馮澤星
摘要:新時期下,隨著我國文化逐漸呈現(xiàn)多元化,民族聲樂也逐漸朝向多元化的趨勢發(fā)展。本文主要針對民族聲樂的多元化改革與發(fā)展進行分析和闡述,希望給予我國相關(guān)領(lǐng)域以參考和借鑒。
關(guān)鍵詞:民族聲樂;多元化;改革與發(fā)展;分析
經(jīng)過幾千年的不斷發(fā)展與創(chuàng)新,民族聲樂主要以大眾審美為依托而存在,無論是在演奏技巧、曲調(diào)特點以及演奏風格方面,都與我國大眾的審美和生活十分契合。民族聲樂通過音樂的形式,體現(xiàn)了我國人民的情感變化和的生活形態(tài),引發(fā)人們的情感以及思想共鳴。由于各個時代和各個地域人民的思維方式和生活習俗存在差異,導致人們對音樂的審美理念也各不相同,為聲樂的多元化發(fā)展提供了契機,而對于每個中國人而言,民族聲樂陪伴著不同時代的人們,走過了自己的青春歲月。
一、民族聲樂在多元化發(fā)展中存在的幾點問題
(一)音樂理論嚴重匱乏
民族聲樂在我國擁有悠久的歷史,體現(xiàn)了不同民族、不同地域的情感、生活以及性格,但是受到傳統(tǒng)媒介和地理環(huán)境的影響,民族聲樂的發(fā)展與改革具有一定的地域性和局限性,雖然大量的民族優(yōu)秀作品層出不窮,但是聲樂理論卻停滯不前,難以對聲樂的多元化發(fā)展起到支撐作用。
(二)教學理念傾向于西方化
當前,很多專業(yè)院校更加重視西方聲樂教學,在設置具體課程中,西方聲樂占據(jù)了較重的比例,導致很多學生和教師存在重視西方而輕視民族的思想,在考核和訓練中,更加重視美聲的演唱,對民族聲樂的藝術(shù)實踐和理論研究明顯不足。
(三)教學模式陳舊單一
當前,民族聲樂教學主要通過學生和教師在琴房中,進行一對一教學,學生對教師進行簡單的模仿,對演唱技巧進行訓練。但是民族聲樂起源于民間,其屬于我國珍稀的民間藝術(shù),曲藝、戲曲、民謠以及民歌是民族聲樂的基礎,如果脫離了基礎,任何聲樂教學都是無稽之談。而這種傳統(tǒng)、單一而固化的教學模式,不僅對學生的思維創(chuàng)新帶來一定的制約,同時也對民族聲樂的改革與發(fā)展帶來較大的阻礙,不利于民族聲樂的健康以及多元化發(fā)展。
二、在多元文化背景下民族聲音的改革與發(fā)展策略
(一)聲樂理論改革
新時期下,我國民族聲樂教育發(fā)展速度較快,但是理論研究卻相對滯后,對民族聲樂的改革與發(fā)展形成了一定制約。當前,在聲樂理論方面,基本局限于借鑒和繼承,并且存在原生態(tài)和學院派之爭,因此,高校向要促進聲樂理論改革,需要在學科建設、教學方法、民歌風格以及地域特點方面開展研究,發(fā)揮聲樂理論的導向以及啟發(fā)功能。在多元化背景下,民族聲樂已經(jīng)不僅僅局限于國家、民族和地域,還要對世界音樂的發(fā)展進行研究。在文化融合的前提下,民族聲樂想要實現(xiàn)有效改革,要以世界文化為支撐,對世界音樂理論開展研究,包括演唱方法、基礎理論、教學體系以及科學建設方面,對我國聲樂理論開展歸納、比較和分析,進而促進聲樂理論全面而動態(tài)的發(fā)展。
(二)教學理念改革
