張傳文
[摘要]繪畫(huà)是人類(lèi)靈魂的容器,是生命的圖騰。作為21世紀(jì)繪畫(huà)流派中的一支勁旅,漓江畫(huà)派置身社會(huì)劇變的特殊語(yǔ)境,造影景態(tài)的變遷,迄釋生命的真巧,其繪畫(huà)文本主流所建構(gòu)的以“人與自然”為核心的人文精神,既滲透著厚重的中國(guó)傳統(tǒng)文化底蘊(yùn),又充滿時(shí)代的氣息。在本質(zhì)特征上其涵括了個(gè)人、社會(huì)、人類(lèi)和宇宙四個(gè)向度,具體化在作品中便是生態(tài)家園意識(shí)、休閑意識(shí)、生態(tài)危機(jī)意識(shí)和宇宙生命意識(shí)。
[關(guān)鍵詞]社會(huì)轉(zhuǎn)型期;文化圖騰;漓江畫(huà)派;風(fēng)景繪畫(huà);人文精神
自21世紀(jì)初漓江畫(huà)派走入人們的視線至今已逾十幾個(gè)春秋,作為一個(gè)新的地域文化現(xiàn)象和中國(guó)當(dāng)代繪畫(huà)流派中的一支勁旅,它置身于當(dāng)代中國(guó)社會(huì)轉(zhuǎn)型劇變的歷史時(shí)期,與社會(huì)發(fā)展同頻共振,構(gòu)建文化家園與精神氣象,它對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了不容置疑的積極影響。雖然起初學(xué)者一度質(zhì)疑它的非自然而然的誕生方式(以“打造”的方式生成),以及多畫(huà)種、多群體、多風(fēng)格與“畫(huà)派”之定義的矛盾性,使其作為畫(huà)派的合理性與所具的現(xiàn)實(shí)意義受到挑戰(zhàn),但隨著時(shí)間的積淀,漓江畫(huà)派的藝術(shù)主張、創(chuàng)作理念、文化內(nèi)蘊(yùn)等被學(xué)者們不斷挖掘、整理和評(píng)估,其學(xué)術(shù)地位與價(jià)值逐漸凸顯,加上畫(huà)派持續(xù)的各種學(xué)術(shù)活動(dòng)、展覽所形成的效應(yīng),不僅在藝術(shù)界,而且在社會(huì)上形成一個(gè)影響深遠(yuǎn)的文化場(chǎng)域。
21世紀(jì)的中國(guó)社會(huì)是一個(gè)大轉(zhuǎn)型期,與20世紀(jì)比對(duì),文化語(yǔ)境在事實(shí)上已產(chǎn)生了一些明顯的變化:多元開(kāi)放的心態(tài)逐漸取代焦躁的二元對(duì)立心態(tài);集體主義神話的破滅后個(gè)人話語(yǔ)空間與自由度進(jìn)一步拓寬;對(duì)西學(xué)強(qiáng)勁反撥的傳統(tǒng)與本土化文化回?zé)嵋约皩?duì)反復(fù)出現(xiàn)的環(huán)境生態(tài)危機(jī)的覺(jué)醒。概括地說(shuō),21世紀(jì)中國(guó)文化思想演變有兩條清晰脈絡(luò):一是從集體主義、民族主義逐漸向個(gè)人主義轉(zhuǎn)換;二是由人類(lèi)中心主義向自然中心主義的過(guò)渡。這兩條脈絡(luò)顯示了當(dāng)代中國(guó)的人文思想開(kāi)始消融古今中西二分的思維,朝著普世價(jià)值的方向發(fā)展。個(gè)人主義強(qiáng)調(diào)個(gè)性自由、人格獨(dú)立和自我價(jià)值的發(fā)展;自然中心主義則立足于宇宙整體和人類(lèi)共同利益,高揚(yáng)生態(tài)意識(shí),凸顯人與自然的和諧發(fā)展與平等的價(jià)值。二者同為21世紀(jì)人文關(guān)懷的時(shí)代內(nèi)涵與文化精神的要旨。
