馮心韻
摘 要: 鋼琴是“樂(lè)器之王”,然而關(guān)于這種鍵盤(pán)樂(lè)器的起源卻知之者不多。鍵盤(pán)樂(lè)器是一個(gè)龐大的家族,鋼琴在其中屬于“晚輩”。通過(guò)對(duì)歷史文獻(xiàn)的梳理,向讀者展示鋼琴“父輩”之一的“大鍵琴”制作起源與早期發(fā)展里程。
關(guān)鍵詞: 樂(lè)器學(xué);大鍵琴;小型撥弦古鋼琴;立地型大鍵琴
中圖分類(lèi)號(hào): J624.1 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼: A
文章編號(hào): 1004 - 2172(2018)03 - 0126 - 06
DOI:10.15929/j.cnki.1004 - 2172.2018.03.019
鍵盤(pán)樂(lè)器是一個(gè)龐大的家族,目前仍活躍的、廣為人知的家族成員有鋼琴、電子琴、手風(fēng)琴以及管風(fēng)琴等。其中的鋼琴在今天可謂家喻戶曉,它是一種通過(guò)手控鍵盤(pán)操作機(jī)械敲擊“琴弦”演奏的樂(lè)器,在將鍵盤(pán)與“弦”結(jié)合起來(lái)演奏的樂(lè)器中還包括其“父輩”的“擊弦古鋼琴”和“撥弦古鋼琴”兩類(lèi)。表面看來(lái),鋼琴也是“擊弦”樂(lè)器,似乎應(yīng)與“擊弦古鋼琴”的關(guān)系更為密切,其實(shí)不然,鋼琴的機(jī)械從“撥弦古鋼琴”那里繼承了更多的操作原理。早期“撥弦古鋼琴”又稱“大鍵琴”,是古鋼琴中重要的一支。這是一個(gè)龐大的家族,興盛于16~18世紀(jì),并在20世紀(jì)得以復(fù)興。那么,大鍵琴是如何產(chǎn)生,又是怎樣發(fā)展的,我們對(duì)此不甚了然。本文試圖通過(guò)對(duì)歷史文獻(xiàn)的梳理,向讀者展示這一進(jìn)程。
一、起源
目前關(guān)于“大鍵琴”的起源在全世界都沒(méi)有定論?!缎赂窳_夫音樂(lè)與音樂(lè)家詞典》中“大鍵琴”詞條這樣寫(xiě)到:
“已知最早提到的大鍵琴可以追溯到1397年,當(dāng)時(shí)某一位帕多瓦的法學(xué)家寫(xiě)道:赫爾曼·波爾聲稱發(fā)明了一種名為‘大鍵琴的樂(lè)器,而已知最早表現(xiàn)大鍵琴的是來(lái)自1425年德國(guó)西北部明登大教堂祭壇上的雕塑。”
引文中并未出現(xiàn)赫爾曼·波爾的相關(guān)資料,而且文中提到的大鍵琴泛指當(dāng)時(shí)所有鍵盤(pán)類(lèi)弦樂(lè)器,也包括“擊弦古鋼琴” {1} 。如亨利·阿爾瑙特(Henri Arnaut)在1440年左右用拉丁文寫(xiě)作的樂(lè)器手稿中,不僅描述了撥弦演奏的大鍵琴,還有一種稱為“杜爾塞梅洛”的樂(lè)器(圖2)。亨利·阿爾瑙特說(shuō)這是一種類(lèi)似于敲擊“齊特琴”的樂(lè)器,不同之處在于它不是手持“琴錘”直接擊弦,而是通過(guò)“鍵”帶動(dòng)樂(lè)器上的琴錘擊弦。這種“杜爾塞梅洛”有3組、各12根琴弦,通過(guò)琴碼按4:2:1的比例分成兩個(gè)更高的八度,共產(chǎn)生36個(gè)音的3組完整八度音階。巴特斯·德·圖蒙(Bottles de Toulmon)的《論中世紀(jì)樂(lè)器》(Dissertation sur les instruments de musique au moyen-age,1844)一書(shū)詳細(xì)描述了手稿中類(lèi)似于鋼琴的各種樂(lè)器,包括“杜爾塞梅洛”(dulce melos),書(shū)中證明該樂(lè)器是亨利·阿爾瑙特首創(chuàng),并認(rèn)為這種早期鍵盤(pán)樂(lè)器可能是鋼琴的祖先。 {2}
