杜藝

在當代，如何讓民間美術以“活”的方式演變并傳承下去；如何用設計的觀點和符合當今時代審美的方法，在原來民間美術形式的基礎上，創(chuàng)新出符合時代審美的產品，創(chuàng)造出人們所喜愛的物品和形式，是各大民藝學家研究的重點。本文從國家的文化政策以及傳統(tǒng)文化創(chuàng)新等角度探討了寶雞民間美術在時代背景下的發(fā)展途徑，分析了現(xiàn)代設計的發(fā)展脈絡，得出了文化獨特性在現(xiàn)代藝術中的價值。

一、寶雞民間美術現(xiàn)狀

寶雞是地處中國西部的一座小城市，寶雞地區(qū)的民間美術以深厚的歷史淵源和淳樸的形式深得學界的肯定和贊賞。千陽刺繡在靳之林的著作中寓意深厚，在呂勝中的著作中形式古樸，與寶雞出土的青銅器造型有著驚人的相似；鳳翔泥塑因造型古拙、有漢唐遺風而登上中國郵票；鳳翔木板年畫在中國年畫種類中是最古老、最有漢唐風韻的一種，其門神形象最為獨特，是中國傳統(tǒng)文化的寫照。在寶雞地區(qū)的一個個小縣城里，民間美術以原始的形式存在著，發(fā)展也只限于政府政策保護下的小批量生產，并且，只有少數(shù)群眾能夠從中受益。

同中國各地農村的景象相同，寶雞的農村文化是沒落的。年輕人大都外出打工，留下的是老人和小孩，還有因為照顧老人小孩而留下的農村婦女。但就是在這樣的情況下，農閑時間依然有民間美術活動的開展，例如，婦女們從事的布藝刺繡活動，既可以用來打發(fā)時間，又可以延續(xù)民俗情懷。從某種角度來說，從事此項工作，婦女們不光獲得了生活必需品，最主要的是還安放了自己的心靈。在從事刺繡過程中所獲得的審美愉悅是很多現(xiàn)代娛樂方式所不能給予的，包含了自己的向往和創(chuàng)造，是與自己心靈的安靜對話。民俗文化寄托了人們對生活的美好向往，抒發(fā)了對美好生活的喜悅之情，是生活在這片土地上的人們的情感家園。因此，對于寶雞民間美術形式的創(chuàng)新性研究，應以工業(yè)大生產為背景，以寶雞廣大勞動婦女以及這片土地上的民間工藝品為對象，將各種創(chuàng)造性設計變成實體，讓當?shù)貐⑴c制作的廣大農民受益。

寶雞民間美術的創(chuàng)新離不開現(xiàn)代設計的參與。讓民間美術在富含民俗意味的同時也符合現(xiàn)代人生活的實用和審美需求；讓民間美術作品隨著時代審美的變化而變化，隨著現(xiàn)在農村生活的變化而變化。同樣，也要適應城鎮(zhèn)化以后民眾的生活需求，讓以前活在人民中間的民間美術以新的形式再次回到人民中去，以符合民眾現(xiàn)在新式生活的需要。讓民間美術以活的、演變的方式繼續(xù)向前發(fā)展，暗含了讓傳統(tǒng)方式向前發(fā)展的觀點。

所有新的事物都不是憑空出現(xiàn)的，背后都有傳統(tǒng)力量推動其發(fā)展。同樣，傳統(tǒng)的東西如果一成不變，不以發(fā)展的方式向前的話，將會變成僵化的東西，最終被時代淘汰、被人們遺忘。對于寶雞民間美術，我們所努力的方向是讓符合地域民俗文化的民間美術形式以現(xiàn)代設計的形式重新進入人們的視野，用現(xiàn)代設計的理論，研究出既可以承載民俗含義，又能被現(xiàn)代大眾所接受的物質形式，形成民間美術活著演變的可能性。

