文/ 周銘孫

俄羅斯鋼琴家丹尼爾·特里福諾夫（Daniil Trifonov）的鋼琴獨奏會于2017年9月23日在北京國家大劇院的音樂廳舉行。

對特里福諾夫的演奏，我是期待已久的！英國《泰晤士報》評價他是“這個時代最令人震撼的鋼琴家”，在我們的媒體上也曾見報道說“聽了他的獨奏會，其演奏的聲音數(shù)日回響在心頭，揮之不去”（大意），真有令人難以忘懷、繞梁三日之感……

的確，這位1991年出生的年輕鋼琴家，已達到令人難以企及的高度，成了國際琴壇最令人矚目的當紅巨星之一。在那場獨奏會的節(jié)目單上，最大的標題就是“天生贏家”這四個醒目的大字，這已足夠引起我們的興趣和期待了！

的確，那是一場充滿了新鮮感與想象力的獨奏會，時時、處處閃耀著鮮明而獨特的個性光芒！

獨奏會的中心主題圍繞著肖邦，但妙又妙在選曲有一半不是肖邦自己寫的作品，而是其他作曲家寫的“肖邦”。這一系列其他作曲家心中與眼中的肖邦，構(gòu)成了這場演奏會的上半場節(jié)目，而演奏會的下半場則是肖邦自己的作品。這個構(gòu)思也正是德意志唱片公司即將錄制發(fā)行特里福諾夫第四張個人專輯《再現(xiàn)肖邦》的內(nèi)容。而且特里福諾夫在去年美國演出的系列音樂會中，有三場以“向肖邦以及肖邦影響致敬”為主題，其中有這套節(jié)目的獨奏音樂會，還有與大提琴的合作，以及與交響樂團的協(xié)作。總之，鋼琴家的一切策劃都顯得匠心獨具，全方位地在“肖邦”這個主題上，用足了功夫。

讓我們來看看這場獨奏會的上半場曲目：

《肖邦主題變奏曲》（Op.28，No.7） 蒙波曲

《狂歡節(jié)之“肖邦”》（Op.9，No.12） 舒曼曲

《心情組曲之“練習曲”》（致敬肖邦，Op.73，No.5） 格里格曲

《夜曲》（Op.33） 巴伯曲

《18首鋼琴小品之“肖邦風格”》 （Op.72，No.5） 柴科夫斯基曲

《肖邦主題變奏曲》（Op.22） 拉赫瑪尼諾夫曲

一眼望去，令人禁不住驚嘆的是“哪兒來那么多描寫肖邦的曲子，從哪兒找來的”？！因為有的簡直沒聽過，也許是自己孤陋寡聞，但其中有些曲目真是比較罕見！

這些曲子在音樂會中分為三組演奏：第一組曲目是西班牙作曲家蒙波（1893—1987）的作品《肖邦主題變奏曲》，這首樂曲綺麗、夢幻、詩意，變化多端。鋼琴家的演奏有著美妙的音色，多變的情趣。雖然曲目對大家來說也許不熟，但可聽性很強。

第二組曲目是中間的四首，相對短小。舒曼《狂歡節(jié)》中的《肖邦》最為大家所熟知，在特里福諾夫手下，輕柔而緩慢，相當內(nèi)向而詩意；格里格的這首“致敬肖邦”的練習曲，較少聽到，是一首以上下大幅度音流跑動為主的音樂會型練習曲，比較華麗、奔放；美國作曲家巴伯（1910—1981）的《夜曲》，音樂語言相對現(xiàn)代，但聽得出與肖邦音樂的聯(lián)系，發(fā)展與變化，雖然也完全“改頭換面”，但《夜曲》的美好意境仍在，聽來很有意思，也很好聽；柴科夫斯基的《肖邦風格》是一首活潑靈動的快速三拍子舞曲，既有波蘭民間舞蹈的風味，又有芭蕾舞劇中性格舞的意思，是一首深具吸引力的鋼琴小品。

在安排第二組的這四首小品時，就發(fā)現(xiàn)特里福諾夫并沒有按作曲家的年代來排序，而是根據(jù)調(diào)性的無縫銜接來安排的。這樣處理，使聽者感覺每曲之間的連接是如此自然、恰當，幾首曲子雖風格相差甚遠，但完全融合成為一組和諧的整體，仿佛它們原來就是一個有機的組合，這些巧思真是太妙了！

上半場的第三組曲目是拉赫瑪尼諾夫的《肖邦主題變奏曲》，這是一首重量級長篇幅的大作。用的主題是肖邦前奏曲的第二十首—《c小調(diào)前奏曲》，而中間巨大的發(fā)展與變奏完全是純“拉赫瑪尼諾夫式”的了，很少能找到肖邦的影子。這首曲子在“老拉”的作品中相對不那么出名，大概是由于他的音樂比較凝重，吸引人的段落不多，所以聽后，我問了幾位聽眾同行，都不太喜歡這首曲子……而上半場結(jié)束已是晚上八點四十分了（七點半開場的）！可謂長矣！

