中國畫用筆墨“言說”，筆墨體現(xiàn)著中國畫特別是寫意畫的基本特色。人物畫的特殊性在于，它要求較高程度的形似，而形似對筆墨的自由發(fā)揮有較大限制。歷史經(jīng)驗(yàn)告訴我們，強(qiáng)調(diào)寫實(shí)性會約束筆墨，強(qiáng)調(diào)寫意性要影響形象刻畫。郭全忠試圖突破這種“悖論”式矛盾，尋求形似真實(shí)與筆墨表現(xiàn)兩個方面的良性互動。他采取的辦法有三：

一是弱化體積與三度空間感，適當(dāng)強(qiáng)調(diào)平面性，給筆墨、筆線和塊面以自由發(fā)揮的余地。這里的“適當(dāng)”二字最重要，因?yàn)檫^分強(qiáng)調(diào)三維性（寫實(shí)）或過分強(qiáng)調(diào)平面性（裝飾），都會限制筆墨的發(fā)揮。他的《歸》《少女》《紅指甲》《早讀》等作品，都有對這種“適當(dāng)”性的出色把握，其經(jīng)驗(yàn)是極為珍貴的。

二是造型的簡化、變化，給筆墨以較為自由的空間。這種簡化的寫實(shí)，包括簡化某些細(xì)部刻畫，減弱作品的敘述性，將面部的素描明暗轉(zhuǎn)化為結(jié)構(gòu)性的筆線等。不過，簡化也要求把握分寸，過分簡化容易損害形象的真實(shí)性，因此，如何在筆墨自由和形象刻畫兩個方面保持平衡，有很大的難度。郭全忠的多數(shù)作品把握得很好，但也有顧此失彼的時候。“變化”這里主要指變形。郭全忠的少數(shù)作品如《陜北婆姨》《自畫像》中的人物形象，某些作品中呈倒“凹”字形的鼻子等，包含了明顯的夸張變形。變形是許多現(xiàn)代人物畫家所追求的，對郭全忠來說，變形形象有利于寫意筆墨的自在表現(xiàn)，強(qiáng)化作品的現(xiàn)代感。在我看來，“簡化”對他似乎更重要，“變形”是對主觀性的夸張，與他的“寫實(shí)性寫意”體制有矛盾。

三是筆線與筆墨塊面的充分發(fā)揮。前面說過，郭全忠人物畫的筆墨主要表現(xiàn)在筆線與塊面兩方面。筆線是造型的主要因素，它們除了造型的功能，還可以表現(xiàn)豐富的質(zhì)感、力感和意趣，有相當(dāng)?shù)莫?dú)立性。郭全忠的筆線沒固定程式，有重輕、粗細(xì)、干濕、濃淡、文野多種變化，它們都偏于澀、毛、拙和隨意，而決不光、齊、巧和標(biāo)準(zhǔn)化。“塊面”是由潑墨、積墨或皴染形成的筆墨團(tuán)塊，它們有時與結(jié)構(gòu)有關(guān)，但更多的時候與質(zhì)地、色調(diào)、光影有關(guān)，有時則純粹出于形式的需要。這與傳統(tǒng)山水畫的筆墨有著內(nèi)在的一致性，但決非對山水畫筆墨的簡單套用?？傊业墓P線、塊面與粗服亂頭并且有些“土”的形象相一致，又能表現(xiàn)出一種自由的狀態(tài)、鄉(xiāng)野的氣氛和豐富的筆墨意趣。這是他的最大成功之一。

《千言萬語》 1979年 紙本設(shè)色 225×113cm 中國美術(shù)館藏