王攀
【摘要】程式是戲曲中運用歌舞手段表現(xiàn)生活的一種獨特的技術(shù)格式。戲曲是中華民族的瑰寶,戲曲表演應(yīng)對戲曲程式進行完美的詮釋。唱、念、做、打,一招一式,皆有程式,每一程式都蘊含著演員深厚的藝術(shù)功力。
【關(guān)鍵詞】程式性;戲曲;特征;體驗
一、戲曲的程式來源于生活
戲曲的程式性來源于生活,通過對戲曲程式的解析和學(xué)習(xí),發(fā)現(xiàn)戲曲程式能夠把我們生活中的習(xí)慣加以美化,然后進行舞臺裝飾,其鮮明的代表性動作能夠給予我們新的體驗。戲曲表演中程式性的動作特征明顯,其能夠強化生活中的形象,使得這些形象更加的準確、鮮明、清楚等。戲曲表演需要結(jié)合生活材料,選取關(guān)鍵動作來進行修飾,每一種技術(shù)技巧格式都是在創(chuàng)作具體人物的過程中形成的,當(dāng)它完成以后,又可作為其他藝術(shù)模仿和進行人物再創(chuàng)造的形象點,并漸漸成為可以廣泛應(yīng)用的規(guī)范。
二、戲曲的程式高于生活
“程式性”是中國戲曲的重要特征之一,張庚老師撰寫的《中國大百科全書———戲曲、曲藝》中就已經(jīng)提出了?!疤摂M性”“綜合藝術(shù)性”也是戲曲的重要特征。而這都是戲曲藝術(shù)特征,它們之間是相互聯(lián)系的。陳斌善發(fā)表于《文藝報》的文章更有深度明確的辨析:“以表演藝術(shù)為核心的中國戲曲,在長達千余年的發(fā)展史中,創(chuàng)造了一系列用非自然語言的技藝密碼‘講話的語匯。按不同表達媒介,可劃分為三大類:一是‘裝飾語匯類,二是‘形體語匯類,三是‘聲響語匯類———這種源于自然的程式說明,就使觀眾能欣然領(lǐng)悟其內(nèi)涵的技藝密碼?!庇纱丝梢?,生活是制造藝術(shù)程式性的源泉。很多舞臺程式就是對生活現(xiàn)狀的提煉和摹擬,戲曲演員不僅僅是對生活的直接摹擬和體驗,而且致力于廣泛的間接生活和各種表演領(lǐng)域,從中吸收創(chuàng)造靈感,諸如民歌說唱、詩詞舞蹈、武術(shù)雜藝、書畫雕塑、花開花落、鳥飛魚躍、裊裊輕煙,直至行云流水的動態(tài)等種種生活規(guī)律和藝術(shù)規(guī)律,都是戲曲演員體驗和觀察的視野范疇,或模仿,或提升,然后加入自己的角色構(gòu)思,塑造成為種種表演形式。
三、戲曲程式的繼承與發(fā)展
(一)取其精華,去其糟粕
在歷史發(fā)展的長河中,把前人的藝術(shù)作品同自己的生活理解結(jié)合在一起,利用舊作品,改造新程式并發(fā)展。梅蘭芳曾經(jīng)提出了中國戲曲程式性演變和運用的三項定律:“第一,程式性的變化和運用一定要從生活出發(fā),這是戲曲程式性的依據(jù)。第二,程式性,它的改變不能超越一定的范疇。第三,程式性的變化和運用首先要求穩(wěn),其次要有步驟有順序地求創(chuàng)新?!睆恼w看來,戲曲程式性是以演員為中心,演員來看劇目的主要的賞美和娛樂,由于程式性和戲曲形象、動作不明確,表現(xiàn)力就更為重要,同時它又為觀賞者留下豐富的想象,甚至可以激發(fā)創(chuàng)作者的想象空間。這些都說明程式性是戲曲精髓的一個重要組成部分,不能獨立看待。到底是要保持“原汁原味”還是符合現(xiàn)代化改革成“時髦”戲曲?我認為要創(chuàng)造出生動鮮明的舞臺形象,同時也不斷地把新的想象力帶進了傳統(tǒng)的程式性體系中來,使程式性能跟隨生活的變化而發(fā)展,不致成為固定的模式。
(二)與時俱進,勇于創(chuàng)新
我們經(jīng)常說沒有程式就沒有原則,是指戲曲本身的一切表現(xiàn)手法都需經(jīng)過程式性進行加工,不是說程式性是一成不變的東西。《中國京劇表演藝術(shù)的美學(xué)特征》演講內(nèi)容:“提起戲曲的程式,有些人就以為凡‘程式一定是陋習(xí),一定是被框起來的,一定是對戲曲改革了。其實,我個人認為世界上各種藝術(shù)都與戲曲一樣存在著程式性,沒有了程式性就沒有了藝術(shù)。”李玉聲先生曾說:“唱、念、做、打、舞,手、眼、身、心、步,不是手段,它是表演者永遠攀登的十座高峰?!睂I(yè)戲曲表演者從小就要接受各種形式的嚴格練習(xí),這樣才能保證以后正式登臺的水平和質(zhì)量。戲曲演員在繼承與改革創(chuàng)新方面作出探索,在繼承、挖掘傳統(tǒng)劇目的基礎(chǔ)上,更要創(chuàng)作一批優(yōu)秀的新編歷史劇和反映當(dāng)代生活的現(xiàn)代戲。戲曲表演者必須堅持刻苦的訓(xùn)練,積累大量表演程式,才有可能結(jié)合我們的生活進行體驗,進行舞臺形象的塑造。
四、結(jié)論
中國戲曲藝術(shù)是中華民族的瑰寶,程式性是中國戲曲藝術(shù)的重要藝術(shù)表現(xiàn)。中國戲曲舞臺上的特殊性和這一條藝術(shù)定律有著密切的關(guān)系。我們說沒有程式性就沒有中國戲曲時,這里面實在包含著太多的意義。程式性在表演劇情和人物刻畫形象中是取之不盡的,運用程式性的方法方式也是變化莫測的,我們戲曲要具備“一套程式,萬千性格”的表演方法來利用好每套精心創(chuàng)造的程式,拒絕“匠藝式”的表演方法。只要表演者掌握了程式性運用中起承轉(zhuǎn)合的原則,按戲曲表演藝術(shù)的規(guī)律進行再創(chuàng)作并加以創(chuàng)新,就會在戲曲的舞臺上創(chuàng)造出更多更好的劇目,戲曲藝術(shù)也會更加繁榮。但是不管怎么樣,都要保存戲曲的程式化這一特點,它是戲曲的核心、表演的手段,演員與觀眾的紐帶。
參考文獻
[1]鄒元江.論非對象化[J].廣西師范大學(xué)學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版),2004(03).
[2]傅謹.程式與現(xiàn)代戲的可能性[J].藝術(shù)百家,1999(04).
[3]王元化.讀黑格爾《美學(xué)》筆記[J].華東師范大學(xué)學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版),1998(03).
[4]朱文相.阿甲晚年的理論貢獻[J].中國京劇,1996(01).