阿斯雅 候燕

（1.2.內(nèi)蒙古藝術(shù)學院 內(nèi)蒙古 呼和浩特 ，010010）

2018年4月27日至29日，由內(nèi)蒙古藝術(shù)學院、內(nèi)蒙古飯店有限責任公司主辦，內(nèi)蒙古藝術(shù)學院音樂學院、上海音樂學院亞歐音樂研究中心、文化部民族民間音樂發(fā)展中心北方音樂文化研究與傳承基地、內(nèi)蒙古曲歌文化傳媒股份有限公司承辦的“全球視野下草原音樂的傳承創(chuàng)新與交流傳播”學術(shù)研討會在內(nèi)蒙古飯店舉行，來自全國各地音樂學界的中青年專家學者及新聞媒體人員共計150余人參加了此次研討會，會議共收錄論文46篇。內(nèi)蒙古藝術(shù)學院院長黃海、副院長蔡廣志、文化廳藝術(shù)處處長達賴、蒙古族著名詩人阿古拉泰以及中國音樂學院博士生導師樊祖蔭、西安音樂學院博士生導師喬建中、中國音樂學院博士生導師杜亞雄、上海音樂學院博士生導師蕭梅等參加了此次會議。

在內(nèi)蒙古藝術(shù)學院黃海院長的開幕式致辭中，突出了草原音樂在新型社會文化環(huán)境下的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)換、創(chuàng)新型發(fā)展所做出的顯著成果，強調(diào)在既往成果的基礎(chǔ)上繼續(xù)對民族音樂創(chuàng)新教學做出新探索的重要性，尤其對于內(nèi)蒙古藝術(shù)學院在民族音樂傳承班模式的基礎(chǔ)上成立的安達班給予了高度重視。他提出：“草原音樂是中華文化中不可缺少的組成部分，與草原游牧民族特有的生產(chǎn)、生活方式，社會文化傳統(tǒng)，思想觀念，審美意識等共同構(gòu)成了最鮮活，最生動的草原文化，體現(xiàn)了深厚的民族文化底蘊。在歷史發(fā)展過程中草原音樂形成了游牧音樂文化，農(nóng)耕音樂文化，狩獵與漁獵等多種音樂文化類型，如今這些音樂文化類型也步入了工業(yè)化社會，信息化社會，顯示出鮮明的時代性特征。全球視野下草原音樂的傳承與傳播呈現(xiàn)出多元分層格局，如何協(xié)調(diào)草原音樂的傳承傳播與創(chuàng)新成為當前研究的關(guān)注點。內(nèi)蒙古藝術(shù)學院自創(chuàng)建以來一直把草原音樂文化的傳承發(fā)展以及草原音樂人才培養(yǎng)視為己任，通過幾代人的努力及不斷探索，草原音樂文化的研究及交流傳播已取得了許多有效成果。習近平總書記在黨的十九大報告中特別提到優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性與創(chuàng)新性這兩個特性，為我們在新的社會文化環(huán)境下如何更好的傳承發(fā)展民族音樂，協(xié)調(diào)推動傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)的傳承與新文化藝術(shù)的建設(shè)明確了思路。內(nèi)蒙古藝術(shù)學院在原有的民族音樂傳承班模式的基礎(chǔ)上設(shè)立了安達班。進行民族音樂創(chuàng)新教學上的新探索。以安達組合為師資力量，為其提供實踐，教學，創(chuàng)作，創(chuàng)新平臺，為內(nèi)蒙古自治區(qū)培養(yǎng)專業(yè)過硬的民族音樂表演創(chuàng)新型人才團隊。安達班的建立在教學類型上實現(xiàn)了單一到多元化的創(chuàng)新，探索內(nèi)容實現(xiàn)了從常規(guī)到創(chuàng)新，實踐范圍實現(xiàn)了從國內(nèi)到國外，這對于新世紀民族音樂的傳承與創(chuàng)新來說具有開拓性意義，必將對新世紀民族音樂的繁榮和發(fā)展產(chǎn)生導向及引領(lǐng)作用。

