石 鑫

淺論風(fēng)景畫寫生中自然色到繪畫色的變化過程

石 鑫

畫家的創(chuàng)作源泉來自于自然，是將自然景物轉(zhuǎn)化成畫面的過程，是一個(gè)畫家審美能力與審美表現(xiàn)的升華過程。本文從風(fēng)景畫發(fā)展中色彩多樣化的演變及自然色彩在現(xiàn)實(shí)中存在的客觀多變的色彩基調(diào)和個(gè)人的主觀性對(duì)于色彩的認(rèn)識(shí)兩個(gè)方面對(duì)自然色彩到繪畫色彩的變化過程進(jìn)行了闡述。

自然色彩 繪畫色彩 客觀多變 主觀協(xié)調(diào)

繪畫不同于照片，繪畫是作者情感的表達(dá)。風(fēng)景畫之所以能表達(dá)繪畫者的情懷是因?yàn)楫嫾覀兛偸悄軌蚯擅畹貙⒆匀簧蔬M(jìn)行加工和轉(zhuǎn)化，所創(chuàng)作的作品色彩更加強(qiáng)烈，使畫面在整體塑造上準(zhǔn)確，色與形的結(jié)合，給觀賞者留下深刻印象。

風(fēng)景畫中如何做到傳情達(dá)意，如何在畫面中表現(xiàn)和孕育出繪畫者的內(nèi)心情感，這便是色彩寫意的關(guān)鍵所在，情感的傳達(dá)是一幅作品的靈魂，所以繪畫可以稱為藝術(shù)而照片不能。

自然景物是畫家藝術(shù)創(chuàng)作的源動(dòng)力，對(duì)所見景物的認(rèn)可和選擇反映了畫家的審美傾向，是否能表現(xiàn)出景物所需要傳達(dá)的內(nèi)在美，也同樣反映了創(chuàng)作者的審美和學(xué)識(shí)修養(yǎng)。不同的環(huán)境狀態(tài)，可以展現(xiàn)出不同的情感。當(dāng)我們看到“掩面”這一動(dòng)作時(shí)，在不同環(huán)境下要做出不一樣的理解，有人看到的感受是害羞，有人看到的感受是傷心，又或者有人看到的感受是哭泣等等，景物的展現(xiàn)是客觀的，但是因?yàn)槊總€(gè)人的身心差異，會(huì)有更多不同的見解，將客觀的事物主觀化，從而使景物有了多重美的表達(dá)方式。

一、風(fēng)景畫在發(fā)展過程中色彩的演變

繪畫是主觀情緒的表達(dá)，所以繪畫作品除了具有較強(qiáng)的主觀性，還同樣包含著嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目茖W(xué)性，早在18世紀(jì)，英國風(fēng)景畫家威廉.透納和約翰.康斯泰伯爾便對(duì)豐富的自然色彩進(jìn)行了研究。

透納崇尚自然，其繪畫作品若隱若現(xiàn)的將云、水，霧氣表現(xiàn)在畫面之中，混沌而自然，恍惚卻艷麗，具有極強(qiáng)的光色效果。

約翰.康斯泰伯爾進(jìn)一步認(rèn)識(shí)到空氣對(duì)于空間性和色彩的影響，在表現(xiàn)上采用了較為艷麗的色彩，顛覆了當(dāng)時(shí)風(fēng)靡的古典主義傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法。二人的研究成果對(duì)于繪畫的色彩表現(xiàn)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，催生了印象畫派的出現(xiàn)。

印象畫派在外景寫生中更加注重對(duì)光與色的研究與表現(xiàn)，莫奈曾說：“寫生時(shí)要忘記你眼前是什么東西，你看到的只是色彩和色彩的關(guān)系?！彼囆g(shù)不同于照片，像與不像不是評(píng)論繪畫水平的標(biāo)準(zhǔn)，形體的塑造和顏色的傳達(dá)，都是一幅作品成功與否的關(guān)鍵。印象畫派，將形與色進(jìn)行了主觀的分離，將光與色提到了主要表現(xiàn)地位，使其成為一種新的獨(dú)立的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

20世紀(jì)直接簡(jiǎn)約的抽象化分離表現(xiàn)的更加大膽，無論是追求形與色對(duì)內(nèi)在情感表達(dá)的“熱抽象”。還是不受主觀感情限制，以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)狞c(diǎn)線面和抽象幾何形塊表達(dá)的“冷抽象”，都是作者對(duì)自然事物審美觀念的表達(dá)。

