編譯：侯海燕 易鵬程 孫雨嫣

Compiled by: Hou Haiyan Yi Pengcheng Sun Yuyan

1新舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館?Henrik Kam圖片由舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館提供

2由芳草地公園所見的新舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館?Henrik Kam圖片由舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館提供

博物館宗旨

舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館致力于將時代藝術(shù)融入公共生活，并使之成為公共生活舉足輕重的組成部分。為此，館方多方匯聚無與倫比的藏品，舉辦令人振奮的展覽并參與性公共項目。創(chuàng)新、以新方式看待世界是博物館一貫的承諾，也是博物館所有努力的指導(dǎo)原則。

博物館擴建

過去三年，博物館曾閉館進行改造擴建，如今，修葺一新的博物館已于2016年5月14日開門迎客。新館由著名的斯諾赫塔建筑事務(wù)所設(shè)計，樓高十層，蔚為壯觀，用來展示那些聞名遐邇的館藏。新館面積接近舊館的三倍，共舉辦了19場開幕展，包括著名的多麗絲唐納德·費舍爾夫婦精選藏品展、藝術(shù)運動中后起之秀們的新作首展、普利茲克攝影中心近一層樓的攝影展，此外，還展出了博物館永久藏品中最受稱道的珍寶，以及為慶祝新館開幕委托的新作。博物館內(nèi)免費公共空間近45000英尺，里面的藝術(shù)品比比皆是，館方對18歲及以下觀眾實行永久性免費。

博物館歷史

1935年1月18日，舊金山藝術(shù)博物館在創(chuàng)始人格雷斯·麥肯恩·莫利館長的領(lǐng)導(dǎo)下，正式對外開放，館址位于凡尼斯大道退伍軍人紀念堂四樓。

博物館收到了艾伯特·M·本德爾饋贈的數(shù)百件藝術(shù)品，其中有弗里達·卡洛和迭戈·里維拉的作品，這批贈品后來成為博物館永久藏品的核心。之后，慷慨的本德爾又向博物館捐贈了包括攝影作品在內(nèi)的1100余件物品。1941年，他在離世前還為博物館捐贈了首筆采購基金。

1936年新年伊始，博物館舉辦了亨利·馬蒂斯作品展，這是西海岸舉辦的首場馬蒂斯作品展，展覽作品主要來自兩位本地藏家的私人收藏。多件極具特色的繪畫和雕塑作品后來被贈送給了博物館，成為獨特的野獸派藏品的重要組成部分。

在館長約翰·漢弗萊的指導(dǎo)下，博物館建立了攝影作品館藏，成為率先承認攝影為獨立藝術(shù)門類的博物館之一。

1940年博物館首次舉辦了名為“計劃式發(fā)展：生存空間”的建筑展，此次里程碑式的展覽直接推動了舊金山規(guī)劃辦公室的籌建。

1945年，50個成員國在退伍軍人紀念堂隆重集會，制定了《聯(lián)合國憲章》。會議期間，各展館被征用來接待會議代表和媒體，從三月到七月，博物館不得不遷移到郵政街的一處臨時設(shè)施。

1946年，婦女理事會創(chuàng)建了租賃畫廊（現(xiàn)更名為藝術(shù)家畫廊）；這屬于國內(nèi)首開先河的一類畫廊，此后，灣區(qū)這一收藏基地有了顯著擴展，當?shù)厮囆g(shù)家也有了欣欣向榮的拍賣市場。

3舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館羅伯特家族美術(shù)館中理查德·塞拉（Richard Serra）的雕塑作品《序列》?Henrik Kam圖片由舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館提供

1951年，博物館首次開播了一檔名為“生活的藝術(shù)”的電視節(jié)目，節(jié)目每兩周播放一期。莫利對電視這一新媒體持擁抱態(tài)度，他說：“我們樂于看見電視為藝術(shù)和藝術(shù)家服務(wù)，這似乎就是博物館的事務(wù)。”這檔時長30分鐘的系列節(jié)目延續(xù)了三年之久。

1952年，博物館通過收購和喬治亞·奧基夫的饋贈，獲得了阿爾弗雷德·斯蒂格里茨的68幅攝影作品，這些作品貫穿了他職業(yè)生涯的各個時期。

1963年，亨利·斯威夫特藏品的納入使攝影收藏有了質(zhì)的提升，這批藏品包括85幅作品，是舊金山攝影小組f/64的一位創(chuàng)始成員收集的，其中有f/64成員攝影師安塞爾·亞當斯、伊莫金·坎寧安、愛德華·韋斯頓的作品。

1975年，為確切呈現(xiàn)博物館的業(yè)務(wù)范疇，館名中加入了“現(xiàn)代”二字。藝術(shù)家克萊福特·斯蒂爾將他28幅意義非凡的作品捐給了博物館。

