文/ 魏 珊
1.穩(wěn)固有力的指尖
引導(dǎo)學(xué)生分以下步驟來(lái)塑造“圓圓的鳥(niǎo)窩”:首先,將手指打開(kāi),自然彎曲手指,仿佛用手掌心托起一只小鳥(niǎo),接下來(lái)將手翻轉(zhuǎn)過(guò)來(lái),五指穩(wěn)定、平衡地保持在琴鍵上,最后請(qǐng)學(xué)生自檢手掌與琴鍵之間是否保持了合理的空間來(lái)進(jìn)行演奏。其實(shí)關(guān)于“圓圓的手形”這一技巧秘訣,早在第一級(jí)和第二級(jí)的技巧部分就已有講解,但本級(jí)中關(guān)于這個(gè)技巧的闡述則重點(diǎn)關(guān)注五指的穩(wěn)固有力、平衡感,以及如何保持手掌的空間感,以便于自如松弛地演奏。手指支撐是演奏基礎(chǔ)技巧中的重要內(nèi)容,它不但直接關(guān)系著觸鍵的聲音及質(zhì)量,同時(shí)也是未來(lái)技巧發(fā)展的基石,因此這是非常值得重視的基礎(chǔ)訓(xùn)練內(nèi)容。具體訓(xùn)練方法如下:可先在琴蓋上保持“圓圓的鳥(niǎo)窩”的基本手形,樹(shù)立正確的框架,尤其要引導(dǎo)學(xué)生體會(huì)手指在琴蓋上穩(wěn)定、堅(jiān)固、平衡的站立感。為加強(qiáng)手指的支撐能力,可通過(guò)直立式手指俯臥撐進(jìn)行練習(xí)—將五指分開(kāi),保持半圓狀手形,將手指置于墻面,通過(guò)手指支撐部分身體的重量,從而達(dá)到提升手指支撐能力的訓(xùn)練目的。最后,在鋼琴上通過(guò)慢速(一個(gè)力量彈奏一個(gè)音符)及快速(一個(gè)力量彈奏多個(gè)音符)的交替訓(xùn)練,最終建立良好穩(wěn)固的指尖狀態(tài)。
2.雙手配合一起彈奏
在相鄰的C五指音階上練習(xí)彈奏:5—3—1—3—5—3—1(見(jiàn)例1)。先很慢、很強(qiáng)地演奏四遍,手指在擊鍵前要有充分的準(zhǔn)備,同時(shí)追求深厚、豐滿的音色。再很快、很弱地演奏四遍,體會(huì)一個(gè)動(dòng)作帶動(dòng)多個(gè)音符,同時(shí)也要注意手指相對(duì)貼鍵,追求連貫、歌唱、流暢的聲音。在指法相同的情況下,雙手做反向運(yùn)動(dòng)。該練習(xí)的主要訓(xùn)練目的是提升雙手協(xié)調(diào)性,體會(huì)動(dòng)作同向的律動(dòng)性。由于本技巧只包含1、3、5指的訓(xùn)練,教師可在學(xué)生掌握之后,加入2、4指的訓(xùn)練,由學(xué)生來(lái)創(chuàng)編指法順序,從而提升學(xué)生學(xué)習(xí)的主動(dòng)性,激發(fā)學(xué)習(xí)興趣,增強(qiáng)趣味性。
例1
3.輕盈的大指
在演奏中,靈活、輕盈的大指是影響演奏質(zhì)量的重要因素。由于大指所處生理位置的特殊性,其基底關(guān)節(jié)是掌腕關(guān)節(jié),而其他四指的基底關(guān)節(jié)是指掌關(guān)節(jié)。因此,在觸鍵時(shí),應(yīng)注意讓大指保持自然放松的弧形狀態(tài),觸鍵部位在指的外側(cè)肉墊處。大指的另一個(gè)特點(diǎn)是其擁有大量的肌肉群,整個(gè)手部很多肌肉都與大指相連,所以當(dāng)大指處于演奏狀態(tài)時(shí),稍大幅度地?cái)[動(dòng)手指,從而帶動(dòng)更多肌肉群,更有利于手指放松。在演奏中,最佳的肌肉狀態(tài),不僅僅是有力量的,更是輕盈、靈活、具有色彩感的狀態(tài)。可用以下方法練習(xí):(1)在琴蓋上,將2、3、4、5指的指尖支撐,以保持好手的平衡,為大指提供良好充分的運(yùn)動(dòng)空間。(2)用大指指尖側(cè)面處輕盈地彈奏以下節(jié)奏型(見(jiàn)例2)。
例2
學(xué)會(huì)輕盈地演奏大指,可以在很多技巧訓(xùn)練中應(yīng)用,例如:(1)音階。凡是涉及大指移位的練習(xí),如穿指、跨指等,均要學(xué)會(huì)控制大指的肌肉,不能僵硬甚至跳躍,以獲得連貫平穩(wěn)的聲音。(2)伴奏聲部。左手在演奏類似于小分解和弦或圓舞曲音型等伴奏聲部時(shí),保持輕盈、有控制力的大指才能獲得均衡良好的效果。