關(guān)于亨利·阿爾瑙特其人留存下來(lái)的資料非常少,但可以確定他是在達(dá)·芬奇之前一位在各領(lǐng)域均進(jìn)行過(guò)廣泛探索的人,他留存下來(lái)的用拉丁文寫(xiě)作的手稿涉及天文學(xué)、液壓學(xué)等諸多領(lǐng)域。此外,他還是風(fēng)琴演奏者和樂(lè)器制造商讓·德扶桑的學(xué)生。今天,亨利·阿爾瑙特以樂(lè)器研究而聞名,他最著名的著述是關(guān)于樂(lè)器設(shè)計(jì)和制作,其中不僅包括最早的大鍵琴插圖(雖然簡(jiǎn)陋,但從中可以看到鋼琴“擊弦機(jī)”的早期原理),還描述了琉特琴、擊弦古鋼琴和管風(fēng)琴等樂(lè)器。他表明這些樂(lè)器都是為世俗宮庭演奏而制作,并非在教堂里為演奏教會(huì)音樂(lè)服務(wù)的。在亨利·阿爾瑙特的著述中已經(jīng)以圖表的形式較為詳細(xì)地描述了大鍵琴的機(jī)械原理,其中包括3種“千斤頂”和“撥弦機(jī)制”。
上述文獻(xiàn)說(shuō)明古鋼琴在15世紀(jì)已經(jīng)開(kāi)始普及,并且“撥弦古鋼琴”和“擊弦古鋼琴”并駕齊驅(qū)。那么,撥弦演奏的“大鍵琴”又是何時(shí)創(chuàng)造出來(lái)的呢?
首先,用鍵盤(pán)控制樂(lè)器的想法已經(jīng)在一種比“鍵盤(pán)弦樂(lè)器”更古老的鍵盤(pán)樂(lè)器(管風(fēng)琴)上很好地使用了。其次,古代弦樂(lè)器是中世紀(jì)廣泛使用的音樂(lè)工具,后來(lái)的大鍵琴僅需解決如何將金屬琴弦的振動(dòng)傳遞到音板上使它們聽(tīng)起來(lái)更清晰。14世紀(jì)是“發(fā)條”裝置和其他機(jī)器飛速進(jìn)步的時(shí)代,由此可見(jiàn),發(fā)明大鍵琴的時(shí)機(jī)已經(jīng)成熟。在中世紀(jì)古代弦樂(lè)器的基礎(chǔ)上,大鍵琴的金屬琴弦采用調(diào)節(jié)銷(xiāo)控制張力,并通過(guò)琴碼將振動(dòng)傳遞到音板上,而大鍵琴的創(chuàng)建者找到了一種利用“發(fā)條”(機(jī)械裝置)撥彈琴弦的方法。
雖然當(dāng)時(shí)許多大鍵琴每個(gè)琴鍵只彈撥一根弦,但較精細(xì)的大鍵琴可以為每個(gè)琴鍵設(shè)置兩根或更多的弦。當(dāng)一個(gè)琴鍵有多根弦時(shí)被稱為“弦合奏”,提供了改變音量和改變音質(zhì)兩個(gè)優(yōu)點(diǎn):當(dāng)演奏者按下一個(gè)鍵撥響多根弦時(shí)音量會(huì)增加,當(dāng)一個(gè)琴鍵同時(shí)撥動(dòng)兩根以上琴弦時(shí)音質(zhì)會(huì)改變。其中,音質(zhì)通過(guò)兩種方式變化。其一,通過(guò)將一組琴弦拉近螺母產(chǎn)生更高的和諧振動(dòng)波,從而生成不同的音質(zhì),這種樂(lè)器的機(jī)制稱為“阻止”——具有讓演奏家選擇一個(gè)“合奏”或另一個(gè)“合奏”的功能。其二,當(dāng)彈奏兩個(gè)相同音高的弦時(shí),不僅音量變大,音響也更豐富和復(fù)雜。例如,當(dāng)同時(shí)彈撥的琴弦間隔為八度音程時(shí),可獲得生動(dòng)的聲音效果,這時(shí),耳朵聽(tīng)到的通常是一個(gè)音高而不是兩個(gè)音高,因?yàn)檩^高弦的聲音與較低弦的聲音混合,耳朵聽(tīng)到的往往是較低的音高,通過(guò)較高弦發(fā)出的音符高次諧波的附加強(qiáng)度來(lái)豐富音的質(zhì)量。
早期“大鍵琴”的尺寸較小,往往拿在手中演奏,因受琴弦長(zhǎng)度的限制,在音高范圍方面有很大的局限性。
二、早期小型撥弦古鋼琴家族
