摘要:竹笛演奏藝術(shù)長(zhǎng)期以來(lái)在我國(guó)得到不斷發(fā)展,竹笛獨(dú)奏作品已進(jìn)入創(chuàng)作的繁榮時(shí)期,經(jīng)過(guò)這幾十年的發(fā)展,在不同時(shí)期竹笛演奏技法、音樂(lè)風(fēng)格、曲目創(chuàng)作及形制改良等均呈現(xiàn)出不同的特點(diǎn)。本文主要對(duì)竹笛演奏的技法、風(fēng)格和發(fā)展?fàn)顩r加以闡述。
關(guān)鍵詞:竹笛?演奏技法?風(fēng)格發(fā)展?狀況
竹笛屬于我國(guó)一種古老的氣鳴吹管樂(lè)器,不同地域的表演形式、民俗文化背景、音樂(lè)風(fēng)格、勞動(dòng)生活習(xí)慣等均對(duì)竹笛的演奏流派和演奏風(fēng)格的形成起到一定的影響。隨著戲曲、民歌等音樂(lè)品種的互相交流,推動(dòng)了竹笛演奏技法、演奏風(fēng)格的不斷創(chuàng)新,并促進(jìn)了南北地區(qū)竹笛演奏技法與風(fēng)格的形成。自20世紀(jì)以來(lái),我國(guó)的竹笛藝術(shù)大體經(jīng)歷了兩個(gè)發(fā)展階段:第一個(gè)階段為20世紀(jì)50年代初到70年代末;第二個(gè)階段為20世紀(jì)70年代末至今。
一、第一階段竹笛演奏技法與風(fēng)格的發(fā)展?fàn)顩r
在中華人民共和國(guó)成立之前,竹笛藝人并沒(méi)有較高的地位,在社會(huì)上的認(rèn)可度較低,這一技法傳承的主要方式為師徒傳襲及家族世傳。中華人民共和國(guó)成立后,為竹笛藝術(shù)的發(fā)展提供了極大的發(fā)展空間,越來(lái)越多的竹笛名家涌現(xiàn)出來(lái)。從20世紀(jì)初到50年代,我國(guó)民間器樂(lè)由于受到以往傳統(tǒng)的影響,一直處于緩慢向前發(fā)展的狀態(tài),竹笛的音樂(lè)地位也始終處于其他民間音樂(lè)或者伴奏地方戲曲音樂(lè)的地位。這一時(shí)期的竹笛演奏技巧也依舊沿用以往的演奏技巧,其中北方竹笛演奏技巧主要為:吐、花、滑、剁,南方的演奏技巧主要為:顫、疊、贈(zèng)、打等。1953年,我國(guó)著名的竹笛演奏家馮子存先生演奏了《放風(fēng)箏》《喜相逢》,這是竹笛第一次以獨(dú)奏樂(lè)器的形式出現(xiàn),大大促進(jìn)了竹笛藝術(shù)的發(fā)展,在根本上改變了竹笛的演奏形式。1955年前后,在北方竹笛演奏中,劉管樂(lè)先生對(duì)眾多樂(lè)曲進(jìn)行了改編創(chuàng)作,其中最為著名的為《蔭中鳥(niǎo)》。該作品對(duì)冀中地區(qū)的音樂(lè)素材進(jìn)行了吸收,對(duì)“多指顫音”這一新的演奏技巧進(jìn)行了創(chuàng)造,使得這一作品至今依舊廣為流傳。王鐵錘先生通過(guò)借鑒河南的梆子音樂(lè)對(duì)《黃河邊的故事》進(jìn)行了創(chuàng)作,通過(guò)運(yùn)用山西民歌素材對(duì)《趕路》進(jìn)行了創(chuàng)作,等等。王鐵錘先生所創(chuàng)作的作品均呈現(xiàn)出多種風(fēng)格,且題材廣泛、沒(méi)有明顯的地域界限,還對(duì)“吐、花、滑、剁”的演奏技巧加以充分呈現(xiàn)。在南方,陸春齡先生及趙松庭等演奏家均對(duì)竹笛演奏技法及風(fēng)格進(jìn)行了創(chuàng)新,其中陸春齡先生的竹笛演奏特點(diǎn)為:運(yùn)指靈活、力度集中及可自如地控制氣息強(qiáng)弱。先生的代表作《鷓鴣飛》就對(duì)嫻熟、深厚的氣息功底進(jìn)行了全面的呈現(xiàn)。
