鄧銓++賀鋒林

摘要：從我國的傳統器物至今的現代器物的產生和發(fā)展過程都昭示著器物的美隨著社會的變遷、文化的更替、科技的轉變而發(fā)生著內部結構、材質等的改變。器物之美也因此而隨著設計形態(tài)的造物與造形的改變而發(fā)生改變。本文就從器物之美論設計形態(tài)學中的造物與造形的重要性中的造物與造形的區(qū)別、怎樣造型與怎么造形、設計形態(tài)學藝術、設計形態(tài)學中的造物與造形等四個方面進行了詳細的探討與闡述，并以廣府文化為案例，說明了這樣的器物之美所呈現出的設計形態(tài)學的重要地位。

關鍵詞：器物之美；設計形態(tài)學；造物；造形；廣府文化

中圖分類號：G642.0 文獻標識碼：A 文章編號：1674-9324（2018）02-0094-02

生活與藝術息息相關，當人與器物的關系在其結構與功能上和在精神需求上都變得高度和諧的時候，這便是我們今天所要闡述的最高形式設計形態(tài)學中的造物之道。

廣府文化又從屬于嶺南文化，是嶺南文化鮮明個性的重要體現。廣府文化因其處于外貿交易集聚地，這一優(yōu)勢使廣府文化在中國傳統器物制造業(yè)中已經脫穎而出，形成了自己獨特的流派，并迅速的發(fā)展了起來。時至今日，開放、兼容的廣式器物與時俱進，不斷創(chuàng)新，適應著社會的發(fā)展。本文就從器物之美論設計形態(tài)學中的造物與造形的重要性，并以廣府文化為案例說明了這樣的器物之美。

一、造物與造型

世界上的物分為大自然生成的和后來生存發(fā)展創(chuàng)造的兩種類型，前者在我們人類社會沒有產生前就已然存在形成了，這是先于人類文明的；而后者則是在人類出現后人類為了自身的生存與發(fā)展，在與自然互相選擇適應生存的過程中，人們創(chuàng)造出來了許多物，小到石器工具大到陶器、房屋建筑等。然而，人類最開始去創(chuàng)造物（如石器工具、裝飾物、陶器等）是在生活困難、條件惡劣、缺乏勞動工具和勞動技能的情況下產生的。

心理學家們對此做了深刻的研究與探討，他們認為在造物的背后，必然有著強大的動機、高深的思維、與冗長的思考，這種思考是對人類發(fā)展的思考。古語有言“萬物有靈”，對于靈魂這種物的象征我們又能作何解釋呢？

因此，我們可以進行這樣大膽的猜測造物一方面源于生活，另一方面又高于生活，前者滿足物質需求，后者滿足精神需求。正把握才能充分理解歷史還原真相，將該種發(fā)現的價值上升到設計層次，才能真正對設計藝術之美有著更深刻的見解與認知。

二、怎樣造型與怎么造形

形態(tài)即形狀和神態(tài)。“形”指的是外在的一般輪廓，而“神”則是指物的內在的實質、精神、理念。形態(tài)兼具是人類理想的物的創(chuàng)造狀態(tài)。設計形態(tài)學也應運而生，它是將形態(tài)學與設計學的完美結合，是一門新型學科，這自然是與形態(tài)學、社會形態(tài)學所不一樣的。

“造型”與“造形”之間有許多不同?！靶汀庇需T造器物用模子、類型、樣式等解釋；而“形”的解釋則為形狀、形體、顯露，表現、對照，比較、形勢等多種解釋。由此可見“形”比“型”有著更廣泛的意義，它不僅打破了“型”自有的概念更有著“形”更完美的詮釋與發(fā)散。對形態(tài)的感知與深刻的思考是人的本能所為，是人的內在生命體中極為豐富、極為復雜真切的生命體驗與感受。它們彼此交融，不斷地改變著發(fā)展的趨向、強與弱和不同的形態(tài)也是變化不定的。

三、設計形態(tài)學藝術

設計到底是不是藝術？設計與藝術之間有著難分難舍的關系，設計與藝術在思維的形式和造型的方法上有著很多的相同點。藝術品和設計品是兩個不同的概念，它們的基本特性不同，我們可以通過藝術的手段來完成一件作品設計，也有可能用工藝技術的手段來制造一件藝術作品，但究其本質特征，兩者存在著明顯的不同。

盡管當今的設計學科涉及的領域很廣泛，如工業(yè)設計、視覺傳達設計、環(huán)境藝術與建筑設計等多個領域，但其設計的實質是不發(fā)生改變的，有著彼此在基礎層面的共生關系。共生與差異就是設計的原動力，在這樣同與不同的思維領域，設計之美才能被充分的呈現在我們的面前。設計學科的所有專業(yè)領域都是不能從形的認知、理解中剝離的，這種表達與表現的真正意義則是跨越領域的藝術的真切展現。在設計形態(tài)學體系的建立過程中，會隱形的做出基礎和專業(yè)的分工?；A注重研究的形態(tài)特點，專業(yè)注重研究之間的關系；前者重訓練，后者重實踐；訓練依賴于教學，實踐則是靠的社會。