早期的小型“撥弦古鋼琴”是一個(gè)龐大的家族,而且在不同國(guó)家歷史演變的進(jìn)程中產(chǎn)生過(guò)許多稱謂。譬如英國(guó)的“維吉納”(virginal)曾風(fēng)靡近200年,意大利的“斯皮奈特”(spinet)則結(jié)構(gòu)多樣,北歐國(guó)家的“穆塞爾勒”(muselar)和“奧塔維尼”(ottavini)在16世紀(jì)和17世紀(jì)普遍流行。
(一)維吉納琴
維吉納琴是大鍵琴家族中一種較小而且簡(jiǎn)單的鍵盤(pán)樂(lè)器,為單一弦組合(即一弦一音)。該琴的鍵盤(pán)平行設(shè)置在琴盒邊上,演奏時(shí)撥子撥動(dòng)琴弦,產(chǎn)生缺少“諧振波”的聲音。
維吉納名稱的由來(lái)并不明確,有幾種說(shuō)法。其一,它可能源于拉丁語(yǔ)“virga”(原意為“射擊”,這里的意思是一根桿),也許是指位于鍵端的木制千斤頂,但未經(jīng)證實(shí)。其二, 它可能源于“virgin”一詞,一種觀點(diǎn)認(rèn)為它取義自“處女”,因?yàn)樵摌?lè)器在當(dāng)時(shí)最常被年輕女性演奏且演奏聲音溫柔,類(lèi)似年輕女孩;另一種觀點(diǎn)認(rèn)為它取義自“圣母瑪利亞”,因?yàn)樗恍夼脕?lái)演奏紀(jì)念圣母的贊美詩(shī)。
維吉納琴很可能起源自中世紀(jì),在西方文獻(xiàn)中最早提到這種樂(lè)器的人是保盧斯·保利里納斯(Paulus Paulirinus),他在1460年左右寫(xiě)作的《音樂(lè)條約》(Tractatus de musica)中提到維吉納琴是一種有32根金屬琴弦和大鍵琴音色的鍵盤(pán)樂(lè)器,它通過(guò)手指敲擊琴鍵演奏,可以彈奏全音和半音。 {1} 原始的維吉納琴是長(zhǎng)方形的,可以放在膝部或者桌上演奏,但后來(lái)這種琴幾乎都有了支架。英文首次提及維吉納琴是在1530年的《牛津英語(yǔ)辭典》,稱當(dāng)時(shí)的英國(guó)國(guó)王亨利八世購(gòu)買(mǎi)了5臺(tái)這樣的樂(lè)器。此后,17世紀(jì)的文獻(xiàn)中也記載了維吉納琴。 {2}
在英格蘭的伊麗莎白和雅各賓(詹姆士一世時(shí)期)時(shí)代,任何撥弦鍵盤(pán)樂(lè)器通常都可以被描述為一臺(tái)維吉納琴,并且同樣適用于大鍵琴或者是“擊弦古鋼琴”和“斯皮奈特琴”。 因此,當(dāng)時(shí)的演奏者往往會(huì)在所有撥弦鍵盤(pán)樂(lè)器(包括意大利或佛蘭德的大鍵琴)上演奏,而非僅在維吉納琴上演奏。今天幸存下來(lái)的英國(guó)原始維吉納琴已非常少見(jiàn),目前所見(jiàn)均是后來(lái)制作出來(lái)的,它們通常遵循佛蘭德的建構(gòu),但有一個(gè)拱形的蓋子。到了巴洛克藝術(shù)的高峰時(shí)期,維吉納琴被英國(guó)和意大利的斯皮奈特琴以及德國(guó)的擊弦古鋼琴所替代而淡出歷史舞臺(tái)。
(二) 斯皮奈特琴
作為鍵盤(pán)樂(lè)器的“斯皮奈特”,不僅指一種較小型的大鍵琴,也包括其他鍵盤(pán)樂(lè)器(如鋼琴或管風(fēng)琴)?!八蛊つ翁亍币辉~大約出現(xiàn)在17世紀(jì),大鍵琴史學(xué)家弗蘭克·托姆布雷·哈伯德(Frank Twombly Hubbard)1967年的著述寫(xiě)道:“我所知道的最早的‘本特賽德斯皮奈特是由杰羅姆·德·澤蒂(Hieronymus de Zentis)在1631年制作的。澤蒂很可能是這種被其他國(guó)家廣泛應(yīng)用類(lèi)型的發(fā)明者?!?{1}
哈伯德提到的這位澤蒂是17世紀(jì)意大利著名的大鍵琴制造商和風(fēng)琴制造商,他被認(rèn)為可能是“彎邊斯皮奈特”(bentside spinet)的發(fā)明人,他曾在歐洲各地的宮廷(包括羅馬、佛羅倫薩、巴黎、倫敦和斯德哥爾摩等)進(jìn)行巡回演出,因此成為當(dāng)時(shí)聞名的大鍵琴演奏家,正是由于他廣泛的演出,使這種樂(lè)器得以在當(dāng)時(shí)的歐洲流行起來(lái)。