漓江畫(huà)派一直把藝術(shù)和它所經(jīng)歷的時(shí)代的真實(shí)存在聯(lián)系在一起,它的繪畫(huà)代表著21世紀(jì)文化精神的訴求。從成立肇始,漓江畫(huà)派就以“新田園詩(shī)畫(huà)風(fēng)”作為文化身份的主張?!疤飯@詩(shī)”是歷代文人寄托心靈的一種文化方式,它既代表著個(gè)體自由的“自我”思想,也代表著一種樸素的人與自然的生態(tài)哲學(xué)觀;而所謂“新”,正如漓江畫(huà)派促進(jìn)會(huì)秘書(shū)長(zhǎng)蘇旅所言,一方面是指它對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化源流的創(chuàng)造性承接,另一方面則是指其“對(duì)發(fā)展、和平、綠色環(huán)保時(shí)代主流的主動(dòng)回應(yīng)”。由此可見(jiàn),從觀念層面促進(jìn)文化的轉(zhuǎn)向,推進(jìn)民族精神的更新與超越,是漓江畫(huà)派的特色,也是其努力的目標(biāo),這種努力亦促成了現(xiàn)代意義上的中國(guó)藝術(shù)精神的肇建。
漓江畫(huà)派所構(gòu)建的人文精神以“人與自然”為核心,其本質(zhì)特征涵括了個(gè)人、社會(huì)、人類(lèi)和宇宙四個(gè)向度,在漓江畫(huà)派的繪畫(huà)中直接的表現(xiàn)是生態(tài)家園意識(shí)、休閑意識(shí)、生態(tài)危機(jī)意識(shí)和宇宙生命意識(shí)。
一、生態(tài)家園意識(shí)
對(duì)農(nóng)耕文明的民族而言,田園與家園是合二為一的,田園是人們安身立命的基礎(chǔ),人們只有在田園生活中才能找到真正自由的精神家園棲息地,也因此,歷代文人在文學(xué)藝術(shù)中一直駐守著山水田園這方靈魂的凈土。漓江畫(huà)派秉承著傳統(tǒng)田園詩(shī)中的文化精神,努力踐行著傳統(tǒng)的綠色家園理念。單從畫(huà)派的身份主張來(lái)看,漓江畫(huà)派的藝術(shù)創(chuàng)作就是以生態(tài)學(xué)術(shù)理念為指導(dǎo)的群體性創(chuàng)作,而且出于對(duì)大自然與生俱來(lái)的情感、對(duì)人與自然和諧共生關(guān)系的渴求,畫(huà)家們也自覺(jué)地將自然生態(tài)關(guān)懷當(dāng)作藝術(shù)的一種訴求,他們用一種“田園詩(shī)風(fēng)”的超現(xiàn)實(shí)的審美態(tài)度來(lái)反映和記錄現(xiàn)實(shí)生活,表達(dá)了樸素的生命情感,寄托了對(duì)自然生態(tài)生境的向往。
“田園詩(shī)”的內(nèi)涵是什么?如果從審美境界的構(gòu)成因素來(lái)看,其最根本的要素就是“真”和“自然”。“真”即沒(méi)有經(jīng)過(guò)人為矯飾的自然本真,它不僅指自然物象的本原,也指超越世俗的人的本真之性,而“自然”為自在之景,故“自然”與“真”是融通的。在田園詩(shī)中,“真”“自然”以及人對(duì)田園的“意”構(gòu)成了一種物我同一的整體生態(tài)思維,以及和諧自然、至淳至誠(chéng)的精神境界。由此,田園詩(shī)的基本精神就是以自然淳真抗拒虛偽污濁,尋求心靈的自由和凈化。
漓江畫(huà)派繪畫(huà)的生態(tài)家園意識(shí)具體化便是對(duì)村寨符號(hào)、家園意境的不假雕飾、不事斧鑿的本真呈現(xiàn)。如畫(huà)派領(lǐng)軍者黃格勝說(shuō)他的作品所追求的即是一種“土味”:“我的畫(huà)首先是人世的,而且人間煙火味越濃越好,這些題材是我看得見(jiàn),摸得著,嗅得到的,越土越好……我覺(jué)得越‘土越有‘洋味,越‘俗越有‘雅趣?!边@種“土味”具體化在他的作品中,就是古樹(shù)、青石、農(nóng)舍、吊腳樓等這些不假雕飾的“白描”。