韓 華
(西北民族大學(xué)音樂學(xué)院,甘肅 蘭州 730000)
我國傳承少數(shù)民族的聲樂藝術(shù)過程中出現(xiàn)了很多形式,例如家族的世代傳承和行業(yè)領(lǐng)域的傳承以及父輩的授業(yè)傳承等?,F(xiàn)階段民族高校提高了擴招力度,利用民族高校傳承并發(fā)展少數(shù)民族的聲樂藝術(shù)是非常好的一個途徑,可以讓民族的聲樂藝術(shù)又快又穩(wěn)的發(fā)展。
從少數(shù)民族的聲樂自身以及聲樂演唱特點的分析中可以看出,我國少數(shù)民族的聲樂迎來發(fā)展機遇的同時,還需要面對很大的挑戰(zhàn)?,F(xiàn)階段,已經(jīng)有很多人開始注重少數(shù)民族的聲樂藝術(shù),同時,還在一定程度上認(rèn)識到民族和原生態(tài)存在的價值。但是,成為少數(shù)民族音樂人的人數(shù)是少之又少,“流行化”趨勢并不是非常突出,所以,很有必要重視該藝術(shù)在現(xiàn)階段的傳承以及發(fā)展。
目前,在很多少數(shù)民族的聲樂藝術(shù)中都具有明顯的古老原始性,還有和大自然相互融合的特點,同時,很多都是單一的清唱聲樂,主要以樂器伴奏為主,音符與節(jié)奏簡單。一般而言,人們聽到聲樂演唱時,就會自然的和大自然聯(lián)系,和自然拉近距離,如此一來,能夠加深人們對于歌曲的理解。
民間藝術(shù)的工作人員置身于于少數(shù)民族的聲樂藝術(shù)傳承和發(fā)揚的事業(yè)中,和少數(shù)民族的聲樂藝術(shù)在民間藝術(shù)中具有的價值和存在的地位是直接相關(guān)的。從古到今,中國一直都是多民族相互融的國家,漢代時期的匈奴,鮮卑,還有“五胡”,無一不是炎黃子孫重要的組成。此外,葫蘆絲和馬頭琴也都是人們非常熟悉的少數(shù)民族的藝術(shù)結(jié)晶。云貴高原流傳的山歌和呼倫貝爾上的長調(diào),使我們感受大自然的淳樸。
所以,在當(dāng)今社會的發(fā)展中,無論是少數(shù)民族的聲樂藝術(shù)傳承還是發(fā)展,都是我們對于藝術(shù)的再一次探索和發(fā)掘,也是人們尋找空靈的重要渠道之一。在忙碌的心倍感疲憊時,聽上一曲山歌或是長調(diào)能夠?qū)⑷藗儙У捷p松愉悅的氛圍中。人們在沮喪時聽一支從江邊碼頭來的號子,就像是注入了新鮮的血液和活力。
因為少數(shù)民族的音樂都是在原生態(tài)時期,在表達音樂的形式上過于單一,所以,身為傳承少數(shù)民族聲樂藝術(shù)的工作人員,就必須適當(dāng)?shù)馗膭觽鹘y(tǒng)音樂藝術(shù)的形式。就現(xiàn)階段少數(shù)民族的聲樂形式來看,主要分為兩種,一種是真聲唱法,另一種是假聲演唱,這是流行音樂演唱過程中的基本唱法。很多原生態(tài)民歌的演唱也是運用單一化的真聲演唱或者是假聲。例如云貴地區(qū)的一些少數(shù)民族在演唱山歌時,大多運用的都是真聲唱法,通過簡單的空靈嗓音對云貴高原地區(qū)人民群眾的質(zhì)樸進行表達;蒙古族演唱長調(diào)時大多運用的都是假聲唱法,非常關(guān)注嗓音變化的運用,展現(xiàn)了蒙古兒郎在草原縱情的豪邁。除此之外,對傳統(tǒng)少數(shù)民族音樂作曲和作詞進行適當(dāng)?shù)母木?,同樣是對聲樂藝術(shù)的包裝方式。我國少數(shù)民族的音樂一直以來的受眾都是非常少的,究其原因,單一化的音樂表現(xiàn)形式就是誘發(fā)因素之一。在我國民族高校當(dāng)中,熱愛民族音樂的詞曲作者能夠?qū)@一單一化表現(xiàn)形式進行加工和修改,并且不改變民歌的淳樸和自然。例如《彩云之南》這一歌曲,就是創(chuàng)作者按照云南地區(qū)少數(shù)民族的民歌進行重新創(chuàng)作的歌曲,進而產(chǎn)生了膾炙人口的效果。