1980—1987年的7年里，博物館策展團隊分化為4個部門：建筑與設(shè)計、媒體藝術(shù)、繪畫與雕塑、攝影，部門劃分的格局一直延續(xù)至今。

1988年，館方宣布確定第三街為新館選址；瑞士籍建筑師馬里奧·博塔獲選擔綱新館設(shè)計師。

1990年，愛麗絲·哈斯將名下藏品遺贈給館方；其中有馬蒂斯的傳世之作《戴帽子的女人》。

1992年，在新館投建之際，館方迎來了新館首批藝術(shù)贈品——哈里和瑪麗·瑪格麗特·安德森藏品——7件美國波普藝術(shù)作品。

1994年9月5日，位于凡尼斯大街的博物館舊館正式對公眾關(guān)閉。1995年1月18日，坐落于第三街的新館向公眾開放，恰逢博物館60周年慶典吉日。博物館官方網(wǎng)站投入使用，成為最早創(chuàng)辦機構(gòu)網(wǎng)站的博物館之一。這是收藏活動空前繁忙的一年，館方得到菲利斯·瓦迪斯托管基金的幫助，直接從藝術(shù)家羅伯特·勞森伯格手中購得14件重要作品。瓦迪斯還幫助館方購得勒內(nèi)·馬格里特的簽名畫《私人價值》（1952）。其他還收購了彼?！っ傻吕锇玻▽偈状我耄筒_·畢加索、安塞爾·基弗、布萊斯·馬爾頓、安迪·沃霍爾和路易絲·布爾喬亞等名家的作品。

1999年，攝影部獲得了普倫蒂斯和保羅·薩克攝影基金的千余幅作品，這些圖像跨越了整個攝影史。此外，還有美國精確主義攝影大師查爾斯·希勒的11幅稀世之作。博物館繼續(xù)奉行增加收藏的戰(zhàn)略，從埃爾斯沃思·凱利的私人藏品中購得22件作品。此外，羅伯特·勞森伯格為向菲利斯·瓦迪斯表達敬意，捐贈了他的巨作《打嗝》（1978），作品由97幅手工紙上轉(zhuǎn)印畫組成，張張拼接相連。瓦迪斯還幫助館方購得伊娃·海瑟和布萊斯·馬爾頓的重要作品。

2000年12月，館方大手筆購得索爾·勒維特的多件作品，包括9幅墻上畫、裝置和工作圖，其中，很多作品是藝術(shù)家贈送的個人收藏，博物館因而成為收藏索爾·勒維特作品最多的藏館。這批藏品展現(xiàn)了勒維特藝術(shù)生涯中的各個重要時期。

2001年底至2002年初，館方從哈里和瑪麗·瑪格麗特·安德森收藏中心購得弗蘭克·斯特拉的7件代表性作品——其中有他早期的黑暗畫作品《贊比西》（1959），博物館由此成為這位戰(zhàn)后重要藝術(shù)家主要的作品收藏庫。為答謝安德森家族，藝術(shù)家以《決斗》組畫中的一幅新作回饋博物館。

2002年，尼爾·貝內(nèi)斯受命出任博物館館長。館內(nèi)克雷特游客教育中心正式揭幕，中心提供編制課程和隨訪式開放課程。

2005年，館方宣布，薩克夫婦將其私人收藏的近800幅攝影作品贈送博物館普倫蒂斯和保羅·薩克攝影基金機構(gòu)；早在1998年，這對夫婦就向館方贈送了穿越攝影史的近千幅作品，此次饋贈無疑使博物館的攝影收藏錦上添花。

2008年，博物館舉辦了現(xiàn)場藝術(shù)展，設(shè)計了系列公共項目以密切接觸體驗當代藝術(shù)事件主導(dǎo)性、表演性的特點。

2009年4月，館方對外公布了一項重大擴建計劃，擬定建設(shè)新展館、公共空間和支撐空間，儲藏保存設(shè)施要擴大也要升級，圖書館也要擴大。5月，館方對外開放了嶄新的空中花園，花園由詹森建筑事務(wù)所和康格·莫斯·吉拉德（CMG）景觀設(shè)計公司聯(lián)袂設(shè)計；工程包括一個玻璃展館和兩處露天空間，專門供永久收藏的精品雕塑在室內(nèi)室外輪流展出。9月，董事會主席尼爾·貝內(nèi)斯拉和查爾斯·施瓦布宣告館方將和多麗斯唐納德·費舍爾夫婦建立開創(chuàng)性合作伙伴關(guān)系，從此，世界最重要的現(xiàn)當代藝術(shù)收藏中心之一的費舍爾收藏中心將落戶博物館。這批費舍爾藏品囊括了眾多一線藝術(shù)家的1100件作品，其中包括亞歷山大·考爾德、查克·克勞斯、威廉·德·庫寧、理查德·迪本科恩、山姆·弗朗西斯、安塞爾·基弗、埃爾斯沃思·凱利、羅伊·利希滕斯坦、布萊斯·馬爾頓、阿格尼絲·馬丁、格哈德·里希特、理查德·塞拉、賽·托姆布雷，以及安迪·沃霍爾等其他藝術(shù)家。

