■張效恩

（亳州學(xué)院，亳州，236800）

對(duì)當(dāng)前多媒體電子音樂創(chuàng)作問題的思考

■張效恩

（亳州學(xué)院，亳州，236800）

多媒體電子音樂是電子音樂發(fā)展出的一個(gè)新的領(lǐng)域，無論是創(chuàng)作還是理論研究，目前都仍然處在探索階段。結(jié)合國內(nèi)電子音樂作曲家成功的多媒體電子音樂作品和2016年北京國際電子音樂節(jié)部分此類參賽作品存在的不足，可以在跨媒體融合方式的多樣性、創(chuàng)作重點(diǎn)的凸顯、審美意蘊(yùn)的繼續(xù)豐富等方面提出一些建設(shè)性意見，以推動(dòng)我國的這類音樂作品不斷進(jìn)步。

多媒體 電子音樂 創(chuàng)作 問題

電子音樂是科技融入聽覺藝術(shù)領(lǐng)域的一種代表性產(chǎn)物。正如許鵬教授在《新媒體藝術(shù)論》中說的：“現(xiàn)代電子音樂的崛起集中體現(xiàn)了音樂藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)成功而完美的結(jié)合，在20世紀(jì)人類歷史發(fā)展的坐標(biāo)上開創(chuàng)出一片充滿生機(jī)的音樂新天地?！雹僭S鵬等著《新媒體藝術(shù)論》，高等教育出版社2006年版，第235頁。電子音樂在音樂語言、結(jié)構(gòu)布局、類型劃分、欣賞評(píng)析等諸多方面都和傳統(tǒng)音樂有著極大的區(qū)別，當(dāng)然，有的區(qū)別還和傳統(tǒng)有著千絲萬縷的聯(lián)系，而有的區(qū)別則幾乎是完全悖于傳統(tǒng)。電子音樂自身也經(jīng)歷了“具體音樂”、“磁帶音樂”、“電子聲學(xué)音樂”和整體數(shù)字化的“計(jì)算機(jī)音樂”四個(gè)發(fā)展階段，②同上。時(shí)至今日，其創(chuàng)作仍呈現(xiàn)出多種形式并存的態(tài)勢，其中，多媒體電子音樂或許是處于最前沿探索階段的形式。

多媒體電子音樂是“多種新的藝術(shù)表現(xiàn)形式相結(jié)合的、視覺聽覺一體化的綜合藝術(shù)”③同上書，第263頁。，其特點(diǎn)是以數(shù)字化平臺(tái)作為依托，融合多種可能與電子音樂相關(guān)聯(lián)的其他藝術(shù)種類。這種跨界的兼容性也使其制作（或說創(chuàng)作）極具復(fù)雜性。南京藝術(shù)學(xué)院教師范翎就指出：“由于此類作品涉及的創(chuàng)作要素構(gòu)成較為復(fù)雜，創(chuàng)作難度較大，因此，優(yōu)秀的作品較少?！雹芊遏帷抖嘀亟换サ暮喖s呈現(xiàn)——多媒體電子音樂作品〈小青〉的創(chuàng)作特征解析》，載《音樂傳播》2014年第4期。必須承認(rèn)，近年來的北京國際電子音樂節(jié)上，多媒體電子音樂作品雖占有一席之地，但是數(shù)量不多，上乘之作更是鳳毛麟角。筆者認(rèn)為，與已經(jīng)相對(duì)成熟的其他類型電子音樂相比，部分多媒體電子音樂的創(chuàng)作尚存在以下幾點(diǎn)不足。