黃格勝曾在他的《夢(mèng)繞魂?duì)壳嗌秸芬划?huà)中題文:“上世紀(jì)八十年代中,余偶入元寶山,便被其詭奇神秘、拙樸雄渾所吸引,如墜情網(wǎng),不能自已,至今竟已二十余次前往寫(xiě)生,短則數(shù)日,長(zhǎng)則半月,年內(nèi)竟三次登臨,如此流連,如癡如醉,山民戲言,元寶山的狗都認(rèn)識(shí)黃院長(zhǎng)了?!辈⒄f(shuō):“大氣的元寶山,感染默化了我的心靈,浸潤(rùn)跡化了我的筆墨……元寶山即我,我即元寶山?!鼻f子言:“真者,精誠(chéng)之至也”,很顯然,其作品中這些散發(fā)著青苔腐木清香的意象,是他浸入骨髓的家園情結(jié)的化身,是情感的指歸。學(xué)者王文章在“黃格勝與漓江”學(xué)術(shù)研討會(huì)上說(shuō):“(在畫(huà)中)我不僅看到了漓江的山水,也看到了漓江人的那種朝氣蓬勃的感覺(jué),畫(huà)面對(duì)我的沖擊讓我更多感到的是人文精神對(duì)我的沖擊?!庇欣碛上嘈?,這代表著眾多學(xué)者對(duì)黃格勝作品中家園情結(jié)的人文精神的普遍認(rèn)同,在某種程度上也代表著對(duì)漓江畫(huà)派繪畫(huà)的人文精神的認(rèn)同。
生態(tài)家園意識(shí)在中國(guó)傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)中所呈現(xiàn)出的通常是一種依托于儒道交融所構(gòu)建的一種“天人合一”、淡適簡(jiǎn)樸的生態(tài)美學(xué)觀,漓江畫(huà)派中許多作品(尤其是中國(guó)畫(huà))都表現(xiàn)出對(duì)這種美學(xué)觀的詮釋?zhuān)S格勝外,張復(fù)興、白曉軍等人的作品也是典型的代表。如張復(fù)興的作品刻意避開(kāi)桂北喀斯特地貌的奇山異水,著力在親近尋常的自然之景中尋求樸實(shí)平淡之美,他常以“一個(gè)村落、一抹江景、一處遠(yuǎn)山、平渚寒林、清泉明月”等“尋常家山”之景,表達(dá)出他對(duì)“家園”之文化內(nèi)涵的理解。
二、休閑意識(shí)
“休閑”是個(gè)體意識(shí)覺(jué)醒表現(xiàn)與自我完善的通途。從定義上看,“休閑”含有從占有、雇傭、約束中解脫出來(lái)的意思;而從本質(zhì)上看,它隱含有“教養(yǎng)”的涵義。作為人的內(nèi)在生命狀態(tài)的一種形式,休閑并不僅僅意味著自由自在的生命愉悅之體驗(yàn),它還蘊(yùn)含著對(duì)宇宙自然的體悟與生命境界的沉思,它以滲透、融合、感染、凝聚、熏陶、凈化等多種形式影響人的行為方式和生活方式,故學(xué)者們普遍地都將休閑看作一種特殊的文化形態(tài),它不僅體現(xiàn)著人的本質(zhì)與本性,也體現(xiàn)著人類(lèi)文化的精神。
在中國(guó)傳統(tǒng)社會(huì)中,休閑已滲入至每一種文化形態(tài)中,或詩(shī)酒唱和,或山水游歷,或書(shū)法繪畫(huà),都攜帶著濃濃的休閑情愫,中國(guó)傳統(tǒng)文化中相當(dāng)一部分內(nèi)容都可以看作是休閑文化。因此,林語(yǔ)堂說(shuō)中國(guó)人是偉大的休閑者,他把中國(guó)人的哲學(xué)稱為“閑適哲學(xué)”,并認(rèn)為正是這種閑暇的生活方式創(chuàng)造了中國(guó)傳統(tǒng)的特色文化。然而,遺憾的是,當(dāng)代中國(guó)的休閑文化正面臨于一個(gè)窘迫的語(yǔ)境,人們滿足了自身的物質(zhì)需求,卻又為此而忙碌終生、無(wú)暇對(duì)人生存的本質(zhì)與意義的思考與追問(wèn),失卻了自我創(chuàng)造、自我完善的實(shí)現(xiàn)。