二、第二階段竹笛演奏技法與風(fēng)格的發(fā)展?fàn)顩r
20世紀(jì)70年代末以后,竹笛演奏者大多由專(zhuān)業(yè)音樂(lè)院校進(jìn)行培養(yǎng),這樣正規(guī)且系統(tǒng)的學(xué)習(xí)在極大程度上改變了竹笛演奏者的知識(shí)結(jié)構(gòu),并打破了南北的地域界限,培養(yǎng)出了眾多具備綜合音樂(lè)素養(yǎng)及文化知識(shí)的竹笛演奏人才,代表人物有李鎮(zhèn)、簡(jiǎn)廣易等。他們不僅具備曲笛與梆笛的演奏技法與音樂(lè)風(fēng)格,還能夠?qū)@一技法與風(fēng)格充分地掌握與運(yùn)用。在演奏技法上具體表現(xiàn)在以下幾點(diǎn):一是指孔泛音與氣指滑音技巧;二是模仿板胡揉弦音波技巧;三是筒音的滑音技巧,該技巧對(duì)第6孔增加了一個(gè)拇指孔技法;四是音域擴(kuò)展指法技法,該技巧的音域能夠達(dá)到3個(gè)八度;五是國(guó)外吹奏樂(lè)器的吸氣方式,包括腹式呼吸與胸腹式呼吸。現(xiàn)如今的竹笛演奏風(fēng)格已不再具有單一性、以往的地域性,而是呈現(xiàn)出新人文、民族性及多樣性的特點(diǎn)。[1]
20世紀(jì)70年代至今,隨著南方與北方的演奏技法及風(fēng)格的不斷融合,加上作曲家的介入,將現(xiàn)代的作曲技法運(yùn)用其中,在極大程度上豐富了竹笛的演奏技巧,使之更具時(shí)代氣息,并豐富了創(chuàng)作手法,使得題材更加廣泛,結(jié)構(gòu)形式也呈現(xiàn)多樣化的特點(diǎn)。以下對(duì)幾位著名竹笛演奏者的代表作品進(jìn)行介紹。俞遜發(fā)先生的代表作《秋湖月夜》的演奏技法為“混振音”技法,特點(diǎn)是優(yōu)美與舒展的音調(diào)、典雅且細(xì)膩的情緒、深長(zhǎng)且悠遠(yuǎn)的意境、特有的仿鐘音等,并對(duì)新文人的演奏風(fēng)格加以充分呈現(xiàn);魏家穩(wěn)、南維德、李鎮(zhèn)所創(chuàng)作的《走西口》及馬水龍先生所創(chuàng)作的《第一梆笛協(xié)奏曲》等作品,其演奏風(fēng)格與曲式結(jié)構(gòu)對(duì)以往單一的結(jié)構(gòu)和風(fēng)格進(jìn)行改變,將單樂(lè)章、多樂(lè)章協(xié)奏曲融入其中,對(duì)現(xiàn)如今笛曲結(jié)構(gòu)的多樣性與民族性、新文人的音樂(lè)風(fēng)格較好地呈現(xiàn),促進(jìn)了竹笛藝術(shù)的蓬勃發(fā)展。
三、結(jié)語(yǔ)
總而言之,隨著竹笛藝術(shù)的蓬勃發(fā)展,這一藝術(shù)的曲目創(chuàng)作、演奏技法與風(fēng)格、形制改良等均得到較好的發(fā)展。現(xiàn)如今,作為中華兒女的我們需要積極發(fā)揚(yáng)并繼承竹笛藝術(shù),使這一藝術(shù)走向全世界。
參考文獻(xiàn):
[1]王明輝.對(duì)20世紀(jì)竹笛藝術(shù)創(chuàng)作的思考——由“20世紀(jì)經(jīng)典笛曲音樂(lè)會(huì)”說(shuō)起[J].絲綢之路,2015(24).
[2]李庭.試論中國(guó)竹笛演奏方法的規(guī)范化[J].當(dāng)代音樂(lè),2017(12).
(作者簡(jiǎn)介:曹力文,女,山東大學(xué)〈威海〉2015級(jí)音樂(lè)學(xué)專(zhuān)業(yè)本科在讀,研究方向:竹笛演奏)(責(zé)任編輯 劉冬楊)