一、融入媒體比較單一

多媒體的概念本身就包含了一個(gè)無法確定的數(shù)量：“一切今天已有的或明天將有的新技術(shù)、新形式都可以被納入到數(shù)字化新媒體、多媒體的表現(xiàn)范圍加以整合和運(yùn)用?！雹佟缎旅襟w藝術(shù)論》，第263頁。媒體數(shù)字化的當(dāng)今，多媒體電子音樂創(chuàng)作可用的平臺(tái)幾乎無界，素材也是海量的。但是，就目前我國的多媒體電子音樂創(chuàng)作來看，許多作品沒有更充分地體現(xiàn)出多媒共融的多元性特點(diǎn)。以北京國際電子音樂節(jié)為例，該活動(dòng)將該類作品列為C組，即與影像結(jié)合的電子音樂作品，雖然有可能是出于參賽作品數(shù)量、比賽日程安排等方面的務(wù)實(shí)考慮，但客觀上畢竟顯得把多媒體的含義給狹義化了。多年來，國內(nèi)不少報(bào)刊但凡提到多媒體電子音樂，就免不了有一種將其理解為聲音和影像之結(jié)合的思維定式。倘若如此，則多媒體電子音樂早就會(huì)變成已經(jīng)不值得大力探索的事物。比如張小夫教授《諾日朗》的“聲音+影像”版早在2004年就已經(jīng)首演，當(dāng)時(shí)聲音和圖像以這種方式結(jié)合無疑算是走在前沿，但假如他今天仍然讓作品停留在這個(gè)層面，那就會(huì)表明多媒體電子音樂的發(fā)展極為緩慢，或者說創(chuàng)作理念沒有得到及時(shí)的更新。實(shí)際上，《諾日朗》已經(jīng)有了好幾個(gè)版本，這些版本隨著時(shí)間的流逝，呈現(xiàn)的是不斷修改的新狀態(tài)，其最新版是由聲音、影像和行為藝術(shù)共同構(gòu)建的，無論是聲音的處理還是影像的再設(shè)計(jì)，都體現(xiàn)出了新的數(shù)字化科技元素。

2016年10月，以“時(shí)間·空間”為主題的第17屆北京國際電子音樂節(jié)如期舉行。該月30日11時(shí)，中央音樂學(xué)院音樂廳展演了金平教授的作品《陳三娘》，它集原生態(tài)舞臺(tái)表演、計(jì)算機(jī)音樂、新媒體藝術(shù)等諸多元素于一體，作曲家繼《小青》之后又一部著名的多媒體電子音樂作品。作曲家本人在作品演出之前介紹說：“創(chuàng)新，在現(xiàn)在社會(huì)已經(jīng)成為普遍的現(xiàn)象，我們不希望多媒體僅僅只是一種輔助，而應(yīng)該成為有機(jī)的組成……”②來自筆者的現(xiàn)場記錄，未經(jīng)發(fā)言者審核。而該作品進(jìn)行的也正是這方面的嘗試：此次演出涉及了潑墨繪畫、音頻編程、圖像編程、計(jì)算機(jī)實(shí)時(shí)現(xiàn)場操作、裝置藝術(shù)、光影設(shè)計(jì)、舞臺(tái)表演等，諸多“精挑細(xì)選”的元素都是敘述“陳三娘”故事的不可或缺的部分，脫離了單一的“聲音+圖像”模式后，作品的張力得以增加，思想內(nèi)容的豐富性、深邃性也得以加強(qiáng)。

同樣以該次音樂節(jié)為例，其比賽單元的C組包括《森溯》、《量子》、《Sonneto》、《行走的血液》、《Windows2016》、《Glassparty》、《水火》、《活》等作品。根據(jù)現(xiàn)場專家評(píng)委的點(diǎn)評(píng)，它們都或多或少地存在電子聲音和抽象圖像結(jié)合牽強(qiáng)的問題。究其原因，首先，從技術(shù)層面講，創(chuàng)作者由于受知識(shí)面的限制，對(duì)跨界的其他媒體技術(shù)的熟悉程度仍舊不夠高，需要借助來自其他門類人員的外力。這種情況下，音頻創(chuàng)作者和視頻制作以及其他媒體的制作者之間，必須達(dá)到心有靈犀，才能由一個(gè)團(tuán)隊(duì)變成“一個(gè)人”，或者說才能使聲音和影像的結(jié)合表達(dá)恰到好處，否則就很容易“貌合神離”。其次，創(chuàng)作者的文化底蘊(yùn)和思想深度還需要進(jìn)一步的努力積累。多媒體電子音樂絕不是各種科技手段的簡單“拼接”，而是要以更新的平臺(tái)和手段，更便利地去展現(xiàn)某種藝術(shù)思想和觀念。想法的多與少，常常源自閱歷的深與淺，也直接影響到對(duì)現(xiàn)有資源的利用方式。