館方開展了一項常年性藝術(shù)運動，獲得灣區(qū)9位藏家的委員會向博物館贈送的195件贈品，其中包括代表性藝術(shù)家黛安·阿勃斯、約瑟夫·博伊斯、羅伯特·戈伯、伊娃·海瑟、埃爾斯沃思·凱利、布魯斯·瑙曼、杰克遜·波洛克、埃德·拉斯查和大衛(wèi)·史密斯等。

2010年，館方全年舉辦了多個特別展覽和項目慶祝75周年慶典。館方宣布，領(lǐng)導(dǎo)層將批準超過2.5億美元的經(jīng)費支持擴建，同時使外界捐贈增加一倍。9月，博物館遴選出斯諾赫塔建筑事務(wù)所擔綱擴建設(shè)計。

2011年，館方公布的設(shè)計方案顯現(xiàn)出創(chuàng)新型、觀眾友好型的設(shè)計特色，展館免費開放，跟街頭畫廊無異，公共空間和專用學(xué)習(xí)空間遍布館內(nèi)各個角落。

2012年，館方宣布，行進中的藝術(shù)運動又獲饋贈，從三位不同的藏家手中獲得470余件攝影作品，這使博物館收藏的20世紀美國、日本攝影作品有了全新的蘊涵。

2013年6月，博物館閉館進行擴建改造，改在地方社區(qū)舉辦系列場外活動和展覽，稱之為“舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館在路上”。

2014年2月，博物館啟動了一項名為“藝術(shù)家”的倡議——該倡議得到了安德魯·梅隆基金175萬美元撥款的支持——涉及跟當世藝術(shù)家開展深度合作，以循序漸進的綜合路徑從事藝術(shù)品收藏保存方面的研究工作。4月，館方宣布成立普利茲克攝影中心，這是擴建中必不可少的項目；該中心是全美博物館中最大的攝影展館，也為人們研究解讀攝影提供了絕佳空間。9月，彭博慈善基金會承諾提供撥款支持博物館擴建和重塑數(shù)字化戰(zhàn)略，實施全新的移動技術(shù)和現(xiàn)場技術(shù)，以便在2016年新館建成開放之際幫助游客參與和學(xué)習(xí)。

2015年，“美國標志：來自舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館和費舍爾收藏中心的經(jīng)典藝術(shù)”大型展覽在巴黎大皇宮首次展出，隨后又前往普羅旺斯?？怂沟母裉m特博物館展出。此次展覽首次將兩大收藏中心的作品同臺展出。

2016年5月14日，擴建后的新館隆重揭幕，館方舉行了盛大的社區(qū)慶?；顒印?/p>

教育與公共實踐

博物館的教育與公共實踐部下有3個組合項目——校園計劃、公共對話、表演影像，這些項目以公共沖突、公共事件、公共合作為中心議題，旨在為改善加利福尼亞和偏遠地區(qū)的藝術(shù)和教育生態(tài)做出不懈努力。

“校園計劃”項目通過學(xué)校團體觀展、課程建設(shè)、教師專業(yè)培訓(xùn)和藝術(shù)家主導(dǎo)的中學(xué)合作，為灣區(qū)12年義務(wù)教育學(xué)校的廣大師生提供支持；這些項目與課堂實踐相結(jié)合，并與舊金山聯(lián)合學(xué)區(qū)密切協(xié)作，優(yōu)先向公立學(xué)校傾斜。博物館注重與灣區(qū)教育工作者培育長久關(guān)系，旨在面向不斷擴大的觀眾群體，并向社區(qū)提供培訓(xùn)項目。

如今博物館對所有18歲及未滿18歲的游客和持有館方簽發(fā)教師通行證的一線課堂教師免費開放，館方歡迎廣大學(xué)校將這里作為延伸課堂使用；館方還將向?qū)W校團體提供更多免費參觀機會，由此面向的學(xué)生群體將超過既往。

面積達4800英尺的新教育中心包括一個資源書庫和兩間教室?？死滋亟逃行牡膯桃了购屠铩に箞D普斯基大門造型別致，位于米娜街，預(yù)計年均接待12年制義務(wù)學(xué)校學(xué)生將達55000人次。

公共對話

公共對話項目擬通過一些計劃和方案，鼓勵藝術(shù)家與觀眾雙方的探索實驗精神和至關(guān)重要的深度參與精神，以此培育當代藝術(shù)在公共生活中的功能話語體系；這些項目包括成人培訓(xùn)課程、座談會、演講、美術(shù)館之旅、藝術(shù)家訪談以及跟灣區(qū)其他藝術(shù)機構(gòu)的合作。

影像與表演

影像與表演項目組織現(xiàn)場的、基于事件的藝術(shù)實踐。館方攜手舊金山電影協(xié)會，將在升級后的瓦迪斯劇院策劃系列影展，并將委托藝術(shù)家為各個年齡段的觀眾編排演出，及創(chuàng)建工作坊；新建的吉娜斯圖爾特·彼得森白匣子設(shè)計了雙層空間，極富彈性功能，加上瓦迪斯劇院，可以滿足各種表演活動的場地需要。