焦玉云
摘 要:夏代作為中國青銅時代的發(fā)展時期,其青銅器的審美特征突出地表現(xiàn)在酒器和兵器的造型形式和紋飾意蘊之中。盡管這一時期的青銅器仍然顯得相對樸實,但其實用功能和形式美感兼具的造型,以及變化多樣的幾何紋和威嚴莊重的動物紋裝飾,卻凸顯了其鮮明的時代審美風(fēng)格:寓意象征性、莊嚴厚重性和整體適應(yīng)性。這為商周青銅器鼎盛時代的到來,在審美的造型、紋飾和風(fēng)格上均作了必要的鋪墊。
關(guān)鍵詞:夏代青銅器;造型;藝術(shù)風(fēng)格;寓意象征
夏代青銅器由于工藝技術(shù)的演進而極大地促進了先民們審美理想的物化,在各類器物造型和紋飾的審美設(shè)計中,充分吸收夏王朝這個全新社會形態(tài)中的精神內(nèi)涵和生活習(xí)俗,將社會各階層,尤其是統(tǒng)治階層的意識形態(tài)形象化抽象化地熔鑄于這一高貴典雅的青銅器物之中,從而形成了獨具時代特色的青銅藝術(shù)風(fēng)格:寓意象征性、莊嚴厚重性、整體適應(yīng)性。
一、寓意象征性。夏代青銅禮器和兵器的特定功用及其造型紋飾的文化內(nèi)涵是極具寓意象征性的,不僅寄寓著當時夏代貴族和下層民眾對所謂自然力量的利用和膜拜,而且還直接象征著當時社會的政治權(quán)力和等級制度。青銅禮器和兵器造型莊重,紋飾逐漸走向神秘化,發(fā)揮著“鐘鳴鼎食”的重要作用。《左傳?宣公三年》載:“昔夏之方有德也,遠方圖物,貢金九牧,鑄鼎象物,百物而為之備,使民知神奸”,夏代青銅九鼎的紋飾圖案在象生的背后,仍然隱含著一定的表意性,用鼎的大小、輕重和不同形狀、紋飾來象征各種事物和等級制度,既是天下各地自然資源和財富的體現(xiàn),也是帝王享有靈物和征收貢賦的象征。夏代晚期出土的鑲嵌十字紋方鉞,根據(jù)其平直無鋒刃的造型和鑲嵌綠松石十字紋的紋飾判斷,應(yīng)該不是一件簡單的兵器,“而可能作為儀仗用,是一種軍事權(quán)力的象征,是現(xiàn)實所有者身份的特殊兵器”,寄寓象征著夏代這一特定歷史階段的意識形態(tài)和精神內(nèi)涵。
同時,夏代青銅器的裝飾性紋飾自此一改以往的仿生化形式模擬,更多地向著抽象化方向發(fā)展。如鑲嵌十字紋方鉞上的十字紋,是一種抽象的線條,二里頭五區(qū)M4出土的青銅獸面牌飾,有突出的圓目,裝飾性和抽象性特征較明顯。夏代是一個充滿殘酷戰(zhàn)爭和奴役的時代,這種獸面紋飾“一方面是恐怖的化身,另方面又是保護的神祗。它對異氏族、部落是威懼恐嚇的符號;對本氏族、部落則又具有保護的神力。這種雙重性的宗教觀念、情感和想象便凝聚在此怪異獰厲的形象之中”,夏代青銅禮器的王權(quán)性象征在其紋飾尤其是在獸面紋中彰顯無疑。因此,夏代社會生活內(nèi)容和宗教禮儀的豐富,特別是青銅禮器和兵器的精神性特征,強化了夏代器物創(chuàng)造的寓意象征性。
關(guān)于龍原型的探討可謂諸說雜陳,目前已知的假說有二十余種之多,都為研究龍的原型及其文化意義提供了有益的參考。其實這些假說無所謂對與錯,也沒有必要追求統(tǒng)一的結(jié)論,因為提出各種假說的依據(jù)是不同的,體現(xiàn)出鮮明的區(qū)域性特征。龍的形態(tài)在文化增值過程中,演繹的色彩愈加濃重,以至形成了現(xiàn)代世俗經(jīng)常使用的龍形象。當前民間最為流行的觀點,也是常見于外事宣傳中的一種說法,即龍是綜合了鹿角、駱首、兔眼、牛耳、蛇身、蜃腹、魚鱗、鷹爪、虎掌的特征而具有超凡威力的神物,并使之人格化,視之為中華民族品格與精神的象征。
如今常見的“龍是中華民族的圖騰”之說,是在龍的形象與文化內(nèi)涵已然豐富的基礎(chǔ)上形成的觀點,是后起之說,與原始社會“氏族圖騰”的概念,無論內(nèi)涵還是外延,皆所指殊異。此說旨在強化民族凝聚力,延續(xù)并強調(diào)圖騰作為“精神象征與集體崇拜”的意義而已,二者不可等同視之。從另一個角度審視這種現(xiàn)象,也反映了龍文化在現(xiàn)代的嬗變。龍雖然具有作為原始氏族圖騰物象的可能性,卻并非作為上古華夏民族集體共同尊崇的圖騰形象。不同歷史時期,龍形象的多元性是由地域文化的諸多差異共同造就的。
