崔佳月

一首歌曲在其創(chuàng)作完成時，就已經(jīng)被詞曲作者賦予了一定的思想感情、演唱風(fēng)格和地域特點，而演唱者的二度創(chuàng)作過程就像是烹飪菜肴的過程，如何用料、烹飪，這都需要演唱者不斷地研究，只有經(jīng)過反復(fù)推敲、深思熟慮的作品才具有鮮活的生命力，才能感動觀眾。

創(chuàng)造性是聲樂表演的主要特點，要求表演者綜合應(yīng)用音樂、語言等元素對歌曲進(jìn)行重新塑造。通常情況下有兩個典型的聲樂表演藝術(shù)創(chuàng)作過程，分別為一度創(chuàng)作和二度創(chuàng)作。其中，一度創(chuàng)作指的是詞曲作家根據(jù)自身的情感所創(chuàng)作出來的聲樂藝術(shù)，而二度創(chuàng)作指的是演唱者根據(jù)自己對聲樂作品的理解，在綜合應(yīng)用各種專業(yè)技術(shù)和情感抒發(fā)方式的基礎(chǔ)上對聲樂作品的演繹。由此可見，二度創(chuàng)作給予了聲樂表演藝術(shù)以生命力和活力。

一、合理的二度創(chuàng)作必須以讀懂作品為基礎(chǔ)

聲樂作品表演中的二度創(chuàng)作主要是指演唱者在對歌曲內(nèi)容和風(fēng)格深入理解的基礎(chǔ)上，進(jìn)行合理的二度創(chuàng)作，使歌曲更具韻味和民族特色的表現(xiàn)手法。它包括咬字技巧、聲音處理方式、裝飾音的運用以及表演風(fēng)格處理等。合理的二度創(chuàng)作必須建立在讀懂作品的基礎(chǔ)上，筆者贊同表演者勤于構(gòu)思、勇于創(chuàng)新的觀點，但是這需要遵循一個前提條件，即無論怎么創(chuàng)新都必須尊重原作的創(chuàng)作初衷，不能任意改變作品的主題思想與表現(xiàn)風(fēng)格。從某種意義上來說，原曲譜就像是烹飪的“食材”，這個“食材”包括調(diào)性、旋律、節(jié)奏、速度、歌詞、鋼琴伴奏等。表演者首先要能夠深入了解作者創(chuàng)作歌曲時所處的歷史背景、社會環(huán)境，進(jìn)而理解歌曲，讀懂歌曲所要傳達(dá)的主題思想和情感。然后，以此為基礎(chǔ)，將自己對歌曲的分析和新的體會與想法融入作品中，結(jié)合自己獨特的演唱技巧、聲音處理方式和聲樂表現(xiàn)方法來進(jìn)行演唱，體現(xiàn)出作品的民族和地域特色，表達(dá)出作品濃郁的韻味，令人感到有新意、印象深刻，并緊緊抓住觀眾的心。

二度創(chuàng)作的過程就像是烹飪菜肴的過程，不僅要保留食材本身具有的良好口感，又要在此基礎(chǔ)上使其具有更美的味道。在二度創(chuàng)作中，演唱者就好比“廚師”，如何“烹飪”，如何“用料”，可以使歌曲這份“食材”成為觀眾喜歡的一道佳肴，這需要演唱者經(jīng)歷一個仔細(xì)思考、分析、研究的過程。例如，要分析歌曲演唱的情境，要考慮歌曲表達(dá)的情感，要選擇符合作品的聲音色彩，要分析調(diào)性，推敲裝飾音的運用等。

二、合理掌握演唱技法豐富作品藝術(shù)內(nèi)涵

在決定歌曲韻味表現(xiàn)的諸多因素中，其中演唱技法的運用與表達(dá)會起到至關(guān)重要的作用，可以說與烹飪菜肴時用的“調(diào)味品”具有相同的功效。演唱技法體現(xiàn)著歌曲的演唱特點，再現(xiàn)了某一地域的民族風(fēng)格，滲透著歌者的個性特色，豐富了演唱的藝術(shù)感染力。演唱技法可以正確地應(yīng)用在聲樂演唱中，尤其是民族聲樂演唱中，起到了畫龍點睛的作用。