從文化的角度來(lái)看,“休閑”與審美創(chuàng)造之間有著不容置疑的緊密聯(lián)系??鬃釉凇墩撜Z(yǔ)》中說(shuō):“至于道、據(jù)于德、依于人、游于藝”,南宋大儒朱熹在《論語(yǔ)集注》中釋道:“游者,玩物適情之謂也”,他認(rèn)為“游于藝”就是“玩物適情”,可見(jiàn)“藝”即是一種“休閑”的方式。而在孔子所言的“六藝”(禮、樂(lè)、射、御、書(shū)、數(shù))中,有兩“藝”屬于審美層面,可見(jiàn)“審美休閑”是休閑實(shí)現(xiàn)的主要方式之一。在眾多的審美藝術(shù)中,以“山水田園”為對(duì)象的藝術(shù)形式,無(wú)疑是最具休閑精神的文人的自覺(jué)創(chuàng)造,如“采菊東籬下,悠然見(jiàn)南山”“垂釣做磐石,水清心亦閑”等山水田園詩(shī)歌,都是休閑思想的極致寫(xiě)真。
回歸到本文的主旨,漓江畫(huà)派將地域的山水田園作為審美對(duì)象,在自然中尋找適意,并以詩(shī)性的視角來(lái)審視這一對(duì)象的美,進(jìn)而轉(zhuǎn)化為藝術(shù)創(chuàng)造,這一行為范式無(wú)疑可以視為一種高級(jí)形式的休閑。事實(shí)上,南方這片廣袤的綠土本來(lái)就是詩(shī)意生存的樂(lè)土,而以寫(xiě)生化和生活化為創(chuàng)作方式,更使漓江畫(huà)派命定中就已具有了“閑適”的“性格特征”,也因此,漓江畫(huà)派的大多數(shù)作品都內(nèi)蘊(yùn)著一種自在。閑適的意境,體現(xiàn)出自由、愉悅的休閑精神。
如在油畫(huà)群體主要代表畫(huà)家張冬峰的作品中,其大多是以“閑聊的方式”,靜靜地訴說(shuō)著這片紅土地上的生生息息。在他的作品中,靜謐的山林、一洼積水、初長(zhǎng)的蕉蔗、悠然的小土坡、婆娑的竹影、田間勞作的樸實(shí)農(nóng)民……一切盡顯平和之態(tài)和閑適的生命之美,他的這種溫潤(rùn)細(xì)膩、儒雅閑適的風(fēng)景已成為南方地域風(fēng)格的一種鮮明的標(biāo)志?!吨阏摺罚?998年)表現(xiàn)了幾個(gè)農(nóng)婦在竹林下澆淋菜地的普通的場(chǎng)景,作品中溫暖簡(jiǎn)樸的色調(diào)、輕松自然的筆觸、怡然自得的人姿與物態(tài),充分顯示了農(nóng)家生活中那種“出日而作,日落而息”“安于自然”的樂(lè)天自足的狀態(tài)。畫(huà)中的休閑之“境”,既是自然之境,更是作者的心境,正如張冬峰曾寫(xiě)道:“我喜歡一種有生命活力的平靜,用畫(huà)面?zhèn)鬟_(dá)出自己的一種安慰,使人更愛(ài)生活,而不是逃避苦難,讓人躲進(jìn)惰性精神的領(lǐng)地?!蓖砻鲙X南學(xué)者張萱言曾將閑分為“心閑”和“身閑”兩種境界:“辭軒冕之榮,據(jù)林泉之安,此身閑也;脫略勢(shì)利,超然物表,此心閑也?!憋@然,張冬峰作品中所展現(xiàn)的“閑”是一種從心的境界,這種境界,既來(lái)自于主體自身的人文靈性,也來(lái)自于當(dāng)代物質(zhì)生活的極大自由,使畫(huà)家能夠盡情地在山水田園間體味與自然共生的祥和與安逸,感受與自然共呼吸的律動(dòng),從而獲得一種“我適物自閑”的超然自解的心態(tài)。
在黃菁的作品中,他以游離于象外的簡(jiǎn)樸雅致的色調(diào)、抽象自由的筆意,有意或無(wú)意地追求一種高冷清雅的藝術(shù)風(fēng)格,抒寫(xiě)心中恬淡愜意的南方田園的景象。道儒思想浸淫中國(guó)傳統(tǒng)文化上千年,業(yè)已成為最鮮明的精神源泉,受其影響,中國(guó)藝術(shù)界至今仍對(duì)淡泊的意趣情有獨(dú)鐘,漓江畫(huà)派也不例外。從另一層面講,這種意趣也是創(chuàng)作主體從物質(zhì)世界的浮囂中抽身,返璞歸真,獲得的一種心靈閑適的理想人生境界。