普羅科菲耶夫的后期創(chuàng)作與現(xiàn)代音樂的發(fā)展趨勢(shì)

【摘要】謝爾蓋·謝爾蓋耶維奇·普羅科菲耶夫原蘇聯(lián)著名的作曲家、鋼琴家和指揮家。他的創(chuàng)作領(lǐng)域廣泛，涉及了音樂藝術(shù)方向的各種體裁形式，共有一百三十多部作品。由于旅居歐美15年，受西方創(chuàng)作思潮的影響，部分作品中仍存在“形式主義”，社會(huì)生活所發(fā)生的變化，對(duì)他的創(chuàng)作思維也產(chǎn)生了巨大的沖擊。在回國(guó)之后的20年間，是其創(chuàng)作生涯的黃金時(shí)期，作品多采用現(xiàn)實(shí)的題材，在藝術(shù)特征方面更傾向“現(xiàn)實(shí)主義”，具有典型的俄羅斯風(fēng)格。音樂語(yǔ)言清晰明了、內(nèi)在充實(shí)、富于個(gè)性，具有抒情性與史詩(shī)性相結(jié)合的特點(diǎn)。

【關(guān)鍵詞】普羅科菲耶夫；后期音樂創(chuàng)作背景；后期音樂特點(diǎn)

【中圖分類號(hào)】J60 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

一、普羅科菲耶夫歸國(guó)時(shí)國(guó)際音樂發(fā)展情形

在動(dòng)蕩不安的二十世紀(jì)，先后爆發(fā)了第一、第二次世界大戰(zhàn)，發(fā)生了資本主義歷史上最深刻、破壞性最大的經(jīng)濟(jì)危機(jī)，這些重大事件不僅促使科學(xué)技術(shù)、文學(xué)藝術(shù)迅速發(fā)展，也使人們情緒不安、矛盾深化。作曲家們這一時(shí)期所表現(xiàn)的音樂情緒，不再是安逸、恬靜的生活景象，而是充斥著悲痛、憂郁的情感，從此音樂曲風(fēng)性格迥異、流派紛呈，進(jìn)入到百花齊放的時(shí)代。

新古典主義，又稱“新巴洛克主義”，是兩次世界大戰(zhàn)之間的一個(gè)重要音樂流派。在創(chuàng)作上不同于浪漫派和印象派對(duì)音樂過度的表達(dá)，強(qiáng)調(diào)客觀理智、穩(wěn)定冷靜的音樂風(fēng)格，偏愛17—18世紀(jì)巴洛克和古典音樂時(shí)期的音樂形式，并與二十世紀(jì)的現(xiàn)代技法相結(jié)合。表現(xiàn)主義音樂，又稱“第二維也納樂派”“新維也納樂派”，形成于第一次世界大戰(zhàn)前夕的德奧。從作曲家的主觀出發(fā)，在創(chuàng)作上相對(duì)于印象主義對(duì)外部世界的模仿，運(yùn)用十二音等現(xiàn)代技法，采用不明確的曲式結(jié)構(gòu)、不協(xié)和的和弦效果、不規(guī)律的節(jié)奏節(jié)拍、不連貫的旋律，來表現(xiàn)人類非理性的、抽象的、潛意識(shí)的、夸張的內(nèi)心世界。

此時(shí)的俄國(guó)不僅有現(xiàn)代派——推崇歐化的音樂表現(xiàn)手法，還有保守的民族樂派——強(qiáng)調(diào)對(duì)民族民間音樂形式和特征的深層發(fā)掘，并且成立了“俄羅斯無產(chǎn)階級(jí)音樂家協(xié)會(huì)”和“現(xiàn)代音樂協(xié)會(huì)”。這兩個(gè)組織都是蘇聯(lián)政府在十月革命之后，要求作曲家們?cè)趧?chuàng)作音樂時(shí)要體現(xiàn)共產(chǎn)主義的意識(shí)形態(tài)下建立的。在1932年，又通過政治將音樂界其他小團(tuán)體組織聯(lián)合起來，對(duì)于不同的觀點(diǎn)、需求進(jìn)行討論研究，進(jìn)而確立了“蘇聯(lián)作曲家協(xié)會(huì)”，取代了之前的兩個(gè)組織。

