許 悅
2017年夏天廣東最熱的一個展覽,絕對是“其命惟新廣東美術(shù)百年大展”。在廣東美術(shù)館門口排隊入場時,很多人爭著跟立在門口的雕塑《海的女兒》合影,這件唐大禧的經(jīng)典作品,正好濃縮了本次大展“開風氣之先、領(lǐng)時代之新、走變革之路”的主旨。
廣東大展還沒結(jié)束,81歲高齡的唐大禧,又動身前往北京,在中國美術(shù)館展出的“首屆中國雕塑藝術(shù)大展”這個新中國建立以來規(guī)模最大的雕塑藝術(shù)大展強烈地吸引著唐老師,其中,也有他的三件雕塑精品。
追溯新中國成立五六十年來的雕塑歷史,我們發(fā)現(xiàn),廣東包括尹積昌、潘鶴、關(guān)偉顯、梁明誠、唐大禧等人在內(nèi)的中國第三代雕塑家,他們當時在表現(xiàn)重大歷史題材的作品時,已經(jīng)不再拘泥于故事情節(jié),也不再是“文革”時期的高、大、全,而是更多地站在歷史的高度去思考。這些具有強烈時代意義的雕塑,也成為目前收藏市場上最受追捧的一批經(jīng)典作品。
對話人物介紹:唐大禧,著名雕塑家、原廣州雕塑院院長。雕塑作品代表作包括《海的女兒》《創(chuàng)造太陽》《群山歡笑》《猛士》《壯麗詩篇》等,繪畫代表作《人民的蘋果》。
許悅:這次“其命惟新廣東美術(shù)百年大展”,唐老師您一共有3件作品入選。展覽分兩期舉行,第一期有您的雕塑作品《海的女兒》、繪畫作品《人民的蘋果》。您的經(jīng)典作品那么多,為什么選中了這3件?
唐大禧:這次百年大展,選擇哪些藝術(shù)家,選擇藝術(shù)家的哪些作品,都是經(jīng)過很長時間討論的。
《海的女兒》創(chuàng)作于1977年,當時“文化大革命”剛剛結(jié)束,作品參加“慶祝中國人民解放軍建軍五十周年全國美展”的時候,頭一次在北京展出就引起了轟動。之前大部分的雕塑作品都是比較拘謹,表現(xiàn)的都是工農(nóng)兵的題材,規(guī)規(guī)矩矩。而我的漁女是一個生活題材,在表現(xiàn)她的威武英勇的同時,我還著重表現(xiàn)她的女性美,有人體線條的姿態(tài)美,這在當時是非常少見的。
當時就有朋友開玩笑說我“很會走私”,將藝術(shù)上的人體悄悄放到了一件主題旋律的作品中,既貼近主題又盡可能地表現(xiàn)藝術(shù)。是我一件具有濃郁南方特色的代表作。
許悅:中國美術(shù)館一共收藏了您四件作品:《海的女兒》《歐陽海》和《新的空間》都是雕塑作品,《人民的蘋果》是繪畫
多宣傳畫和掛歷,用現(xiàn)在的話說,就是做了很多周邊衍生品。這次在廣東美術(shù)館一展出,很多人還記得這幅畫,聽說有一位坐著輪椅的老奶奶在展廳里找到這幅作品十分激動,當年您到廣州市第一幼兒園寫生,就是她領(lǐng)著您去畫這個小姑娘的。
唐大禧:這次能在廣東再看到這幅畫,我也是非常高興,算起來,我已經(jīng)有將近四十年沒有見過這幅畫了。
1973年,廣州組織一批畫家在農(nóng)講所的星火燎原館集中創(chuàng)作,挑選精品參加《全國國畫連環(huán)畫展》,我也準備畫一幅國畫參展。畫什么?我想起了毛主席講過的“解放軍不吃蘋果”的故事。在遼沈戰(zhàn)役中,解放軍戰(zhàn)士不動老百姓的任何財物,甚至不吃老百姓送來的一個蘋果。在此之前已有不少藝術(shù)家創(chuàng)作過這個題材,但我覺得都比較生硬,不理想。
后來我索性擺脫了圖解式的表達,轉(zhuǎn)用生活式的表達,構(gòu)思了一個可愛的小女孩遞蘋果給解放軍的場景。畫面中,解放軍叔叔沒有接蘋果,而是微笑著摸摸小女孩的頭,帶著撲面而來的生活氣息。雖然講的是戰(zhàn)事,但從生活中來,帶著人情味,親切而自然。
此畫參加了1973年《全國國畫連環(huán)畫展》巡展,獲得很多好評,被多次出版和印刷成各種各樣的宣傳畫和掛歷,印刷品的背面就印著毛主席語錄,我自己都收藏了十幾個版本。在此之前,很多人都不知道我會畫畫。
當時中國美術(shù)館想要收藏這幅畫,但后來出了一個政策,“文革”期間的作品一般不收藏,所以1976年,中國美術(shù)館退回了《人民的蘋果》原作。
