摘要:在油畫風(fēng)景創(chuàng)作中,通過(guò)恰當(dāng)借鑒中國(guó)畫的形式美,不僅能夠?qū)崿F(xiàn)中國(guó)畫、油畫的有機(jī)融合,而且在油畫中融入中國(guó)畫比較重視的以景寫意、借景抒情,創(chuàng)作出具有顯著中國(guó)特色的風(fēng)景油畫作品。對(duì)此,不僅應(yīng)給予足夠重視,還要從不同層面進(jìn)行深入的分析,以此促進(jìn)兩者的協(xié)調(diào)發(fā)展和完美融合。
關(guān)鍵詞:油畫風(fēng)景創(chuàng)作 中國(guó)畫 形式美借鑒
一直以來(lái),風(fēng)景油畫在油畫中都有著不可忽視的地位。中國(guó)雖然不是油畫的發(fā)源地,但是油畫在中國(guó)也經(jīng)過(guò)了很長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展,也擁有一些優(yōu)秀的風(fēng)景油畫家,他們?cè)诜e極學(xué)習(xí)、研究西方風(fēng)景油畫作品的基礎(chǔ)上,逐漸重視借鑒中國(guó)畫的形式美,使得油畫風(fēng)景創(chuàng)作呈現(xiàn)出了獨(dú)特魅力。因此,怎樣創(chuàng)作出具有中國(guó)畫形式美的風(fēng)景油畫作品,是油畫創(chuàng)作者應(yīng)足夠重視和深入研究的問(wèn)題。
一、中國(guó)畫的形式美
首先,形象之美。中國(guó)畫不論是寫意還是工筆,都是基于形態(tài)來(lái)進(jìn)行。一直以來(lái),中國(guó)畫比較重視以形寫神,形神兼?zhèn)?。在進(jìn)行繪畫的過(guò)程中,畫面雖然也有相似之處,但最終的神似才是目的,古代畫師對(duì)人的描畫,重視的是傳神,即使是花鳥魚蟲,在齊白石的筆下也變得更加生動(dòng)有趣,靈動(dòng)獨(dú)特,這就是“妙在似與不似之間”的充分體現(xiàn)。[1]
其次,筆墨之美。這里所說(shuō)的筆墨是兩個(gè)詞語(yǔ),不僅代表了書法工具和繪畫工具,也是對(duì)藝術(shù)境界的表達(dá)。前者屬于因,后者則是果,這兩個(gè)元素的組合,也是中國(guó)畫風(fēng)格的語(yǔ)言,這樣可以表現(xiàn)作者的真情實(shí)感和思想,利用山水、花草以及樹木來(lái)激發(fā)繪畫興趣,豐富人生追求,進(jìn)而獲得具有鮮明形象特點(diǎn)的作品,讓觀賞者體會(huì)畫作呈現(xiàn)的意境之美。
最后,色彩之美。中國(guó)畫的顏色具有的功能極為獨(dú)特,通過(guò)各種豐富多樣色彩和手法的靈活運(yùn)用,能夠?qū)⒅袊?guó)畫獨(dú)特的民族性充分呈現(xiàn)出來(lái),慢慢成為東方畫作的重要代表。因此,在風(fēng)景油畫創(chuàng)作中,為了更好地融合中西方的獨(dú)特之美,必須重視、加強(qiáng)對(duì)中國(guó)畫形式美的借鑒。
二、油畫風(fēng)景創(chuàng)作借鑒中國(guó)畫形式美的意義
基于風(fēng)景為主題的油畫創(chuàng)作,從表面上看,似乎只是對(duì)顏色、意境、紋理和形式等方面的表述,但從深層次的角度來(lái)講,是對(duì)作者個(gè)性、胸懷、想法等方面的獨(dú)特表達(dá)。以風(fēng)景為主題優(yōu)化表達(dá)模式,積極推崇的都是繪畫者給風(fēng)景客觀形象的主觀感覺(jué),可以擺脫許多自然景色的具體規(guī)則,不再是對(duì)自然的單純描述,更重要的是創(chuàng)作者在創(chuàng)作中表述出的與別人不同的思想情感。隨著時(shí)代的不斷發(fā)展,我國(guó)很多繪畫創(chuàng)作者也逐漸突破了感知、感覺(jué)領(lǐng)悟現(xiàn)實(shí)世界等傳統(tǒng)理念的束縛,不論是在畫作的涵義、內(nèi)容,還是在畫風(fēng)上都實(shí)現(xiàn)了很大突破,積極融合了我國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,通過(guò)對(duì)中國(guó)畫形式美的恰當(dāng)借鑒,為風(fēng)景油畫融入了新的生機(jī)與內(nèi)涵,進(jìn)一步推動(dòng)了油畫民族性的發(fā)展進(jìn)程。對(duì)此,廣大繪畫者應(yīng)給予足夠重視與深入研究。[2]