在中國的傳統(tǒng)繪畫中，更加注重意的傳達(dá)，人們不拘泥于光線、色調(diào)、冷暖的變化，更加重視景物固有色的表現(xiàn)，追求色彩的和諧統(tǒng)一和畫面色彩上的穩(wěn)定性。從而傳達(dá)出創(chuàng)作者的內(nèi)心情感。

水彩畫格調(diào)清新、灑脫，被譽(yù)為“詩話性語言”，成為風(fēng)景畫中的輕騎兵。在中國，水彩畫與寫意山水畫進(jìn)行了有機(jī)的結(jié)合。水彩畫吸收了寫意山水畫墨色的觀念，同樣做到了意境的表現(xiàn)，豐富了水彩畫的多重表現(xiàn)方式。

風(fēng)景畫創(chuàng)作中色彩的運(yùn)用是創(chuàng)作者內(nèi)心的表現(xiàn)，是生活環(huán)境與內(nèi)心世界的總的表達(dá)。例如安德魯懷斯在其作品中不僅延續(xù)了美國地方主義繪畫的傳統(tǒng)并對(duì)其風(fēng)格表現(xiàn)進(jìn)行了發(fā)展。其作品充分展現(xiàn)了一個(gè)人對(duì)于生活的理解，將客觀事物主觀化，形成了充滿凝重感的個(gè)性色彩。他將眼前看到的物象轉(zhuǎn)化到畫面之中，使得畫的創(chuàng)作不在是單純的復(fù)制，而是成為人們精神的載體，是情感的寄托。

二、色彩的客觀性與人們認(rèn)識(shí)的主觀性表現(xiàn)

自然景物色彩斑斕，如何將斑斕的色彩轉(zhuǎn)移到畫面之中，且祥和有序。首先需要懂得色彩的基本知識(shí)與色彩規(guī)律，然后在繪畫實(shí)踐中將自然色轉(zhuǎn)變?yōu)槔L畫色，運(yùn)用成熟的色彩表現(xiàn)技巧成功的表現(xiàn)自然景色，抒發(fā)情感。物象本身的特點(diǎn)決定了具有色彩這一屬性，所有色彩都是來自物象本身對(duì)各種色光的反射。自然界的色彩雖然各有不同，但是都具有色相、明度、飽和度這三個(gè)根本屬性。色彩本身并無冷暖的溫度差別，其冷暖感覺只是人們心理聯(lián)想的結(jié)果。色彩的冷暖不僅僅表現(xiàn)在色相上，在比較中還會(huì)有很明確的傾向性。

在陽光的作用下，處于不同環(huán)境下的景物就具有了不同的色彩形式，例如冬天白雪皚皚，春天生機(jī)盎然等等，都屬不同環(huán)境下的不同景物。在寫生過程中，隨著時(shí)間推移，光線的變化，對(duì)于同一景物總是會(huì)有不同感受。寫生是對(duì)于色彩最直接的研究方式和繪畫方法之一，是創(chuàng)作優(yōu)秀作品的必經(jīng)之路。如何將我們所直觀看到的色彩轉(zhuǎn)化在畫面之中，是每一個(gè)繪畫者所面對(duì)的重要問題，是繪畫的重要所在。

藝術(shù)的形式總是共通的，在音樂的創(chuàng)作過程中注重節(jié)奏和旋律的變化，在繪畫過程中也同樣要注意畫面的節(jié)奏和旋律。繪畫的節(jié)奏具體體現(xiàn)在整體畫面的形式構(gòu)成上，即畫面內(nèi)物象的位置，大小以及光線的強(qiáng)弱等，這一系列因素都影響著畫面的節(jié)奏感。畫面中大與小，遠(yuǎn)與近，強(qiáng)與弱，明與暗又或者高與低，虛與實(shí)的相互對(duì)比，交替變換又在畫面中形成了有機(jī)的統(tǒng)一，相互制約，相互推進(jìn)使畫面形成了有機(jī)的整體，將所有的沖突元素包容在節(jié)奏的律動(dòng)之中。

色調(diào)是指畫面色彩的整體基調(diào)，是整個(gè)畫面所要呈現(xiàn)的整體色彩。光線對(duì)色調(diào)的形成具有決定性的作用，色調(diào)本身就因人們審美心理的存在而具有感情色彩，作者自己的主觀情感對(duì)色調(diào)的影響也至關(guān)重要。如何運(yùn)用色彩，掌握色彩基調(diào)是進(jìn)行色彩寫生的重要部分，在我們的繪畫過程中，從全局出發(fā)，整體的觀察畫面，使畫面中所運(yùn)用的顏色和諧統(tǒng)一，達(dá)到色彩上，視覺上的平衡。一幅畫中色彩的節(jié)奏變化不能脫離畫面色調(diào)的情緒氣氛。色彩的均衡和色彩的變化是變化與統(tǒng)一在畫面中的體現(xiàn)，這種色彩處理對(duì)烘托畫面的色調(diào)和意境具有著重要的作用。在認(rèn)識(shí)色彩基本原理和屬性的基礎(chǔ)上，使自然色轉(zhuǎn)變?yōu)槔L畫色，同時(shí)兼具時(shí)代感、地域性和民族性及畫家個(gè)性特點(diǎn)。