二、莊嚴厚重性。青銅器在夏代作為國家第一重器,其禮儀性比當時全社會普及的陶器要濃厚得多,無論是其堅硬的質(zhì)地、凝重的色澤,還是獨特的造型、別樣的紋飾,都在陶器、玉器的基礎(chǔ)上融入了審美形式的因素,呈現(xiàn)出威嚴而凝重的審美風(fēng)格,形成一種獨具時代氣息的莊嚴厚重美。如夏代青銅爵改造了以往陶爵的基本造型,力求使器物的上中下各部位比例協(xié)調(diào),左中右各部位保持平衡,以便器物的重心落在中心位置,從而取得沉穩(wěn)的視覺效果。同時,流管等附件的安置,也在不破壞整體平衡的原則下進行,成為一種有效調(diào)節(jié)平衡的手段,顯得規(guī)整而莊嚴;鑲嵌綠松石獸面紋圖案的雙目以及周圍的抽象化線條,裝飾雖簡潔,卻突現(xiàn)出神秘動物的兇猛與殘酷,且采用對稱平衡的方式,更是給人一種莊嚴肅穆的審美感受。
同時,夏代青銅器的社會政治功能性也極大地影響著青銅藝術(shù)的發(fā)展方向,幾何式的方圓結(jié)構(gòu),長短大小的比例變化,器腹多為圓方造型,下面貫之以三足,與夏禮的規(guī)范性合拍。如青銅鼎在仿照新石器時代陶鼎造型的基礎(chǔ)上進一步融入國家的理念,對稱規(guī)整的雙耳立于口沿之上,堅實渾厚的三足承于圓腹之下,營造了一種厚實而穩(wěn)定的氛圍,確實有“定鼎”的氣度,成為國家的象征。厚重而不失其精致,形體規(guī)整而又顯得大方,夏代器物在活潑愉快的自然美基礎(chǔ)上形成了厚重而神秘的莊嚴美,而這種莊嚴厚重性蔚為夏代青銅藝術(shù)的主流,也是整個三代青銅器藝術(shù)的審美特質(zhì)之一。因此,夏代青銅器整體風(fēng)格的形成,一方面與青銅藝術(shù)本身內(nèi)在求變的的傳承與創(chuàng)新有關(guān),另一方面外在的社會、政治、文化也在其演變中也充當著重要的角色,從而實現(xiàn)了器物整體造型和紋飾莊重風(fēng)格和現(xiàn)實社會權(quán)力等級制度莊嚴氛圍的完美統(tǒng)一。
三、整體適應(yīng)性。夏代青銅器尤其注重器物造型、紋飾及其功用的整體適應(yīng)性?!扒嚆~器的整體藝術(shù)造型,主要是器物的形象特點,各種附飾和紋飾的整體適應(yīng)性水平”,因而夏代青銅器的整體藝術(shù)造型也正是表現(xiàn)為其形制、裝飾和功能的整體性和相應(yīng)性,在表現(xiàn)形式、表現(xiàn)手法上,均講究別致的形制與其特殊功能的緊密聯(lián)系,講究紋樣及圖案在各種不同器皿具體部位結(jié)合時的“適形造型”方式。如上海博物館館藏的一夏代釘形柱爵,其中腰極細,與上部伸出的流尾,以及下部外撇的錐足形成分段,既利于飲用,又方便擺放,形制與功用得到了完美的結(jié)合。此外,夏代青銅器的紋飾,也“布置嚴謹,意匠奇妙,雖是一種裝飾藝術(shù),但和器的形制是一致的,表現(xiàn)一個時代工藝美術(shù)的時代特征,也反映了當時人們的觀念形態(tài)”,并且這些紋飾形象隨著不同時代的社會風(fēng)俗和制作目的的不同,附著于不同的青銅式樣上而表現(xiàn)出不同的精神內(nèi)涵與藝術(shù)趣味,從而突顯了夏代青銅器的紋飾與功用整體適應(yīng)性的時代特征。如二里頭遺址出土的呈盾牌狀的銅牌飾,其凸面由各式形狀的綠松石片粘嵌排列成淺浮雕式的獸體形象,多為龍的各種變體,且下體背側(cè)有的還飾以卷云紋,飛龍在天的威嚴和自由,與夏代先民的龍崇拜思想以及銅牌飾的禮儀功能相得益彰,銅牌飾的紋飾與功用也就在夏代先民的想象中得到了整合。
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