三、油畫風(fēng)景創(chuàng)作對(duì)中國(guó)畫線條的借鑒
首先,中國(guó)畫形式美的借鑒。在繪制風(fēng)景畫之前,需要對(duì)各個(gè)層面做必要的分析判斷,通過(guò)繪制事物的外在形態(tài)來(lái)表達(dá)其內(nèi)層涵義,從而突破常規(guī)寫實(shí)手法的限制。從畫風(fēng)層面來(lái)講,可以仿照中國(guó)畫的中鋒、側(cè)鋒,以及用墨等一系列手法的運(yùn)用,將各種思想情感更好地表達(dá)出來(lái)。[3]
其次,線條的借鑒。西方風(fēng)景油畫通常都具有顯著的色彩濃厚的特征,基于此融入中國(guó)畫的線條,能夠構(gòu)建出更和諧的油畫風(fēng)景畫面結(jié)構(gòu)。通過(guò)有機(jī)整合西方風(fēng)景油畫色彩、中國(guó)畫線條,不僅能夠有效突破傳統(tǒng)創(chuàng)作理念和模式的束縛,也能夠通過(guò)風(fēng)景油畫將中國(guó)畫的獨(dú)特魅力充分呈現(xiàn)出來(lái)。在恰當(dāng)引用了中國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作形式之后,風(fēng)景油畫體現(xiàn)出的便不再是直觀的視覺(jué)效果,而是真正實(shí)現(xiàn)色彩、結(jié)構(gòu)的協(xié)調(diào)之美。
最后,注重景色與情感的有機(jī)融合。當(dāng)前,很多中國(guó)風(fēng)景繪畫都重視景色、情感的有機(jī)融合。即使是相同的畫,不同的人看,產(chǎn)生的感受也是各不相同的。西方油畫風(fēng)景通常都習(xí)慣于通過(guò)色彩對(duì)風(fēng)景進(jìn)行如實(shí)描摹,而中國(guó)畫著重強(qiáng)調(diào)的則是情感表達(dá),兩者之間存在較大差異。中國(guó)畫家也在不斷嘗試兩者的有機(jī)融合,尤其是油畫風(fēng)景創(chuàng)作中對(duì)中國(guó)畫形式美的恰當(dāng)借鑒,取得了較為顯著的成果。
綜上所述,任何事物要想得到進(jìn)一步發(fā)展都離不開創(chuàng)新探索?,F(xiàn)代風(fēng)景油畫創(chuàng)作也是如此,通過(guò)對(duì)中國(guó)畫形式美的恰當(dāng)借鑒,不僅能夠使其呈現(xiàn)出獨(dú)特魅力,也更加具有中國(guó)民族特色。因此,廣大風(fēng)景油畫家在創(chuàng)作中,除了技巧的掌握之外,對(duì)于如何更好地借鑒中國(guó)畫的形式美也要進(jìn)行深入研究,加強(qiáng)創(chuàng)新,只有這樣才能夠?yàn)橛彤嬶L(fēng)景創(chuàng)作贏得更好的發(fā)展前景。
參考文獻(xiàn):
[1]魯微微,齊瑞星,高艷慧.當(dāng)代中國(guó)風(fēng)景油畫與山水畫創(chuàng)作形式美感比較[J].美術(shù)教育研究,2017(21).
[2]馮炳超.淺議中國(guó)傳統(tǒng)山水畫與西方風(fēng)景油畫色彩表現(xiàn)的差異[J].美術(shù)教育研究,2012(19).
[3]李俊杰.淺談?dòng)彤嬶L(fēng)景創(chuàng)作對(duì)中國(guó)畫形式美的借鑒[J].青海師范大學(xué)學(xué)報(bào)(哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版),2011(03).
(作者簡(jiǎn)介:張娛,女,碩士,西安美術(shù)學(xué)院油畫系,講師,研究方向:油畫理論)(責(zé)任編輯 劉冬楊)