4.快速運(yùn)動(dòng)的手指
相對(duì)于前兩級(jí)的曲目演奏標(biāo)準(zhǔn),本級(jí)教材提升了對(duì)速度的標(biāo)準(zhǔn),這也標(biāo)志著第三級(jí)教材中的作品越來(lái)越趨于成熟化。良好的速度及靈活的手指是鋼琴技巧訓(xùn)練中很重要的內(nèi)容,同時(shí)也是能夠達(dá)到優(yōu)秀演奏效果的重要保障。
在琴蓋上單手保持好圓圓的手形,很慢、很強(qiáng)地進(jìn)行1—3—5—4—3的指法訓(xùn)練,再很輕、很弱地練習(xí)上述指法(見(jiàn)例3)。在慢練時(shí),一個(gè)音一個(gè)力量,手指指尖要積極充分地準(zhǔn)備并支撐,力量沉穩(wěn)貫通,以獲得深厚、結(jié)實(shí)的聲音;快速演奏時(shí),要學(xué)會(huì)一個(gè)力量帶動(dòng)多個(gè)音符,不要求很強(qiáng)的音量,重點(diǎn)在于體會(huì)在一個(gè)力量中音符的連貫性及手指之間相互合作的演奏模式。在快速演奏中特別要注意防止多余動(dòng)作產(chǎn)生,指尖仍要支撐,并積極主動(dòng)地參與演奏,以獲得如珍珠般流暢、華麗的音色。另外,此訓(xùn)練中的指法可自行創(chuàng)編,教師可依據(jù)學(xué)生程度,逐漸加入2、4指的訓(xùn)練,最終達(dá)到手指均衡流暢演奏的教學(xué)目標(biāo)。
例3
5.手腕輕輕抬起
這是一項(xiàng)專門針對(duì)手腕的技術(shù)訓(xùn)練??梢韵胂笤阡撉偕袭嫴屎?,用右手三指在中央C上彈奏,手腕慢慢抬起來(lái),在空中畫弧線,如同乘坐美麗的彩虹,再輕輕落在高音方向的每一個(gè)C音上。同樣,左手的練習(xí)也是從中央C開(kāi)始,并落在低音方向的每一個(gè)C音上。這樣的訓(xùn)練能夠幫助學(xué)生學(xué)習(xí)更好地提腕、呼吸,從而達(dá)到細(xì)膩且具有歌唱性的演奏效果。此訓(xùn)練也可由單音轉(zhuǎn)化為音型練習(xí),例如上述第四個(gè)技巧訓(xùn)練中的1—3—5—3—1音型,即可使用在這里,更好地將快速運(yùn)動(dòng)的手指與手腕輕輕抬起,完美地結(jié)合在一起。
以上五個(gè)技術(shù)要點(diǎn),即為本級(jí)教程中的技巧秘訣,這些技巧秘訣貫穿整個(gè)第三級(jí)教程學(xué)習(xí)的始終,為演奏作品提供了技術(shù)支撐,同時(shí),良好的演奏技巧也成為演奏者表達(dá)音樂(lè)情感的有效手段。
第三級(jí)《課程和樂(lè)理》共有七個(gè)單元,其中包含八分音符、移調(diào)、樂(lè)句劃分、半音與全音關(guān)系、D/A五指音階以及大調(diào)和小調(diào)等知識(shí)要點(diǎn),本級(jí)的教學(xué)內(nèi)容富含和弦及調(diào)性的內(nèi)容,知識(shí)深度趨向于成熟化,也能夠接觸到越來(lái)越豐富的樂(lè)理知識(shí)和優(yōu)美的音樂(lè)作品。
在學(xué)習(xí)音樂(lè)的過(guò)程中,對(duì)節(jié)奏的理解以及建立準(zhǔn)確的節(jié)奏概念是非常重要的學(xué)習(xí)內(nèi)容。節(jié)奏并非是簡(jiǎn)單地認(rèn)識(shí)音符時(shí)值,能夠感受到節(jié)奏的律動(dòng)性,并能夠?qū)⑵渑c音樂(lè)的風(fēng)格及表現(xiàn)力完美地結(jié)合在一起,才是最終的訓(xùn)練目的。
《菲伯爾鋼琴基礎(chǔ)教程》在第三級(jí)中首次引入了八分音符的授課內(nèi)容。在第一、第二級(jí)的作品中,主要以四分音符、二分音符及全音符等時(shí)值的內(nèi)容構(gòu)成,因此學(xué)生在這些包含相對(duì)時(shí)值較長(zhǎng)音符的作品中更容易建立科學(xué)、松弛、自然的演奏技術(shù);待學(xué)生基本演奏狀態(tài)穩(wěn)定后,此時(shí)加入八分音符的學(xué)習(xí),更易于幫助學(xué)生建立起正確的演奏概念,訓(xùn)練由慢至快的演奏能力,為未來(lái)學(xué)習(xí)快速跑動(dòng)技術(shù)做好充分的準(zhǔn)備。