長期以來,我國民族聲樂的改革與發(fā)展以音樂院校為依托,但是一些音樂院校在教學理念中嚴重存在“重洋輕民”的思想,因此,想要實現(xiàn)民族聲樂的發(fā)展與改革,首先,教師要轉(zhuǎn)變教學理念,強調(diào)民族聲樂對世界和國家的意義,并且組織學生學習以及演唱具有民族鮮明特點的音樂作品,在教學中提高學生對民族文化的重視;其次,教師要在多元化背景下,對學生的創(chuàng)新能力和音樂融合能力進行培養(yǎng),調(diào)動學生的音樂創(chuàng)造熱情和積極性,結(jié)合學生實際情況,制定科學的個性訓練,避免出現(xiàn)千人一聲的情況;最后,教師要樹立學生的民族音樂精神,幫助學生認識到民族是音樂的基礎和源泉,民歌是音樂的原生態(tài)形式,鼓勵學生到民間和基層中吸收音樂養(yǎng)分。
(三)教學模式改革
當前,我國聲樂教學的理念和模式已經(jīng)難以滿足多元化的要求,因此,院校一定要在實踐中不斷改革教學模式,增進民族聲樂與民間藝術(shù)的交流,鼓勵學生和教師走出校門,參與到基層的音樂活動中,體會民族文化的精髓和魅力。同時,院校還要摒棄“學院理念”,將一些資深的民間音樂藝術(shù)家請到高校中,開展多元化的教育和互動,促使師生可以及時獲得民間演唱和歌曲資料,以大師班或者專題講座等形式,組織學生學習觀摩。在教學內(nèi)容方面,要改變以往只注重技巧而忽視風格的弊端,強調(diào)歌曲的個性與風格,賦予作品以精神和生命力。
(四)實踐方式改革
以往的聲音實踐活動主要是采取晚會演出、音樂會或者畢業(yè)表演等形式,但是在多元化背景下,這種實踐方式難以滿足民族聲樂教學的實際需要,因此,院校要通過積極的改革與創(chuàng)新,為學生搭建更為廣闊的聲樂實踐平臺。首先,各個高校要開展聲樂實踐交流活動,形成聲樂藝術(shù)互訪的長建機制,例如,通過聯(lián)合舉辦民族聲樂交流大賽,在促進學生之間相互學習和交流的同時,還可以培養(yǎng)學生的競爭意識,高校還可以與國外專業(yè)音樂學校建立合作關(guān)系,以互派留學生的形式進行藝術(shù)交流,啟發(fā)學生的音樂新思維,為多元化發(fā)展提供基礎;其次,高校和教師要嘗試將民族音樂與通俗藝術(shù)、勿擾局以及歌舞劇充分結(jié)合,進而滿足不同年齡、不同層次受眾的藝術(shù)需求,改革以往單一的藝術(shù)表現(xiàn)形式。
(五)人才資料改革
民族聲樂具有較強的多樣性和復雜性,教學內(nèi)容比較分散,對聲樂藝術(shù)的多元化發(fā)展帶來制約。因此,高校要實現(xiàn)人才資料改革,建立以及完善資料數(shù)據(jù)庫,實現(xiàn)資料的有效共享。數(shù)據(jù)庫主要包括音頻資料、視頻資料、經(jīng)典曲目、聲樂論文以及專著報告等,為學生和教師的隨時查閱提供方便,促使其成為我國民族聲樂的動態(tài)書籍。
(六)品牌意識改革
高校要幫助全體師生樹立品牌意識,加強民族文化以及民族聲樂的聯(lián)系,進而提升民族聲樂的國家地位。同時,在促進品牌意識改革的過程中,要大膽借鑒傳統(tǒng)文化的精髓,以中華民族的傳統(tǒng)生活習慣和文化風俗作為切入點,展示民族聲樂的語言習慣、演唱方式以及創(chuàng)作由來,以更加活潑而生動的形式闡述民族聲樂的創(chuàng)新與發(fā)展,將民族聲樂與傳統(tǒng)文化充分結(jié)合,進而體現(xiàn)我國優(yōu)秀的音樂文化。
三、結(jié)語
總而言之,在多元化背景下,民族聲樂一定要秉承創(chuàng)新與改革的精神,在多元化發(fā)展道路上不斷探索和實踐,提高民族聲樂的感染力和影響力,為我國精神文明建設貢獻力量。
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