但因為這幅畫在當時實在太出名,后來陸續(xù)有幾家機構(gòu)寫信給我,希望收藏這幅畫。我從中選擇了天津美術(shù)館和上海博物館,給他們重新各畫了一幅,寄了過去。天津美術(shù)館很快寄回了一張收據(jù),而上海博物館一直沒有回音,沒想到輾轉(zhuǎn)多年后又被中國美術(shù)館收藏了。當中的周折現(xiàn)在已經(jīng)很難考究,好在畫作得到了妥善的保護,現(xiàn)在又能在廣州看到,我也是非常高興。
許悅:聽您講創(chuàng)作背后的故事,無論是《海的女兒》還是《人民的蘋果》,都正是百年大展“開風氣之先、領(lǐng)時代之新、走變革之路”的體現(xiàn)??茨钠渌髌?,大都也是緊跟時代的脈搏,帶著深刻的時代烙印,比如《歐陽?!贰睹褪俊贰度荷綒g笑》等等。前幾年鄭益龍舍身救人的壯舉感動羊城,您又創(chuàng)作了雕塑“珠江英魂”,請問作品的時代性是不是您創(chuàng)作的主要考慮?
唐大禧:我的作品都是時代的反映,具有時代的色彩。雕塑是一種“公眾藝術(shù)”,所以我的創(chuàng)作理念一直堅持“藝術(shù)必須要讓老百姓看懂才有價值”,如果與時代對抗那就意味著出局。
上世紀六七十年代,強調(diào)文藝作品要有時代精神,年輕的我十分信服這個道理。我創(chuàng)作《歐陽海》時,專門到他的連隊駐地了解情況,干部和戰(zhàn)士們想要我做“推馬屁股”的造型,但我的構(gòu)圖卻不是這樣,我讓他推的是馬脖子,考慮的是從藝術(shù)構(gòu)圖的美感出發(fā),這個A字形的架構(gòu)就很有視覺沖擊力。
回到廣州后,我還特意跟潘鶴老師探討了這個問題,他也認為要超然,設(shè)想幾十年后,人們對事件已經(jīng)一無所知,而你的作品是否還能起作用,關(guān)鍵就是看藝術(shù)作品本身的“建構(gòu)”了,也就是有沒有具備與人溝通的因素,這才重要。
我創(chuàng)作《群山歡笑》,與其說描寫的是知青一代熾熱燦爛的青春,不如說是特殊歲月里一幅壯麗的山水畫和青山魂。上世紀60年代,黨號召我們文藝工作者下鄉(xiāng)深入生活,我選擇到新會古兜山水庫參與水庫的興修。當時大多數(shù)知青年齡都不大,和當?shù)剞r(nóng)民一道戰(zhàn)天斗地、揮汗如雨,有著極強的理想主義色彩。那時我們大家都還年輕,我常常被他們的生命活力和真誠熱情所感染,這群年輕人的精神笑貌,凝結(jié)在了我的作品《群山歡笑》里。
許悅:著名雕塑家錢紹武老師說您最善于在多變的政治氣候中找到“合理的結(jié)合點”,既為當時的社會所允許,所需要,又不違背藝術(shù)家的良心和藝術(shù)尺度,總能十分出色地進行藝術(shù)創(chuàng)作,對此他稱之為“唐大禧現(xiàn)象”。這個“合理的結(jié)合點”,您有刻意尋找嗎?
唐大禧:我在雕塑這條道路上,是看著尹積昌老師創(chuàng)作《孫中山》《五羊石像》,看著潘鶴老師創(chuàng)作《艱苦歲月》成長起來的,現(xiàn)在看來他們的作品都是很現(xiàn)實主義的,我基本上繼承了他們的這個路子。尹積昌老師開始雕刻《五羊石像》的時候,我剛剛進雕塑院,潘鶴老師創(chuàng)作《艱苦歲月》的時候,我也是看著他做的,在他們這種藝術(shù)氛圍之中,我慢慢成長起來。
那時學的都是革命的浪漫主義和革命的現(xiàn)實主義,這種現(xiàn)實主義如果沒有浪漫主義來指導,就會比較枯燥,所以當時也強調(diào)浪漫主義的想象力。
我也不刻意追求所謂的“個性化”,我的風格一直是寫實的、傳統(tǒng)的,在創(chuàng)作時,我常想人民在想些什么,想要些什么,時代需要些什么,我該怎樣做才能使作品既有時代性,又能震憾人心。
許悅:以前的雕塑大多是城市大型主題雕塑、地標建筑。最近十年收藏雕塑的人多了,架上雕塑成為了藝術(shù)家的主要創(chuàng)作對象。唐老師您的經(jīng)典作品,都有縮小做架上雕塑嗎?