四、淺論設計形態(tài)學中的造物與造形

設計學科與器物設計形態(tài)學的造物與造形的研究相聯系我們不難看出，器物之美也因此而隨著設計形態(tài)的造物與造形的改變而發(fā)生改變。從我國的傳統器物至今的現代器物的產生和發(fā)展過程都昭示著器物的美隨著社會的變遷、文化的更替、科技的轉變而發(fā)生著內部結構、材質等的改變。然而另一方面，形態(tài)又是一個復雜的體系。無論是來自于自然的還是人為的造物，都是需要被充分真切的理解與說明展現，才能達到其真正的意義，而人類原本存在的差異性使形態(tài)的解讀有著廣泛的空間意義，同時也存在著極大的挑戰(zhàn)空間。這也許正是人們對設計形態(tài)的學投之于熱情的真正原因，這也是設計形態(tài)學的魅力之所在。

五、廣府文化案例

廣府文化因其處于外貿交易集聚地，這一優(yōu)勢，在“康雍乾”三朝時期，“廣作”以其獨特的個性，在中國傳統器物制造業(yè)中已經脫穎而出，形成了自己獨特的流派，并迅速的發(fā)展了起來。有大量優(yōu)質硬木材進口的先天優(yōu)勢，加上“廣府文化”本身的特質，如感性、世俗、創(chuàng)新，廣式器物不僅有了很高的工藝造詣，也有著廣為流傳的文化傳承，這對傳統器物流派也產生著深遠的影響。就算是在今天，開放、兼容的廣式器物與時俱進，不斷創(chuàng)新，適應著社會的發(fā)展，在如今的器物產業(yè)中處于領先地位。從其輝煌中我們也可以深切的體會到器物文化不僅是傳統文化體系中的中流砥柱，其對傳統器物的發(fā)展也有著深遠影響。

（一）西洋風對廣作器物的影響

廣作器物在制作工藝上，廣泛受到洛可可風格的影響，人們開始重視器物的美觀性，不同于明式器物注重的清雅韻律，選用更為流暢的線條、明亮的色系同時在造物與造型上，更加考究，設計出了符合當時的審美觀作品，被人們所認同。再加上充足的材料資源供應，廣作器物形成了用料考究大膽、雕工細膩、博采眾長、造形新奇的等新的特點。

然而，值得再次深刻探討的則是，雖然在裝飾工藝、色彩搭配、與造形獨具匠心上廣作器物遙遙領先，但是在結構上其仍然基本保留著我國明代器物的傳統制作形式，只是隨著社會的發(fā)展變遷進行了些許的改觀。如今，創(chuàng)新也依然是廣作器物創(chuàng)作的不變主題，在傳承經典的同時，更學會了去其糟粕，做出收藏級別很高的精品之作，更好的發(fā)揚了廣府文化。

（二）借古開今，化古為新

如今仿古器物已經成為了一種潮流，這種設計和制作的潮流并不能被認為是完全的仿制古代器物。因為我國的古代器物之多，款式之全是無法用言語訴說與描述的，有經典的，也就必然會有普通的。即便是傳統“蘇、廣、京”等流傳的器物流派，每個流派也有著自身的優(yōu)缺點。

設計形態(tài)學中的造物與造形則是結余這兩種形之間，這種設計被熟練的應用在形態(tài)學中，便有了我們今天的形態(tài)學設計。對形態(tài)的感知與深刻的思考是人的本能所為，是人內在生命體中極為豐富、極為復雜的真切的生命體驗與感受。設計學科的所有專業(yè)領域都是不能從形的認知、理解中剝離的，這種表達與表現的真正意義則是跨越領域的藝術的真切展現。

綜上所述，器物之美也因此而隨著設計形態(tài)的造物與造形的改變而發(fā)生改變。從我國的傳統器物至今的現代器物的產生和發(fā)展過程都昭示著器物的美隨著社會的變遷、文化的更替、科技的轉變而發(fā)生著內部結構、材質等的改變。器物之美也因此而隨著設計形態(tài)的造物與造形的改變而發(fā)生改變。器物之美在造型設計中的造物與造形需要的不僅僅是獨具匠心的思維，這種思維是重要的，但這種思維必須是以深厚的文化底蘊為依托的。

參考文獻：

[1]許衍軍.中國傳統造形在家電設計中的應用研究[D].江南大學2008，6（07）456-457.endprint