二、現(xiàn)代設計的發(fā)展歷程

從設計史的發(fā)展脈絡中我們可以明確地看到，二戰(zhàn)后，世界各國都展現(xiàn)出符合了自己國家、民族特點的設計文化，尤其在對本國傳統(tǒng)文化的關注上，都有了長足的進展，形成了具有本國特色的設計風格。例如，二戰(zhàn)后的日本、意大利和斯堪的那維亞國家的設計，都設計出了有傳統(tǒng)特色的藝術品，體現(xiàn)了一種真正出自傳統(tǒng)的現(xiàn)代精神。特別是日本對于傳統(tǒng)文化的保護和發(fā)展，取得了令世人矚目的成就，已躋身于世界優(yōu)秀文化設計之林。

由于中國傳統(tǒng)的工藝美術觀念被現(xiàn)代設計沖擊得七零八落，在新世紀來臨之后，隨著中國大國崛起夢想的開啟，很多研究者都開始深刻地思考自己的文化根脈問題。尤其是改革開放以后，對于民藝的研究一直在持續(xù)升溫。無論是老一代的民藝發(fā)起者張道一、靳之林、馮驥才，還是現(xiàn)代民藝的提倡和改造者呂勝中、潘魯生、唐家路，或是以藝術的形式進行改造的韓美林，都是在自發(fā)地尋找民族文化重新發(fā)芽新生的可能性，尋找我們文化上的根脈、人文精神的根源。民間工藝、民間美術以民俗形式被重新重視和定位，重新找到在中國傳統(tǒng)文化中的地位。

潘魯生在對習總書記大國文化的解讀中說，要發(fā)展中國文化，一定要有我們自己的文化特色。讓中國設計有自己的文化特色，并且成為新時代“大設計”和“微設計”的一部分，從傳統(tǒng)中獲得向前發(fā)展的可能性是必要的。因此，將定位列為“微設計”的形式，可以完善和發(fā)展中國傳統(tǒng)文化。

在設計風格發(fā)展到后現(xiàn)代主義時期時，明確地提出了設計要有豐富的個性和多樣的形式，同時要注重人性化和象征意味。對于我國來說，從傳統(tǒng)文化出發(fā)，形成自己的設計文化和風格是我們所關注的，也是符合設計發(fā)展趨勢的。通過對寶雞地區(qū)民間美術的調查，不僅讓我們理解了生活在這片土地上的人們的思想情懷，還體現(xiàn)了民俗活動的變化和趨勢。要想使寶雞民間傳統(tǒng)工藝美術有創(chuàng)新性突破，我們需要了解最前沿產品的發(fā)展方向、民族品牌的創(chuàng)立情況以及新品牌、新物品與時代的融合性、市場的認可性。不光要關注國內市場上民族特色產品的更新，也要關注世界其他國家、地區(qū)對于民族傳統(tǒng)文化的改造設計，以便于傳統(tǒng)的物件或文化現(xiàn)象能與時代和諧相容，并在新時代發(fā)揮自己深厚的文化氣息，區(qū)別于世界不同地區(qū)的文明和文化特色。我們要努力思考自身發(fā)展的方向性和可能性，以期獲得最合適的設計思想。

三、結語

從國際主義風格讓設計形式統(tǒng)一化，到后現(xiàn)代設計風格的多樣性，一直到現(xiàn)在尋找自我存在感的定制時代，期間經歷的時間不過三四十年，但設計的面貌卻是千差萬別。人們對于各種奇怪造型物品的接受程度超出了預計，這背后凸顯的是人們對自我價值認同感的追求，并且這種追求不受經濟能力的限制。在這種追求下，各種高端定制應運而生，出現(xiàn)了因時、因事而具體打造物件的時代，我們稱之為“定制時代”。同樣，定制時代也被稱為“設計的時代”，設計將在這個時代發(fā)揮出不可比擬的作用。在現(xiàn)代設計特點的背后，我們要關注的是人的情感、人的心理需求是如何通過物件的設計被喚醒和滿足的，是如何通過物件溝通設計師和服務對象的情感，體現(xiàn)出人文精神以及對人的關懷的。由此可見，我們在現(xiàn)代背景下所做的設計，要以關注人的精神和情感為主，要喚醒人心里柔軟的部分，使其不僅能獲得心靈的歸屬感，也能獲得美好生活的體驗感。

（作者單位：寶雞文理學院）