程琳
摘要:《尋夢環(huán)游記》(以下簡稱《尋夢》)奪得第90屆奧斯卡的最佳動畫電影,從輿論上來看是不負眾望、實至名歸的結(jié)果。該片不僅在敘事水平上維持了皮克斯工作室(以下簡稱皮克斯)之前作品的高水準,與異域風(fēng)情、文化的結(jié)合更令影片增添了神秘的色彩。本文將從獨到的文化取材、敘事關(guān)系的取舍、鏡頭語言表現(xiàn)三方面對該片進行探索,試圖找出皮克斯模式套路中的“不套璐之處”。
關(guān)鍵詞:套路;《尋夢環(huán)游記》
中圖分類號:J954 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2018)24-0115-02
一、獨到的文化取材
去年年末,皮克斯的新片《尋夢》在國內(nèi)取得了極佳的表現(xiàn)——不僅僅是商業(yè)上的票房成功,更是贏得了廣泛的口碑。該片在溫暖的合家歡電影基礎(chǔ)上,勾起了大批觀眾在對家庭和死亡話題的深入討論,做到了一部優(yōu)秀的動畫電影所能“達到的最好的使命”。較之《尋夢》這個聽起來充滿冒險的名字,英文原名《COCO》似乎更能窺見其主題,一切都圍繞著丟失了記憶的曾曾祖母COCO-逝去的愛將由記憶保存。而有別于皮克斯的前18部作品多以系列片呈現(xiàn)的模式,《尋夢》脫離了美式文化的土壤,轉(zhuǎn)而以繽紛的墨西哥亡靈節(jié)為創(chuàng)作舞臺,用一個出色的故事解讀出墨西哥人精神中的豁達與對親情的理解。
看過影片的多數(shù)人對那金燦燦的萬壽菊花都留下了深刻的印象,它是米格離開家庭、奔向自己的音樂夢想時的指引,也是關(guān)乎他要回到現(xiàn)實世界、得到親人祝福的重要道具,更是聯(lián)系著生死兩界的壯麗橋梁。這種原本起源于墨西哥、在當?shù)厝四抢镉糜谖拷逋鲮`的陽光花,在片中被極好的利用以點綴畫面,與繽紛多彩的墨西哥小鎮(zhèn)構(gòu)成了視覺上的曼妙風(fēng)景線,也成了這部“鬼怪片”中緩解大部分畫面中主角是骷髏們而可能引起的不適和恐懼的良劑。
為了使片中的墨西哥風(fēng)情更為濃郁,皮克斯做了長時間、多方面的考察,才使得將其完整的面貌展現(xiàn)在影片中——載歌載舞的墨西哥人、,比如奇異的愛波瑞吉,在當?shù)剜l(xiāng)民口中,它們是靈魂引導(dǎo)者,負責(zé)帶領(lǐng)人們走上正確的道路,而皮克斯將主角之一——米格的祖祖祖祖祖母的坐騎設(shè)定為巨大的愛波瑞吉,隱喻了其主人因?qū)τ谟H人的愛而終會引領(lǐng)米格走向正確、合適的道路。
在絢爛的墨西哥色彩下,其套路之處在于對情感核心的把握——皮克斯的作品多以成長、親情、友情等輻射年齡段極廣的主題作為情感表達的中心,不論是《海底總動員》小丑魚的父子之情,還是《超人總動員》中一家人如何解決父親的中年危機,抑或是《怪獸公司》毛怪與小女孩之間的友誼,都牢牢抓住這些極易產(chǎn)生共情的話題。
而該片立足于墨西哥亡靈節(jié)的背景的同時,也將墨西哥人本身重視家庭情感聯(lián)結(jié)的特征融入其中,在情感上把視線凝結(jié)在對所愛之人的離去所產(chǎn)生的留戀和不舍之情,將故事的矛盾點著眼于人們對于夢想和親情的把握、平衡,同時兼顧了親情與成長的主題。除此之外,該片中人要面對的終極死亡除了身體的湮滅,還有聯(lián)結(jié)著親人的記憶的消亡,使人更能從中得到向死而生的力量。該片最后傳達出家庭本身就是多個夢想的集合體,彼此雖有矛盾點,但感情最終使他們妥協(xié)和凝結(jié)在了一起。
