張逸歌
藝術(shù)借鑒
聲樂藝術(shù)在電影藝術(shù)中的美學(xué)價值
張逸歌
語言、效果、音樂三大要素是電影藝術(shù)的主要組成部分,其緊密聯(lián)系、相輔相成,將聽覺和視覺藝術(shù)有機融合為一體,是傳達藝術(shù)真諦的有力保障。聲樂藝術(shù)運用于電影藝術(shù)之中有利于影視作品實現(xiàn)聲畫合一;能夠?qū)τ耙曌髌返墓适虑楣?jié)予以烘托,提升其感染力;可以濃縮影視作品的主題思想并進行有效傳播。
聲樂藝術(shù) 電影藝術(shù) 美學(xué)價值
近年來,影視作品的傳播范圍和深度都不斷提高,使其藝術(shù)風(fēng)格得以很大程度地豐富,發(fā)展空間進一步擴展,將古典藝術(shù)與現(xiàn)代化等多種元素都納入其中,成長為獨具魅力的音樂形式。受此影響,與之相關(guān)的影視音樂的發(fā)展隨之增速,通過影視鏡頭畫面和音樂地有機結(jié)合將更為新穎的藝術(shù)形式和深刻的主題淋漓盡致地予以詮釋。眾所周知,影視音樂因其獨特而又鮮明的內(nèi)在價值,加之畫面和聲音的完美契合,從而使一篇篇音樂藝術(shù)得以成功構(gòu)建并將無限生機賦予其中。對于影視音樂這個大框架而言,聲樂的存在是基于一種特立獨行的方式的,合唱、獨唱等形式都屬于聲樂的組成部分,其在電影中都能夠發(fā)揮出頗為有益的效果。
之于整個電影音效的整體而言,語言、效果、音樂三大要素是其主要組成部分,其緊密聯(lián)系、相輔相成,將聽覺和視覺藝術(shù)有機融合為一體,是傳達藝術(shù)真諦的有力保障。影視音樂的存在形式多種多樣,聲樂作為其中的一種代表,在表達人物感情時與其他方式相比更具獨特性。這里可以《放牛班的春天》這部經(jīng)典教育作品為例進行說明一下。作品中的男主角因其出色的表演獲得了觀眾乃至法國影壇的一致認可,關(guān)鍵點即在于其中的一處場景在設(shè)計時采用了小男孩進行歌曲演唱的形式,他的聲音近乎完美,如天籟般動人,將劇中老師和觀眾都予以征服,由此將劇情推至高潮,也傳達出黑暗生活即將結(jié)束,美好生活已然來臨的深刻主題[1]。在這里,就是通過多種形式的聲樂來表達主要人物的情感的。諸如此類的情況在該部作品中多有體現(xiàn),并且?guī)缀踟灤┦冀K,成為其情節(jié)發(fā)展的線索。
此外,聲樂具有記錄歷史的功能。拍攝影片過程中,需要將當時背景下的社會面貌進行復(fù)原時,通常會選取可以代表時代因素的聲樂進行輔助創(chuàng)作,將相關(guān)要素濃縮于聲音之中,使其具有鮮明的辨識度。與此同時,聲樂因其形成受地區(qū)文化、環(huán)境、風(fēng)俗等典型元素的影響,所以能夠區(qū)分出地域特色。由此一來,將不同地區(qū)的典型代表元素加入電影之中,則有利于增加其真實度。比如,北京特色大鼓、江南文化的刻印——《春江花月夜》等。影片中的音樂通常會植入這些,以便于比較形象地將該地區(qū)的人們的思想情感和區(qū)域特色凸顯出來,從而實現(xiàn)印象的深刻。
音樂能夠?qū)r間和空間集中起來,單從此點來看較影視藝術(shù)廣闊得多。另一方面,影視音樂的運用則可以將單純的影視藝術(shù)無法傳達的空間藝術(shù)與難以詮釋的情感表達出來。影視音樂與影視作品密切聯(lián)系,為其能夠完美展現(xiàn)藝術(shù)價值提供服務(wù),是其極為重要和關(guān)鍵的部分。在這里,我們將主要探討聲樂運用于電影之中所發(fā)揮的美學(xué)價值。
首先,能夠?qū)τ耙曌髌返墓适虑楣?jié)予以烘托,提升其感染力。影視作品在展現(xiàn)故事情節(jié)時需要通過臺詞語言、鏡頭描述以及演員的到位表演,倘若缺少音樂的襯托則會使其在描寫人物和矛盾反映時顯得非常枯燥,反之亦然。在這里,我們以《紅高粱》為例來談一下音樂所發(fā)揮的闡述和鋪墊作用。電影開頭展現(xiàn)出黃土高原的畫面的同時,重點配以聲聲震耳的陜北民族鼓樂,不僅讓觀眾如身臨其境般感受到了喜悅熱鬧的氣氛,也將陜北人民性格中豪爽的特點充分刻畫出來。通過一支人數(shù)眾多、場面寬廣的樂隊,將黃土高原上的農(nóng)村婚嫁風(fēng)俗刻畫的栩栩如生[2]。
其次,有利于影視作品實現(xiàn)聲畫合一。音樂的穿透力可以完美地將影視作品中的畫面故事予以呈現(xiàn),使主題思想得以升華。比如《靜靜的艾敏河》這部電視劇以表達細膩的悠揚歌曲和藍天草地開場,慢慢出現(xiàn)一對年輕的蒙古族夫婦,他們在辛勤地撿著糞,面部表情祥和,通過不斷重復(fù)這一畫面激發(fā)觀眾的想象力,促使其重新思考人生。鏡頭在清歌嘹亮中,延伸至艾敏河。河水清澈,草地青青,牧民騎馬接送孩子......這些畫面與歌曲遙相輝映,共同將主題思想表達出來,最終有效傳播了藝術(shù)文化底蘊。
第三,可以濃縮影視作品的主題思想并進行有效傳播。影視音樂是表現(xiàn)影視主題的有效方式之一,尤其主題歌曲更是如此。比如《三國演義》,在表達其大氣磅礴的藝術(shù)感時就別具匠心,不僅采用了渾厚的旋律,而且充分發(fā)揮了西方管弦樂的作用,使其氣勢表露無遺,主題刻畫形象到位[3]。在這里,歌唱者深厚的聲線、低沉的嗓音以及歌詞所蘊含的意境完美結(jié)合,實現(xiàn)了作品中心思想地升華,朝代興衰、英雄人物的指點江山、世間浮沉都躍然紙上,被完美詮釋。
總而言之,音樂具有可循的文化價值,是電影藝術(shù)表達的靈魂所在。聲樂藝術(shù)與電影藝術(shù)相輔相成,一方面聲樂既是對于影視作品的集中反映,也是其必不可少的組成元素;另一方面影視作品也是對聲樂藝術(shù)的傳播與發(fā)揚。兩者唯有相互促進,才能共同實現(xiàn)藝術(shù)上的飛躍。
[1]宋冬菊.論聲樂藝術(shù)在電影藝術(shù)中的美學(xué)價值[J].電影文學(xué),2012(14).
[2]曲永新.以電影《立春》為例探微電影音樂中聲樂的藝術(shù)魅力[J].齊魯師范學(xué)院學(xué)報,2011(04).
[3]梅潔.聲樂視聽藝術(shù)在電影作品中的美學(xué)視聽價值[J].鄂州大學(xué)學(xué)報,2015(02).
(作者單位:西北民族大學(xué)音樂學(xué)院)
張逸歌(1995-),女,土家族,本科在讀,西北民族大學(xué)音樂學(xué)院,研究方向:音樂學(xué)。