研討會開幕式結(jié)束后會議進入了主題發(fā)言階段，整個會議圍繞“民族音樂的當代傳承與創(chuàng)新”、“民族音樂傳播的世界經(jīng)驗”、“內(nèi)蒙古音樂‘走出去’”，以及 “安達組合”研究”四個會議議題進行深度發(fā)言并進行研討。

一、民族音樂的當代傳承與創(chuàng)新

民族音樂的當代傳承與創(chuàng)新是現(xiàn)階段的“熱點”話題，專家學者就此話題從地緣背景、高校傳承為切入點進行了主題發(fā)言。

以地緣背景為切入點進行研究的論文有很多，其中西安音樂學院喬建中教授的論文《從兩首當代民歌的產(chǎn)生流傳看草原音樂傳承交流新趨向》，以內(nèi)蒙古伊克昭盟準格爾旗及陜北神木為地緣背景并提出隨著交匯區(qū)更大程度的開放和相互間的頻繁交流，出現(xiàn)了交流傳播中的一些新曲目，如準格爾旗地區(qū)所傳唱的《黃河船夫曲》及陜北神木地區(qū)所傳唱的”聯(lián)四曲”《一對對鴛鴦水上漂》。這兩首歌曲，通過詞曲的運用不僅保留了自己的傳統(tǒng)曲目，也擴展了多元文化內(nèi)涵，豐富了各自的韻制，體現(xiàn)出“你中有我，我中有你”的音樂文化現(xiàn)象。可見這種交流所帶來的，是不同地區(qū)不同音樂間的相互傳承與傳播的新趨向。中央民族大學崔玲玲博士在論文《現(xiàn)代文化交流中同族群傳統(tǒng)音樂傳承趨同化現(xiàn)象——以德都蒙古傳統(tǒng)音樂傳承為例》中指出，現(xiàn)階段德都蒙古傳統(tǒng)音樂獨特風格向“強勢文化”靠攏。這說明在傳承的道路上必須要與時代接軌，在不同地區(qū)對不同傳統(tǒng)音樂進行恰當保護，傳承的意義在于對傳統(tǒng)音樂的傳承及創(chuàng)新。南京藝術(shù)學院楊曦帆教授在《全國視野下少數(shù)民族音樂的創(chuàng)作與傳承》一文中，強調(diào)對各民族音樂中的即興表演進行傳承，并指出即興是一種民族的能力，是表演者對所處文化了然于心的表現(xiàn)，在這個意義上，一個創(chuàng)作者不僅要有對音樂的感受力，同時也要有對真實生活的感悟。

中國音樂學院張?zhí)焱淌诘恼撐摹睹褡逡魳返漠敶咝鞒信c創(chuàng)新》，以高校傳承創(chuàng)新為切入點進行深度研究。在此論文中她提出，從教育的視角來看，高校在民族音樂的當代傳承與創(chuàng)新中發(fā)揮著積極的作用，并認為高校傳承已成為民族音樂傳承與創(chuàng)新的最主要渠之一。持相同觀點的還有華中師范大學吳凡教授，她在《數(shù)字時代傳統(tǒng)音樂在高校的傳承與實踐》的發(fā)言中，認為在贊同高校傳承的同時，希望在互聯(lián)網(wǎng)及數(shù)字時代的當代語境下，高校傳承應(yīng)建構(gòu)數(shù)字化體系，運用科技達到民族音樂在高校的傳承與創(chuàng)新。西北民族大學教師巴依勒格在題為《蒙古族音樂組合的傳承與創(chuàng)新—以甘肅省西北民族大學為例》的發(fā)言中提出，高校應(yīng)以培養(yǎng)優(yōu)秀蒙古族藝術(shù)人才為重點，在此基礎(chǔ)上對本民族音樂進行傳承與創(chuàng)新。