在意大利,還有一種被稱為“斯皮奈特維吉納”(spinet virginals)的樂(lè)器可能是不同結(jié)構(gòu)的“斯皮奈特”,鍵盤(pán)位置在琴的右邊,撥子在琴弦的一端彈撥,這是現(xiàn)代樂(lè)器中比較常見(jiàn)的設(shè)計(jì)。這種樂(lè)器主要在當(dāng)時(shí)的意大利(意大利語(yǔ)稱為spinetta)、英格蘭和佛蘭德(荷蘭語(yǔ)稱為spinetten)等地制作。意大利的“斯皮奈特”(小型大鍵琴)通常有一個(gè)外殼,鍵盤(pán)往往從琴盒中伸展出來(lái),而北歐原始大鍵琴的鍵盤(pán)則隱藏在鍵槽中。
(三)穆塞爾勒琴
在北歐,有一種鍵盤(pán)安置在右邊稱為“穆塞爾勒”(muselar)的小型大鍵琴。這種琴的撥子在琴的三分之一左右處撥響琴弦,能產(chǎn)生強(qiáng)烈的基音和弱泛音,弦的諧振長(zhǎng)度使它們發(fā)出似長(zhǎng)笛般的音色,溫暖而豐富。但由于機(jī)械制作的原因,該琴的噪音被放大,一位18世紀(jì)的評(píng)論家范·布蘭肯伯格(Van Blankenberg)描述穆塞爾勒的“低音像小豬一樣在咕嚕咕嚕響”。 {2} 此外,穆塞爾勒的裝置使得演奏重復(fù)音變得很困難,因此僅適合于彈奏左手沒(méi)有復(fù)雜和弦的旋律。
穆塞爾勒普遍流行于16~17世紀(jì),其流行程度堪比20世紀(jì)早期的直立鋼琴,但穆塞爾勒在18世紀(jì)已不再使用。
(四)奧塔維尼琴
在16世紀(jì)意大利和歐洲北部國(guó)家的大鍵琴學(xué)派都制作一種名為“奧塔維尼”的琴,形制與維吉納琴相似,但比一般維吉納琴的音要高出八度。
德國(guó)作曲家、樂(lè)器理論家塞巴斯蒂安·威爾敦(Sebastian Virdung)在其1511年的著作《音樂(lè)洗澡和打扮》(Musica getuscht und angezogen),亦名《戈圖特舍克音樂(lè)》(Musica getutscht)中描述了3種大鍵琴——“維吉納”(virginal)、“克拉維西姆巴勒姆”(clavicimbalum)和“直立克拉維西斯里厄姆”(claviciterium),該書(shū)被認(rèn)為是關(guān)于此研究的第一本出版物,涵蓋了音樂(lè)理論、對(duì)位法和作曲諸多領(lǐng)域的論述。但是,哈伯德認(rèn)為,威爾敦描繪的3種樂(lè)器都是奧塔維尼。
上述小型大鍵琴每個(gè)琴鍵只有一根弦,大多琴弦在一端被撥動(dòng),穆塞爾勒撥子靠近琴弦的中間,可以產(chǎn)生出長(zhǎng)笛般的音色,在歐洲文藝復(fù)興后期和巴洛克早期很受歡迎。
三、立地型大鍵琴
立地型大鍵琴(clavicytherium)是一種將音板和琴弦垂直安裝在演奏者面前的樂(lè)器,它的特殊之處就在于演奏者可近距離直接坐在音板前,而科蒂克就曾說(shuō)過(guò),“在所有立地型大鍵琴中,靠近音板都能讓演奏家沉浸在聲音中” {1} 。立地型大鍵琴的名字來(lái)源于拉丁文 “鍵”(clavis)和希臘語(yǔ)“西薩拉”(cythara,表示各種弦樂(lè)器),是拉丁—希臘語(yǔ)的組合,威爾敦將其稱之為“克拉西特里厄姆”(其法語(yǔ)為clavecin verticale,德語(yǔ)為klaviziterium,意大利語(yǔ)為cembalo verticale)。