這個(gè)時(shí)期許多優(yōu)秀的藝術(shù)家創(chuàng)作出了大量具有影響力的作品，雖然藝術(shù)形式、風(fēng)格并不豐富，但是也為二十世紀(jì)的音樂發(fā)展做出了杰出的貢獻(xiàn)。

二、普羅科菲耶夫的后期創(chuàng)作成就

謝爾蓋·謝爾蓋耶維奇·普羅科菲耶夫（Sergey Sergeyevich Prokofiev，1891年4月23日-1953年3月5日）原蘇聯(lián)著名的作曲家、鋼琴家和指揮家。三歲起跟隨母親學(xué)習(xí)鋼琴，母親作為他的啟蒙老師，在他的音樂道路中起到了重要的作用，1902年跟隨格里埃爾學(xué)習(xí)，1904年考入圣彼得堡音樂學(xué)院，跟隨著名的鋼琴家葉西波娃，配器大師里姆斯基·科薩科夫和作曲家里亞多夫?qū)W習(xí)。作曲在1909年畢業(yè)，鋼琴與指揮均在1914 年畢業(yè)，同時(shí)獲得了鋼琴演奏的最高獎(jiǎng)。通過音樂學(xué)院這十年的學(xué)習(xí)，不僅全面擴(kuò)充了他的基礎(chǔ)理論知識(shí)、提高了演奏技能，更重要的是升華了其音樂修養(yǎng)。為日后僑居國(guó)外并以鋼琴演奏家的身份獲得西方觀眾的贊譽(yù)奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。但是普羅科菲耶夫創(chuàng)作的音樂對(duì)于西方保守的聽眾來說，略顯激進(jìn)；對(duì)激進(jìn)的來說，又顯得保守，不被觀眾賞識(shí)[1]。1927年起，他先后回國(guó)四次進(jìn)行訪問與演出，幾次回國(guó)都像英雄一般受到了熱烈歡迎和接待，他深切地感受到祖國(guó)才是其創(chuàng)作的源泉與根基，最終于1933年10月與莫斯科藝術(shù)劇團(tuán)一起回到蘇聯(lián)。

在1933-1953的二十年間，普羅科菲耶夫創(chuàng)作了一系列不同體裁的優(yōu)秀作品，并取得了巨大的成功。如交響童話《彼得與狼》與鋼琴曲集《兒童音樂》都深刻且細(xì)致地展現(xiàn)了兒童心理與形象；歌劇方面有根據(jù)波列沃依的同名長(zhǎng)篇小說創(chuàng)作的《真正的人》、根據(jù)列夫·尼古拉耶維奇·托爾斯泰長(zhǎng)篇小說創(chuàng)作的《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》、現(xiàn)代題材的有根據(jù)卡塔耶夫的小說《我是勞動(dòng)人民的兒子》創(chuàng)作的《謝苗·科特科》；舞劇方面有《羅密歐與朱麗葉》《灰姑娘》《寶石花》；康塔塔《亞歷山大·涅夫斯基》；以及電影《伊凡雷帝》《基熱中尉》中的配樂；第五、第六、第七交響曲，以及第六至第九鋼琴奏鳴曲，還創(chuàng)作了《第二小提琴協(xié)奏曲》等。

由于普羅科菲耶夫在音樂方面做出的創(chuàng)造性貢獻(xiàn)，蘇聯(lián)政府在1943年為他頒發(fā)了勞動(dòng)紅旗勛章，在1947年授予他人民藝術(shù)家的光榮稱號(hào)；他的清唱?jiǎng)　侗Ｐl(wèi)和平》和聲樂交響組曲《冬日的篝火》在1951年被授予斯大林獎(jiǎng)；1957年，蘇聯(lián)政府決定把列寧獎(jiǎng)金擴(kuò)及文藝領(lǐng)域時(shí)，普羅科菲耶夫創(chuàng)作的具有高度藝術(shù)魅力的《第七交響曲》獲得了首例音樂方面的列寧獎(jiǎng)金。普羅科菲耶夫在音樂方面的成就，不僅多次受到國(guó)家的嘉獎(jiǎng)，獲得了許多外國(guó)音樂組織的極高評(píng)價(jià)，世界各國(guó)藝術(shù)界人士公認(rèn)他為二十世紀(jì)最著名的作曲家之一，也是蘇聯(lián)音樂藝術(shù)界的驕傲和光榮。[2]