能否正確的表現(xiàn)畫面色彩效果的關(guān)鍵在于繪畫者正確敏銳的觀察方式，在觀察過程中，我們要整體的去審視所要描繪的景物，即把主題物象與陪襯物象和所處的環(huán)境、背景、光線統(tǒng)一，從而做出正確的分析，在畫布上布置景物的具體位置和考慮顏色搭配，感受環(huán)境所帶來的整體色彩關(guān)系。將客觀的事物主觀化，主觀控制畫面前后的冷暖關(guān)系，注重整體畫面效果，不可被物品的單一固有色所影響，從而使部分物象脫離整體畫面。

繪畫過程中，太多的外界因素會(huì)影響繪畫者的觀察，光線、季節(jié)、環(huán)境的變化，對(duì)于畫面的構(gòu)成，是極大的干擾，所以要正確的認(rèn)識(shí)環(huán)境變換所帶來的不同情況。例如，日出或日落時(shí)，大地呈現(xiàn)的色彩便是偏向于紅色，黃色。不同季節(jié)下的同一處景物，冬天便是白茫茫一片，而夏天表現(xiàn)的是花紅草綠，秋天荒草枯黃等。所以對(duì)于各種情景所表現(xiàn)出的不同效果，需要畫家們的整合和對(duì)于景物進(jìn)行適當(dāng)?shù)睦斫猓?jīng)過對(duì)景物的觀察，如何將其合理的表現(xiàn)在畫面之內(nèi)，便是所要面對(duì)的重大課題。對(duì)于環(huán)境色、固有色的處理；整體基調(diào)的處理以及各類物品的擺放關(guān)系，一種顏色的產(chǎn)生究竟要受到多少因素的影響，都是寫生過程中所要考慮的。繪畫是對(duì)景物的觀察總結(jié)，是創(chuàng)作者情感的抒發(fā)和表達(dá)。

每一幅作品，都是經(jīng)過創(chuàng)作者精心處理的結(jié)果，是每一位畫者智慧的結(jié)晶，畫面的色彩與光線和不同季節(jié)的環(huán)境有著直接的關(guān)系，與創(chuàng)作者的心境和創(chuàng)作意圖也有很大的聯(lián)系。例如要表現(xiàn)一棵樹，早晨在晨光的沐浴下呈現(xiàn)淡黃和玫瑰色；晚霞出現(xiàn)時(shí)整體又會(huì)呈現(xiàn)金黃色和桔紅色；夜幕之下又呈現(xiàn)青紫色。春天時(shí)，樹的葉子淡黃嫩綠，夏天變成較為深重的墨綠色，秋天會(huì)慢慢變黃發(fā)紅，冬天樹葉枯萎后整棵樹呈現(xiàn)灰褐色，這些變化都是光線、環(huán)境、季節(jié)對(duì)物象色彩的影響。例如要表現(xiàn)在特定光線下一個(gè)穿白襯衫的人，這時(shí)當(dāng)紅光照射在上面時(shí)，白襯衫就會(huì)偏紅色，藍(lán)光照射時(shí)又會(huì)偏向藍(lán)色。所以無論是寫生還是創(chuàng)作，都是將主觀物品客觀化的結(jié)果，即要有完善的色彩基調(diào)，又要使畫面有足夠的包容性來平衡畫面，對(duì)于畫面的表現(xiàn)，都有著較為重要的意義。

［1］［美］蘇珊·朗格.情感與形式［M］.北京：中國社會(huì)科學(xué)出版社，1986.

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［3］毛岱宗.油畫風(fēng)景寫生［M］.北京：人民美術(shù)出版社，2011.

［4］趙元.世界大師作品賞析——色彩風(fēng)景［M］.哈爾濱：黑龍江美術(shù)出版社，2011.

內(nèi)蒙古河套學(xué)院）

石鑫（1974-），男，內(nèi)蒙古巴彥淖爾人，本科，副教授，研究方向：藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)與科研創(chuàng)作及美術(shù)學(xué)。