李超

剪紙藝術是最古老的中國民間藝術之一，它能給人靈動通透的視覺感受和唯美質(zhì)樸的藝術享受。河南虞城的剪紙非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人賈艷梅，通過一把剪刀，一張張紙，表達出了生活中的喜怒哀樂與萬千景象。她突破傳統(tǒng)，獨創(chuàng)了三維效果的立體剪紙，那千般嫵媚的“金陵十二釵”、栩栩如生的“碩果”、英姿颯爽的“花木蘭”和古色古香的“商丘古城”，這些兼具古典與現(xiàn)代、東方與西方藝術特色的剪紙，突破了單層剪紙的局限，頗具立體的美感和照片的神韻，令人嘆為觀止。

據(jù)記載，剪紙藝術在北朝時期就已經(jīng)出現(xiàn)了，至今已有一千五百年的歷史，當時的剪紙技藝已經(jīng)相當精熟。隋唐以后，剪紙藝術日趨繁榮。唐代還出現(xiàn)了專門描述剪紙的詩句。《采勝》詩寫到：“剪采贈相親，銀釵綴鳳真。葉逐金刀出，花隨玉指新”，描繪出了唐代佳人剪紙的優(yōu)美動作和剪出花鳥草蟲的美麗效果。宋朝，開始出現(xiàn)了剪紙行業(yè)和剪紙名家。到了南宋，已經(jīng)出現(xiàn)了專業(yè)民間剪紙藝人，當時的民間剪紙往往通過諧音、象征、寓意等手法提煉、概括自然形態(tài)，構(gòu)成美麗的圖案。明清時代，是剪紙的高峰期。剪紙藝術一直扎根民間并在民間傳承發(fā)展，它忠實地反映著社會的民風民俗、社會環(huán)境、思維習慣、歷史變遷等綜合因素，成為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分。

每一種藝術都有自己獨特的藝術語言，剪紙藝術亦如此。民間剪紙技藝的作者大多出于鄉(xiāng)村婦女和民間藝人之手，由于他們以現(xiàn)實生活中的見聞事物作題材，對物象的觀察，全憑純樸的感情與直覺的印象為基礎，因此形成剪紙藝術渾厚、單純、簡潔、明快的獨特風格和樸實無華的精神。賈艷梅的剪紙畫在剪紙藝術語言的塑造上頗具代表性。由于剪紙的畫面是由線條構(gòu)成的，她的剪紙作品很講究線條。作品中的所有形象都是在玲瓏剔透的形式中塑造，既抓住了物象的特征，又做到了線條連接自然。主體形體突出，形成樸實、大方的優(yōu)美感，物象姿態(tài)夸張，姿勢優(yōu)美，富有節(jié)奏感。賈艷梅還十分注重用色的比例，其色彩簡中求繁。因此，作品顏色給人協(xié)調(diào)、明快的之感。賈艷梅的剪紙藝術作品強調(diào)造型夸張和兼顧影廓的優(yōu)美，夸張的表達強化突出了美的因素，更使人賞心悅目。

賈艷梅的剪紙畫既繼承了傳統(tǒng)的剪紙樣貌，也在傳統(tǒng)的基礎上進行了發(fā)展與創(chuàng)新。遠古時代，人類就已經(jīng)發(fā)現(xiàn)和運用了以影像做為形象表記的藝術手法，并繼而創(chuàng)造了在各種材料上鏤刻、透空的藝術語言。這在諸多的原始社會彩陶巖畫、商周青銅器、漢畫像石藝術中，都體現(xiàn)了遠古藝匠運用這一藝術手法的完善。今天的民間剪紙與之在造型方式和外部特征極其明顯的一致，充分說明它們之間的傳承和延續(xù)關系。但傳統(tǒng)的剪紙較難表現(xiàn)三度空間、場景和形象的層層重疊。它主要依據(jù)形象在內(nèi)容上的聯(lián)系，較多使用組合的手法，在造型上夸張變形，或是使用圖案形式美的一些規(guī)律，作對稱、均齊、平衡、組合、連續(xù)等處理。賈艷梅在傳統(tǒng)剪紙技藝的道路上不斷摸索前行，獨創(chuàng)了三維效果的立體剪紙，將自己的作品由以往的單層拓展為多層，由原來的臨摹到自己畫稿，充分利用色相和色度變化使作品產(chǎn)生立體感、層次感和空間感，造型手法也由傳統(tǒng)的裝飾性變?yōu)閷憣嵭?。?009年，她的剪紙作品就達到了3層疊加，完成了由畫及剪的過程，并開始將繪畫的技法融入剪紙中，紙的多層疊加讓作品有了空間的拓展，色的渲染為作品豐富了多元的表現(xiàn)。繪畫元素的滲透使她的作品成為“畫意剪紙”：《瑞雪》這幅作品最多達到6層。2010年，賈艷梅對自己的剪紙創(chuàng)作提出了新的思考與要求，開始著手于當?shù)貧v史文化背景的題材創(chuàng)作。2012年，她的寫意作品《木蘭從軍》和《美在商丘》達到了7層疊加。2014年，她創(chuàng)作的《碩果》達到10層疊加，創(chuàng)造了獨特的“畫意剪紙”，在全國開了先河。

剪紙作品不易保存，如今我們很難見到歷史遺物，所獲得的信息更多是通過文字記載來了解。由于剪紙屬于民間藝術，在正史和文人著作中鮮有提及。最早的記載是《史記》中記載的周成王“剪桐封弟”，以及晉代《搜神記》記載漢武帝請術士為李夫人剪紙招魂。可見，無論是周成王將剪桐葉作為封弟的戲言，還是漢武帝剪紙的巫術意義，剪紙從雛形發(fā)生開始，人們就賦予它以一定的精神內(nèi)涵。賈艷梅在創(chuàng)作剪紙作品時，自由無羈、無拘無束地表達著自己的審美感受和審美理想，她在審美創(chuàng)造中既尊重客觀對象，又不受具體形態(tài)的制約。尊重主體的心靈要求，又按照自己的審美理想重新組織安排客觀現(xiàn)實世界的存在狀態(tài)，使它們轉(zhuǎn)化為合目的性的存在，并賦予客觀物象以主體美好的象征內(nèi)涵，這的確是一種“心上之音”、“得意忘象”的審美境界。

總體來看，賈艷梅的剪紙畫作品構(gòu)圖平視、畫面均衡、美觀大方，線條粗細相宜，色彩鮮明，柔和協(xié)調(diào)；表現(xiàn)手法靈活，生活氣息濃厚。其作品風格既傳統(tǒng)又現(xiàn)代。特別是多層剪紙，既可表現(xiàn)光感細膩、具有寫實色彩的眼中世界，又可表現(xiàn)抽象空靈、具有寫意色彩的心中世界。在創(chuàng)作和制作工藝上，采用分層設色、疊加裝裱等新穎手法，突破了傳統(tǒng)剪紙百年不變的平面模式，凸顯出三維立體感，使剪紙的表現(xiàn)力得到很好的擴展。在繼承虞城民間剪紙?zhí)厣幕A上，開始以刻代剪，剪刻結(jié)合的剪紙制作方法，并學習點染技術，完成由單色單層向多色多層的轉(zhuǎn)變。這一轉(zhuǎn)變，是觀念和意識的轉(zhuǎn)變，也為剪紙藝術拓展了一片新天地。觀看賈艷梅的剪紙藝術作品，人們可以清晰地感受到剪紙藝術所特有的清新、純樸、不拘一格的藝術氣息，使人陶然其中，留連忘返。

（作者單位：云南藝術學院）