二、創(chuàng)作重點(diǎn)不夠凸顯

多媒體電子音樂給創(chuàng)作者提供了更多的素材選項(xiàng)。像生活中很多事情一樣，當(dāng)我們面臨多項(xiàng)選擇的時(shí)候，做出“舍棄”的決定通常比做出“保留”的決定更難。一般情況下，這種對(duì)素材的選擇會(huì)反映出創(chuàng)作者的水平。優(yōu)秀的創(chuàng)作者可以“四兩撥千斤”，相對(duì)平庸一些的創(chuàng)作者很容易陷入材料堆砌的境地，導(dǎo)致作品的表現(xiàn)不夠鮮明，重點(diǎn)不太突出。

目前，僅就“視頻+影像”創(chuàng)作中媒體種類之間的關(guān)系來說，國內(nèi)的多媒體電子音樂作品大體上可分為下面兩種不同的情況。

其一，影像是聲音的輔助。此類作品往往是由作曲者先創(chuàng)作出聲音內(nèi)容，然后由視頻制作者做出抽象的影像，用標(biāo)題加一段文字，賦予聲音一種說明，以起到明確創(chuàng)作意圖的作用。文字說明的使用，在傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作中也是十分常見、無可厚非的，只不過前提是要合情合理：如果作品本身的藝術(shù)思維水平達(dá)不到文字描述的那種程度，就只會(huì)顯得故作高深。多年來，北京國際電子音樂節(jié)參演的作品，從標(biāo)題到文字說明，一般要么是古詩詞，要么是古圣先賢的某句話，要么是科技名詞，總之基本都是在向觀眾提示作品的深度。但筆者認(rèn)為，并非所有的新媒體電子音樂都必須倚重這類文字。誠然，聽覺藝術(shù)原本就是高于生活的，音樂具有情感屬性也早已是不爭的命題，但是，實(shí)驗(yàn)性電子音樂完全可以只是聲音的單純探索，無所謂必然“由心生也”?？赡苡腥藭?huì)說，當(dāng)我們將這些“新音色”用于某些特定之處，比如和樂音結(jié)合、作為視頻配樂等時(shí)，它就具有了情感；但筆者要指出，這和該聲音的原始產(chǎn)出已經(jīng)不是同一個(gè)問題了，就好比我們討論的是舍菲爾的《地鐵練習(xí)曲》，而不是《地鐵練習(xí)曲》被用在哪里。所以，我們看到，張小夫教授的《諾日朗》、《臉譜》系列等作品，金平教授的《小青》、《陳三娘》等作品，都采用了看起來極為平常、直觀的題目，即便沒有文字的說明，大家也能立刻明白其主旨，這是因?yàn)樗麄兊膭?chuàng)作來自具體存在的事物，有著生活的原型和沉淀，而不是臆造的情境。

