水禽的畫法 （一）

在人類社會不斷發(fā)展中，鳥類與人們在大自然中共同生存，與人類的生產(chǎn)生活有著密切的關(guān)系。人類社會早期，人們便開始馴化野禽。春秋晚期的青銅紋飾“雁紋”，刻畫一對大雁伸著長頸，踏著同一節(jié)拍翩翩起舞，有一種樂律感，已能窺出畫面布局的匠心和形象刻畫的情趣。歷史上涌現(xiàn)出了不少成績卓著的花鳥畫家和不朽的佳作。如趙佶的《紅蓼白鵝》、呂紀(jì)的《秋渚水禽圖》、陳琳的《溪鳧圖》、周之冕的《芙蓉鴨》等。寫意花鳥為清代繪畫史上樹起的一大豐碑，代表畫家有八大山人、石濤、華、金農(nóng)、李、虛谷、趙之謙、任伯年等。中華人民共和國成立后，也出現(xiàn)了許多工筆、寫意花鳥畫大師，如齊白石、徐悲鴻、王雪濤、李苦禪、劉奎齡等，他們的作品技法與成就一直影響著國畫畫壇。

水禽結(jié)構(gòu)圖

水禽有以下特點：它們有著較長的頸、艷麗的羽毛以及矯健的姿態(tài)，水禽優(yōu)美的身影時常展現(xiàn)在詩歌、寓言和音樂舞蹈中。此外，在繪畫藝術(shù)上更有著獨立的表現(xiàn)形式，并且出現(xiàn)了許多不朽之作。