二、敘事關(guān)系的取舍
在敘事的選材和設(shè)計上,皮克斯一如既往地秉承著著眼于現(xiàn)代時空、后現(xiàn)代時空和未來時空的特點,有別于其他地區(qū)的古典動畫,堅持著現(xiàn)代化的敘事策略,將故事背景放在了當代,同時也圍繞著夢想與家庭這兩個極具共鳴性的主題,這在吸引著孩子們的同時,也能夠抓住成年人的目光,令更多人走入影院共同欣賞影片。
在敘事結(jié)構(gòu)上,皮克斯的大部分影片雖為G級(適用于所有年齡段),但由于當前動畫作品的主要受眾仍多為兒童,因此皮克斯的多數(shù)作品傾向于采用線性敘事,不會使故事過于復(fù)雜,譬如國內(nèi)前段時間上映的《大護法》和《大圣歸來》,其人物和情節(jié)都是截自某一更為寬廣的世界觀,但都盡可能地簡化,并采用明晰的敘事線來講述一個易使觀眾理解的故事。而皮克斯對敘事結(jié)構(gòu)、情節(jié)的設(shè)計也顯得老道且能打動人心,繼承了好萊塢電影的敘事形式(通常跟著一定模式走),如:故事開始
問題
沖突高潮結(jié)束,無論是第一部《玩具總動員》還是中期的作品《飛屋環(huán)游記》,亦或是今天的《尋夢環(huán)游記》,主角都毫不例外的具有著某種勇敢的英雄特質(zhì),因為與周圍世界發(fā)生的沖突,而離開原本的環(huán)境或世界去展開冒險,經(jīng)過了重重考驗與試煉,最終成就一個圓滿的結(jié)局。在該片中也是如此——米格對音樂的執(zhí)著與家族傳統(tǒng)構(gòu)成了矛盾,從而離開家庭,想要借助表演實現(xiàn)自己的音樂夢,之后進入了亡靈世界開始冒險,經(jīng)過跌宕起伏的冒險和與歌神的斗爭,最終成功回到了家庭并得到了家人對于自己夢想的諒解。而在對人物關(guān)系的處理上,片中雖然出現(xiàn)了人數(shù)眾多的大家庭和奇遇中多種多樣的人,但都盡可能地簡潔化,比如弱化了曾曾外婆COCO和曾曾祖父之間的故事和感情表達,著重描述COCO與父母之間的感情紐帶,為影片最后她通過歌聲克服障礙終于想起父親埋下伏筆,在另一方面,也使這一家族這一條線索更明晰。
該片在敘事主題上還將死亡與親情聯(lián)結(jié)在了一起,借助亡靈節(jié)的外殼,試圖探索如何面對死亡、珍惜親情和夢想的話題,延伸出了對于生死與熱愛更深的思考。而這類沉重的主題往往需要更多的敘事內(nèi)容來支撐,比如需要設(shè)計更飽滿的角色前史和更具有感染力、更加豐富的劇情沖突,這與皮克斯前作《飛屋環(huán)游記》(以下簡稱《飛屋》)頗為相似——同樣圍繞著相似的話題,《飛屋》講述了一個老人如何找回年輕時的夢,并將已逝之人的愛內(nèi)化于心,更勇敢的面對生活。從情感表達上更多是傾向于表達一顆冰封的心如何重新破土、重歸生機,因此將主人公相愛的故事濃縮在開場短短13分鐘之內(nèi),令觀眾具有充分的代入感,才使得之后主人公找回生活的意義的過程及其自身對愛的執(zhí)著更能打動人心;而《尋夢》講述的是少年在面對家人與夢想的選擇時,要如何權(quán)衡二者以及堅持自己的內(nèi)心,在故事設(shè)置上,該片將COCO與父母的愛以及逝去的大家族親人們都穿插在了回憶中,故事主線顯得較為明朗,即米格如何與家人們就音樂夢想這一矛盾達成妥協(xié),并在劇情中穿插了??送信c家族的心結(jié)得到解決并被家人記起的故事,令劇情的戲劇沖突幾乎接連不斷,牢牢抓住了觀眾的眼睛。