其二，聲音是為視頻配樂。此類作品一般是選取現(xiàn)成的視頻或先行制作出一個(gè)抽象的影像，然后再進(jìn)行電子音樂的創(chuàng)作。所以，其聲音往往會(huì)因?yàn)椤罢疹櫋庇跋穸鴮?dǎo)致結(jié)構(gòu)布局不盡合理，甚至有徹底淪為畫面之附庸的風(fēng)險(xiǎn)。中央音樂學(xué)院吳粵北教授在前述音樂節(jié)的C組作品比賽現(xiàn)場點(diǎn)評(píng)時(shí)說：“多媒體電子音樂歸根結(jié)底，還是要注重音樂，而不是簡單的畫面的配樂……”①來自筆者的現(xiàn)場記錄，未經(jīng)發(fā)言者審核。正如本文已述的那樣：多媒體電子音樂創(chuàng)作的復(fù)雜程度是很高的，它囊括了更多且更新的科技成分，這也是該類電子音樂作品難出精品并長期處于探索之中的重要原因。這兩種情況殊途同歸，反映了同一個(gè)問題——如何能夠真正體現(xiàn)出多媒體電子音樂的特點(diǎn)，如何滿足多媒體電子音樂融合多種媒體藝術(shù)并實(shí)現(xiàn)更為高端的聲音藝術(shù)創(chuàng)作的要求。

三、審美意蘊(yùn)還可豐富

具有“審美”價(jià)值，是藝術(shù)最重要的特征，而對(duì)“美”的衡量，每個(gè)人也都有自己立足的角度和標(biāo)準(zhǔn)。由于關(guān)于什么叫“美”一直沒有確定的答案，人們往往把“普遍認(rèn)同”作為對(duì)某一事物“審美”的標(biāo)準(zhǔn)。于是，有關(guān)聲音“審美”最直觀的判斷是聽起來是否“悅耳”。多媒體電子音樂和所有實(shí)驗(yàn)性電子音樂一樣，一直以來被不少人打上“噪音”的標(biāo)簽，甚至被認(rèn)為是在制造“稀奇古怪”的音響。這不但是對(duì)電子音樂的極大的誤解，也導(dǎo)致了一些創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中難以立足在正確的審美定位上，從而也就無法體現(xiàn)出多媒體電子音樂本可以包含的更多的美的意蘊(yùn)。筆者試從下列三方面來指出多媒體電子音樂還有哪些可以繼續(xù)豐富審美意蘊(yùn)的潛力。

首先，“新”“奇”美。電子音樂相比傳統(tǒng)音樂而言，本身就具有很強(qiáng)的顛覆性：它“突破了千百年來人類使用聲音語言和器樂語言表達(dá)樂思的基本格局”②《新媒體藝術(shù)論》，第292頁。，而多媒體電子音樂更是如此，將多元融合無疑是更新的創(chuàng)造。但是，創(chuàng)新也要講究章法，也要以對(duì)傳統(tǒng)的深厚認(rèn)知為基礎(chǔ)，“推陳出新”的前提就是要有“陳”的存在。目前，國內(nèi)不少多媒體電子音樂作品在聲音的構(gòu)思和處理上似乎都未能探出明顯的創(chuàng)新之路，要么模仿痕跡明顯，要么只體現(xiàn)了純粹電子音樂的創(chuàng)作套路，更為重要的是，仿佛有離“美”之路越來越遠(yuǎn)的傾向。中國傳媒大學(xué)教師王鉉在給前述比賽做現(xiàn)場點(diǎn)評(píng)時(shí)表示，在進(jìn)行這類作品的創(chuàng)作時(shí)，必須要知道我們在追求什么，必須要有一種美學(xué)觀點(diǎn)，力爭讓電子音樂做出與真實(shí)樂器不同，且比真實(shí)樂器更美的聲音，而不是怎么難聽、怎么讓別人聽不懂就怎么做。③來自筆者的現(xiàn)場記錄，未經(jīng)發(fā)言者審核。她的點(diǎn)評(píng)雖然簡短，卻頗具啟示性：只有在合理的美學(xué)觀點(diǎn)的指引下，探索新的手段、尋求新的聲音，實(shí)現(xiàn)多媒結(jié)合的新鮮的美，“標(biāo)新立異”的行為方才可取。

