□季華升 佛山粵劇傳習(xí)所
粵劇源于南戲,是我國南方一大劇種,如海鹽腔、昆山腔、梆子等,體現(xiàn)出輕快流暢、新穎善變的獨(dú)特風(fēng)格,素有“南國紅豆”的美譽(yù)。粵劇在長期的歷史發(fā)展進(jìn)程中,不斷兼收并蓄,吸納和借鑒不同的藝術(shù)門類的表現(xiàn)手法,而話劇表演則以其貼近生活、真實(shí)感人的藝術(shù)特點(diǎn)為粵劇所借鑒。粵劇從話劇表演的無伴奏的對白或獨(dú)白等表現(xiàn)形式中獲得啟示,與話劇表演相互融通、交流和配合,將觀眾吸引到劇場之中,極大地增強(qiáng)了粵劇的藝術(shù)張力。
早在辛亥革命期間,粵劇就從話劇表演中獲得啟示和借鑒,廣東的“志士班”成員最初是話劇演員,有極其深厚的話劇表演功底,在后來加入粵劇表演的編演工作中時(shí),將自己的話劇表演元素遷移到粵劇改良和變革之中,真實(shí)地再現(xiàn)了當(dāng)代人的生活場景,貼近人們的日常生活體驗(yàn)和感情經(jīng)歷,由此極大地吸引了眾多的觀眾,產(chǎn)生了良好的劇場表演效果。后來,以薛覺先、馬師曾等粵劇名伶為代表的“省港班”崛起,他們力挺向話劇表演借鑒和學(xué)習(xí),主張“不獨(dú)欲合南北為一家,尤欲綜中西劇為全體”的理念,推崇表現(xiàn)出生活的本真藝術(shù)真諦和張力,突破原有的表演慣例,提出從話劇表演中汲取養(yǎng)分,實(shí)現(xiàn)對粵劇方法的話劇化,將冗長煩瑣的粵劇戲曲表演方式轉(zhuǎn)變?yōu)榉帜环謭龅脑拕”硌莘绞?,使粵劇大戲在不同的幕、場中加以體現(xiàn)和彰顯。同時(shí),他們還倡導(dǎo)運(yùn)用話劇表演中的對白、獨(dú)白等藝術(shù)手法,由之前嚴(yán)謹(jǐn)、規(guī)整化、寫意性的表演風(fēng)格轉(zhuǎn)變?yōu)樯罨⒄媲榱髀妒降谋普姹硌?,能夠?qū)≈械那楣?jié)、人物進(jìn)行真實(shí)、細(xì)致的抒發(fā)和詮釋,極大地增強(qiáng)了粵劇的藝術(shù)表現(xiàn)力。
新中國的改革開放進(jìn)程也推動(dòng)了粵劇的改革和創(chuàng)新,粵劇導(dǎo)演和演員都主動(dòng)從話劇表演中借鑒、繼承并獲得啟迪。例如,著名導(dǎo)演陳酉名就在其導(dǎo)演的名劇《荊軻》中借鑒和汲取了話劇表演的養(yǎng)分;在粵劇新戲《一代情僧》中也借鑒了話劇、電影的“蒙太奇”藝術(shù)手法,將主人公蘇曼殊的苦悶、彷徨的復(fù)雜內(nèi)心和情感展露無遺;在其執(zhí)導(dǎo)的《血濺烏紗》劇目之中,他將縣官賈水鏡威脅堅(jiān)持執(zhí)法的知府嚴(yán)天民的“重頭戲”進(jìn)行了改編,使之成為四大段對白,在連環(huán)發(fā)問、步步緊逼的劇場之中,最后迸發(fā)出大段“唱”,以包槌大滾花摻加音樂鑼鼓的形式,刻畫出劇中人物內(nèi)心激烈的思想斗爭和復(fù)雜情愫,在氣氛極其緊張的劇場中體會(huì)針鋒相對的人物內(nèi)心情緒變化,使話劇和粵劇表演真正融為一體。
以粵劇《君子橋》表演為例,劇本有一段較長的“白”,可以借鑒話劇表演的藝術(shù)手法,將其進(jìn)行分段處理,采用靜場念出的方式,以較好地增強(qiáng)劇中場景的氣氛,產(chǎn)生通順流暢、一氣呵成的藝術(shù)表演效果。這種處理方式相較于音樂、鑼鼓或以戲曲動(dòng)作上橋后再念這段“白”,更加有助于渲染氣氛,增強(qiáng)對觀眾的藝術(shù)感染力。又如,在粵劇《東坡與朝云》表演中,東坡的鄰居——酒寮老婦林行婆上門探望生病的朝云,可以從話劇表演中獲得借鑒和啟示,以生活化、直白式的念白,一字一頓地說出只望朝云“身體平安”的話語,強(qiáng)調(diào)和凸顯其內(nèi)心對朝云的關(guān)切之情,依循表演節(jié)奏表露出人物的內(nèi)心情感,并且還可以借鑒話劇中老旦人物的身段動(dòng)作,在哭訴“成何世道,是何世道”一句時(shí)加上肢體的抖動(dòng)之態(tài),從而使觀眾極其真切地體會(huì)到劇中人物激憤而無奈的情感,給人以層次分明、情感豐富而強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力,真正讓觀眾融情、喝彩,充分體驗(yàn)粵劇樂韻。2017年,在廣州市粵劇博物館彩虹劇院成功上演青春勵(lì)志粵曲話劇《假如今生再來》。該劇由廣州嶺南話劇團(tuán)演出,將粵劇與話劇表演充分融合,在相互交流、借鑒和啟示之下,給觀眾帶來耳目一新的體驗(yàn)和藝術(shù)享受,觀眾為其豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力所折服和震撼,尤其是粵劇小曲與話劇表演相糅合的方式,使劇中人物的內(nèi)心情感世界表現(xiàn)得惟妙惟肖,在藝術(shù)表現(xiàn)手法上將情節(jié)、人物拿捏得恰到好處,將觀眾的心跟隨表演中的人物相牽系,更為深入、透徹地理解和認(rèn)識粵劇粵曲,更好地實(shí)現(xiàn)對廣府文化的傳承和弘揚(yáng)。
當(dāng)然,在粵劇與話劇表演充分融合、借鑒的過程中,要充分結(jié)合粵劇的劇情、人物的實(shí)際需求,通過對整部劇的合理編排,對劇中的某一場景、某一段落進(jìn)行適度、恰當(dāng)?shù)慕梃b、引入,并要注重粵劇與話劇表演的相融性,能夠使觀眾產(chǎn)生身臨其境之感,增強(qiáng)粵劇表演的藝術(shù)性、生活性和真實(shí)性,從而更好地彰顯粵劇的藝術(shù)特色和風(fēng)采,使觀眾更為透徹、深入地把握粵劇的本體藝術(shù)特征,提升粵劇的表演藝術(shù)張力。