三、普羅科菲耶夫的后期音樂風(fēng)格

回國(guó)后的普羅科菲耶夫創(chuàng)作的音樂具有鮮明的俄羅斯藝術(shù)特征，性格明朗樂觀、充滿抒情的鼓舞力量，富于活力而且有激烈的戲劇性。在1941年的《自傳》中，他把自己多年的創(chuàng)作思想歸結(jié)為五條創(chuàng)作路線：

（一）古典的線

少兒時(shí)，經(jīng)常彈奏巴洛克時(shí)期、古典主義時(shí)期的作品，他的創(chuàng)作風(fēng)格基于傳統(tǒng)的歐洲音樂與俄羅斯民間音樂，延續(xù)并繼承了鮑羅汀、格林卡、里姆斯基·科薩科夫、穆索爾斯基的民族音樂傳統(tǒng)。普羅科菲耶夫最尊崇的就是德國(guó)作曲家貝多芬， 他的三十二首鋼琴奏鳴曲，對(duì)普羅科菲耶夫的創(chuàng)作意識(shí)形成起到了決定性的作用，特別是在他寫“戰(zhàn)爭(zhēng)奏鳴曲”即《第六奏鳴曲》《第七奏鳴曲》《第八奏鳴曲》時(shí)，據(jù)他的妻子回憶，“是和當(dāng)年夏季他讀了羅曼·羅蘭所寫的貝多芬傳有關(guān)的。”[3]他說“奏鳴曲式已具備了展開我的樂思所需要的一切，我不需要任何比奏鳴曲式更好、更靈活更完整的形式了?！盵4]

（二）創(chuàng)新的線

在多元化的二十世紀(jì)，音樂發(fā)展的一個(gè)最重要的特點(diǎn)就是和聲語(yǔ)言的劇變，普羅科菲耶夫起初只是在探索自己的和聲語(yǔ)言形式，強(qiáng)調(diào)主調(diào)性，強(qiáng)調(diào)中心和弦的主導(dǎo)地位，他將最簡(jiǎn)單的傳統(tǒng)終止式手法與音樂中新的和聲效果結(jié)合在一起，同時(shí)采納了拉威爾、德彪西、斯克里亞賓、斯特拉文斯基等在旋律、和聲語(yǔ)言、音色、復(fù)調(diào)、配器等方面發(fā)展的新成就，借助大量的和弦功能、色彩，制造出印象派的光影之聲，形成了自己新的風(fēng)格特色。普羅科菲耶夫曾經(jīng)說過：“我很早就有一種對(duì)調(diào)性音樂的熱愛。特別是當(dāng)我這樣清楚地感覺到，建立在調(diào)性上的音樂作品，是一個(gè)建筑在堅(jiān)固的基礎(chǔ)上的房子，而建筑在無調(diào)性上的作品，則是建筑在沙上面的房子。除此之外，有調(diào)性和自然音階的音樂比起無調(diào)性和半音階的音樂具有更多的可能性?！盵5]普羅科菲耶夫的和聲語(yǔ)言與傳統(tǒng)和聲有著緊密的關(guān)系。