武漢音樂學院孫凡教授圍繞《非遺在專業(yè)音樂院校的傳承與傳播實踐：”楚曲·漢調(diào)·皮黃——漢劇藝術(shù)展”》這一問題，指出民間藝人對高校音樂傳承中所帶來的不可忽視的作用。中國音樂學院樊祖蔭教授在題為《民歌在當代傳承與創(chuàng)新——由”原生態(tài)民歌”與”安達組合”音樂所引發(fā)的思考》發(fā)言中，顯現(xiàn)出與上述幾位學者所不同的關(guān)注點，他從民歌入手，指出民歌的正名、民歌的傳承與傳播、民歌的發(fā)展等問題，并結(jié)合”原生態(tài)民歌”與”安達組合”音樂文化現(xiàn)象進行了詳細闡述，提出自己的觀點。

除上述學者發(fā)言外，從個案研究展開對民族音樂的傳承及發(fā)展問題進行研討的，有上海音樂學院中國儀式音樂研究中心劉桂騰研究員發(fā)言《博弈下的傳承：科爾沁蒙古萊青響器配置的制度性變化》。劉桂騰對科爾沁佛博混合的薩滿祭祀形式——萊青，自21世紀“非遺運動”以來，所使用響器的制度性變化進行理論分析，挖掘其背后制度性變化與佛、博宗教信仰沖突，以及非遺框架下相關(guān)利益關(guān)系之間的博弈問題，進而探討在三方博弈中宗教儀式音樂的傳承規(guī)律問題。此外，中國藝術(shù)研究院薛藝兵教授的《論集體記憶與音樂傳承——兼談音樂口述史問題》一文，是從口述史及音樂口述史的關(guān)系中探討“口傳史”的共時性、橫向傳播方式和歷時性縱向傳承，由此得以穩(wěn)定記憶的集體記憶方式，強調(diào)“記憶的歷史”在音樂人類學歷史研究中的價值。

此外，來自內(nèi)蒙古師范大學，內(nèi)蒙古藝術(shù)學院及其它院校的博士研究生們也圍繞民族音樂的當代傳承與創(chuàng)新提出的自己的觀點。

二、民族音樂傳播的世界經(jīng)驗

中國音樂學院杜亞雄教授在《草原絲綢之路和草原音樂文化的傳播》一文中提出，從考古學的考證來看，我們的祖先早已開辟了一條絲綢之路，并認為草原絲綢之路是草原音樂文化最早的傳播方式，草原音樂文化對東西方音樂文化的發(fā)展有深遠的影響。他強調(diào)，我們應(yīng)該結(jié)合”絲綢之路”傳播民族音樂的成功經(jīng)驗，對民族音樂當今的傳播做出應(yīng)有的貢獻。中央人民廣播電臺朱智忠高級編輯在《蒙古族原生態(tài)音樂文化的國際表達》一文中，首先對原生態(tài)是什么進行了闡述，他認為蒙古族音樂屬于原生態(tài)音樂，并結(jié)合蒙古國原生態(tài)音樂組合，參加美國音樂節(jié)的成功案例，闡釋蒙古族原生態(tài)音樂走向世界的必要條件之一，即必須要有特色性“產(chǎn)品”，要以“產(chǎn)品”的形式走向世界。中國音樂學院博士李巴達拉胡在《音樂·身份與文化傳播——布里亞特”阿拉塔日嘎那”那達慕的田野考察》中主要談到，布里亞特文化傳播現(xiàn)狀，以俄羅斯布里亞特人及蒙古國布里亞特人進行比較研究跨界文化傳播問題，“局內(nèi)人”所舉行的那達慕，其目的就是恢復(fù)傳統(tǒng)文化，而這種恢復(fù)逐漸擴大到世界范圍內(nèi)的布里亞特人。隨著現(xiàn)代社會的快速發(fā)展，跨界傳播民族音樂的現(xiàn)象也日益增多。中國音樂學院劉嶸教授在論文《全球視野下民族音樂學家與民族音樂的傳播》中指出，隨著全球化的發(fā)展，民族音樂的傳播也逐漸走向國際化，在此傳播過程中民族音樂學家有不可忽視的作用，在當代背景下民族音樂學家應(yīng)繼續(xù)發(fā)揮學科特長，在民族音樂交流中扮演屬于自己的角色，應(yīng)起到積極的傳播并平衡學術(shù)和非學術(shù)工作。內(nèi)蒙古師范大學佟占文博士題為《創(chuàng)新型學術(shù)思維在草原音樂傳承與傳播中的引領(lǐng)作用》發(fā)言中指出，創(chuàng)新型學術(shù)思維在草原音樂傳承與傳播中具有引領(lǐng)作用，并以安達組合、天堂草原、文化傳媒和曲歌傳媒、齊寶力高國際馬頭琴學院等文化和教育實體為例，在此強調(diào)學術(shù)思維對傳承與傳播的重要性。