由于立地型大鍵琴的千斤頂是在沒(méi)有重力的幫助下水平移動(dòng),它的“撥弦機(jī)”比其他大鍵琴更復(fù)雜。任何大鍵琴的琴弦都由小撥子彈撥,被細(xì)木條狀的千斤頂舉起。在標(biāo)準(zhǔn)的大鍵琴中,琴弦水平放置,插孔垂直,因此千斤頂?shù)姆祷厥且粋€(gè)簡(jiǎn)單的重力問(wèn)題,只需適當(dāng)調(diào)整,千斤頂便可以簡(jiǎn)單地回落到靜止位置。然而立地型大鍵琴的千斤頂必須找到其他方法使之返回。在一些樂(lè)器中,這是通過(guò)彈簧完成的;還有一種是將千斤頂機(jī)械地連接到其他部位(如鍵、杠桿),通過(guò)重力返回將千斤頂拉回。但這兩種策略都不如標(biāo)準(zhǔn)大鍵琴中的千斤頂直接下落那么簡(jiǎn)單。事實(shí)上,給立地型大鍵琴“撥弦機(jī)”尋找一個(gè)好的設(shè)計(jì)并不容易,制作者始終在尋求更好的解決方案。愛(ài)德華·科蒂克(Edward Kottick)描述佛蘭德大鍵琴制造商阿爾伯特·德林(Albert Delin)的立地型大鍵琴制作異常精細(xì),“這個(gè)撥弦機(jī)對(duì)手指感覺(jué)很好,這不是一般立地型大鍵琴可以做出的”{2} 。
立地型大鍵琴大都比較高(早期的除外),威廉·霍恩(William Horn)認(rèn)為德林(Delin)樂(lè)器需要280 cm。在形狀上,立地型大鍵琴通常像普通大鍵琴一樣,左邊長(zhǎng)于右邊以容納較長(zhǎng)的低音琴弦。有時(shí),對(duì)稱的立地型大鍵琴也會(huì)做出兩個(gè)彎邊和一個(gè)中間的高峰,稱為“金字塔”形狀。埃德溫·里平(Edwin M. Ripin)認(rèn)為“金字塔形設(shè)計(jì)對(duì)建筑商來(lái)說(shuō)是一個(gè)挑戰(zhàn),較長(zhǎng)的低音線位于中間且高音線位于兩側(cè),并且需要中間級(jí)系統(tǒng)(滾輪板)以允許每個(gè)鍵播放正確,除非使用對(duì)角線” {3}。
已知最早的立地型大鍵琴可以追溯到1470年左右,為收藏在倫敦皇家音樂(lè)學(xué)院的立地型大鍵琴(the RCM clavicytherium),可能制作于烏爾姆(Ulm)。這是一件相當(dāng)小的樂(lè)器,只有“142.5厘米,包括一個(gè)6.9厘米的臺(tái)子”,它“擁有41個(gè)琴鍵”。 {1} 由于它的“撥弦機(jī)制”已經(jīng)缺失,不能認(rèn)定為完整的大鍵琴?!傲⒌匦痛箧I琴”直接影響了大鍵琴形制的成熟,目前保留下來(lái)最早的完整的大鍵琴由意大利人制作,可以追溯到1521年左右。
立地型大鍵琴是早期鍵盤(pán)樂(lè)器和大鍵琴的祖先,“撥弦機(jī)制”比其他大鍵琴更為復(fù)雜。18世紀(jì)末,立地型大鍵琴與水平大鍵琴一起暫時(shí)消失,直至20世紀(jì)大鍵琴?gòu)?fù)興,可以看到少量被制作的新樂(lè)器。對(duì)此,科蒂克這樣描述,“雖然上面提到的一些現(xiàn)代制作者已經(jīng)制作了它們,但是立地型大鍵琴似乎根本沒(méi)有被吸引過(guò)”{2}。
結(jié) 語(yǔ)
通過(guò)歷史梳理,可見(jiàn)早期的小型撥弦古鋼琴已構(gòu)成了一個(gè)系列,其中,除穆塞爾勒琴以外幾種琴的制作幾乎與意大利人相關(guān)。因此,意大利可以說(shuō)是早期大鍵琴制作的中心,這些樂(lè)器可歸納為3種主要類(lèi)型,即維吉納琴、斯皮奈特琴和立地型大鍵琴。
總體來(lái)看,意大利人制作的大鍵琴結(jié)構(gòu)輕巧,琴弦張力相對(duì)較小,其聲音令人愉悅卻不引人注目,非常適合為歌手或其他樂(lè)器伴奏,因此在文藝復(fù)興和巴洛克時(shí)期的音樂(lè)中被廣泛使用。此后,大鍵琴制造工藝進(jìn)一步發(fā)展,最具代表性的就是巴托洛梅奧·克里斯托弗利(后來(lái)發(fā)明了鋼琴)制作的大鍵琴。對(duì)此,筆者將繼續(xù)探索。
本篇責(zé)任編輯 張放
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