下半場本來在節(jié)目單上只有一首奏鳴曲，但是國家大劇院策劃“國際鋼琴系列”的張斯堯告訴我，特里福諾夫在演出前三天就到了，每天在大劇院專心練琴。在練琴中，他臨時決定加演一首肖邦作品第二號《莫扎特“唐·喬萬尼”主題變奏曲》，放在下半場的第一首。這首作品演奏得華麗、燦爛、變化多端、炫技十足，當時有人問我：“肖邦還寫過這么難的作品呢？”其實，我想這首作品的技術(shù)含量應(yīng)該還是在他早期作品的范圍之內(nèi)，只是特里福諾夫的技巧太好了，太流利也太輕盈了，給人目不暇接、眼花繚亂之感。這也正是他水平高超之表現(xiàn)，確實是非常出彩！

下半場的正曲—重頭戲則在肖邦《降b小調(diào)第二鋼琴奏鳴曲》（作品35號），這是一場真正戲劇性并充滿個性的全新演繹。第一、第二樂章的完美自不待說，在第三樂章的《葬禮進行曲》中，他的處理真正讓人震撼心靈—在B段降D大調(diào)歌唱的旋律到來時，突然改變了速度，變得出乎意料的慢，但是聲音純凈，仍保持最低限度的流動，猶如幾近呆癡的極度哀傷，使聽者必須凝神屏息……這一段極慢速的處理，以前聞所未聞，真是大膽，充滿個性。在A段再次進來時，音響巨大洪亮，低音區(qū)“葬禮”的進行曲音型，充滿了轟鳴聲，速度頓時加快，又給人帶來一個意想不到。

而終曲第四樂章亦很精彩，飛速的技巧是可以預(yù)想得到的，而其中戲劇性的變化與起伏卻是充滿了不可預(yù)知的變數(shù)?？芍^風起潮涌、神出鬼沒，曲尾的幾個休止符則是做足了火候，吊足了聽眾的胃口！使得大家在曲終時不得不大聲叫好！

在聽眾熱烈的要求下，特里福諾夫先加演了一首肖邦/科爾托的《大提琴奏鳴曲》第三樂章的改編曲，非常慢和輕柔的一首曲子，旋律有點兒類似于《葬禮進行曲》中段的變化與發(fā)展。這首曲子很少聽到，大家都不熟，也沒有特別吸引人的效果，好像是鋼琴家需要喘一口氣，平靜調(diào)節(jié)一下自己。但聽眾的熱情還未被滿足，就更熱烈、長時間地鼓起掌來……

終于又再來了一首著名的《幻想即興曲》，非常之精彩，技巧之華麗，速度之流利，起伏與變化處處充滿了炫技的吸引力。

在聽眾更長時間的熱烈要求下，特里福諾夫又加演了一首普羅柯菲耶夫舞劇《灰姑娘》選段Gravotte的改編曲。這是一首靈巧、生動、充滿幽默、戲謔的小曲子，他彈得光芒四射、效果極好，真是讓聽眾大大地過了一把癮，真正滿足地結(jié)束了這場演奏會。此時已近十點！

一直想聽特里福諾夫，這次終于聽到了。過去在視頻里見過他，就早已被他的演奏所折服，聽他的現(xiàn)場演奏，更加直接地感受到他的個性魅力，與過去視頻上不同的是，他已蓄起了小胡子，有點兒效仿齊默爾曼之感，外表顯得更為成熟了。

26歲的他，現(xiàn)在以獨奏家、協(xié)奏曲演奏家、室內(nèi)樂與歌曲演奏家以及作曲家的身份蜚聲國際。其中，最突出的成就是他在2013年由本人首演了他自己創(chuàng)作的鋼琴協(xié)奏曲，這一點恐怕是別的年輕鋼琴家所難以企及的！

特里福諾夫是通過多個重大的國際比賽走出來的，早在2010至2011年間，他先后在華沙舉行的“肖邦國際鋼琴比賽”中獲銅獎；隨即在特拉維夫舉辦的“魯賓斯坦鋼琴大賽”中獲得冠軍；繼而又在莫斯科舉辦的“柴科夫斯基音樂大賽”中以絕對優(yōu)勢奪冠。

2013年特里福諾夫獲得由意大利樂評人協(xié)會頒發(fā)的“弗朗克·阿比亞蒂—最佳樂器獨奏家大獎”；2016年又獲《留聲機》雜志“年度藝術(shù)家”。這些都是國際樂壇上極高的榮譽，能獲得這些殊榮應(yīng)比在國際大賽上獲獎更為難得，因為這些桂冠只授予站到了藝術(shù)巔峰的佼佼者，甚至是僅此一人！

對于特里福諾夫的演奏，著名女鋼琴家阿格里奇說：“他具有令人難以置信的精湛技巧，他的指尖有柔情和魔鬼的兩面，我還從未聽過這樣的音樂?！庇读袈暀C》對他的評價是：“這樣的鋼琴家，一代人中也只會出現(xiàn)一兩個?！边@些都充分說明了特里福諾夫的水平與高度。的確，他已是當代最耀眼的鋼琴巨星之一，作為“九○后”，他還那么年輕，前景應(yīng)該是無可限量的！