以上各位學者的研討，呈現(xiàn)出從歷史到現(xiàn)代、個案到個人、個人到學術(shù)思維等不同研究視角下，對民族音樂傳播的世界經(jīng)驗所作的相關(guān)探討。

三、內(nèi)蒙古音樂“走出去”研究

圍繞內(nèi)蒙古音樂‘走出去’研究的論文有，上海音樂學院蕭梅教授的論文《“全球地方化”：敖特爾的精神》。她提出，近幾年一直關(guān)注蒙古族音樂的傳播，尤其是以安達組合為核心的傳播更成為重點關(guān)注對象。安達組合的音樂文化或者說蒙古族音樂文化有一種內(nèi)涵精神，而這種內(nèi)涵精神就是他們常年遷徙時所居住的“敖特爾”精神。敖特爾是扎下來的蒙古包，也是可以帶著走的蒙古包，由此說明之所以強調(diào)此內(nèi)涵，是因為游動著的蒙古包給我們帶來的是一個蒙古意向的異托幫，即它可以創(chuàng)造出一個幻想的空間。當歌曲的地方性風格被重新編創(chuàng)，樂隊的演出便融入了地方性風格。而這種重新構(gòu)建對于樂隊本身來說正是身份的一種認同，這種認同在所有的蒙古族樂隊當中是共性的，而依據(jù)音樂風格及表達方式的不同，又存在著差異性，這種差異性會依據(jù)他的組合排列、創(chuàng)作、表演方式和聆聽者的訴求產(chǎn)生共鳴，每一場演出從音樂文化空間帶給觀眾不同的地方感，所以安達組合的音樂會被更多人所青睞，可以走出草原走向世界。內(nèi)蒙古藝術(shù)學院楊玉成教授在《民族音樂如何”走出去”？——以安達組合為例》一文中提出，安達組合代表的音樂某種意義上是一個現(xiàn)代都市人對遠離都市喧囂生活的一種精神世界的向往。蒙古族草原音樂本身具有這樣的品質(zhì)。它是安靜、自然、純凈的。而這種向往安靜的本性，不僅僅只有蒙古族所具備，是全人類的共性，恰恰安達組合的表演是一種安靜而自然的音樂，因此這一基于傳統(tǒng)的音樂表現(xiàn)吸引了現(xiàn)代高節(jié)奏生活語境下的現(xiàn)代人。南京藝術(shù)學院施詠教授在《安達組合草原音樂海外傳播》中提到，作為當前活躍于世界舞臺上的蒙古音樂傳播者，“安達組合”在其草原音樂的海外傳播中堅持立足傳統(tǒng)音樂、結(jié)合現(xiàn)代審美；立足草原文化，融合世界多元的傳播理念；遵循立足大眾普及、重視現(xiàn)場巡演、專業(yè)策劃營銷、借力現(xiàn)代傳媒、拓展多元跨界的傳播方式。這也是內(nèi)蒙古音樂為何能’走出去’的原因所在。結(jié)合安達組合成功經(jīng)驗來探討內(nèi)蒙古音樂走出去問題的，還有內(nèi)蒙古藝術(shù)學院魏琳琳博士的發(fā)言《全球背景下蒙古族音樂的西方”遭遇”(encounter)——以”安達組合”及其音樂為例》，她認為”安達組合”是近年來中國蒙古族音樂走向世界的代表。他們的音樂及表現(xiàn)形式，保留自身蒙古族音樂原生品質(zhì)的同時，將當代理念富有創(chuàng)造性地融入自身，形成了以“傳統(tǒng)為本、自我為體”的民族音樂創(chuàng)新模式，而這種新模式對”安達組合”及與他們一樣的內(nèi)蒙古組合走出內(nèi)蒙奠定了基礎(chǔ)。