我們注意到,黃菁的大多數(shù)作品,均以一種超然物外與游戲的心態(tài),隨緣適興,大膽地摒棄了對(duì)自然的直意摹寫(xiě),將對(duì)象抽象為心中的意象性符號(hào)和理想的單純色塊。這樣的好處是能夠在很大程度上消解對(duì)象的現(xiàn)實(shí)感與在場(chǎng)真實(shí)感,并卸載繪畫(huà)中可能因真實(shí)或過(guò)于主題化而產(chǎn)生的世俗性或沉重感,使繪畫(huà)從寫(xiě)景、記事或狀物的影像中分離出來(lái),成為一種純視覺(jué)愉悅的休閑審美圖式。
黃少鵬的作品則獨(dú)憐舊物:一把前人修補(bǔ)過(guò)的茶壺、半塊殘留著陳土的古玉、一把塵封已久的古琴、一張油漆斑駁的馬蹄腳舊桌或舊椅……種種信息表明,“閑”是其作品中的一個(gè)重要審美元素,甚至已成為他的一種美學(xué)觀念、一種藝術(shù)化生命狀態(tài)的追求。他在《養(yǎng)壺》一文中曾說(shuō):“喝茶往往不是為了解決口渴才去喝茶,有時(shí)喝茶只是一種形式,在意的是一種感受,即形式之外的心境,神往他處?!庇纱送浦?,他作品中的“閑適”是一種“我適物自閑”的境界——一種以文人意趣品味日常生活的自得心態(tài),也是他用生命去完成的一種修行。畫(huà)畫(huà)與喝茶、賞玩古物一樣,只是黃少鵬休閑生活的一種方式,是構(gòu)成他休閑生活主體的一部分,而正是這種悠逸的心境,以及對(duì)人生的一種寬容、玩世與溫和的態(tài)度,使其繪畫(huà)表現(xiàn)得十分舒徐、節(jié)制與閑淡,隱而不晦,意境悠長(zhǎng)。
在水彩群體代表畫(huà)家韋俊平的作品中,休閑意識(shí)也可窺見(jiàn)一斑,僅從其作品詩(shī)意般的名字,如《飄零的葉》《秋之菜園》《又是秋黃》《聽(tīng)雨》等,就可以隱隱地感覺(jué)到作者崇尚漢末魏晉南北朝文人那種“任自然”“貴淡泊”的閑適美學(xué)理想。尤其在《偶遇》(2014年)一畫(huà)中,水色揮灑的田園風(fēng)景中平添的那兩只“偶遇”斗架的小公雞,更使畫(huà)面不經(jīng)意地露出無(wú)盡的閑逸之意。無(wú)意觀之而低頭見(jiàn),無(wú)心描畫(huà)而順手寫(xiě),這不正是畫(huà)家心無(wú)羈絆、情歸自然的悠然狀態(tài)之自然流露么。
三、生態(tài)危機(jī)意識(shí)
近年來(lái),以藝術(shù)的形式直面人類(lèi)的生存難題,表達(dá)人類(lèi)的生存困境,變成了藝術(shù)家的一個(gè)自覺(jué)意識(shí),甚至成為了一種藝術(shù)使命。因?yàn)楫?dāng)代自然生態(tài)的危機(jī)已不是一座山、一個(gè)村莊和一個(gè)地域的問(wèn)題,而是一個(gè)世界普遍性的現(xiàn)象。在后現(xiàn)代“媒介化社會(huì)”中,繪畫(huà)已逐漸成為一種大眾藝術(shù),具有生態(tài)批判性的繪畫(huà)能讓受眾在獲得視覺(jué)愉悅的同時(shí)反觀自身的處境,實(shí)現(xiàn)對(duì)受眾的現(xiàn)代生態(tài)觀的建構(gòu)。
從觀念上講,漓江畫(huà)派中黃菁、劉南一、吳以彩等人的作品都折透出某種“大象之格”?!按笙笾瘛保ɑ蛉沾笙笾危┮彩且环N空靈之境,是中國(guó)文學(xué)藝術(shù)的至高境界,亦是中國(guó)古代哲學(xué)與美學(xué)的重要命題之一?!按笙蟆笔侵T形(物象)的抽象,乃是超越個(gè)別事物有限的直觀形式。《老子》第二十一章:“道之為物,惟恍惟惚。惚兮恍兮,其中有象;恍兮惚兮,其中有物?!笨梢?jiàn),“大象”即“道”,表征為無(wú)形無(wú)狀,惟恍惟忽,同時(shí)“大象”恍忽的模糊性之中又有“象”和“物”。郭熙《林泉高致》云:“畫(huà)見(jiàn)其大象,而不為斬刻之形?!