也正是這樣通過有序地對豐富敘事內(nèi)容的重組,才令影片具有了承載生死、夢想和親情這幾大話題的厚度。
除此之外,在具體情節(jié)上也使用了一些套路化的設(shè)置,譬如在最后二十分鐘,出現(xiàn)了戲劇性的反轉(zhuǎn),一直被米格視為歌神和親人的庫實則是背叛搭檔的反派,而深愛家庭和音樂的??送写藭r要面臨永遠消失的厄運,米格等人拼命想要保護的最后一張照片也落入水中,這使得情節(jié)走向突然走向谷底。此時米格回到家,對著曾曾祖母唱起《Remember me》,使得??送兄匦禄氐郊胰说挠洃浿?,這里即好萊塢常用的“最后一分鐘營救”,令情緒和情節(jié)的高潮同時爆發(fā)在這個片段,令觀眾更回味無窮。
三、形式語言表現(xiàn)
在對于畫面設(shè)定及效果的處理上,皮克斯竭力在虛擬角色虛幻故事與現(xiàn)實生活經(jīng)驗之間尋求一種虛實相融的動態(tài)平衡,將作為重點場景的亡靈世界設(shè)計的如同一個現(xiàn)代、甚至超現(xiàn)代的繁華都市——造型奇特的愛波瑞吉、與現(xiàn)實世界相鏈接之處的巨大花橋、任意通行的懸浮列車抑或特意設(shè)計如檢票口的出入口,這些都是皮克斯在現(xiàn)實世界的基礎(chǔ)上加以想象力改造出的奇妙世界,它們?nèi)缤愂澜缗c田園式的墨西哥小鎮(zhèn)形成了鮮明對比,也暗喻著冒險之旅由此開始。
在色彩的運用上,影片將亡靈都市設(shè)計得奇幻而又光怪陸離,將墨西哥亡靈節(jié)中極具裝飾性的面具發(fā)揮至最大化,令亡靈們的面孔顯得夸張有趣。
在音樂的表現(xiàn)上,為了突出音樂夢的主題以及強化影片的音樂氛圍,皮克斯在很多地方都不露痕跡地插入音樂,增加戲劇性的氛圍,譬如在始終被輕松小調(diào)伴隨著的??送?街道上隨處可遇的狂歡節(jié)奏樂;房間里的留聲機等,通過多方面的細節(jié)來使音樂成為推動情節(jié)發(fā)展和渲染主題的重要元素。另一方面皮克斯極力避免與傳統(tǒng)的迪士尼音樂劇相似,不會出現(xiàn)明顯的主人公時常通過音樂來直抒胸臆,較之早期的《白雪公主》、前段時間的《冰雪奇緣》中將音樂與劇情融為一體,該片是令承載情感的歌曲通過一些特定場合進行表達,使之顯得更為自然。比如在對米格熱愛音樂的表達上,只有在音樂節(jié)上才將其表達,且將該情節(jié)表達得合理連貫,不刻意渲染情緒,由此才會使得片尾那一首《Remember me》顯得尤為動聽。
整體來看,該片的精彩之處在于情節(jié)的環(huán)環(huán)相扣、故事框架的精心設(shè)計,在情感內(nèi)核上借助亡靈節(jié)的外殼,思考人生和死亡的課題,不禁令人想到當年的《功夫熊貓》對中國文化的再創(chuàng)造,使中國式元素與美國式核心產(chǎn)生精彩的化學(xué)反應(yīng)。
而反觀當前國內(nèi),類似于借助傳統(tǒng)文化的影片來傳達故事的影片仍不成熟,如2016年上映的《大魚海棠》,雖然對中國各民族文化元素進行了拼貼,但缺少一條迷人的故事線,就會令整部作品缺少真正可以打動觀眾的核心,即使畫面和細節(jié)的豐富精致也無法彌補這一缺陷。該片可以視作皮克斯和迪士尼用心培育,在墨西哥土壤上栽出的愛與夢想之花,是對異國的文化的一次成功內(nèi)融和表達,值得更多的中國動畫工作者予以借鑒——如何截取一段文化的切片,并將其通過更為普世、清晰的方式來完成一部動畫作品。
指導(dǎo)老師:王宏昆