在教授八分音符這個(gè)概念時(shí),學(xué)生很容易出現(xiàn)錯(cuò)誤。因此在講授八分音符知識(shí)點(diǎn)時(shí),應(yīng)盡量避免單獨(dú)以一個(gè)八分音符來(lái)打拍子,而是應(yīng)以一組(即兩個(gè)或者四個(gè))八分音符進(jìn)行訓(xùn)練,幫助學(xué)生建立半拍的概念,可用以下幾種方法進(jìn)行練習(xí):
1.律動(dòng)法??梢园寻朔忠舴胂蟪膳懿降囊舴?,將四分音符想象成走路的音符,利用身體律動(dòng)并讀拍“跑步、走、跑步、走”等進(jìn)行練習(xí),將節(jié)奏與身體感知結(jié)合在一起,更好地體會(huì)節(jié)奏律動(dòng)關(guān)系。
2.讀拍法。在一個(gè)單位拍的時(shí)值中,平均地讀出兩個(gè)字,前半拍讀數(shù)字,后半拍讀成“嗒”,即為“1嗒、2嗒、3嗒、4嗒”。這樣,八分音符半拍的時(shí)值就平均地包含在其中了。待學(xué)生讀均勻熟練掌握,再將其以口帶手,準(zhǔn)確地演奏出八分音符來(lái)。
3.劃拍法。一個(gè)單位拍在劃拍中是由兩個(gè)拍點(diǎn)組成的。訓(xùn)練學(xué)生用手臂劃拍,口中讀“1、2、3、4”,手臂隨著每個(gè)單位拍劃“上下”的V字形動(dòng)作,即按單位拍讀拍時(shí)感受一分為二的兩個(gè)拍點(diǎn)。待學(xué)生練熟后,可將本練習(xí)由手臂換成腳來(lái)進(jìn)行訓(xùn)練,使學(xué)生在演奏中能夠清楚、準(zhǔn)確地感受并掌握八分音符時(shí)值。
《菲伯爾鋼琴基礎(chǔ)教程》很注重綜合性訓(xùn)練,例如在八分音符的學(xué)習(xí)中,待學(xué)生能夠準(zhǔn)確無(wú)誤地讀或拍出節(jié)奏后,便要求將節(jié)奏練習(xí)在某個(gè)之前學(xué)過(guò)的和弦(例如C和弦或G和弦)上彈奏出來(lái)(見(jiàn)例4)。這樣既學(xué)習(xí)了新的知識(shí)內(nèi)容,又復(fù)習(xí)了已學(xué)習(xí)知識(shí)的重點(diǎn),不失為良好的訓(xùn)練理念和模式,是非常值得鋼琴教師們借鑒的。
例4
在第一單元中,菲伯爾先生選用了大家耳熟能詳?shù)陌秃铡缎〔轿枨罚⑵涓木帪?,向?qū)W生們展示了一個(gè)“流行風(fēng)格”的全新巴赫,備受學(xué)生們的喜愛(ài)。接下來(lái)我們就來(lái)一起學(xué)習(xí)一下這兩首作品。
《給巴赫孩子們的小步舞曲》
小步舞曲的音樂(lè)起源于法國(guó)勃列坦省的民間舞蹈。17世紀(jì)50年代,小步舞曲在法國(guó)宮廷和貴族社會(huì)中很流行,不久,又流傳到歐洲其他各國(guó),并形成了中庸速度和莊嚴(yán)、典雅的藝術(shù)風(fēng)格。這首小步舞曲選自巴赫《初級(jí)鋼琴曲集》,作品的授課重點(diǎn)在于為學(xué)生建立“節(jié)奏固定模式”的認(rèn)知,即“節(jié)奏型”(見(jiàn)例5)。
例5
在這首小步舞曲中反復(fù)使用了該節(jié)奏型。首先請(qǐng)學(xué)生找到作品中所有含有該節(jié)奏型的小節(jié),并圈出來(lái);然后可以使用讀拍法(1、2嗒、3嗒)或律動(dòng)法(走、跑步、跑步)等方式來(lái)強(qiáng)化學(xué)生對(duì)該節(jié)奏模式的認(rèn)知;繼而由該節(jié)奏轉(zhuǎn)化為演奏,以達(dá)到其準(zhǔn)確演奏八分音符的目的(見(jiàn)例6)。
例6
《給巴赫先生的爵士曲》
這是一首由南希女士改編的具有流行風(fēng)格的小曲,深受學(xué)生喜愛(ài)。由于拍號(hào)由轉(zhuǎn)變?yōu)椋ㄒ?jiàn)例7),因此這首原本莊嚴(yán)、典雅的小步舞曲搖身變成了優(yōu)美流暢、具有流行風(fēng)格的音樂(lè)作品,充分展示了節(jié)拍在一首作品中的重要性。
這兩首不同版本的“巴赫樂(lè)曲”均配有教師伴奏,可以將其結(jié)合在一起以A()—B()—A()的曲式結(jié)構(gòu)來(lái)完成。讓我們和學(xué)生一起來(lái)享受這次快樂(lè)的“鋼琴旅行”吧?。ùm(xù))
例7
給巴赫先生的爵士曲