摘 要:本文首先闡述了筆者親身參與的舞劇表演,其次分析了在舞劇中同一動作所體現(xiàn)出的不同情感,最后探討了靜態(tài)表達、動態(tài)動作設(shè)計、肢體表現(xiàn)所反映出的內(nèi)心情感及其在舞臺劇表演中的作用,希望能為我國舞劇表演者提供有效參考,使舞者充分發(fā)揮內(nèi)心情感的作用,通過舞蹈藝術(shù)傳達內(nèi)心情感,豐富舞臺效果。
關(guān)鍵詞:動作設(shè)計;舞劇表演;內(nèi)心情感;肢體表現(xiàn)
0 引言
從古至今,無論是傳統(tǒng)民間舞劇還是現(xiàn)代舞劇,表演者均會在舞蹈中融入內(nèi)心情感,表現(xiàn)凄美的愛情糾葛及革命先烈故事等內(nèi)容。這類情感均由心而發(fā),通過肢體語言、舞蹈動作、眼神呼吸等傳達出來,而舞者的情緒也可化作感染力量,提升舞臺劇表演魅力。
1 舞劇《醒·獅》
1.1 舞劇介紹
舞劇《醒·獅》是筆者親身參與的表演項目,在此次表演中,筆者扮演了女主人公母親的角色,并深刻認識到內(nèi)心情感在舞臺劇中的突出作用。醒母是在舊社會動蕩時期祈求安穩(wěn)度日的女人,其丈夫在多年前的一次斗獅大賽中不幸喪命,因此她恨舞獅,在得悉兒子沉迷舞獅后,她氣惱、憤恨、恐懼。待到狼煙四起,她看到兒子心愛的人——鳳兒死面前時,終于釋懷,開始驕傲自己兒子的勇敢,最終決心與“兩個兒子”共同抵抗外敵。該舞劇中有四個主要人物,除母親、兒子、鳳兒外,還有鳳兒的同胞兄弟龍少。龍少作為可以與自己人好勇斗狠的富家子弟,在真正需要挺身而出的時候卻連站起來的勇氣都沒有。面對親人的離世,他發(fā)現(xiàn)自己輸?shù)舻氖侨烁瘛⒆饑?,雖享受侵略者帶來的“恩惠”,但也傷害了該保護的人。
1.2 舞劇表演
該舞劇分為四幕,以第四幕為例,此部分主要表現(xiàn)母親由崩潰到?jīng)Q心釋然的過程。筆者在表演前做了大量功課,將角色驚恐、慌張的形態(tài)用四處逃竄與奔跑的形式演繹。在目睹如花似玉的鳳兒逝去時,用撲倒在地、雙手掩面等動作,將瀕臨崩潰但又極度憤怒之情展示出來,此時,臺下觀眾十分安靜,全部沉浸在角色的情緒中。當(dāng)母親醒悟后,莊重地為獅子畫好眼睛、披好紅綢,融入滿腔熱血,而這只獅子就是她無畏犧牲與抗爭精神的最好展現(xiàn)。在此次演繹過程中,筆者將舞劇人物情感用舞蹈動作、表情、神態(tài)等表達出來,使觀眾容易讀懂所表演的內(nèi)容,最終通過情感表達,營造了悲壯、熱血的舞臺氛圍,不僅利于觀眾的理解,也提升了舞劇《醒·獅》的感染力,可見舞劇人物情感的表達能讓觀眾更清楚地理解情節(jié),理解角色本質(zhì)。
2 同一動作表現(xiàn)不同情感
在舞劇表演中,舞者可以在同系列動作中融入不同情緒,增添情感表達的多樣性。以Arabesque舞姿為例,該動作以雙手交叉及變形四位手為主,表演者可以通過基礎(chǔ)及變形動作呈現(xiàn)不同效果。例如《紅色娘子軍》《井崗·井崗》《草原三姐妹》等舞劇中,表演者用該動作展示拿槍姿勢,體現(xiàn)保衛(wèi)國家、奮勇殺敵的決心。這類微妙的內(nèi)心情感形成一種自內(nèi)而外的形式,當(dāng)情感體現(xiàn)在實際動作上時,則可以使舞臺表現(xiàn)更具感染力,便于觀眾理解表演真諦。[1]Pas de chat大跳與Arabesque相同,可以傳遞情感,豐富舞臺表演。例如,在《紅色娘子軍》《劉三姐》等舞劇中,大跳可展現(xiàn)娘子軍奮勇抗敵的堅挺身姿;在國內(nèi)著名舞劇《花木來》中,女主人公出場動作即Pas de chat大跳,直接表現(xiàn)出其豪邁直爽、英勇活潑的性格特點。這類動作傳遞的不同情感均可呈現(xiàn)舞劇特點,便于觀眾了解人物內(nèi)心,理解故事核心。