其次，空間美。張小夫教授在前述音樂節(jié)的現(xiàn)場強(qiáng)調(diào)，電子音樂最大的魅力是它的空間美，這種空間是無窮無盡的，也是傳統(tǒng)樂隊(duì)演奏無法比擬的。④來自筆者的現(xiàn)場記錄，未經(jīng)發(fā)言者審核。而關(guān)于電子音樂的空間布局問題，一些電子音樂的作曲家、評(píng)論家也在該次音樂節(jié)上結(jié)合具體的作品進(jìn)行了分析，并得出結(jié)論：電子音樂的空間布局牽涉到許多方面，比如素材的選擇、聲音的調(diào)制、結(jié)構(gòu)的安排等，它們之間有著嚴(yán)密的邏輯關(guān)系；一旦這些方面實(shí)現(xiàn)良好的契合，欣賞者聽到的就不是噪音帶來的雜音，而真的是“美妙的聲音”了。在現(xiàn)場筆者也看到，好的電子音樂作品，確實(shí)能讓人感動(dòng)得流淚。

還必須指出的是，多媒體電子音樂的所謂空間美，不僅是指要以聽覺的“虛擬聲場”作為展示平臺(tái)，而且是說要以虛實(shí)結(jié)合的形式，多方位地給多種感官帶來審美享受。仍然以金平教授的《陳三娘》為例：舞臺(tái)上的實(shí)物投影（見圖）既區(qū)別于傳統(tǒng)舞臺(tái)劇上的轉(zhuǎn)景換幕，又有效地利用這一科技手段獲得了一定的突破，通過光影手段將有限的舞臺(tái)空間投射出無限深邃的效果。三個(gè)被投射的區(qū)域被賦予角色的定位，構(gòu)成相互的對(duì)話，這種對(duì)話不僅是人物的對(duì)話，也是所處環(huán)境的對(duì)話，這種事物存在的空間的延展，與電子音樂虛擬聲場相互映襯，有熠熠生輝之感。

金平的新媒體作品《陳三娘》劇照

國內(nèi)多媒體電子音樂的創(chuàng)作，在聲音與其他媒體的空間配合上，設(shè)計(jì)水平還大有提升空間。如前所述，無論是影像輔助聲音，還是聲音給畫面配樂，本都可以更多地體現(xiàn)多媒體電子音樂作為新的姿態(tài)的空間美。

再次，聽覺藝術(shù)的視覺美。不少多媒體電子音樂在視聽結(jié)合方面存在視覺信息比聽覺信息還要抽象的現(xiàn)象，很容易給人既聽不懂也看不懂的感覺。筆者認(rèn)為，無論哪種新式的藝術(shù)創(chuàng)作，只有讓人領(lǐng)會(huì)了，才有確鑿的存在價(jià)值。作者的意圖要得以明確實(shí)現(xiàn)，欣賞者才能產(chǎn)生共鳴?！霸粕届F罩”、“不知所云”，不應(yīng)是多媒體電子音樂的追求。有關(guān)這一點(diǎn)，融入電子音樂手段的多媒體舞臺(tái)劇、音樂劇的創(chuàng)作，提供了值得借鑒的寶貴經(jīng)驗(yàn)。

綜上，多媒體電子音樂是電子音樂之樹上的重要果實(shí)，其創(chuàng)作環(huán)節(jié)復(fù)雜，探索與創(chuàng)新過程恐怕也會(huì)比較曲折，而這更需要我們樹立正確的創(chuàng)作理念和審美意向。如此，才能克服現(xiàn)存的一些問題，生產(chǎn)出越來越多成熟的、多姿多彩且充滿審美意蘊(yùn)的多媒體電子音樂作品。

（責(zé)任編輯：魏曉凡）

本文為2017年安徽高校人文社會(huì)科學(xué)研究項(xiàng)目“數(shù)字媒體視閾下的亳州二夾弦研究”（項(xiàng)目編號(hào)：SK2017A0759）成果

張效恩，碩士，亳州學(xué)院音樂系講師，主要研究方向?yàn)橐魳放c新媒體藝術(shù)。