從相關(guān)調(diào)查中可以看出,投身于民族音樂的人非常少,很多民族高校內(nèi),喜歡民族音樂的學(xué)生都占少數(shù)。因此,對于民族高校而言,必須引導(dǎo)學(xué)生加強對民族音樂藝術(shù)的關(guān)注和傳承,加強宣傳和引導(dǎo),定期組織一些規(guī)模比較大的民族音樂文藝類活動,達到充分發(fā)揮民族音樂藝術(shù)魅力的目的。此外,高校還可在獎學(xué)金與助學(xué)金上進行傾斜,扶持少數(shù)民族的音樂學(xué)習(xí)和傳承人員,進一步對民族音樂的學(xué)習(xí)人群進行擴充,使得民族音樂藝術(shù)更好的傳承和發(fā)展。
民族聲樂的藝術(shù)文獻非常少,主要原因是少數(shù)民族語言文字沒有漢語使用得多,還有就是很多民族音樂都是在世代口口相傳的方式下得以延續(xù)的,并未在文獻中記載。因此,整理和其有關(guān)的文獻也就成了掌握少數(shù)民族聲樂藝術(shù)的重點。對于少數(shù)民族音樂缺乏文獻的問題,高校教師要加強文獻采寫和編輯,將其作為學(xué)習(xí)者的參考文獻。
民族高校必須主動對傳統(tǒng)聲樂的教育內(nèi)容進行制定,切不可一味地依賴教材,而是應(yīng)該重視理論知識和實踐活動之間的有效融合,使得聲樂教育和學(xué)生的生活相互滲透。目前,學(xué)生在學(xué)習(xí)中選擇的歌曲大都是教師確定的,要想傳承少數(shù)民族的聲樂文化,就要把教師和學(xué)生與學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)的力量有效的集中,學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)必須給予相應(yīng)的扶持。要把少數(shù)民族歌曲的延長納入人才的培養(yǎng)計劃當(dāng)中,激勵少數(shù)民族的教師與學(xué)生置身于本族聲樂歌曲的演唱中。在專場音樂會舉辦的過程中,可以把少數(shù)民族的歌曲看做是“主打歌曲”,讓高校教師與學(xué)生可以充分認(rèn)識并掌握少數(shù)民族聲樂文化的價值和發(fā)展的重要性,促進其認(rèn)知度和重視度不斷提高。
選擇教材的時候,高校教師允許學(xué)生在優(yōu)秀的書籍當(dāng)中選擇自己感興趣的少數(shù)民族聲樂歌曲進行演唱,在這一過程中,學(xué)生能夠通過自身的風(fēng)格對少數(shù)民族的歌曲進行演唱,傳承少數(shù)民族的聲樂歌曲。學(xué)習(xí)聲樂專業(yè)時,必須注重實踐活動。實踐活動開展的過程中,教師必須引導(dǎo)學(xué)生置身于少數(shù)民族地區(qū),深入感受該民族的風(fēng)土韻味,并且了解該民族的生活狀態(tài),繼而激發(fā)學(xué)生在少數(shù)民族聲樂歌曲中的學(xué)習(xí)熱情以及興趣。比如內(nèi)蒙古地區(qū)的學(xué)生,高校教師就要帶領(lǐng)學(xué)生體會大草原的采風(fēng),感受馬頭琴聲,讓學(xué)生正確認(rèn)識民族的風(fēng)土人情和生活習(xí)慣,為學(xué)生展現(xiàn)該民族獨有的音樂風(fēng)格。
在傳承和發(fā)展我國少數(shù)民族聲樂藝術(shù)過程中,民族高校發(fā)揮著至關(guān)重要的作用,聲樂教學(xué)的方法非常重要,必須滿足時代發(fā)展的需要,教師要在學(xué)生自身演唱技巧的前提下,積極引導(dǎo)高校學(xué)生掌握作品內(nèi)在的含義,體現(xiàn)作品的文學(xué)性以及繪畫性色彩,并對演唱活動本身的審美作用進行充分發(fā)揮。
