試論肖邦《降b小調(diào)鋼琴奏鳴曲》第一樂章的創(chuàng)作與演奏

費(fèi)昕舟

（四川師范大學(xué)，四川 成都 610101）

眾所周知，肖邦是波蘭乃至世界上家喻戶曉的杰出鋼琴作曲家，偉大的浪漫主義派音樂詩人，他的鋼琴作品類型數(shù)不勝數(shù)，諧謔曲、敘事曲、夜曲、練習(xí)曲等等，而他這一生只創(chuàng)作了三首鋼琴奏鳴曲，其中膾炙人口的第二奏鳴曲《降b小調(diào)奏鳴曲》是肖邦成熟時(shí)期的作品，也是肖邦從創(chuàng)作到音樂風(fēng)格，真正意義上獨(dú)具一格的革新。

這首奏鳴曲第一樂章在演奏上具有一定的難度，為使演奏者能更深刻地了解和演奏此夜曲，筆者將從創(chuàng)作分析與演奏兩個(gè)大要點(diǎn)出發(fā)，根據(jù)肖邦在創(chuàng)作這首奏鳴曲的背景出發(fā)，結(jié)合第一樂章的曲式結(jié)構(gòu)、和聲、創(chuàng)作特征，去看作品的發(fā)展手法，探討整體與細(xì)節(jié)的演奏技法。

一、《降b小調(diào)鋼琴奏鳴曲》第一樂章的創(chuàng)作解析

（一）《降b小調(diào)鋼琴奏鳴曲》的創(chuàng)作背景

《降b小調(diào)鋼琴奏鳴曲》是肖邦創(chuàng)作生涯成熟期的作品，此時(shí)的肖邦不像18歲創(chuàng)作第一奏鳴曲那樣生澀，以至于破壞曲子的質(zhì)樸性，他這時(shí)的創(chuàng)作不再是只有單一的音樂形象，舒曼將其稱之為“神秘莫測的，好像臉帶嘲弄的笑容的獅身人面像”。這時(shí)的肖邦是他創(chuàng)作的黃金時(shí)期，在那個(gè)美麗與充滿愛意的環(huán)境中，肖邦的才華得到了充分的發(fā)揮，創(chuàng)作出了這首“亦妙莫測”的《降b小調(diào)鋼琴奏鳴曲》。

（二）《降b小調(diào)鋼琴奏鳴曲》第一樂章的曲式結(jié)構(gòu)

這個(gè)樂章為極慢板，奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，由于奏鳴曲式具有矛盾與沖突、動蕩不安的特點(diǎn)，本樂章音樂形象感情強(qiáng)烈、對比鮮明，音樂構(gòu)思復(fù)雜，在曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)性布局等諸多方面充分體現(xiàn)了奏鳴曲式的靈活性，具有浪漫主義音樂時(shí)期個(gè)性化的鮮明特色[1]。

先是以四小節(jié)強(qiáng)有力的八度和弦構(gòu)成引子，無比深沉，引出節(jié)奏鮮明、活潑急切的呈示部主部，呈示部的主部持續(xù)同一個(gè)節(jié)奏音型，在動蕩不安中推向高潮而后又回到主題材料的起點(diǎn)進(jìn)行變奏重復(fù)，推向高潮，從而進(jìn)入副部；副部與主部對比強(qiáng)烈，旋律更為柔美，以織體的改變?yōu)閰^(qū)分，可以看出后面三連音與八分音符的跑動為變奏部分，整個(gè)部分具有推動性與緊湊性，將主題推向高點(diǎn)，引出結(jié)束部。結(jié)束為副部的三連音材料發(fā)展而來，使人聽覺上有推動高潮之感，隨后直接進(jìn)入展開部。

