王金平
韓文彬,中國美術(shù)家協(xié)會會員。作品《向日葵》獲天津美院結(jié)業(yè)創(chuàng)作展一等獎,《春》獲慶祝香港回歸全國中國畫展銅獎,《亙古太行》獲全國寫意中國畫名家邀請展優(yōu)秀獎。代表作有《古塬金秋》《水韻》《春染太行》《朝暉》《紫金勝景》。出版作品集《太行一隅》《閱微堂水墨》《韓文彬小品集》《韓文彬作品集》等。
中國水墨藝術(shù)重在寫意,貴在從中透視出來的意韻情趣。
在藝術(shù)紛爭、流派紛繁的當(dāng)今,韓文彬的畫作展現(xiàn)出的,是深厚的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn),既博古通今,又融匯中西,并汲取現(xiàn)代藝術(shù)的激蕩氣韻,創(chuàng)立多面的藝術(shù)圖式。他的一部分作品,都體現(xiàn)簡,但形簡而意遠(yuǎn),草草涉筆,卻余意無窮。其中的韻致,含蓄而綿長,就像撞響的大鐘,大聲已去,余音悠長,回味無盡。
從韓文彬散落的人物畫中,不難看出,大都是真實地描繪本土的風(fēng)物民情。一名懷抱小孩的父親、牧歸的放羊少年、村莊街頭玩耍的兒童、農(nóng)村街頭理發(fā)人、老姑娘、撒尿者、街頭所見、洗衣曲、回娘家、鄉(xiāng)間小路上等等,仿佛讓人置身于寧靜的鄉(xiāng)下農(nóng)村。從這些畫中,不難看出他在素描、速寫和人物造型方面,扎實的功底。
韓文彬自幼在農(nóng)村長大,對風(fēng)物人情比較熟悉,對百姓真實生活的積淀,使他筆下的生活場景和人物形象,在看似平淡與樸實之中,透視出生活本色與人性本色的美感,散淡之中又感到生動豐富,折射出生活的本質(zhì)。
一枚五彩繽紛的秋葉、一串透明的大葡萄、池塘一隅的荷花。簡單明了、雅致自賞。有的畫面豐富,一只毛絨絨的松鼠,爬行在藤蔓上,眼睛盯著下面串串果實。荷葉正綠,讓人想起了青春,亭亭玉立的荷花,讓人想起了美麗的少女。藤蔓上吊墜的葫蘆,形態(tài)各異,絲縷萬千,底下那只碩大的山雞,正專注地覓食。
閑花靜放,幽蝶自在,清鳥悠閑,奇石自得。筆畫簡略,圖面寧靜,墨色溫和。脫去世俗之氣,乃是對內(nèi)心靜謐的回訪和觀照。
他繪畫不貪圖物質(zhì),純粹是潛意識的喜愛,就像男人鐘情于麗質(zhì)的女人,在藝術(shù)情感中自我追求,對自己的精神世界進(jìn)行宣泄和開拓,也是對自己藝術(shù)追求的情感釋放。
他寂寞的觸須,朝藝術(shù)世界里不斷蔓延。突破程式化,尋找自己獨(dú)特的語言與面貌。不是一味求新,不是某個層面的創(chuàng)新問題,而是在繼承的深度和廣度上,進(jìn)一步地探索?;B畫所追求的神韻、靜、氣,是本質(zhì)的,看不見摸不著,在寂寞中幻化。在畫一片葉子時,把它當(dāng)作一片云、一片水、一團(tuán)霧,不拘束于具體物象。
落在枝頭的那只鳥,毛絨絨的身子,翹著尾巴,低頭注目,緊緊盯著葉片上的小蟲,那幾片葉子是透明的,綠得透明,小蟲靜靜地趴在上面。這幅《啄》作,簡而不單,在寂靜中,鳥兒活靈活現(xiàn),仿佛在動,仿佛在叫,那聲音是急促的,那身子是靈動的。