薄爱?huà)見(jiàn)其大意,而不為刻畫(huà)之跡。”他認(rèn)為藝術(shù)要擺脫物性,不拘泥于具體的一事一物,要化有意為無(wú)意,表現(xiàn)出大自然的蓬勃生機(jī)和渾融之格局。如上文所述,黃菁的繪畫(huà)摒棄對(duì)自然物象形色的摹寫(xiě),以簡(jiǎn)約模糊的平面化語(yǔ)言、抽離物象的樸素色彩,化有意為無(wú)意,表現(xiàn)出大自然的蓬勃生機(jī)和渾融之美。其單純的繪畫(huà)語(yǔ)言給人更為龐大思索的空間,使受眾的主觀感受領(lǐng)略到無(wú)限寬廣的世界。尤其是近幾年他寫(xiě)生創(chuàng)作的一系列桂林山水的風(fēng)景,約略的景物形狀與色塊,錯(cuò)縱交疊,似桂林又非桂林,充分呈現(xiàn)出桂北地貌所獨(dú)有的那種集天地靈氣的神秘、夢(mèng)幻的“大意象”境界。
在黃菁的“荷風(fēng)”“有窗的風(fēng)景”等多系列作品中,除了呈現(xiàn)出兼容百態(tài)的“大象”氣派,還蘊(yùn)含著一種渾圓、融通的“中和”之美。中和之美是中國(guó)古代極為重要的美學(xué)范疇,它突出了審美過(guò)程中各個(gè)對(duì)立因素相濟(jì)相成的多元統(tǒng)一。在中國(guó)美學(xué)史上,中和之美雖有多種理論形態(tài),但從《禮記·中庸》開(kāi)篇里的“中也者,天下之大本也;和也者,天下之達(dá)道也。致中和,天地位焉,萬(wàn)物育焉”可讀出“中和”不僅是人生觀,更是一種宇宙觀,它的理論基礎(chǔ)便是“天人合一”。在《采荷》《賞荷》等作品中,形色簡(jiǎn)樸,極盡淡化人事;人與荷不分賓主,不分色域,融合互濟(jì),渾然一體,使得生命圓融的“中和之美”一覽無(wú)余?!坝写暗娘L(fēng)景”系列是黃菁最具代表性的作品并延續(xù)了相當(dāng)長(zhǎng)的一段時(shí)期。在這些作品中,他將與人有著密切關(guān)系的“窗”作為隱喻的視覺(jué)符號(hào)植入畫(huà)中,借“窗”這個(gè)媒介巧妙地將畫(huà)面中消隱了的“人”以虛擬的方式帶入“現(xiàn)場(chǎng)”,重新構(gòu)建“人”的“在場(chǎng)感”,達(dá)到“物”“我”合一,實(shí)現(xiàn)人與自然的平衡和諧。事實(shí)上,現(xiàn)實(shí)生活中的“窗”就是人與自然交流的一個(gè)窗口,其本身便具有哲學(xué)上的意義。黃菁曾說(shuō):“藝術(shù)必須超越現(xiàn)世的是非紛爭(zhēng),去營(yíng)造一個(gè)新的意象世界”,由是可推,其作品中所呈現(xiàn)出的“大象”“中和”之意境,是自然物象與畫(huà)家擺脫了功名利祿的高潔情懷、宇宙的浩氣與畫(huà)家的人格理想的完美融合,體現(xiàn)了中國(guó)文化中“身與物化”的平淡沖和的藝術(shù)境界,這種境界正是莊子所指引的宇宙境界。
張岱年先生指出,“古今中外,關(guān)于終極關(guān)懷的思想可以說(shuō)有三個(gè)類(lèi)型,即(1)歸依上帝的終極關(guān)懷,(2)返歸本原的終極關(guān)懷,(3)發(fā)揚(yáng)人生之道的終極關(guān)懷”。泛而言之,人類(lèi)終極關(guān)懷的基本問(wèn)題就是求真、崇善、愛(ài)美,人類(lèi)的精神皈依憑借真、善、美得以建立,并由此證明人活著的意義。以本生故事中尸毗王“割肉喂鷹”情節(jié)為母本的《用我的肉換它可以嗎?》以及《東郭先生和狼》是黃少鵬繪畫(huà)中發(fā)揚(yáng)人生之道的終極關(guān)懷的一個(gè)小高潮,它將大慈大悲的博愛(ài)精神與宇宙關(guān)愛(ài)推到了前臺(tái),頗具悲天憫人的特質(zhì),直指人的本心。我不知道黃少鵬是否參禪習(xí)佛,但從畫(huà)中看出他的精神已超越了塵世的現(xiàn)實(shí)表象,投向了一個(gè)超驗(yàn)的世界,自足于一種宇宙平和的安謐。顯然,在黃少鵬看來(lái),生命中所求的終極的美,原本就該永恒于無(wú)生無(wú)死的茫茫宇宙中。