少數(shù)民族聲樂的教學(xué)中,當(dāng)教師運用的是藝術(shù)院校的教學(xué)模式,同時,將美聲唱法與漢民族的民歌唱法傳授給學(xué)生,就會使得少數(shù)民族特色逐漸喪失,聲樂教學(xué)的過程中,必須全面考慮各個民族歌唱的特性,主動弘揚和宣傳少數(shù)民族的聲樂文化。
對于聲樂教師來說,必須不斷加強在民族學(xué)以及民族音樂知識方面的學(xué)習(xí)力度,清楚少數(shù)民族自身的語言與特色。在少數(shù)民族的聲樂藝術(shù)中,必須適度保留自身的民族風(fēng)格,還要對外來養(yǎng)分進行創(chuàng)新并且汲取,進而形成具備民族特性以及時代特性的民族唱法,實現(xiàn)少數(shù)民族的聲樂藝術(shù)傳承和發(fā)展。
中國一直都具有幅員遼闊和語言各異的國情,民族與唱法之間也存在很大的差異。例如京族比較擅長哼鳴,而壯族則比較擅長高腔,在苗族,人們則擅長低聲吟唱,民族不同,唱法也就是不同的,特殊性和局限性都是非常明顯的,所以,必須進一步創(chuàng)新。我國少數(shù)民族的傳統(tǒng)唱法當(dāng)中,比較重視字聲結(jié)合的效果,有助于獲得融情于景的演唱效果。所以,高校的聲樂教師必須進一步引導(dǎo)學(xué)生清楚的吐字、運用純正的口音表達情感。
比如南方的壯族,該地區(qū)的語言比較復(fù)雜,因此,高校教師就要高度重視語言教學(xué)的問題,同時,還要明確語言和演唱間存在的關(guān)聯(lián)性。此外,需要靈活運用歌詞當(dāng)中的氣息,學(xué)生在運用氣息時,高校教師要正確的引導(dǎo),讓觀眾在聽后產(chǎn)生情感共鳴。教師還要和學(xué)生之間加強溝通,幫助學(xué)生建立自信心,了解學(xué)生的興趣點和畏懼之處,指引學(xué)生,并緩解心理上和技術(shù)上的障礙,以此促進學(xué)習(xí)效果進一步提升,推動我國少數(shù)民族音樂藝術(shù)的發(fā)展。
對民族文化進行傳承與發(fā)展時,民間藝人發(fā)揮著非常重要的作用。訓(xùn)練的過程中,必須引導(dǎo)初學(xué)者清楚地認(rèn)識民族所具備的語言風(fēng)格,例如新疆民歌的演唱,必須充分了解新疆民歌所具備的風(fēng)格以及語言特點,以此為不同民族的演唱奠定風(fēng)格基礎(chǔ)。培養(yǎng)少數(shù)民族的聲樂人才時,可以借鑒中華民族優(yōu)秀的聲樂傳統(tǒng),明確不同形式的演唱方法,例如中國的藝術(shù)歌曲以及外國的藝術(shù)歌曲,有效地詮釋作品情感。
培養(yǎng)少數(shù)民族的聲樂人才時,必須充分了解該民族的具體生活,同時,聲樂人還要主動體驗生活,請教資深的民間藝人以及藝術(shù)家,主動承擔(dān)我國少數(shù)民族聲樂藝術(shù)傳承的職責(zé)。
總而言之,我國少數(shù)民族的聲樂藝術(shù)傳承和發(fā)展是必須的,并且,對民族高校提出了更高的要求,民族高校早已發(fā)展為民族聲樂藝術(shù)傳承的重要場所,并且成為高校提升核心競爭力的手段之一。進一步發(fā)展民族高校的過程中,要想達到少數(shù)民族的聲樂教育良性循環(huán),必須充分發(fā)揮少數(shù)民族的聲樂教育效果,我國的民族高校要加大扶持力度,加強宣傳和引導(dǎo),激發(fā)學(xué)生的興趣點,吸引注意力,在此基礎(chǔ)上,對我國少數(shù)民族的聲樂藝術(shù)進行傳承和發(fā)展。