劉婧璐
(山東工藝美術(shù)學(xué)院,山東濟(jì)南250300)
攝影是一門新興的藝術(shù),自從照相機(jī)的出現(xiàn)攝影才有了自己的藝術(shù)語言,進(jìn)而形成一門獨(dú)立的藝術(shù)。最初選擇攝影專業(yè)完全出于個(gè)人興趣,沒有考慮太多,像很多人一樣,覺得攝影就是玩相機(jī),完全沒有將它上升到藝術(shù)的行列。然而在日后的學(xué)習(xí)和深入了解中慢慢發(fā)現(xiàn),攝影是當(dāng)代社會信息傳播的重要途徑,畫面語言比文字語言更加形象客觀地為人類社會做出著重大的貢獻(xiàn)。攝影隨屬技術(shù)活,但它更是一門藝術(shù)。真正優(yōu)秀的攝影師,不僅技術(shù)過硬,更是一名杰出的文化工作者,必定都有著深厚的文化底蘊(yùn)。
從廣義上理解,攝影藝術(shù)是造型藝術(shù)的一種。其原理同繪畫一樣是運(yùn)用光影關(guān)系及畫面構(gòu)圖等造型手段來表現(xiàn)主題并獲取相應(yīng)藝術(shù)形象的。當(dāng)代藝術(shù)家所實(shí)踐的藝術(shù)行為現(xiàn)在多數(shù)以攝影的形式記錄和呈現(xiàn),同時(shí)攝影也具有可以讓眾多藝術(shù)家覺得便攜且直觀的屬性,并且攝影也是眾多創(chuàng)作作品最終的承載媒介。攝影在記錄功能之外,所逐次構(gòu)建的獨(dú)特審美習(xí)趣正在吸引著更多的攝影人。
科學(xué)技術(shù)與藝術(shù)本不屬一家,可攝影藝術(shù)卻將其完美的結(jié)合。攝影這個(gè)二維空間的藝術(shù)只能為事物定格一瞬間,所以我們也形象的將攝影藝術(shù)定義為瞬間藝術(shù)。攝影重在表達(dá)作者的情懷,作者的思想感情也只能通過作品來呈現(xiàn)。
攝影創(chuàng)作者首先還要明確創(chuàng)作是個(gè)艱苦的過程。它通藝術(shù)設(shè)計(jì)、同繪畫創(chuàng)作一樣,不是你隨便設(shè)計(jì)一張,隨便畫一張就能說是藝術(shù)創(chuàng)作了,拍攝也是如此,不是你隨便拍一張或者幾百張里選一張就是創(chuàng)作了,創(chuàng)作需要你提前構(gòu)思,需要你有想法,有意義的想法,要有深度的思考,所有的創(chuàng)作之前都需要你做大量的工作,什么叫有備而來,創(chuàng)作也是,你要有備而去。為什么好多老輩攝影家,他們?yōu)榱伺臄z一個(gè)山頭就要登山數(shù)次?只為總是拍不到理想的畫面,這次不行,下次還來。這就是他們搞創(chuàng)作的精神。有想法就去實(shí)現(xiàn),這就是創(chuàng)作的真諦。
攝影藝術(shù)即輕奢又大眾,現(xiàn)如今攝影幾乎已經(jīng)得到普及,它最接近群眾,有很好的群眾基礎(chǔ),攝影愛好者也是日漸趨增,他們都是從生活中走出來的,他們不為世俗所困,用相機(jī)記載著關(guān)乎他們的一切,大膽的捕捉著自己眼中的美好。很多有名的攝影師都并非出自專業(yè),有相對一部分是業(yè)余攝影師,他們的作品之所以可以引起共鳴,就是因?yàn)樗麄兊囊暯呛蛯I(yè)攝影師不一樣,他們的作品就出自于他們的生活,他們對生活中的細(xì)節(jié)有著更深刻的理解,這也使得他們拍攝的東西有著更豐富的內(nèi)涵。
如今,數(shù)碼相機(jī)的廣泛使用,攝影逐漸普及,攝影藝術(shù)越來越多地被認(rèn)為是一種文化享受,攝影藝術(shù)一直被視為是可以豐富人們文化生活的最簡便的方法?,F(xiàn)在人們熱衷于將自己拍攝的畫面發(fā)到網(wǎng)上進(jìn)行交流評論?,F(xiàn)在好多年輕人熱衷后期制作,他們沉醉于后期完美的畫面中,在他們看來這是一種美的享受。
攝影好入門,幾乎沒有什么難度,看似也就是按下快門那么簡單,它對接觸者可以說沒有任何的要求,沒有設(shè)下任何的門檻,只要你喜歡,但是拍到一定程度,拍攝者自己對自己的要求就會不斷地提升,逐漸從業(yè)余愛好轉(zhuǎn)向?qū)I(yè),這個(gè)的要求就相對比較高了。再提升一步,如果想達(dá)到世界級水平,那就更有難度了。攝影水平的提高不是簡單的曝光準(zhǔn)確,拍得了藝術(shù)照,后期制作精美就可以了,還需要攝影師將自己的思想滲入,將自己的藝術(shù)品位融入到拍攝的作品中,攝影師的個(gè)人品味的高低直接影響著作品的質(zhì)量,這也要求攝影師要不斷發(fā)展創(chuàng)新,不斷地將新的理念、新的思想、新的體驗(yàn)帶到自己的作品中。在攝影藝術(shù)這個(gè)行當(dāng)里面,當(dāng)拍攝拍到一定的境界,攝影師本人的文化底蘊(yùn)、文化修養(yǎng)以及所涉及的知識面,對他的拍攝都起了決定性的作用。一個(gè)具有崇高藝術(shù)修養(yǎng)的攝影師,是不會隨意拍攝一組照片就將其稱之為作品的。他的每次拍攝都極具目的性和思想性,它對畫面早已胸有成竹,如何取景或許也是他早已設(shè)定的。每幅優(yōu)秀作品的問世,背后不知藏了多少攝影師的辛酸經(jīng)歷。對于一個(gè)成熟的攝影師來講,如何運(yùn)用好手中的相機(jī)是最基礎(chǔ)的,如若想在攝影藝術(shù)有所建樹,恐怕跟攝影師自己的品味、思想和對生活的對人生的態(tài)度是有著密切聯(lián)系的。
攝影需要深厚的文化根基,文化內(nèi)涵是攝影創(chuàng)作的靈魂。作為一名攝影師如何提高自己的攝影水平,這是每位攝影師都值得深思的問題。我們不僅僅要提高自己的文化素質(zhì),多看書多看好的藝術(shù)作品,更要多多去了解社會實(shí)情,培養(yǎng)自己的觀察和判斷力,并給自己多一些文藝方面的修養(yǎng)。
參考文獻(xiàn):
[1]海杰著.表態(tài),中國民族攝影藝術(shù)出版社,2013.
[2]邁克爾·弗里曼.攝影師的思考,人民郵電出版社.
[3]邁克爾·弗里曼.攝影師的視界:邁克爾·弗里曼攝影構(gòu)圖與設(shè)計(jì),人民郵電出版社.