五、漓江畫(huà)派人文精神的淵源
漓江畫(huà)派繪畫(huà)豐厚的人文精神并非空穴來(lái)風(fēng)、無(wú)源之水。
一方面,它與創(chuàng)作主體和大自然的長(zhǎng)期親密接觸相關(guān),也與本土豐富的自然和人文資源相關(guān)。漓江畫(huà)派的活動(dòng)情景大多發(fā)生于鄉(xiāng)間與大自然,“行走創(chuàng)作”是其藝術(shù)的主要?jiǎng)?chuàng)作方式。而“行走”本身就是一種創(chuàng)造性的文化活動(dòng),在“行走”中,身體的高度參與,使得心靈與自然萬(wàn)物有了更多的靈性融通,從而感悟到宇宙的萬(wàn)千氣象與大美之真諦,并在大自然廣博寬厚的浸潤(rùn)中凈化人格,實(shí)現(xiàn)美的觀照。正如荊浩言在樂(lè)山樂(lè)水中“度物象而取其真”;王昱感悟“游覽名山,更覺(jué)天然圖畫(huà),足以開(kāi)拓心胸,自然邱壑內(nèi)融,眾美集腕,便成名筆矣”。因此,“行走”的創(chuàng)作方式,不僅是靈感閃現(xiàn)的前奏,也是藝術(shù)的源頭與活水,它既能抒發(fā)浪漫主義的山水情懷,又能彰顯現(xiàn)實(shí)主義的理性思維,使藝術(shù)緊扣時(shí)代的脈搏。另外,作為漓江畫(huà)派藝術(shù)客體的這片古老的土地,本身就蘊(yùn)藏著豐富的自然資源,有著深厚的民族文化積淀,這是漓江畫(huà)派人文思想滋長(zhǎng)的沃土。正如學(xué)者陳履生在北京漓江畫(huà)派作品大展的理論研討會(huì)上所言:“漓江,不只是自然的資源,它是一個(gè)經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期積淀的地域文化的代稱?!币虼?,漓江畫(huà)派繪畫(huà)不僅僅是藝術(shù),也是山水田園的自然語(yǔ)言。
另一方面,它與創(chuàng)作主體集體無(wú)意識(shí)的鄉(xiāng)土情結(jié)有關(guān)。漓江畫(huà)派的主將們大多生于斯長(zhǎng)于斯,他們膚體肌理里從小就滲滿了對(duì)這片土地的濃濃情感,加之偏遠(yuǎn)的西南邊陲長(zhǎng)期以來(lái)與主流文化的隔絕,使得他們對(duì)本土的認(rèn)同感及歸屬感更加深沉。生態(tài)批評(píng)家魯樞元曾說(shuō):“對(duì)于一個(gè)文學(xué)家、藝術(shù)家的生長(zhǎng)發(fā)育來(lái)說(shuō),早期經(jīng)驗(yàn)更具有重大意義,它可以持久地影響到文學(xué)藝術(shù)家的審美興趣、審美情致、審美理想。而如此重要的早期經(jīng)驗(yàn)正是一個(gè)文學(xué)藝術(shù)家童年時(shí)代所處的‘生境中獲取的?!痹诨仡欁约旱乃囆g(shù)之路時(shí)黃格勝說(shuō),“我生長(zhǎng)在窮山僻壤,從小瞎摸瞎撞,直至考入黃獨(dú)峰先生門(mén)下,經(jīng)歷、學(xué)歷、師承使我毫無(wú)余地地選擇了從小熟悉的桂北桂西風(fēng)光作為描繪的主要對(duì)象,特別是西部少數(shù)民族民居,她的古老樸拙、參差錯(cuò)落、變化無(wú)窮使我對(duì)之如癡如醉。盡管我早已遨游過(guò)大江南北、三山五岳,但我覺(jué)得在那些地方得到的只是煙云供養(yǎng),回頭還是喜歡畫(huà)自家山、自家水”??梢?jiàn),漓江畫(huà)派繪畫(huà)的人文情懷,非但根植于本土,其中更有一種對(duì)“母土”的執(zhí)著,正如漓江畫(huà)派畫(huà)家、學(xué)者劉新所講:“我們也曾千里迢迢去雪域西藏、戈壁大漠、黃土高原、三山五岳尋找過(guò)我們的風(fēng)景之情。然而,十幾年下來(lái),我們才最終發(fā)現(xiàn):讓我們怦然心動(dòng)的自然景致竟然是張冬峰筆下那種沖淡平和的南方語(yǔ)境?!?/p>