（三）抒情的線

普羅科菲耶夫創(chuàng)作的抒情音樂里，不僅在和聲上明朗、單純，織體上清晰、簡(jiǎn)潔，音樂語(yǔ)匯緊湊、凝練，構(gòu)思合理、嚴(yán)謹(jǐn)，配器上炫彩非凡，同時(shí)還借鑒了傳統(tǒng)的俄羅斯民間曲調(diào)。由于部分音樂的抒情片段還擁有兩個(gè)八度以上的音域，氣息顯得更加寬廣、開闊。他后期的作品多受到戰(zhàn)爭(zhēng)的影響，旋律里還會(huì)流露出些許的悲涼，抒情部分則用于營(yíng)造哀傷的音樂氛圍，這在三首戰(zhàn)爭(zhēng)奏鳴曲《第一小提琴協(xié)奏曲》的初始部分都有運(yùn)用。強(qiáng)烈的、扣人心弦的、具有史詩(shī)敘述性的抒情氣息在《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》、《亞歷山大·涅夫斯基》等作品里都有呈現(xiàn)，體現(xiàn)出戰(zhàn)爭(zhēng)年代人們對(duì)美好、平靜生活的向往。

（四）運(yùn)動(dòng)的線

運(yùn)動(dòng)的線即“托卡塔”。由于普羅科菲耶夫所處的社會(huì)環(huán)境，是工業(yè)、科學(xué)技術(shù)飛速發(fā)展的時(shí)代，普羅科菲耶夫就曾指出：我們的時(shí)代需要快速度[6]。他將鋼琴視為打擊樂，通過持續(xù)快速、緊湊的節(jié)奏律動(dòng)，運(yùn)用同音重復(fù)和模進(jìn)音級(jí)的手法，形成密集的重復(fù)音型，彈奏時(shí)每個(gè)手指都必須堅(jiān)挺有力，從而獲得具有穿透力、機(jī)械引擎般強(qiáng)烈震鳴的音響效果。

（五）諧謔的線

諧謔的線即“玩笑、嘲諷、幽默、詭異、怪誕”的意思。在交響童話《彼得與狼》中，貓的形象就有狡猾、詼諧的特點(diǎn)；舞劇《羅米歐與朱麗葉》中，假面舞會(huì)片段的音樂里就充滿著幽默、典雅的音樂語(yǔ)匯；在《第七交響曲》的第四樂章里也呈現(xiàn)出愉悅、風(fēng)趣的場(chǎng)面。這些夸張的藝術(shù)表現(xiàn)手法不僅讓音樂更具有內(nèi)涵與表現(xiàn)力，也能給觀眾帶來更強(qiáng)烈的聽覺沖擊并感受其偉大的藝術(shù)魅力。

綜上所述，普羅科菲耶夫不僅繼承和發(fā)展了維也納古典樂派奏鳴曲式的結(jié)構(gòu)，同時(shí)又與現(xiàn)代作曲技法相結(jié)合。將古典的路線與創(chuàng)新的路線有機(jī)結(jié)合起來，形成了“創(chuàng)新的純樸”風(fēng)格。而抒情、托卡塔、諧謔這三條創(chuàng)作線彼此獨(dú)立又相互依存，從而形成了獨(dú)具個(gè)性的音樂風(fēng)格。其豐富的音樂表現(xiàn)形式、創(chuàng)作特點(diǎn)，都對(duì)演奏者都提出了極高的要求，希望本文的簡(jiǎn)要概述能為當(dāng)今的音樂創(chuàng)作者和研究者提供一定的借鑒。

參考文獻(xiàn)

[1]于潤(rùn)洋.西方音樂通史[M].上海：上海音樂出版社.

[2]楊民望.新編世界名曲欣賞[M].上海：上海音樂出版社.

[3]G.韋爾頓，馬逵斯.二十世紀(jì)的音樂語(yǔ)言[M].北京：人民音樂出版社.

[4]轉(zhuǎn)引自[法]米·魯·霍夫曼《普羅科菲耶夫》（1963）中的《完美無缺的單純性》.

[5]普羅科菲耶夫一九四八年在蘇聯(lián)作家協(xié)會(huì)會(huì)議上的書面發(fā)言.

[6]引自《外國(guó)音樂參考資料》（中央音樂學(xué)院編譯）1980（02）：57.

作者簡(jiǎn)介：王斯文（1987—），女，漢族，陜西西安人，碩士研究生，助教，西安培華學(xué)院，研究方向：鋼琴教學(xué)與演奏專業(yè)。