3 動作設(shè)計與情感體現(xiàn)
眾多現(xiàn)代舞劇非常注重舞姿設(shè)計,一些貼近生活的動作通俗易懂,便于觀眾清楚地把握人物內(nèi)心世界。例如,東奔西跑的動作體現(xiàn)迷茫焦慮,身體撞擊的動作體現(xiàn)煩躁氣憤之情。以舞劇《雷雨》為例,雙人舞表演者不斷反復(fù)擁抱,最終女演員滑落在地,生動地演繹出角色內(nèi)心無法控制的痛苦之情。無論是四鳳、侍萍,還是繁漪、周樸園,他們的舞蹈動作均可以展現(xiàn)情感,體現(xiàn)舞劇背后的深刻思想和文化內(nèi)涵。此外,演員的內(nèi)心情感不僅體現(xiàn)在現(xiàn)代舞劇的動作設(shè)計上,在中國古典風(fēng)格舞蹈中也有相似表達,可以展現(xiàn)我國傳統(tǒng)文化與人物內(nèi)心情感。以舞劇《紅樓夢》為例,其中一段是寶黛釵三人爭搶紅布,黛玉、寶釵舞蹈互動頻繁,可以從側(cè)面展現(xiàn)出二人爭奪寶玉的心理斗爭,這對于角色情感的表達具有十分顯著的作用,利于觀眾入戲。
4 靜態(tài)表達與動作抒情
舞劇表演中的動態(tài)動作利于抒發(fā)情感,而靜止動作也可以展現(xiàn)內(nèi)心思緒,達到抒情效果。例如,在《雷雨》舞劇中,男女表演者多段動作結(jié)束后會靜止三到五秒,這種停止不僅是二人感情交流的默契展現(xiàn),也可以呈現(xiàn)技術(shù)的穩(wěn)定性。[2]但是即便動作停止,情感也并不間斷,這一部分的靜態(tài)體現(xiàn)更有助于表演者宣泄情感,并且在片刻停頓中,觀眾也能夠深入體會到舞臺表演的真諦。
5 心態(tài)情緒與肢體表現(xiàn)
表演者通過舞劇抒發(fā)內(nèi)心情感不完全是表露某種心態(tài),也是結(jié)合形體突出自身夢想的一種方式。舞者可以根據(jù)心態(tài)情緒進行肢體表現(xiàn)設(shè)計。以國內(nèi)舞劇《折疊》為例,該舞劇的創(chuàng)作靈感來自中國山水畫,身著黑色長裙的舞蹈者通過柔軟的肢體語言展現(xiàn)舞姿,在舞臺上翩翩起舞,隨意擺動,就像中國山水畫中的“魚”,美輪美奐。實際上,對于舞劇而言,無論是舞蹈還是欣賞過程中,人類的熱情與愛情等情感始于內(nèi)心,始于角色,正是由于情感傳達,演員才可以由內(nèi)而外地展現(xiàn)舞姿,讓觀眾通過舞臺理解表演,深受感動。因此,舞劇表演需要借助大起大落的情節(jié)及催人淚下的肢體語言抒發(fā)情感,幫助觀眾充分體驗舞者嫻熟的技術(shù)及表演內(nèi)容。而表演者除了要掌握動作,加強身體協(xié)調(diào)性以外,也要注重自身的文化修養(yǎng),充分了解人物的內(nèi)心變化,將情感通過肢體表現(xiàn)出來。
6 結(jié)語
舞劇的情感源于名著和童話,表演者可通過舞蹈動作和肢體語言展現(xiàn)內(nèi)心情感,這類情緒表達可以豐富舞臺效果,感染觀眾心靈,使觀眾內(nèi)心受到震撼,從而投入表演情節(jié)中。因此,舞蹈演員在表演之前,需用心體會情節(jié),將內(nèi)心情感完美地呈現(xiàn)在表演過程中。
參考文獻:
[1] 黃妥.論舞劇表演中舞蹈演員二度創(chuàng)作的重要性——以舞劇《傳絲公主》為例[J].四川戲劇,2018(08):119-121.
[2] 王克.淺談斯坦尼斯拉夫斯基戲劇表演理論體系中“行動”在舞劇表演中的運用[J].北京舞蹈學(xué)院學(xué)報,2017(06):89-92.
作者簡介:閆一研(1985—),女,黑龍江富縣人,大專,國家二級演員,研究方向:舞蹈。