另外值得注意的是,知青情結(jié)也是影響漓江畫(huà)派人文精神的一個(gè)因素。漓江畫(huà)派的主要畫(huà)家大都出生在五、六十年代,這一代人往往有著難以釋?xiě)训闹嗲榻Y(jié)。農(nóng)村的生活與經(jīng)歷,不但使他們從純樸的老百姓身上學(xué)到了愛(ài)與寬容,形成了憐恤、寬厚與樸實(shí)精神品質(zhì)和平民情懷,而且,在與自然的長(zhǎng)期親密接觸中,也加深了對(duì)土地濃濃的眷戀之情。更重要的是,通過(guò)體驗(yàn)底層生活的艱苦,他們對(duì)中國(guó)當(dāng)代社會(huì)有了更深刻的認(rèn)識(shí),在經(jīng)受大起大落的反復(fù)考驗(yàn)與現(xiàn)實(shí)的巨大反差之后,他們對(duì)人生往往有異乎尋常的領(lǐng)悟和理解。當(dāng)代社會(huì)環(huán)境的不斷變化,智能化機(jī)器武裝的人類(lèi)越來(lái)越強(qiáng)勢(shì),在這種人類(lèi)和自然二元對(duì)立的格局愈演愈烈的背景中,當(dāng)他們?cè)俣确禋w于鄉(xiāng)間田野,知青情結(jié)與鄉(xiāng)土情結(jié)的雙重交織,難免重燃對(duì)自然及和諧田園生活的懷念之情。這種情感促使他們不斷重新評(píng)價(jià)眼前的一切,并試圖從自己的繪畫(huà)中尋求心靈失落的補(bǔ)償和某種精神的慰藉,重構(gòu)失落的精神家園。
綜上所述,漓江畫(huà)派作為21世紀(jì)生態(tài)藝術(shù)的前鋒,與社會(huì)的轉(zhuǎn)型同呼吸共命運(yùn),面對(duì)現(xiàn)代文明進(jìn)程中和諧與失衡的矛盾糾結(jié),它俯瞰現(xiàn)實(shí)之尷尬,以高蹈的精神來(lái)書(shū)寫(xiě)遠(yuǎn)古農(nóng)耕文明之根的挽歌、鳴唱人與自然和諧的禮贊、涵濡個(gè)體生命的意義。這其中,我們感悟到了藝術(shù)與自然生命狀態(tài)的輔車(chē)相依、與時(shí)代脈搏的契合與同構(gòu),而這正是藝術(shù)作品永恒不朽的靈魂皈依。平心而論,在政治功利主義與物質(zhì)功利主義濫觴的當(dāng)代語(yǔ)境下,沸沸嚷嚷的國(guó)內(nèi)藝術(shù)界可謂泥沙俱流,特別是藝術(shù)的市場(chǎng)化,使許多藝術(shù)作品充滿浮躁與戾氣。畫(huà)家們抑或自我閉鎖于奢華安逸的小世界、小格局之中,完全放逐藝術(shù)的使命;抑或用世俗眼光觀照社會(huì)審視人生,陷于物欲的困境,作品彌漫著平庸的價(jià)值觀。相比之下,漓江畫(huà)派恪守道德理想、秉持人文情懷,致力于使被功利主義與物質(zhì)唯上扭曲的價(jià)值觀回歸正位,實(shí)為當(dāng)代藝術(shù)界的一股清流。
歷經(jīng)十多年時(shí)間的確證,漓江畫(huà)派成立之初所倡導(dǎo)的生態(tài)文化主張,并非一場(chǎng)奢談文化與精神的時(shí)尚走秀,而是真正地站在文人的立場(chǎng),在當(dāng)代精神的荒漠中思索和尋找文化的價(jià)值和精神的關(guān)懷,他們對(duì)藝術(shù)真理的追求已遠(yuǎn)遠(yuǎn)不只是一個(gè)冰冷的學(xué)術(shù)的探索,而是已經(jīng)上升至一種生命美學(xué)本體論的價(jià)值支點(diǎn)。