聲樂演唱中風(fēng)格多樣化的體現(xiàn)，有時在同一部作品中，要運用多種的唱法來完成表演，這是符合大眾的審美要求和審美取向的。例如，歌劇《太陽雪》在演唱方式上同時運用民族、美聲、流行以及藏族原生態(tài)四種唱法，充分體現(xiàn)了二次創(chuàng)作中演唱風(fēng)格多元化的特征。再如，《野火春風(fēng)斗古城》這部歌劇在音樂創(chuàng)作上充分體現(xiàn)了音樂風(fēng)格的多元化，金環(huán)演唱時采用的是河北梆子的曲調(diào)，多田演唱中采用了日本傳統(tǒng)音樂的元素，這也是中國民族歌劇演唱風(fēng)格多元

化特征。

三、聲樂表演二度創(chuàng)作中想象的運用

想象，是在人的頭腦中形成和創(chuàng)造新形象的心理過程。對聲音的想象是聲樂表演者一項最基本的心理因素。聲樂技能的獲得主要通過聲樂想象的預(yù)想、聯(lián)想功能來實現(xiàn)。比喻、模仿是聲樂表演者用來啟發(fā)想象的常用方法。想象是聲樂二度創(chuàng)造最重要的心理機(jī)制。

（一）聲樂表演二度創(chuàng)作中再造想象的運用

聲樂表演中的再造想象，是創(chuàng)造一些在現(xiàn)實中已經(jīng)有的，別人知道的、可是自己從未感知過事物的新形象。聲樂表演二度創(chuàng)作中，再造想象主要是對發(fā)聲、聲音運動及美化聲音等的想象和聯(lián)想。從心理學(xué)的角度，一定要使聲樂表演者認(rèn)為發(fā)音是嗓音的散發(fā)、氣息的傳遞、喉頭在打哈欠，這可以使發(fā)聲時的喉頭、喉嚨保持自然、平靜的狀態(tài)。想象把聲音唱給最后一排的觀眾聽。千萬記住，聲音不能向后方運動，永遠(yuǎn)不要到后腦殼里去，也不要像淘米似的把聲音從底往上撈，更不要往上推聲音，或者像畫圓弧一樣繞出聲音，抑或是像用錘子往下砸那樣砸出聲音，而是要想象流水一樣，自然地向前方流出聲音，并流向遠(yuǎn)方。這種想象和聯(lián)想，對于增強(qiáng)聲樂表演者聲音色彩美感有著不可估量的價值，因為聲音音色看不見、摸不著，是抽象的，聲樂表演者倘若能夠進(jìn)行這種美化聲音的想象，定會起到很好的舞臺效果。

（二）聲樂表演二度創(chuàng)作中創(chuàng)造想象的運用

新穎、獨創(chuàng)、奇特，是創(chuàng)造性想象的顯著特征。創(chuàng)造想象是真正的創(chuàng)造，它與再造想象有所不同，雖然再造想象也有創(chuàng)造性，但兩者相比較，創(chuàng)造想象的創(chuàng)造成分更大些。創(chuàng)造想象和再造想象雖然有差別，但它們之間并無截然的界限。

創(chuàng)造想象在聲樂表演中的意義重大，它是演唱者對歌曲解釋和再創(chuàng)造的先決條件。對歌曲的認(rèn)識、理解、分析、加工、處理等，都不能離開創(chuàng)造想象。

聲樂表演中情緒的想象應(yīng)該是興奮的、激動的、快樂的、和美的，有了這些想象，演唱就會沁人心脾。歌唱可以提出對具體對象所表示出的感情傾向，如對歌曲中人物的愛情、對歌曲中事物和景象的厭惡和喜歡，或因欺凌而痛苦、因榮譽而自豪等，通過感覺去表現(xiàn)情緒。

四、結(jié)語

演唱者需要對聲樂藝術(shù)作品進(jìn)行加工和處理，在融入深刻的情感基礎(chǔ)上，綜合應(yīng)用多種演唱技巧才能夠?qū)⒙晿匪囆g(shù)的魅力充分展現(xiàn)出來，為聽眾帶來良好的聽覺感受。因此，二度創(chuàng)作對于聲樂表演藝術(shù)具有重要的影響。

（哈爾濱師范大學(xué)）

基金項目：本文系黑龍江省藝術(shù)科學(xué)規(guī)劃項目“基于聲樂創(chuàng)作和聲樂表演解析聲樂作品審美觀”（項目編號：2017B035）的階段性研究成果之一。