唐大禧:最近幾年我也陸陸續(xù)續(xù)把一些難搬動的大件雕塑等比例縮小,做成架上雕塑,方便展出,也作為我這幾十年來雕塑生涯的一個回顧吧。
許悅:等比例縮小之外,是否還需再做調(diào)整?
唐大禧:大件的雕塑縮小,直接等比例縮小就可以了。反過來小件的雕塑如果等比例放大,可能看起來就不對了,越大的雕塑比例一定越要對,否則很明顯就看出變形了。
之前很長一段時間,大型雕塑的采購者都是政府和企業(yè)機構(gòu),后來民間藝術(shù)市場興上雕塑,與知音溝通,雕塑市場將會逐漸成熟,這點我很樂觀。
但現(xiàn)在一些收藏雕塑的人,他們其實并不關(guān)心藝術(shù)好不好,只關(guān)心能不能賺錢,聽別人說這個可以升值就買,希望過個一兩年就轉(zhuǎn)手賣掉賺錢,這樣就會導致市場的混亂。
許悅:近年來大眾對雕塑藝術(shù)的認知度已經(jīng)在不斷提升,但相比書畫藝術(shù),雕塑藝術(shù)還是小眾,這是否跟雕塑作品的量比較少,傳播范圍較小有關(guān)?
唐大禧:雕塑和繪畫有很大的差別,雕塑是三維立體的,繪畫是一維的,操作上差別很大。做一個人像和畫一個人像,在時間上差別很大,所以雕塑的產(chǎn)量少很多。如果要達到一定產(chǎn)量,需要付出很大的勞動,所以做雕塑比較辛苦、復雜,一般人很難理解。
國畫操作比較簡單,喝上一杯,興之所至,畫上幾筆說不定就是一件好作品。但要我喝上一杯就做出一件雕塑,我是絕對做不出來的。不同的藝術(shù)品有不同的創(chuàng)作方法。但當下很多人對藝術(shù)的理解并不多樣,大家往往用熟知的中國畫的創(chuàng)作思維來理解其他的藝術(shù)。
許悅:很多人收藏雕塑還有一個顧慮,就是鑄銅雕塑的可復制性。潘鶴老師之前就公開表示,現(xiàn)在有些拍賣行上拍的潘鶴雕塑,還附有簽名收藏證書,其實很多是假的。有的做工極其粗糙,連他學生的水平都不如。雕塑家蔡志松也說過,雕塑的贗品主要出現(xiàn)在鑄造環(huán)節(jié)。他說“以前,雕塑家到鑄造廠鑄造作品,有的時候鑄造廠莫名其妙多鑄了一件自己留著,說當紀念品,那時候市場沒有起來,藝術(shù)家也不敢得罪鑄造廠,因為得罪了,他管你多要錢、拖工期,保證不了質(zhì)量。其次就是有時鑄壞的作品鑄造廠沒有及時毀掉,過幾年這個藝術(shù)家出名了,這些作品就可能流入市場?!?/p>
唐大禧:以前的鑄造廠就那么幾家,大家都熟悉。現(xiàn)在多了那么多鑄造廠,有些小廠為了生存,什么單都接,這的確需要有人對它們進行監(jiān)管。我就在鑄造廠看到過別人拿了我的作品來復制的,我反對也沒用,鑄造廠反正是有人給錢就復制。
許悅:雕塑作品不是都有編號、有數(shù)量限制的嗎?一般還附有作者的簽名證書。
唐大禧:早期的雕塑哪有什么編號,證書也很容易被仿冒。
許悅:現(xiàn)在年輕一代的雕塑家很多,作品也很多,什么樣的雕塑作品才有收藏價值?
唐大禧:要收藏雕塑首先要先學會欣賞雕塑。中國的典籍中根本就找不到“雕塑”這個詞語,很多人對雕塑,特別是對頭像至今還是不理解、不接受的,家中除了擺著神佛的雕像,很少人會擺放其他人的頭像。而且雕塑大多沒有色彩,要欣賞雕塑首先要學會欣賞形體,學會看結(jié)構(gòu),這也是收藏入門所要學習的東西。