四、“安達組合”研究

“安達組合研究”也是此次會議的焦點話題。中國音樂學院陳銘道教授在論文《有關(guān)安達組合演奏的音樂的一點認識》一文中，指出學術(shù)分析的最終本質(zhì)是個人的努力。當我們仔細玩味一個作品，探究該作品演奏者的意念并評價意念的展現(xiàn)情況和其藝術(shù)魅力，應(yīng)通過自己的理解豐富對作品的鑒賞，并把對作品的反應(yīng)深化為一種完滿的理智。由安達組合所演奏的音樂曲目為切入點進行研究的論文，還有內(nèi)蒙古大學在讀博士研究生薩出拉的論文《多元·融合·跨越——安達組合音樂專輯曲目一析》，該文從曲目選取原則及途徑、曲目的體裁類型、創(chuàng)作手法、題材內(nèi)容到表演形式等方面，對安達組合兩張音樂專輯的26首曲目進行分類及統(tǒng)計學的解讀，同時結(jié)合觀察曲目生成背景過程中藝術(shù)家的所思所想和行為實踐中的故事，梳理安達組合多元融合的一種跨越中西文化差異的開放思維和藝術(shù)視野。美國印第安納大學博士研究生烏日茜婭在論文《蒙古族原生態(tài)音樂的”舞臺化”傳承與創(chuàng)新研究——以”安達組合”音樂表演為例》中，突出舞臺化表演的傳承與創(chuàng)新。她指出蒙古族原生態(tài)音樂組合借助民間音樂形態(tài)進行”舞臺化”實踐是其傳承與創(chuàng)新的主要途徑。內(nèi)蒙古藝術(shù)學院碩士研究生張亞楠在論文《蒙古族傳統(tǒng)音樂當代教學的創(chuàng)新型傳承——以安達班傳承模式為例》中，介紹安達組合被引進內(nèi)蒙古藝術(shù)學院并創(chuàng)立安達班，是社會性傳承與高校傳承的創(chuàng)新教學模式，即“團隊帶團隊”的培養(yǎng)模式，這有利于安達組合將已經(jīng)實踐出成功經(jīng)驗——團隊合作模式——傳授給安達班學生。

結(jié)語

在此次研討會中，區(qū)內(nèi)外專家學者們就各自所涉及的研究領(lǐng)域及相關(guān)實踐經(jīng)驗，結(jié)合內(nèi)蒙古地方性音樂文化特色進行了一次深度研討。研討會發(fā)言中，學者們的研究視角、研究方法與切入點呈現(xiàn)出多樣化和交叉融合的特點。學者們基于自身專業(yè)研究的理論積淀和豐富經(jīng)驗，不斷對該問題進行廣度和深度上的開掘，呈現(xiàn)出許多新的學術(shù)增長點和啟發(fā)性思路。

本次學術(shù)研討會始終貫穿理論與實踐相結(jié)合的學術(shù)思路，針對研討會的核心主題，2018年4月28日晚“安達組合專場音樂會”將傳統(tǒng)音樂傳承、創(chuàng)新和傳播的突出成果，以視聽盛宴的方式呈現(xiàn)給各位專家學者?！安菰魳放c世界在這里碰撞綻放光芒，讓民族音樂分享世界音樂的經(jīng)驗和智慧，讓世界見證草原音樂的發(fā)展與繁榮，我們期待草原音樂文化在眾多有識之士的積極探索和共同努力下，終將成為兼具民族性和世界性為一體的精品文化，成為內(nèi)蒙古自治區(qū)的標示性符號”。