基本展開從第106小節(jié)開始，可以分為四個(gè)部分。第一個(gè)部分充滿著壓抑的情緒與動蕩不安，兩個(gè)主題材料仿佛在一問一答，一嘆一息；第二部分仿佛是副部的抒情材料發(fā)展而來，而后又是結(jié)束部的三連音材料，形成對比；第三部分為主部的主題動機(jī)，切分的節(jié)奏，進(jìn)行一系列模進(jìn)變化；第四部分仍然是主部的主題動機(jī)發(fā)展而來，織體節(jié)奏也相同，隨后進(jìn)入一系列屬準(zhǔn)備階段，引出再現(xiàn)部。

（三）《降b小調(diào)鋼琴奏鳴曲》第一樂章的創(chuàng)作特征分析

在《降b小調(diào)鋼琴奏鳴曲》第一樂章這部作品中，肖邦從數(shù)個(gè)方面完美地展示出他與眾不同的藝術(shù)特點(diǎn)，具備多種生動的音樂形象。

在主題內(nèi)容的創(chuàng)作上，這部作品材料對比鮮明，壓抑與優(yōu)美，沉悶與抒情的情緒為這個(gè)樂章的一個(gè)巨大亮點(diǎn)，無論是一開始主題的激動與緊湊感，還是后來的沉著與柔美，充滿著浪漫主義音樂的自由與人性特點(diǎn)。全曲材料采用大量的八度音型，比如主部主題材料的分解和弦，到副部自由優(yōu)美慢速的sostenuto，大量的八度和弦，甚至九度十度，跨越較大，但同時(shí)可看出肖邦創(chuàng)作中表現(xiàn)出的自由與大氣的風(fēng)格特征。整個(gè)樂章帶有切分節(jié)奏的八分音符織體是一大特色，也是貫穿始終的動機(jī)材料，除了出現(xiàn)在主部，還在基本展開部分大量使用，使整個(gè)樂章的這一主題具有呼應(yīng)性，于是我們不難發(fā)現(xiàn)，在結(jié)束部一系列具有推動性的三連音的表情記號是由強(qiáng)至弱的，在聽覺上也給我們切分節(jié)奏的感覺，可以說是肖邦作品創(chuàng)作特征的巧妙之處。

在旋律的創(chuàng)作上，肖邦在創(chuàng)作中最鮮明的特點(diǎn)是呈現(xiàn)了他在旋律構(gòu)造的天分。旋律性與歌唱性是他夜曲的最具代表性的特點(diǎn)，具體體現(xiàn)在這一樂章呈示部中的副部里，同時(shí)也在歌唱性與旋律性里融入了敘事與裝飾性華彩的織體，這里的雙手同時(shí)彈奏和弦，甚至呈現(xiàn)出多個(gè)聲部的旋律，充滿著自由性與發(fā)展性，正因?yàn)槿绱?，一種有別于古典浪漫主義的并擁有華麗色彩的典雅，在肖邦的演繹下完美地表露出來了。

二、《降b小調(diào)鋼琴奏鳴曲》第一樂章的演奏分析

（一）對重難點(diǎn)節(jié)奏音型演奏的把握

這一樂章由于是奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，樂段間對比較大，音型也充滿著變化，我們在演奏時(shí)更要注意在演奏不同節(jié)奏音型的不同的技巧。

整個(gè)樂章第一個(gè)重難點(diǎn)切分的節(jié)奏。這是呈示部主題的特點(diǎn)節(jié)奏型，在演奏時(shí)，我們應(yīng)該注意重音的劃分，手上做到大臂抬、落交替進(jìn)行，利用大臂的力量去帶動音符，這里切忌用手指單一的力量去彈奏，主題材料部分的旋律才是充滿著跳躍與激動之感；這種切分節(jié)奏作為一個(gè)動機(jī)材料也出現(xiàn)在基本展開部與結(jié)束部里，除了有與前面相同的右手旋律部分的演繹，還出現(xiàn)在左手上，右手是長和弦，結(jié)合手上與踏板的搭配，既要突出重音，也要在聽覺上帶來干凈不拖沓的特點(diǎn)，去避免踏板會產(chǎn)生的渾濁之感。

