和專業(yè)素養(yǎng)去完成。虛擬、夸張是動畫角色的重要屬性，這反而成了一個極大的虛擬現(xiàn)實空間，創(chuàng)作者可以無限發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，縱橫馳騁。創(chuàng)作者可以把更多的意念融入到角色當中，充分突出角色個性，淋漓盡致地去表現(xiàn)角色的性格特征，在角色上盡情地、毫無保留地寄托自己的創(chuàng)作理念。

目前我國動畫行業(yè)中，美日風格日漸風行，主導了我們的創(chuàng)作主線。兒童可以朗朗上口地說出幾部美國動畫的主要角色，青少年可以隨手繪制一個日本卡通造型。造型設計的民族性問題迫使我們必須靜下來認真思考。東西方由于文化根源的差異，世界觀和價值觀也有所不同，藝術審美方式更是大相徑庭。西方動畫角色人物充滿了理性和拯救精神，這些角色或能夠掌控先進的科學技術，或擁有超凡的特殊能力。起初是普通人，但有著強烈的救世精神，最終成為拯救世界的英雄。很酷的角色加上有深度的精神內涵，又樹立出人類的精神信念，因此年輕人特別容易被這些角色所打動，如鋼鐵俠、蜘蛛俠、擎天柱等。不同的是，在國人的世界觀和價值觀中，人與所生活世界的關系是統(tǒng)一、和諧的。一切藝術活動追求的宗旨都是人與自然的和諧，物質和精神的統(tǒng)一。我國早期優(yōu)秀動畫《三個和尚》《草原三姐妹》《老鼠娶親》等，這些作品無一不是膾炙人口的好作品，這些皆因具有強烈精神內涵而被人熟知。

精神家園是世界上每個民族都具有的。在神話中，人神界限時常會很模糊，甚至具備一定條件時可互相轉換。若要反映某種民族精神與夢想寄托，非神話莫屬。而在表現(xiàn)神話的虛擬、夢幻方面，動畫恰恰是最擅長的。我國擁有上下五千年文明，有數(shù)之不盡、用之不竭的神話傳說，民族角色造型更是極其豐富，使華夏民族幾千年文化得以傳承，精神、物質文化雙重內涵得以體現(xiàn)。如《聊齋志異》《山海經》《封神演義》《西游記》等，濃烈鮮明的民族特色，多彩豐富的故事內容，生動個性的角色造型，堪稱民族文化的瑰寶。我國早期動畫以此為立足點表現(xiàn)大獲成功，也獲得了世界同行廣泛認可。當下我們勉強在產量上是動畫大國，卻缺失了真正具有民族精神內涵的動畫角色。我們所創(chuàng)造的動畫角色注重表達客觀形的同時，更要注重寫意的表現(xiàn)，二者齊頭并進，動畫角色才具有民族屬性。

三、音樂設定

動畫片作為視聽性藝術語言，音樂必然成為其中一項重要元素，我們必須鼓勵民族音樂運用在動畫作品中。幾千年的發(fā)展過程使我國形成獨特的音樂表現(xiàn)體系，婉轉迂回的民族旋律表達著深刻的曲線美感和意義。我國民族音樂作品內容膾炙人口，種類多如繁星，音調幽婉深邃，超自然的韻律讓人舒心沉醉。許多民族音樂都享譽世界，如《二泉映月》《茉莉花》《梁?！返取?/p>

內蒙古文化演出團體在歐洲進行巡演，沉淀幾千年韻味的蒙古族音樂非常特別，許多國家反響熱烈。從中我們認識到，世界認可民族文化，世界需要多元民族文化。音樂可作為世界語言讓不同地域文化無形地交流融合。動畫創(chuàng)作中要尤其注重音樂的把控，要最大限度地發(fā)揮其特長，好的音樂能為動畫片賦予靈魂。宮崎峻之所以能成為日本動畫大師，就因為日本傳統(tǒng)文化滲透在他作品的每個角落，日本民族音樂的加入更是功不可沒。使動畫片有了聲音要歸功于美國迪士尼，由此奠定了美國動畫在整個行業(yè)的領先地位。動畫先驅華特·迪士尼本人就是動畫角色的優(yōu)秀配音，任何一部美國動畫都有自己民族特色的主題歌。中國早期動畫《大鬧天空》《哪吒鬧海》借鑒了中國的民間音樂，并將國粹京劇的鼓點曲調融入其中，充分展示了中國動畫音樂特色，引發(fā)無數(shù)國人心靈深處的共鳴，從而得到世界認可，獲得了巨大成功。

將民族音樂應用到動畫創(chuàng)作中去，是傳播民族文化的途徑之一。在動畫創(chuàng)作中，我們首要的選擇是民族音樂，但一定要繼承好，不是一味地照搬，而是借其精、匯其韻，同時融合時代元素創(chuàng)作，結合畫面真正表現(xiàn)民族精神內涵。

結語

我國動畫發(fā)展的過程積淀了很多成功案例，我們不難發(fā)現(xiàn)，走民族化特色道路是它們最為顯著的共同點，因此鑄就了一段動畫發(fā)展的輝煌期。繼承、發(fā)展民族文化，不是單純地把傳統(tǒng)的藝術風格樣式照搬到動畫創(chuàng)作中去，而是綜合人們價值觀、世界觀的不斷變化，緊跟知識更新、社會進步的步伐，多樣因素聚合發(fā)展而成。我們在傳承和發(fā)展的同時，必須對傳統(tǒng)民族藝術文化進行有效的取舍、整合、改進，結合時代的審美特征和發(fā)展趨勢，才能真正讓動畫成為發(fā)揚民族文化的有效形式。

任重而道遠，我們在積累量的同時，更要注重質的變化。動畫創(chuàng)作人員潛心思考和創(chuàng)作，企業(yè)為創(chuàng)作人員提供正確有效的市場引導，做好創(chuàng)作人員的經濟后盾，用民族藝術的獨特魅力吸引大眾。我們堅信，中國民族動畫的旗幟定然再次屹立于世界。

（責任編輯：劉小紅）endprint