一棵粗大的柿樹,滋生出幾根枝條,柿葉已經(jīng)落盡,枝頭懸掛著鮮艷的紅柿子。韓文彬把這幅畫叫作《初冬》,表現(xiàn)大自然的一種規(guī)律,讓人看到消失的綠色,雖有蕭瑟意味,但那幾顆火紅的紅柿子,又給人暖意和成熟。雖然畫面上沒有大山,卻能讓人感到深山的寂靜。
韓文彬總是游走在這寂寞里,手握獾毫毛筆,不停地涂抹,那山,那水,那樹,那草,便出來了。
韓文彬最鐘情的,還是太行山水。
邢臺西靠太行,以太行為榮。韓文彬雖然出生在華北平原農(nóng)村,但他酷愛太行,無數(shù)次地深入太行寫生。太行山峰谷交錯,谷深溝險,崖臺疊置,崖壁高聳,赤壁丹崖,既有神奇的形狀,又有無法言喻的神態(tài),有一種深厚無盡的美。投入到太行的懷抱中,用心感悟,通過筆墨語言的塑造和刻畫,把大自然表現(xiàn)得盎然生動、情趣有味。
韓文彬是寂寞的!他的寂寞,在痛苦與歡樂之中,迷茫與執(zhí)著里面,探索與追尋途中。他常常與靈魂對話,追求心靈的寧靜、含蓄、詩意、和諧,體味生命與自然的本真。
他揮灑酣暢,頓挫鏗鏘。往往畫面點(diǎn)線縱橫,線面交錯,畫面相互顧盼照應(yīng),墨色濃淡適宜,場面布局壯闊,節(jié)律別具一格。
日復(fù)一日,暑往寒來,春夏秋冬。
韓文彬繪畫的手法又是多變的,前年與去年、去年與今年、昨天與今天、上午與下午也許都有所不同,尤其是線條與色彩的運(yùn)用。
他運(yùn)用線條這一基本元素,勾勒出多彩的世界,表達(dá)著豐富的生命情感。就像神奇的齊白石,用一根線畫水,使人看到了江河,嗅到了水的清香。通過線條的起伏、流動、精細(xì)、疏密、快慢、曲直、干濕等變化,還有線條的輕重硬柔、光潤滯澀的表現(xiàn),傳達(dá)暢達(dá)、甜美的情感意蘊(yùn),傳達(dá)豪放飄灑、飄逸空靈、奔放雄渾等多種氣韻。
寂寞有時讓他神魂顛倒,就像常為自己畫像,尤其喜歡畫向日葵和麥田的梵高;就像融合現(xiàn)實與夢想,充滿自然原始活力的盧梭;就像對農(nóng)村有深刻了解和深厚情感,分享那里的信仰和偏見的田園畫家米勒。把光與色彩,交織成華麗的交響詩。
韓文彬的山水畫,著重水墨表現(xiàn),更多的偏于色彩表達(dá)。他十分注重汲取西方美學(xué)藝術(shù),摻入西方的油畫手法,顯出光與色的高明度及鮮明感。
在一些畫作中,他嫻熟地運(yùn)用色彩,極大限度地體現(xiàn)繪畫的詩性品質(zhì)和音樂品質(zhì),絢麗又不失高雅,內(nèi)韻色彩富有節(jié)奏,用明暗處理好空間層次,譜寫出一幅幅渾然天成、氣勢恢弘的交響畫卷,開掘?qū)儆谧约旱摹疤蟹枴薄?/p>
《石寨古韻》的山野古寨,表達(dá)太行風(fēng)情,注重幾何體畫面的建立和傳達(dá),采用不同色調(diào)的色塊,構(gòu)成畫面線面協(xié)奏的形式語言,使作品色調(diào)明朗,節(jié)奏明快,生活氣象欣欣向榮。
《西域之光》以墨色為主調(diào),將淡墨、濃墨、焦墨、宿墨參以積墨、破墨,相互對比和生發(fā),譜奏了一曲水墨交響樂,一幅雄渾的靈山韻水圖。
著名山水畫家賈又福評價韓文彬說,在墨韻中透絢彩,在黑白中透生機(jī),圖式新穎,是脫離和突破了傳統(tǒng)山水畫樣式的現(xiàn)代山水畫。
編輯:劉亞榮endprint