第二點(diǎn)是八度的音型，我們可以看到，無論是左手伴奏織體，還是旋律部分，八度的演奏貫穿整個(gè)樂章。從一開始主部主題材料的進(jìn)行，在旋律聲部八度切分的節(jié)奏，到副部中自由的帶有歌唱性的旋律部分，是我們在演奏這一樂章時(shí)應(yīng)該時(shí)刻注意的重難點(diǎn)，特別是副部中，連續(xù)的八度進(jìn)行，在初次練習(xí)時(shí)，許多人很容易忽略小拇指與大臂的力量，除了要時(shí)刻注意摳緊手指對八度手位的把握，我們還應(yīng)該做到小拇指垂直站立，再去結(jié)合大臂帶動手指，音符沉到底，利用巧妙的力量去演奏這一部分，這樣，在聽覺上才會給聽眾營造出一種流暢不帶痕跡的旋律之感。

第三點(diǎn)是三連音的演奏。在演奏副部中伴奏織體的三連音時(shí)，手指一定是沉穩(wěn)落到琴鍵底的，初期練習(xí)者很容易錯(cuò)誤的理解為快速輕巧，所以在演奏時(shí)手指會很“漂浮”，而恰恰相反，我們在練習(xí)時(shí)，由于是低音區(qū)域，更應(yīng)該注重音色的沉穩(wěn)之感，從而襯托右手柔美自由的旋律。

（二）對演奏力度與速度的把握

本樂章速度與力度的要求對比是極為鮮明的，一開始呈示部為快板的速度，充滿著急切之感，情緒高漲，所以在演奏呈示部時(shí)，在對力度的要求大方向是越來越強(qiáng)烈的，除開中間細(xì)微的音樂處理，比如漸弱到漸強(qiáng)，到了呈示部與副部的連接處將力度演繹到極致時(shí)，迎來了副部；副部可以說是一個(gè)極慢板，就像是一個(gè)內(nèi)心充滿著不安的人突然得到了寧靜，此部分節(jié)奏速度較為自由，旋律的歌唱性更強(qiáng)，在對力度的把握中是平靜中又帶著推動性，優(yōu)美而抒情，演奏者在這一部分對音樂的處理要更為重視，也要根據(jù)不同的織體類型來對奏鳴曲聲部層次進(jìn)行處理，這也是肖邦鋼琴奏鳴曲的一種獨(dú)特的演奏技法[2]；到了發(fā)展部分，仿佛在回憶過去的事情，時(shí)而平靜時(shí)而熱烈，平靜時(shí)對力度的要求一定要控制好度，如同122小節(jié)，我們除了要控制好左手的力度，還要重點(diǎn)突出右手旋律部分，而旋律部分一定要帶有音樂推動性。在這一部分，肖邦在表情術(shù)語與力度的演繹發(fā)揮到極致，將他內(nèi)心的心情展露無遺，充滿動蕩不安與追求自由。

三、結(jié)語

《降b小調(diào)奏鳴曲》是肖邦成熟時(shí)期的作品，也是肖邦從創(chuàng)作到音樂風(fēng)格，真正意義上獨(dú)具一格的革新，這種洗盡鉛華呈素姿的藝術(shù)品展示出這位偉大的鋼琴音樂作曲家對形式的創(chuàng)造性突破，以及對思想情感的深刻表達(dá)[3]。我們在演奏這一樂章時(shí)，要了解到肖邦在創(chuàng)作時(shí)的心境，對創(chuàng)作技法特征作出分析，從而使得我們的演奏得到提升。該作品在演奏時(shí)有一定難度，一面是動蕩不安激烈的音樂情緒，一面是平靜柔美的情緒，只有從細(xì)節(jié)出發(fā)，解決每一個(gè)重難點(diǎn)，結(jié)合浪漫主義時(shí)期音樂的背景，去了解到肖邦的創(chuàng)作特征，這首作品才能更好的被詮釋出來?！?/p>